Photoshop CS 中文版标准教程

出版者:中国青年电子出版社,中国青年出版社

作者:雷波

页数:320

出版时间:2005-2-1

价格:29.00元

装帧:平装(无盘)

isbn号码:9787500656906

具体描述

本书由国内知名的Photoshop CS教育与培训专家精心编著。内容完全针对Adobe公司正式发布的Photoshop CS中文版，并遵循Adobe Photoshop的培训纲要。全书内容丰富，系统性强，并对实用生较强的内容进行了大量优化，以便于读者抓住重点，达到事半功倍的学习效果。

本书结构合理、实例丰富、图文并茂、讲练结合，是初、中级读者学习Photoshop CS的首选图书，也是大中专院校相关专业和社会各级培训班理想的Photoshop CS培训教材。

目录信息

第一章 第一次接触PHOTOSHOP
第二章 理解并掌握选择操作
第三章 图层
第四章 色彩艺术
第五章 绘制与修饰图像
第六章 通道与蒙版
第七章 文字之美
第八章 滤镜效果
第九章 动作
第十章 WEB应用
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用户评价

翻开这本**《Photoshop CS 中文版标准教程》**后，我最大的感受是它对“标准”二字的诠释显得过于僵化和脱离时代了。众所周知，Photoshop的界面和功能在不同的版本间迭代更新的速度非常快，而我手头这本似乎停在了CS的某个特定时期，它所展示的界面布局、工具箱图标，乃至某些高级滤镜的调用路径，都与我现在正在使用的较新版本（比如CC系列）存在着显著的差异。这造成了一种持续的困惑：我看着书本上的截图，然后努力在我的软件界面上寻找对应的按钮，结果往往是徒劳无功，或者找到了一个功能类似但名称或位置已经完全不同的替代品。这使得我必须不断地进行“版本翻译”工作，这无疑是学习效率的大幅损耗。教程中引用的素材和范例文件，我也无从获取，因为那些链接早已失效，或者根本就没有提供下载地址。学习设计软件，最关键的是要能亲手操作，看到结果，但这本书在这方面提供的支持几乎为零。它更像是一份历史文献，记录了某个特定历史时期的软件操作指南，对于希望掌握当前行业主流工具的读者来说，实用价值大打折扣。我希望一本“标准教程”能够与时俱进，或者至少明确指出它所针对的版本边界，而不是让学习者在摸索新旧差异中浪费宝贵的时间和精力。

这本书在理论阐述上的深度，远超出了我作为一个业余爱好者所能消化的范畴，简直就是一本“PS高阶概念速览”。例如，在讲解色彩管理章节时，它用了大篇幅去探讨ICCProfile的生成原理、色彩空间的理论差异（如sRGB到Adobe RGB的转换矩阵），以及如何手动配置打印配置文件以达到最精确的色彩还原。这些内容无疑对于印刷厂的色彩工程师是至关重要的，但对于一个只想在社交媒体上分享自己照片，或者给家人的旅游相册做做排版的普通用户来说，简直就是天书。我需要的只是一个清晰的步骤：“如果你的照片看起来偏黄，请到‘曲线’工具，把中间点稍微拉低一点”，而不是深入到为什么拉低中间点会导致Gamma值的变化。这种知识的堆砌，让教程的整体结构显得头重脚轻，基础操作的讲解被压缩在极小的篇幅内，而那些晦涩难懂的理论知识却占据了大量的篇幅。我感觉自己不是在学如何“使用”Photoshop，而是在被强行“攻读”一个关于图像处理的硕士学位。这种不区分读者需求的教学方式，极大地削弱了教程的可用性和亲和力，让人望而生畏，最终只能束之高阁。

