宋元明清瓷器鑑賞（精） pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:知識風（優閒風）

作者:劉如水

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:20040801

价格:NT$ 1600

装帧:

isbn号码:9789861211671

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具体描述

中國古瓷瑩潤如玉，可遇而不可求，向為世界公認的藝術極品，其多變風采和獨特魅力令人傾倒，尊貴身價更是無與倫比！鑑賞古瓷最重贗品辨識，專業範圍涵蓋科學、考古和工藝美學，本書依宋、元瓷器窯系，及明、清瓷器品種分門介紹，絕對讓你培養出行家級的一流眼光！

千年传承，釉色流光：中国古代陶瓷艺术的辉煌印记引言：中国，一个被誉为“瓷器王国”的国度，其陶瓷艺术的历史源远流长，辉煌灿烂。从新石器时代的彩陶，到唐代的唐三彩，再到宋、元、明、清四朝的巅峰成就，中国古代陶瓷不仅是中国文化的重要载体，更是世界艺术史上的璀璨明珠。本书记载了这一宏伟画卷中的关键篇章，聚焦于宋、元、明、清这四个在中国陶瓷发展史上具有里程碑意义的朝代。通过对这些时代精美瓷器的深入剖析，我们将得以窥见中国古代工匠的鬼斧神工，理解不同历史时期的社会风貌、审美情趣以及中外文化交流的深刻影响。第一章：宋代瓷器——素雅之韵，静默的东方美学宋代，是中国瓷器艺术的第一个黄金时代。宋人崇尚简约、内敛、质朴的审美，这一理念深刻地体现在了他们的瓷器创作之中。宋瓷，以其温润的釉色、典雅的造型、精湛的工艺，展现了一种“淡妆浓抹总相宜”的自然之美。汝窑：汝窑，素有“雨过天青云破处”之称，是中国瓷器中的至尊之品。其釉色，如同碧玉般温润，又似雨后初霁的天空，淡雅而宁静。其胎体轻盈，造型简洁，多为敞口、浅腹、圈足，线条流畅，不事雕琢，却自有一种高贵的气质。汝窑的独特之处在于其釉面的开片，细密如蛛网，随着使用时间的增长，会产生“百圾碎”的效果，更添古朴韵味。从器型上看，盘、碗、洗、瓶等皆有，但数量极少，传世品更是凤毛麟角，每一件都堪称稀世珍宝。官窑与哥窑：与汝窑并称的，是宋代官窑和哥窑。官窑，顾名思义，为宫廷御用，其釉色多为粉青、月白、米黄等，温润如玉，釉层厚重，常有“酥油釉”之称。器型上，官窑多仿古代青铜器，如尊、彝、鼎等，显得庄重肃穆。哥窑的特点则在于其独特的“金丝铁线”开片，大开片如铁线，小开片如金丝，黑白交错，对比强烈，形成一种别样的艺术魅力。哥窑的胎体多为紫褐色，釉色以灰青、米黄为主，造型也趋于典雅，但其装饰手法更为丰富，常有堆贴、雕刻等工艺。定窑：定窑，以其精美的白瓷而闻名。定瓷的釉色以白釉为主，也有少量的黑釉和酱釉。其胎体洁白细腻，烧制时采用覆烧工艺，故器口常有“芒口”，故有“无定器”之说。定窑的装饰技法颇为多样，刻花、划花、印花是其主要特色，纹饰生动流畅，如龙、凤、花卉等，充满生机。定窑的碗、盘、瓶、枕等器物，造型轻巧秀丽，白釉晶莹剔透，是宋代白瓷的杰出代表。景德镇窑：景德镇，作为中国瓷都，在宋代已崭露头角。此时的景德镇窑，已能生产青白瓷。青白瓷，釉色介于青色和白色之间，似青非青，似白非白，又如“象牙白”，温润雅致。其胎体薄而坚，釉层透明，常饰以印花、剔花等纹饰，纹饰精美，胎釉结合紧密，展现了景德镇窑的早期工艺水平。磁州窑：磁州窑，是中国北方民窑的代表，其作品朴实粗犷，具有浓郁的民间艺术风格。磁州窑以白地黑花、白地绿花、黑釉白花等装饰技法著称。其纹饰多为人物、故事、花鸟、山水等，题材广泛，笔触奔放，充满生活气息。磁州窑的作品，在追求艺术性的同时，更注重实用性，是当时民间生活的重要组成部分。第二章：元代瓷器——异域风情，青花瓷的崛起元代，是中国瓷器发展史上的一个重要转折点。蒙元统治下的中国，对外交流空前频繁，不同文化的碰撞融合，为陶瓷艺术注入了新的活力。其中，青花瓷的成熟与兴盛，无疑是元代瓷器的最大亮点。青花瓷：元代青花瓷，以其鲜艳的蓝色，精美的纹饰，恢弘的气势，征服了世界。其钴蓝色料，多为进口的“苏麻离青”，色泽浓郁，层次分明，常有晕散，形成独特的“铁锈斑”。元青花器型硕大，多为大盘、梅瓶、玉壶春瓶、大罐等，造型雄浑大气，充满异域情调。纹饰方面，元青花题材丰富，龙、凤、狮子、缠枝莲、花鸟、人物故事等，构图繁密，笔触洒脱，充满了力量感和动感。元青花不仅在中国国内受到推崇，更通过海上丝绸之路远销海外，成为中国对外贸易的重要商品，对世界陶瓷艺术产生了深远影响。釉里红：与青花瓷并驾齐驱的，是釉里红瓷。釉里红，是以铜红料在胎上绘饰，再施釉烧制而成。由于铜红料烧制难度较大，成品率不高，因此元代釉里红瓷器相对稀少。其红色，或鲜红，或暗红，或出现局部烧黑现象，极具艺术特色。釉里红的纹饰与青花类似，但红色更显热烈奔放，充满了生命力。枢府瓷：枢府瓷，是元代官宦机构“枢密院”命制的瓷器，多为景德镇所制。