柳永詞欣賞.

出版者:文國

作者:孫燕文主編

页数:0

出版时间:20040401

价格:NT$ 120

isbn号码:9789576008153

具体描述

歷代詩詞，浩瀚如海，舉不盛舉，本系列所選錄之詩詞為能反映詩人之思想及藝術風格，以不遺漏其重要之代表作品為主。特選其精品佳篇奉獻給讀者。透過對原詩詞的剖析，使讀者能跨越時代的鴻溝，語言文字的障礙，而對作者寫詩填詞時的心境及思想能有所體悟，使您在反覆吟詠之際，能一窺詩詞優美的殿堂、神遊古代，沉浸在古代文人的浪漫、多情、善感的心靈世界中。

用户评价

这本书带来的冲击，远超我的预期。作者在《柳永词欣赏》中，以一种旁征博引、娓娓道来的方式，展现了柳永词在宋词发展史上的独特地位和深远影响。我原本以为柳永只是一个“填词高手”，但这本书让我看到了他作为一位“变革者”的勇气和远见。作者着重分析了柳永词的“铺叙”手法，以及这种手法如何打破了唐五代词的“倚声填词”的传统，将词的叙事性和抒情性结合得更加紧密。比如，在解读《倾杯乐》时，作者详细分析了词中对宴饮场面的描绘，那种细节的丰富、场景的宏大，都让读者身临其境。这种“铺叙”，不再是简单的堆砌词藻，而是将情感融入到具体的场景描写中，使得情感的抒发更加自然、更加真挚。此外，作者还探讨了柳永词的“俗”对后世词坛的影响，指出他的词句的通俗易懂，以及对大众情感的捕捉，为宋词的进一步发展开辟了道路。书中引用了大量后世词人的评价，以及对柳永词的模仿和化用，这些都充分证明了柳永词的巨大价值。我尤其喜欢作者在总结部分，那种对柳永词“生命力”的赞美，他认为柳永的词之所以能够流传千古，是因为它触及了人类共通的情感，它描绘了真实的人生，它以一种平民化的姿态，赢得了最广泛的共鸣。这本书让我重新认识了柳永，也重新认识了宋词。

这本书简直就是一本“通关秘籍”，让我这个对古诗词一直半知半解的读者，也能轻松地走进柳永的世界。作者的语言风格非常亲切，不像很多学术著作那样高高在上，读起来就像是和一位博学的朋友在聊天，他会不厌其烦地为你讲解每一个词、每一句话的含义，甚至是你可能忽略的细微之处。我最喜欢的是作者在分析《雨霖铃》时，那种循序渐进的讲解方式，他先从词的整体意境入手，然后逐句拆解，解释词语的用法，再挖掘词句背后的情感和象征意义。比如说，对于“执手相看泪眼，竟无语凝噎”一句，作者不仅解释了“执手”和“无语”的字面意思，更深入地探讨了在这种极端的情感状态下，沉默比言语更有力量的道理。他还会引用一些当时的诗歌、笔记，来印证自己的观点，让整个分析过程既严谨又生动。我原本以为柳永的词都比较“怨妇”风格，但这本书让我看到了柳永词中豪迈、旷达的一面，比如他写到对仕途的感慨，对人生际遇的无奈，以及对自由的向往。作者并没有刻意去回避柳永词中的“悲伤”和“伤感”，而是用一种更加客观的视角去呈现，并从中挖掘出积极的力量。总而言之，这是一本非常适合普通读者入门柳永词的作品，它既有学术深度，又不失阅读趣味，让我对柳永词的欣赏，上升到了一个新的高度。