最让我感到困惑和沮丧的是，这本书在讲解核心的“选择与抠图”技术时，显得异常的敷衍和缺乏深度。众所周知，抠图是Photoshop中最具挑战性也最核心的技能之一，无论是魔棒工具、快速选择工具，还是钢笔工具的路径绘制，亦或是通道抠图的精细操作，都需要详尽的步骤和技巧分析。然而，**《Photoshop CS 中文版标准教程》**在处理这个关键环节时，仿佛只是走马观花。它只是提到了“使用快速选择工具可以选中主体”，然后立刻跳到了“将图层复制到新图层”的步骤，对于如何处理边缘毛刺、如何处理半透明的发丝，这些决定最终效果的关键细节，几乎是只字未提。我尝试按照教程的方法去抠一张带有复杂背景的人像，结果得到了一个边缘生硬、仿佛用剪刀剪出来的拙劣效果。这让我深切体会到，一本教程如果对最关键、最考验功力的部分敷衍了事，那么它就失去了作为“标准教程”的资格。它或许能教你如何打开和保存文件，但它无法教会你如何真正地“设计”或“编辑”图像，尤其是在那些需要耐心和精细控制的环节上，它提供的帮助微乎其微，让人不禁怀疑作者是否真正精通了这些复杂技术的最佳实践。

这本**《Photoshop CS 中文版标准教程》**实在是让我这个初学者感到有些力不从心，尽管书名听起来是那么的权威和全面，但实际阅读体验却像是在攀登一座陡峭的山峰，四周的风景倒是应有尽有，可就是看不清前方的路标。我原以为它会像一位耐心的老者，一步步引导我认识Photoshop这个庞大的工具箱，从打开软件开始，细致入微地讲解每一个菜单栏里的图标的含义和作用。然而，这本书似乎默认读者已经具备了一定的基础知识，上来就直接切入了复杂的实战案例。比如，在讲解图层混合模式的时候，它只是简单罗列了“正片叠底”、“滤色”等选项，然后就直接要求我们去模拟一个“老照片修复”的效果。对于我这种连图层面板的“锁定透明区域”按钮是干什么用的都要摸索半天的人来说，这种跳跃式的教学方法无疑是灾难性的。我不得不频繁地停下来，去搜索引擎上查找那些教程中一笔带过的专业术语，这极大地打断了学习的连贯性和乐趣。我希望看到的是更多图文并茂的基础操作演示，例如如何精确地进行裁剪、如何调整画布大小，甚至是鼠标如何点到正确的快捷键，而不是一上来就深陷于色彩空间转换和非破坏性编辑的理论迷雾中。这本书更像是一本为有经验的设计师准备的“速查手册”，而非一本真正意义上的“标准教程”。它缺少了“慢下来”的耐心，让人感觉自己仿佛在被催促着赶进度，而不是在享受学习新技能的过程。我期待的是那种手把手、带着温度的指导，而不是冷冰冰的步骤罗列。

关于这本书的排版和视觉呈现，我必须指出它存在着严重的“信息密度过载”问题。整本书几乎被密集的黑色文字和略显过时的、低分辨率的截图所占据，缺乏必要的留白和清晰的视觉引导。在学习任何图形软件时，视觉反馈至关重要，读者需要通过清晰的图例来确认自己的操作是否与教程同步。然而，在这本教程中，很多关键步骤的配图都非常小，且色彩对比度不高，常常让人分不清屏幕上的哪个区域是重点。更糟糕的是，有些重要的提示或快捷键信息，只是被嵌入在一段冗长的文字段落中，完全没有使用醒目的边框、高亮色块或图标进行强调。这使得我在阅读过程中需要不断地进行“信息筛选”，试图从一大堆文字中找出那句关键的“下一步操作是什么”。这与现代设计教程追求的“一图胜千言”的理念背道而驰。一本教程的阅读体验，很大程度上取决于其版式的专业度。这本书的设计风格，浓浓的年代感不仅体现在软件版本上，也体现在其陈旧的印刷和编排风格上，阅读起来非常吃力，也更容易造成疲劳和注意力分散。