其特点是在器物内底印有“枢府”二字，釉色多为青白釉，器型以碗、盘、高足杯等为主，造型规整，工艺精湛，是元代官用瓷器的重要代表。第三章：明代瓷器——彩瓷的繁荣，官窑的巅峰明代，是中国陶瓷史上又一个辉煌时期。景德镇在明代得到了空前的发展，成为全国的制瓷中心。明代瓷器，以其丰富多彩的釉色、精湛的彩绘技法、精美的器型，达到了前所未有的高峰。永乐、宣德青花：明初的永乐、宣德两朝，是中国青花瓷的黄金时代。永乐青花，以其“苏麻离青”料，呈现出浓艳的青蓝色，常有“铁锈斑”，构图疏朗，纹饰精美，如缠枝莲、龙、凤、花卉等，充满洒脱飘逸之气。宣德青花，在继承永乐青花的基础上，更加成熟，釉色肥润，青色多为“平等青”，色泽沉稳，纹饰规整，如海水江崖、瑞兽、人物故事等，构图严谨，笔触细腻，达到了青花瓷的巅峰。成化青花：成化青花，以其淡雅细腻的风格独树一帜。成化青花多采用“平等青”料，色泽浅淡，温润柔和，宛如幽兰。其纹饰纤细秀丽，如花鸟、婴戏、山水等，构图精巧，笔触细腻，充满文人情趣。成化瓷器，尤其以斗彩最为著名，斗彩结合了釉下青花和釉上五彩，色彩丰富，层次分明，如鸡缸杯、葡萄纹盘等，都是传世名品。景德镇官窑彩瓷：明代景德镇官窑，创造了丰富多彩的彩瓷品种。洪武釉里红：洪武时期的釉里红，色泽鲜艳，纯正的红色，是釉里红工艺的重要发展时期。永乐、宣德的釉下彩：如釉下三彩、釉下五彩等，色彩鲜艳，层次分明。成化的斗彩：如前所述，斗彩是成化瓷器的代表作，色彩丰富，层次感强。嘉靖、万历的五彩：嘉靖、万历时期，五彩瓷器得到极大发展。五彩，是将釉下青花与釉上红、黄、绿、蓝、紫等多种色彩相结合。此时的五彩，用色大胆，对比强烈，纹饰繁缛，充满华丽的宫廷气息。代表作有龙纹、花鸟纹、人物故事纹等。明代后期的青花：明代后期，虽然青花工艺略有衰退，但依然出现了不少有特色的作品，如“洒金青花”、“描金青花”等，显示出装饰技法上的创新。民窑瓷器：明代民窑瓷器，种类繁多，产量巨大，风格多样。除了景德镇的民窑，各地还有不少特色窑口，如德化窑的白瓷，以及各种风格的青花、彩绘瓷器，为明代陶瓷艺术增添了丰富的内容。第四章：清代瓷器——精益求精，集大成与创新清代，是中国陶瓷史上的最后一个辉煌时期。清朝统治者对陶瓷艺术极为重视，景德镇御窑厂的规模和技术水平达到了前所未有的高度。清代瓷器，在继承明代优秀传统的基础上，又在工艺、釉色、纹饰等方面进行了创新，呈现出百花齐放的局面。康熙青花：康熙时期，被誉为“驱黑如漆，救白如玉”的康熙青花，达到了一个新的高峰。其青花发色，浓艳鲜亮，层次分明，如同宝石般璀璨。器型上，康熙青花制作精良，造型多样，既有传统的器型，也有创新之作。纹饰方面，康熙青花纹饰题材广泛，笔触细腻，如山水人物、花鸟走兽、庭院仕女等，充满生活情趣和艺术感染力。珐琅彩与粉彩：清代珐琅彩和粉彩的出现，是中国彩瓷史上的重大突破。珐琅彩：珐琅彩，是在瓷器上绘以珐琅料，再经低温烧成。其色彩丰富，鲜艳夺目，如同油画般细腻。珐琅彩多为小件器皿，如鼻烟壶、小碗、盘等，装饰精美，多以人物、山水、花鸟为题材，充满宫廷的贵族气息。粉彩：粉彩，是在釉上彩绘的基础上，运用玻璃白打底，使色彩更加柔和，富有层次感，如同水彩画般细腻。粉彩的色彩比五彩更加丰富，过渡更加自然，如花鸟、仕女、山水、风景等，纹饰精美，构图巧妙，充满了细腻的东方美学。康熙、雍正、乾隆时期，粉彩都达到了很高的艺术水平，尤其以雍正、乾隆时期的粉彩最为精美。雍正、乾隆彩瓷：雍正、乾隆两朝，景德镇御窑厂烧造的瓷器，精益求精，代表了清代瓷器的最高水平。雍正时期：雍正瓷器，以其秀丽典雅，造型规整，工艺精湛著称。青花，釉色青翠，纹饰细腻；粉彩，色彩柔和，构图疏朗；单色釉，如粉青、豆青、茶叶末等，釉色纯正，温润如玉。乾隆时期：乾隆瓷器，则以其富丽堂皇，装饰繁缛，色彩艳丽而闻名。乾隆青花，青花发色浓艳，纹饰规整，布局严谨。粉彩，色彩丰富，构图繁密，如各种花卉、龙纹、凤纹、吉祥图案等，充满皇家气派。此外，乾隆时期还创烧了许多新的彩瓷品种，如转心瓶、转颈瓶、镂空瓶等，工艺复杂，令人叹为观止。仿古瓷：清代，尤其是乾隆时期，仿古之风盛行。御窑厂仿烧宋、元、明各朝名窑瓷器，如仿汝、仿官、仿哥、仿定、仿龙泉等，力求形神兼备，技艺精湛，有些仿品甚至达到了乱真的地步。晚清瓷器：晚清时期，虽然国力衰退，但景德镇的瓷器生产依然规模宏大。晚清瓷器，一方面继承了前朝的传统，另一方面也受到西方艺术的影响，出现了许多新的装饰风格，如广彩、出口瓷等，具有鲜明的时代特征。结论：宋、元、明、清四朝，是中国古代陶瓷艺术的集大成时代。每一个朝代，都留下了独具特色、璀璨夺目的瓷器珍品。它们不仅是精美的艺术品，更是研究中国历史、文化、社会、经济的重要实物资料。通过对这些瓷器的深入鉴赏，我们不仅能领略中国古代工匠的卓越智慧和精湛技艺，更能深刻理解中国传统文化的博大精深，以及中国陶瓷艺术在世界文化交流史上的重要地位。这穿越千年，釉色流光，静静诉说着东方文明的古老传奇。

