A Pale View of Hills

出版者:Faber and Faber

作者:Kazuo Ishiguro

页数:192

出版时间:2005-3-3

价格:GBP 7.99

装帧:Paperback

isbn号码:9780571225378

具体描述

In his best-known book, THE REMAINS OF THE DAY, Kazuo Ishiguro advances the butler's story, not by giving, but by withholding both information and emotion. This novel is about a woman who lived in Nagasaki after the bomb was dropped. We don't hear the explosion. We don't even hear the names of the dead. And yet it's very clear that something perfectly wretched has gone on. Is still going on. Roe Kendall dramatizes so well that, after a while, I forgot to wonder why an English woman of breeding would be telling the story. Still, this throws one more curtain between the listener and the tragedy. Couldn't they have found somebody Japanese? B.H.C. © AudioFile 2000, Portland, Maine-- Copyright © AudioFile, Portland, Maine

作者简介

石黑一雄（Kazuo Ishiguro），日裔英国小说家，1954年生于日本长崎。1989年获得“布克奖”，与奈保尔、拉什迪并称“英国文坛移民三雄”。被英国皇室授勋为文学骑士，并获授法国艺术文学骑士勋章。

1989年，石黑一雄获得享有盛誉的“布克奖”。石黑一雄文体以细腻优美著称，几乎每部小说都被提名或得奖，其作品已被翻译成二十八种语言。

虽然拥有日本和英国双重的文化背景，但石黑一雄却是极为少数的、不专以移民或是国族认同作为小说题材的亚裔作家之一。他致力于写出一本对于生活在任何一个文化背景之下的人们，都能够产生意义的小说。于是，石黑一雄的每一本小说几乎都在开创一个新的格局，横跨了欧洲的贵族文化、现代中国、日本，乃至于1990年代晚期的英国生物科技实验，而屡屡给读者带来耳目一新的惊喜。

读后感

这个标题不是我拟的。这是石黑一雄的处女作在日本初版时候的译名『女たちの遠い夏』。再版的时候换成了现在的『遠い山なみの光』。 全书读毕，不由得生出一种焦虑。故事里的女主人公悦子寡居于英国，有两个女儿。大女儿景子是日本血统，小女儿妮基则是与英国丈夫生的日英混血儿...  

用户评价

这本书的文字编织出一种近乎迷幻的氛围，让人仿佛置身于一个被时间遗忘的角落，那里空气中弥漫着潮湿泥土和陈旧木材的气味。叙事节奏缓慢而稳定，像是在一条蜿蜒的河流中轻轻漂浮，你没有明确的目的地，只是顺着水流被带往未知的彼岸。作者对细节的捕捉达到了令人惊叹的程度，无论是墙壁上苔藓的颜色，还是光线透过窗棂投下的斑驳阴影，都描绘得栩栩如生，仿佛触手可及。这种对感官体验的极致渲染，使得阅读过程成了一种沉浸式的体验，让人不自觉地将自己的情绪投射到那些沉默的场景之中。我尤其欣赏作者在处理人物内心世界时的那种克制与留白，人物的挣扎和渴望往往隐藏在日常的琐碎行为和看似平静的对话之下，需要读者自己去挖掘和感受，这种“不言而喻”的力量，比直白的宣泄更具穿透力，让每一次重读都能发现新的层次感。整本书的结构犹如一座年代久远的迷宫，入口清晰，但内部的路径却充满了岔口和回廊，每当你以为找到了出口时，又被引向了更深处的幽暗，这种结构上的复杂性极大地提升了阅读的挑战性和回味价值。

这本书成功地构建了一个具有强烈地域性特征的世界，那种泥土的芬芳、山谷间特有的回声，都通过文字精准地传达出来，仿佛我本人就站在那片土地上，感受着晨雾的冰凉和午后的燥热。叙事视角在不同的人物之间不着痕迹地转换，这种“上帝视角”的碎片化叙事，非但没有造成混乱，反而像多面棱镜一样，折射出同一事件在不同生命体验中的不同光影。它没有采用传统意义上的高潮和低谷，而是将所有情绪都压制在一种持续的、低沉的“嗡鸣”之中，这种持续的内在张力，比戏剧性的冲突更令人感到不安和着迷。我注意到作者对环境的拟人化运用非常高明，那些树木、河流似乎都有了自己的意志和记忆，它们见证了一切，并以一种沉默的姿态参与到人类的悲剧中。这是一部关于“存在”本身的作品，关于如何在边界模糊的现实和想象之间找到一席之地，读完后，我需要很长时间才能将自己从书中的世界剥离出来，重新适应日常生活的节奏。

