文学理论基本问题

文学理论基本问题 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:北京大学
作者:陶东风
出品人:
页数:345
译者:
出版时间:2007-1-1
价格:32.00元
装帧:
isbn号码:9787301066089
丛书系列:
图书标签:
  • 文学理论
  • 陶东风
  • 教材
  • 文艺理论
  • 文论
  • 首都师范
  • 難以理解
  • 课业
  • 文学理论
  • 基本问题
  • 哲学
  • 美学
  • 文本分析
  • 阐释学
  • 叙事理论
  • 批判理论
  • 语言学
  • 文化研究
想要找书就要到 本本书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

本书把文学的基本问题和前沿问题结合起来,在对传统文艺学描述的同时,始终把问题意识贯彻其中。这样,既有利于学生对文艺学的基本知识的掌握和领会,又引发学生的思考,突破了传统的、僵化的、教条的教材模式,适合把学生培养成素质型的复合型人才。此书的出版必将对当前的文学理论教材和教学发生重大影响,并引起相关的课程改革建议。

《建筑的诗意与理性:从维特鲁威到当代解构主义》 本书简介 本书是一部深度剖析建筑学思想发展脉络的专著,它聚焦于建筑作为一种跨学科实践的核心命题:理性结构与感性表达之间的永恒张力。我们试图超越单纯的技术手册或美学图录的范畴,将建筑置于文化、哲学、社会变迁的宏大背景下进行审视。 第一部分:根基与秩序——古典的理性奠基 第一章:最初的尺度与比例的宇宙观 本章追溯西方建筑思想的源头。我们详细考察了古希腊“和谐”(Symmetria)概念的哲学内涵,它不仅仅是关于尺寸的匹配,更是对宇宙秩序在人工制品中体现的追求。重点分析了维特鲁威《建筑十书》的结构与影响,将其视为西方建筑理论的“亚里士多德式”的理性基石。我们探讨了“体量”(Firmitas)、“实用”(Utilitas)和“美观”(Venustas)三要素的古典辩证关系,并阐释了柱式系统如何成为一种可复制的、承载着社会等级和政治哲学的语汇库。 第二章:中世纪的信仰之塔与光线神学 从中世纪哥特式大教堂的兴起到结构创新,本部分考察了建筑如何从服务于世俗权力转向服务于神圣启示。重点分析了圣丹尼斯修道院的玻璃艺术及其对光线(Lux Nova)的哲学运用,这不仅是工程学的胜利,更是对“天国之城”在物质空间中映射的渴望。我们辨析了“飞扶壁”的结构意义与视觉效果,论证了其如何成为理性技术服务于超验美学的典范。 第三章:文艺复兴的复苏与人本主义的尺度 文艺复兴是古典精神的回归,也是对人作为衡量万物尺度的确认。本章细致对比了阿尔伯蒂、布鲁内莱斯基和帕拉第奥在理论与实践上的贡献。帕拉第奥的《四书》被视为对维特鲁威传统的精炼和再编码,它确立了一种追求清晰、对称和可理解性的美学范式。我们讨论了“理想城邦”概念对城市规划和建筑布局的潜在影响,以及这种对清晰秩序的追求如何与新兴的科学精神相呼应。 第二部分:工业的冲击与现代性的觉醒 第四章:启蒙运动、革命与技术的新语汇 工业革命为建筑带来了前所未有的材料(钢铁、玻璃、钢筋混凝土)和生产方式。本章探讨了18世纪末至19世纪初,建筑师们如何应对这些新工具。我们分析了布拉格的“理性建筑学派”对“结构逻辑”的极端推崇,以及对装饰的批判。同时,我们也考察了19世纪的“复兴主义”思潮,指出尽管表面上是对历史风格的模仿,但其背后是对现代身份认同的迷茫与焦虑。 第五章:包豪斯与机器美学:形式追随功能的极限 现代主义运动是建筑史上对历史最彻底的一次“清算”。本章集中剖析了格罗佩斯、密斯·凡德罗和勒·柯布西耶的理论核心。