这是一本令人沉思的书，作者在《柳永词欣赏》中，不仅是在解读词作，更是在呈现一种生命的态度。我被作者对柳永词中“羁旅之思”的深刻挖掘深深打动。柳永一生漂泊，足迹遍布大江南北，他的词中，处处流淌着游子的孤独、对家乡的思念、以及身处异乡的无奈。作者并没有将这种羁旅之思简单地归结为“乡愁”，而是深入分析了其中蕴含的对人生无常的感慨，对漂泊命运的抗争，以及在孤独中寻求精神慰藉的努力。我尤其欣赏作者对《踏莎行·调宋国殿前》的解读，词中的“路迷”、“风寒”、“雪压”，这些意象的叠加，勾勒出一位在逆境中跋涉的词人形象。作者指出，这种“愁”并非全然的消极，而是一种对人生艰辛的体认，一种对内心坚韧的磨砺。书中还探讨了柳永词中“乐”与“哀”的辩证关系。我曾认为柳永词多是伤感之作，但作者通过对一些描绘歌妓、市井生活的词的分析，让我看到了其中蕴含的生命的热情和对生活的热爱。那些看似“浅”的词句，往往蕴含着对底层人民的关怀，以及对人生百态的深刻理解。这本书让我意识到，柳永的词，不仅仅是文人的雅玩，更是那个时代真实生活的一面镜子，它折射出人生的不易，也闪耀着人性的光辉。

读完这本《柳永词欣赏》，我仿佛经历了一场穿越时空的对话。作者的功力在于，他能将古老的词句，赋予当下读者能够深刻体悟的生命力。我尤其对其中关于柳永词“俗”与“雅”的辨析印象深刻。长期以来，柳永常被冠以“俗”的标签，似乎是因为他的词句贴近生活，更易于传播，甚至有些“俚俗”的成分。但作者通过深入的分析，指出这种“俗”，恰恰是柳永词的伟大之处。他敢于描绘普通人的情感，敢于展现市井的生活，这在当时以写“雅”为主流的词坛中，是一种大胆的创新。书中对《蝶恋花》等词的解读，让我看到，那些看似平白直叙的句子，背后却蕴含着深刻的洞察和细腻的情感。例如，词中对闺中女子思念远人的描写，不是空泛的愁绪，而是具象化的场景，比如“独倚阑干”、“泪痕沾衣”，这些细节都让情感变得真实可感。作者还结合了大量的历史文献，去考证柳永词的创作背景，以及当时社会对这些作品的接受程度，这使得整本书的论证既有感性上的共鸣，又有理性上的支撑。我尤其欣赏作者在处理柳永词的“艳情”部分时，那种审慎而不失温度的态度，他没有回避，而是去理解词中所表达的情感需求，以及时代背景下人们的情感表达方式。这本书让我不再以审判者的眼光去看待柳永词，而是以一种更加包容和理解的心态去欣赏。

这本《柳永词欣赏》真是让我大开眼界，我原本以为柳永的词不过是些风花雪月、儿女情长的哀婉之作，顶多是有些技巧上的可圈可点，但读完这本书，才发现自己是多么的肤浅！作者以一种极其细腻且富有洞察力的笔触，一点一点地剥开了柳永词的层层外衣，露出了其深邃的思想内核。我尤其喜欢作者在分析“雨霖铃”时，那种对词中人物情感变化的细致描摹，将分别的凄凉、思念的绵长、以及一丝难以言说的期待，都刻画得淋漓尽致。作者并非简单地堆砌典故，而是将词句置于当时的社会背景和作者的人生经历中，去解读其中蕴含的时代气息与个人情感。那种“多情自古伤离别”的普遍情怀，在柳永笔下，被赋予了更具象、更具冲击力的表现。书中的一些细节分析，比如对“执手相看泪眼，竟无语凝噎”的解读，就让我重新审视了“无语”二字的深意——那并非是情感的枯竭，而是情感的极致，一种言语难以承载的复杂交织。此外，作者对于柳永词中描绘的都市生活、市井风情的着墨，也让我耳目一新。我原以为柳永只是个写“仕女词”的，但这本书让我看到，他同样是那个时代最敏锐的社会观察者，他的词中，有歌女的无奈，有市井的喧嚣，有旅人的孤独，这些都构成了一个生动鲜活的北宋画卷。我常常在阅读中，仿佛能听到汴京城熙熙攘攘的市声，闻到脂粉与酒香混合的气息。这本书彻底刷新了我对柳永词的认知，让我看到了一个更加立体、更加深刻的词人形象。