这本书的语言风格简直是一种艺术的展示，它如同精心雕琢的宝石，每一句话都闪烁着独特的光芒，但又完美地融入整体的肌理之中。我尤其被作者驾驭长句的能力所折服，那些句子结构复杂，层层递进，仿佛在进行一场精密的外科手术，将思想的各个部分一丝不苟地解剖开来。然而，这种复杂的文字背后，却流动着一种极度纯净的情感内核，它没有多余的矫饰，直指人心最柔软的部分。故事展开得极其缓慢，几乎是在用显微镜观察生活中的微小事件，但正是这种缓慢，让时间本身的重量被凸显出来——我们如何感知时间的流逝，时间又如何雕刻我们的面容与灵魂。阅读这本书，需要一种近乎冥想的耐心，它不适合那些追求情节快速推进的读者，它更像是一坛需要时间来慢慢品味的陈年佳酿，初尝可能觉得平淡，但后劲十足，回味悠长。每一次翻页，都像是走入一幅精美的古典油画中，沉浸在那种既疏离又亲密的氛围里。

读完合上书页的那一刻，我感到一种难以言喻的疲惫与满足交织的情绪。这本书的叙事方式像是一部老式的黑白纪录片，画面质感粗粝，但每一个镜头都承载着厚重的历史感和无法回避的宿命感。它探讨的议题非常深远，关于记忆的不可靠性，以及个体在宏大历史洪流面前的渺小与挣扎。作者似乎对手工艺和日常劳作有着一种近乎偏执的迷恋，书中对织布、烹饪、乃至仅仅是清理庭院的描写，都带着一种近乎宗教仪式的庄重感，暗示着在混乱之中，秩序和重复性劳动是人类赖以生存的最后支柱。人物之间的关系处理得极其微妙，充满了未说出口的歉意、深埋的怨恨以及那些在岁月中被磨平棱角的爱意，你得非常仔细地分辨那些微妙的语气和停顿，才能拼凑出他们真实的情感地图。这本书的伟大之处，可能恰恰在于它拒绝提供任何廉价的慰藉或明确的答案，它只是将生活最真实、最未经粉饰的一面赤裸裸地展示在你面前，迫使你直面人生的本质困境。

这本书最引人注目的一点是它对“沉默”的描绘，那种横亘在人物之间，比任何言语都更具力量的无声的鸿沟。作者似乎相信，最深刻的真理往往是不需要言说的，它们存在于不经意的对视、习惯性的回避和长久的相伴之中。情节的推进更多依赖于氛围的积淀和情绪的累积，而非事件的爆发。这种叙事策略要求读者必须成为一个积极的参与者，需要主动去填补那些被故意留下的空白和暗示。角色们的命运似乎从一开始就被刻在了石头上，带着一种古老的悲剧色彩，但即便在宿命面前，他们依然以自己独特的方式进行着微小的、近乎徒劳的反抗，这种反抗本身就构成了美。全书的色调是晦暗的，即使描写阳光，也总带着一层薄雾，让人联想到那些被时间冲刷得模糊不清的旧照片。它不是一本让人读起来感到“轻松愉快”的书，但它绝对是一次深刻的、值得投入心力的文学朝圣之旅。

如果能坚持到最后会有神反转。石黑一雄的处女作。一个用英语写作的日裔作家把处女作献给了自己的家乡，长崎。淡淡的文笔描写了战后的长崎以及Etsuko日裔移民的情感纠葛。不过有声书的演绎差评！

也是战后主题，这本里的人物不讨喜，不少对话刻意让人不适和烦躁。

a bit creepy especially when you realize that sachiko might just be etsuko herself or there indeed exist such a person but they do share the same experience. i am a bit puzzled. Kazuo Ishiguro was 5 when he moved to Britain. How can he describe these Japanese things so precise like he's been growing up there. this is definitely not a british novel

就处女作的水平来讲，石黑一雄是比村上春树高明很多。双线并进的故事，乍看是记忆的碎片，其实是战后创伤、移民失落的真实样子，在这样一个大格局下，作者简单而又成功地讲好一个了故事，赞！

太阴郁了