走过青春独木桥

出版者:广东花城

作者:林世保

页数:221

出版时间:2002-5

价格:11.00元

isbn号码:9787536037533

具体描述

这个世界很大很大，可是又有几扇门会对自己敞开？脚下的路很多很多，可是又有几条任由自己去选择？十二载寒窗啊，难道只有那一道高考独木桥？！

瞧那远方，风声猎猎，尘烟滚滚，万千学子正奔涌而来。黑色的七月，滔滔的江水啊，翻滚着多少辛酸的泪水？！

经过黑色七月的学子，也许不会忘记那梦魇般的高中的日子。自古华山一条道，在这种惟分数取士的制度下，寒窗苦读的学子们尤其是农村的学子们，似乎人生的必经之路只有那一道高考独木桥。在这样一种鲜有人文关怀的考试制度下，少年那颗生机勃勃的心早已经被各种解题技巧填塞得满满的，哪里还有空间去舒展自己的爱好和天赋，哪里还有时间去体验做人的快乐和尊严，更奢谈感受存在的博大和意义。

小说以全景式的镜头真实地记录下了走过青春独木桥的众生相；多少生机勃勃的生命在独木桥上挣扎、呼号、呻吟、痛哭……真实地反映了贫穷地区的学生在逆境中的无奈与无助、拼搏与抗争，为所有贫穷的学子们喊出了自己的声音。

用户评价

这本书的语言风格简直是脱胎换骨，充满了都市的疏离感和后现代的解构意味。它没有宏大的历史背景，所有的焦点都集中在个体微观的生存状态上，但正是这种极度的聚焦，反而折射出了时代的大背景。我特别欣赏作者对于“符号”的运用，比如反复出现的某个老旧的公交站牌，或者某款早已停产的电子产品，这些物品不再仅仅是背景道具，它们被赋予了沉重的象征意义，成为了角色内心困境的外化。阅读过程中，我感觉自己像是在解读一份密码本，需要不断地去挖掘那些隐藏在日常对话背后的潜台词和弦外之音。叙事者采用了一种近乎冷漠的、观察者的视角，即使在描写最惨烈的场景时，也保持着一种近乎科学的冷静，这种反差制造出一种极具张力的疏离美感。这本书无疑是写给那些厌倦了直白表达、渴望在文字的缝隙中寻找真相的成熟读者。它不迎合市场，不讨好任何人，只是安静地、骄傲地矗立在那里，等着那些有心人来发现它的精妙之处。

这本书的叙事结构就像一个精巧的万花筒，每一页的翻转都会带来全新的图案和视角。它最独特之处在于，它似乎故意模糊了“真相”与“记忆的构建”之间的界限。读者很难确定我们所看到的故事，究竟是事件的本来面目，还是主人公在多年后经过过滤和美化后的产物。作者大量运用了第一人称和第三人称视角的交替切换，有时甚至是几个人物的内心独白交织在一起，形成一种复调的叙事效果。这种手法极大地增强了故事的悬疑性和解读空间，迫使读者不能被动接受信息，而是要主动参与到事件的重建过程中去。我个人非常喜欢这种需要动脑筋的阅读体验，它让整个过程充满了智力上的博弈感。而且，书中对特定年代社会氛围的还原，细致入微，从街头巷尾的俚语到当时流行的音乐风格，都透露出作者深厚的功底和严谨的考据态度。它不是一本轻松的消遣读物，更像是一份需要仔细品鉴的文学样本，充满了值得反复推敲的细节和层次。

我得说，这本书的阅读体验简直是一场情感的过山车，心脏不太好的人可能得悠着点。它完全颠覆了我对青春疼痛文学的固有认知。以往的同类题材总是沉溺于无病呻吟式的伤感，但这里的情感冲击是野蛮而真实的，仿佛作者直接从我的记忆库里提取了那些最不愿回首的片段，然后用最锋利的方式重新呈现出来。书中对“友谊”的探讨尤其深刻，它展示了那种“一起疯过，一起哭过，最后却形同陌路”的必然悲剧性。特别是那段关于集体记忆瓦解的描写，那种从亲密无间到老死不相往来的疏离感，写得让人后背发凉。我甚至能闻到那种夏末傍晚，操场上残留的汗水和泥土的气息。这本书的结构非常大胆，采用了大量的闪回和意识流，读到中间的时候我甚至需要停下来，喝口水，梳理一下思绪，因为它要求读者必须全神贯注地投入到角色的内心迷宫中去。这不是一本可以随便翻翻的书，它需要你付出时间、耐心，以及一颗愿意被刺痛的心。完成阅读后，我有一种被彻底“掏空”的感觉，但随之而来的是一种清爽的释然。

这本新书的叙事功力实在令人惊艳，它没有采用那种老套的线性叙事，而是像一幅层层叠叠的工笔画，将主角在人生十字路口的挣扎与抉择，用一种近乎魔幻现实主义的手法展现了出来。我尤其欣赏作者对心理细节的捕捉，那些在深夜里反复咀嚼的后悔、那些面对机遇时瞬间凝固的恐慌，都刻画得入木三分。书中构建的世界观，虽然表面上是极其写实的校园生活，但字里行间却弥漫着一种对“成年”这一概念的深刻反思。它没有直接给出答案，而是把问题抛给了读者，迫使我们去审视自己走过的那些岔路口。例如，其中一个章节，主人公面对一个关乎未来方向的选择，作者用了整整三页的篇幅来描绘光线如何变化，空气如何流动，仿佛时间本身都为这个决定而停滞。这种对瞬间的无限拉伸，让读者体验到选择的重量。这本书的文笔是极其考究的，用词典雅而不晦涩，节奏感把握得恰到好处，读起来就像是在聆听一场精心编排的交响乐，高潮迭起，又不失细腻的低语。它不仅仅是一部关于成长的作品，更像是一部关于“如何面对不确定性”的哲学探讨。

我最近读了很多关于成长主题的作品，但这本书在处理“失去”这一主题时，展现了罕见的成熟和克制。它没有试图美化失去，也没有鼓吹“向前看”的廉价口号。相反，作者花了大量的笔墨去描绘“留下”的部分——那些因为选择而不得不放弃的可能的人生轨迹。书中有一个核心意象，是关于“未完成的画作”，主人公始终无法为那幅画的最后一部分落笔，因为它代表着一个永远无法弥补的缺憾。这种对“遗憾”的坦诚接受，是这本书最打动我的地方。作者的叙事节奏非常舒缓，像是在老旧的胶片上放映着那些泛黄的片段，每一个转场都带着轻微的沙沙声。人物的对话极其生活化，充满了停顿、犹豫和那些说不出口的话，这让角色的真实感大大增强。读完之后，我没有立即合上书本，而是盯着封皮看了很久，感觉自己也被带入到那种久久不能平息的回味之中。它教会我，有些伤口不需要结痂，带着它前行，本身就是一种力量。

名字很好。

好看

高二分班还是高三高考的时候。。故意买来同共鸣。

好看

好看