密斯的“少即是多”被视为对古典追求“精炼”的极端化表达,而勒·柯布西耶的“新建筑五点”则是一种试图用数学和工业逻辑重构居住体验的激进行为。我们审视了“功能主义”的社会乌托邦理想,以及其在实践中遭遇的局限性——当理性被推向极致,空间是否失去了人性的温度? 第六章:反思与批判:现代性的阴影 现代主义的成功也带来了对标准化、去地域化和对人性化尺度的牺牲的批评。本章引入了对现代主义核心信条的早期挑战者,如赖特的有机建筑观,它强调建筑应与场地、自然和谐共生,而非强加于其上。此外,我们探讨了后现代主义思潮的萌芽,即对单一真理和普适性理论的质疑,预示着建筑语言的多元化将成为下一个主题。 第三部分:多元的语境与解构的张力 第七章:后现代的回归与符号的游戏 20世纪下半叶,建筑开始重新拥抱历史的复杂性、讽刺性与地方性。本章聚焦于文丘里的《建筑的复杂性与矛盾性》,它挑战了现代主义对清晰逻辑的迷恋,提倡“有缺陷的”和“混合的”表达。我们分析了如何通过“双重编码”——既面向专家又服务大众——来重建建筑的叙事能力。这一阶段的建筑实践,开始将符号学和语义学引入结构分析。 第八章:批判性地域主义与语境化实践 面对全球化带来的同质化风险,一批建筑师致力于在现代技术与地方文化之间寻找张力点。本章讨论了如阿尔瓦罗·西扎和拉斐尔·蒙内奥等人的作品,他们如何巧妙地运用当地的材料、气候逻辑和历史肌理,以一种非复古的方式回应场地的“精神”。地域主义并非是对过去的简单重复,而是对特定语境的深刻回应,是理性技术与特定文化认同的对话。 第九章:解构、场域与物质性的再发现 本书的终章转向当代前沿。德里达哲学对建筑的渗透,导致了对稳定结构和清晰界限的质疑。德里达影响下的建筑师,如彼得·艾森曼和扎哈·哈迪德,通过碎片化、不连续性和对几何学的颠覆,探讨了空间体验中的不确定性。同时,我们也考察了对“物质性”(Materiality)的回归——从对纯粹“体量”的关注,转向对材料表皮、纹理和光影互动中蕴含的感官力量的深度挖掘。建筑不再是解决问题的终极方案,而成为了一个开放的、持续被解读的“文本”。 结语:永恒的辩证 本书最后总结道,建筑的本质不在于找到一个永恒不变的“正确答案”,而在于持续地在结构的技术理性(维特鲁威的“体量”)与表达的感性意图(维特鲁威的“美观”)之间进行紧张的、富有创造性的平衡。每一代建筑师,都是在回应他们所处的时代对秩序与自由的集体渴望。 --- 读者对象: 本书适合建筑学、城市规划、艺术史、文化理论等领域的学生、学者及专业人士阅读。对于普通读者而言,它也提供了一套理解我们日常栖居环境背后的深层思想框架的有效路径。它不是一本指导你如何画图的工具书,而是一本引导你如何思考建筑的“存在”的书。 本书特点: 理论深度: 贯穿古今,将建筑史视为哲学史的延伸。 跨学科视野: 引入哲学、社会学和符号学观点,丰富对建筑的解读维度。 聚焦核心冲突: 始终围绕“理性结构”与“感性表达”的对立与融合展开论述。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的价值,在于它提供的不仅仅是知识的“是什么”,更关键的是“为什么是这样”的深层追问。它成功地将文学研究中那些常常被视为定论的概念,重新放置到历史和哲学的熔炉中进行再审视。读完之后,我发现自己看待文学作品的方式已经发生了微妙但本质的转变——不再满足于故事的表层叙事,而是下意识地开始解剖其背后的机制、权力关系和意识形态的运作。它像一把手术刀,精准地切开了那些我们习以为常的阅读惯性。最让我受益匪浅的是,作者鼓励读者去拥抱不确定性,去承认那些“基本问题”之所以是“基本”,正是因为它们永远没有最终的、一劳永逸的答案。这种开放式的结论,激发了我强烈的再思考和再实践的欲望,而不是简单地接受灌输。我感觉自己不再只是一个知识的消费者,而是一个正在参与到理论对话中的积极建构者。

