在我坟上起舞

出版者:译林出版社

作者:[英]钱伯斯

页数:261

译者:李德俊

出版时间:2004-4

价格:14.50元

装帧:精装

isbn号码:9787806576793

丛书系列:译林少儿文库

具体描述

“少年时期的爱总是掺杂着不被理解的狂热和执著。”“以少年特有的口吻描绘对死亡、爱情和生活的探索。”“毫无矫饰忸怩之态,令人耳目一新。”“多维的、广角镜似的、满怀想像的描写,生动再现了海滨小城的风情和那惊天地泣鬼神的执著的爱。”艾登·钱伯斯是英国著名的青少年文学大师，从1978年出版第一部作品《破晓时分》开始，一发而不可收，先后又有四部此类小说问世:它们是《在我坟上起舞》，《我现在已明白》，《收费桥

目录信息

真爱永远——读艾登·钱伯斯的小说《在我坟上起舞》
一 我们都带着面具，怎能不小心自己的伪装
二 一次，只需一次与你相伴，就甘愿肩负携你逃避的重担
三 死亡是个压轴戏不到最后一幕不上演
· · · · · · (收起)

读后感

“你答应我，如果我先死你会在我的坟上跳舞。” 我想我在看到这句话的时候，心中有些苦涩感。在年少时，人们对死有两种极端的态度，一是故意忽略，二是无时无刻想象着自己的死亡。 这并不是个复杂的故事——十六的哈儿，与十八的巴瑞，在海边结识，哈儿以为巴瑞就是他从小一...  

四哥： 你说我治好了你多年来出借书籍的恐惧症，我开心得有些惶恐。果然，这次你借一给二，还附上了笔力遒劲的小纸条，上书“据传该书有将直男掰弯的伟力……弯不弯由你”。虽然我认定了这是个圈套，因为无论弯与不弯，我一旦读了就自承为直男，丧失了神秘感。 可是《在我坟上...  

原谅我用了如此令人费解的标题，它与我最近的状态有关，与我推荐的这本书无关。 去年的时候看到这本书，第一遍看完没有做任何笔记，所以隔了一段时间竟然想不起主人公的名字，于是又特意去图书馆寻了来。 依然没有在笔记上留下痕迹，因为我已经远离了看书时的自己：偏执幻想...  

其实我是很少去搜索小说来读的……不是不喜欢，而是我懒得……其实我还是很喜欢读小说的……总比做作业感觉好……【笑 但是你给我的，或者说你们给我的东西总有一种不可触碰的感觉，别想多了，不是圣神地不可触碰，是怕里面有我们心照不宣的事情被父母发现……呐~都知道我在父...

在网上看了一点英文原文，觉得翻译文字似乎还是有点平淡了，个人感觉而已。。可能因为李先生还是想把这个主题处理到男孩子间的充满巨大热情的友谊上去，但是人家明明是基佬之爱呀！ 无论如何看完故事的人都应该会挺喜欢小哈尔的。  

用户评价

这部作品的美学风格是极其独特的，它构建了一个介于现实与梦境之间的灰色地带。语言的运用达到了近乎诗歌的境界，但又保持着散文的叙事骨架。我注意到作者对重复意象的偏爱，比如水流、镜面、以及一些特定的几何图形，这些元素在不同的场景中反复出现，每一次出现都携带了新的情感重量，形成了一种环形叙事结构。这种结构带来的不是单调，而是像音符在不同的和弦中重复出现时所产生的丰富变化。对于文学性要求较高的读者，这本书无疑是极佳的选择。它考验的不仅是阅读能力，更是对文学形式和潜台词的敏感度。我个人认为，它对“回忆”的处理方式尤其高明，它展示了记忆如何被重塑、被美化，甚至是被用于自我欺骗的过程。它没有提供一个简单的结论或救赎，而是忠实地呈现了人类精神在面对复杂性时的挣扎与不屈。这是一种清醒的、甚至带着些许残酷的诚实。

这部作品，在我阅读完最后一页时，留下的震撼与回味，是久久不能散去的。它不像某些畅销小说那样追求情节的跌宕起伏，而是以一种近乎冥想的姿态，带领读者深入到角色内心最幽微的角落。作者的笔触极为细腻，对环境的描绘达到了近乎苛刻的精准，每一个景物，每一次光线的变化，似乎都携带着某种象征意义。我尤其欣赏它处理“时间”的方式，过去、现在与潜在的未来，在叙事中交织缠绕，形成了一种非线性的、更贴近人类真实记忆结构的体验。书中关于“失语”与“倾听”的探讨，尤其发人深省。在充斥着噪音与信息洪流的现代社会，真正能够沉下心来倾听的时刻是何其珍贵。这本书提供了一个难得的契机，让我们暂时抽离日常的喧嚣，去面对那些我们习惯性忽略的、隐藏在沉默之下的真实呼喊。读完后，我发现自己对周围的人和事，都有了一种新的、更具耐心的观察角度。这绝非一部可以快速消费的作品，它需要时间去消化，去反刍，每一次重读，想必都能从中汲取到新的养分。它更像是一面镜子，映照出的不是作者的故事，而是读者自身的困惑与渴望。

说实话，这本书的哲学深度是压倒性的。我原本以为这会是一部情节驱动的小说，但很快我意识到，情节在这里仅仅是哲学思辨的外壳，甚至可以说是用来分散注意力的幌子。书中穿插了大量对存在主义、现象学概念的隐晦讨论，但作者的厉害之处在于，他没有将这些概念写成枯燥的论述，而是将它们融入到日常的琐碎场景之中。比如，角色面对一个无解的道德困境时的煎熬，与他们对一束光线如何穿过窗帘缝隙的专注观察，被放置在同一个段落，彼此呼应。这让我深刻体会到，宏大的哲学命题并非只存在于象牙塔中，它们就藏在我们每一次呼吸、每一次选择的微小结构里。对于那些喜欢在阅读中寻找智力挑战的读者来说，这本书简直是宝藏。我需要时不时地停下来，合上书本，去梳理那些被抛出的大问题——关于自由、必然性、以及我们如何构建“自我”的叙事。它的后劲很足，让你在合上封面的很久以后，依然在与书中的思想进行一场无声的辩论。

我被书中那种深沉的、近乎古典的悲剧感深深吸引住了。这不是那种廉价的、由外部事件堆砌起来的悲伤，而是一种源自角色内在核心的、无可避免的宿命感。作者似乎对人性中的局限性有着深刻的洞察，他笔下的人物并非完美英雄，他们充满了矛盾、软弱与无法弥补的缺憾。然而，正是这种“不完美”，使得他们的挣扎显得格外真实和动人。书中对“疏离感”的描摹达到了顶峰，角色与周围世界、与彼此，乃至与自己的内心，都保持着一种微妙的距离。这种疏离感并非冷漠，而是一种对自身脆弱性的保护机制，让人在感到心痛的同时，也产生了强烈的共鸣——毕竟，谁不是在努力维持着某种脆弱的平衡呢？这本书像是一次漫长而安静的告别仪式，它不歇斯底里地控诉命运的不公，而是选择以一种近乎庄重的姿态，接受生命固有的残缺与无常。它最终给予读者的，不是答案，而是一种更加深刻的、关于如何与残缺共存的理解与勇气。

我必须说，这本书的叙事节奏处理得非常大胆，初读时，我甚至有些不适应那种近乎停滞的缓慢感。它仿佛故意避开了所有传统文学中常见的“情节推动力”，而是将重心完全放在了角色的内在“存在状态”上。这使得阅读过程本身变成了一种挑战——你必须学会放弃对“接下来会发生什么”的期待，转而沉浸于“现在正在发生什么”的质感之中。书中的人物对话，很多时候是碎片化且充满留白的，但正是这些未被言明的空白，构成了强大的张力。你必须调动自己所有的经验和想象力去填补这些缝隙，而最终填补出来的“意义”，也因此变得极其个人化和私密。我被作者对于“身体经验”的描写所折服，那种对感官细节的捕捉，如皮肤接触到粗糙布料的触感，或是特定气味唤起的遥远记忆，都处理得极具画面感和冲击力。它成功地将抽象的情感具象化，让我们得以“触摸”到那些难以言喻的痛苦与慰藉。这是一种高难度的文学尝试，但它确实达到了极高的艺术成就。

寄来的是出版社的库存

you are my bosom.............

感人的爱情故事,少年的困惑与执着

看得我郁闷不已啊……

我们每个人都在以自己的方式摆脱自己的过去。