评分

这本书的装帧设计着实令人眼前一亮,那种沉稳中又不失典雅的气质,一下子就抓住了我的眼球。翻开扉页,纸张的质感细腻柔滑,油墨的印刷清晰锐利,每一个字仿佛都经过了精心打磨。我特别欣赏那种留白的艺术,疏密有致的排版,让阅读的过程变成了一种享受,而不是简单的信息接收。作为一名资深的阅读爱好者,我深知一本好书不仅要有硬核的内涵,外在的呈现也同样重要,这本《文学理论基本问题》在这方面无疑是做到了极致。它给人的第一印象是专业、严谨,却又带着一丝恰到好处的亲和力,不像有些学术著作那样拒人于千里之外。这种平衡感处理得非常到位,让人从拿起它的那一刻起,就对接下来的精神之旅充满了期待。封面设计上所选用的那组抽象图案,更是妙不可言,看似毫无章法,细细品味却能从中解读出某种结构与秩序,恰恰暗示了全书即将探讨的那些复杂而迷人的理论体系。我忍不住在书店里多摩挲了好一会儿,才决定将它带回家,光是这份仪式感,就已经值回票价了。

评分

我必须提到这本书的参考文献和索引系统,这绝对是研究者福音。很多理论书籍在列出参考资料时,往往只是简单地罗列一堆书目,但这本书的注解系统,简直可以被视作另一份精炼的阅读指南。每一次关键引用的背后,作者都提供了极其详尽的上下文说明,甚至会指出原作者在特定语境下的侧重点,这极大地拓宽了我对相关思想流派的理解边界。我曾因为一个关于结构主义起源的疑问,查阅了书后附带的一个小小的附录,结果发现那里面竟然详细梳理了某一学派在不同地域的发展轨迹差异,其细致程度令人咋舌。这不再仅仅是一本书,它更像是一个精心维护的知识地图,每一个交叉路口都有明确的指向标。对于想要深入钻研某个特定主题的读者来说,这种严谨的学术支撑,比任何华丽的辞藻都更有说服力,它证明了作者在整理这些“基本问题”时,是付出了何等巨大的心血去溯源和求真的。

评分

这本书的语言风格在不同章节之间展现出惊人的灵活性和适应性,这一点令我印象深刻。在探讨一些早期美学思想时,作者的笔调变得有些古典和沉静,仿佛能让人听见遥远学府中的钟声,用词考究,句子结构也带着一种古典的韵律感。然而,一旦话题转向当代后现代的解构理论时,语言立刻变得敏捷、犀利,充满了挑战性,句式变得更加短促有力,充满了辩证的张力。这种根据理论内核自然调整“语气”和“腔调”的能力,让阅读体验始终保持着新鲜感和适度的张力。我甚至觉得,作者在用语言的形态变化,来隐喻他所讨论的理论范式的更迭——从宏大叙事到碎片化表达的转换。这种高度的自觉性,使得整本书读起来不像是单一作者的创作,更像是一部精心编排的音乐剧,每个乐章都有其独特的配器和节奏,但主题始终统一。

评分

坦白说,我最初对这类宏大叙事的理论书籍是抱着一丝敬畏的,毕竟“基本问题”这四个字就意味着深度的挑战。然而,在阅读了开篇的几个章节后,我发现作者的叙述方式简直像是一位技艺高超的向导,他并没有一上来就抛出那些晦涩难懂的术语,而是用一种极其清晰、富有逻辑性的方式,将我引入了文学批评的广阔天地。他似乎深谙如何化繁为简,总能找到那个最贴切的比喻,来阐释那些抽象的、飘忽不定的概念。比如在讨论到“意义的生成”时,他引入了一个关于镜子和倒影的场景,瞬间就把我从理论的迷雾中拉了出来,站在了一个可以清晰观察的角度。这种叙事节奏的把控,简直堪称一绝,既保证了学术的深度和广度,又极大地降低了读者的理解门槛。我甚至能想象到作者在构思这些段落时的那种匠心独运,如何将原本冰冷的哲学思辨,注入了鲜活的生命力。读起来,完全没有那种传统教材的枯燥感,反而充满了探索的乐趣,让人忍不住想一口气读完,然后立刻返回去重读那些精彩的论述点。

评分

其实把文论史转化成专题研究不算新奇,童庆炳、陈胜太的教材都是这么干的。不过每个专题下编者都不满足于罗列以往各家的观点,最后还要努力陈述自己的意见,前言又比较拉仇恨,就容易引起物议……而且一个专题还要分成中西两半使得线索更杂……不过我觉得还是比童庆炳那本好看些。

评分

西学东渐。依然打彭杰的两倍

评分

按需。

评分

是更早的版本,小开本的

评分

获赠的一本书。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有