作者简介

劉如水

◎現任：浙江省寶石協會副會長，材料科學家，高級工程師。

◎學歷：南京大學化學系畢業，師承著名配位化學家、中科院資深院士戴安邦教授。

◎經歷：長期從事材料科學研究，尤為關注中國古玉器和古陶瓷。六次榮獲國家和部級獎勵。曾任《人工晶體》（學報）主編，發表、出版多篇論文和譯作，亦在香港《文匯報》和《明報月刊》上發表大量中國古玉器和古瓷器相關文章。

◎著作：《中國古玉鑑別總論》（商周出版）、《中國古玉年代鑑別》（商周出版）

目录信息

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

关于这本书的结构安排，我感觉组织得非常有逻辑性，它似乎是为我们这些习惯于系统学习的人量身定做的。全书的章节划分清晰明了，并非按照传统的“年代堆砌”模式，而是根据不同的釉彩体系和装饰手法进行了归类。比如，独立成章地讨论“青花与釉里红的对比发展”，而不是把它们生硬地塞进各自的朝代章节里。这种“主题先行”的编排，使得读者可以根据自己的兴趣点进行深入探索。如果我对某一种特定的工艺特别感兴趣，比如斗彩，我可以立即跳转到相关章节，直接对比不同朝代斗彩技法的细微差异，而不用翻遍整本书。更棒的是，每个章节的末尾都设有“鉴赏要点回顾”或者“常见误区提示”，这些小小的总结就像是老师划的重点，帮助我们迅速抓住核心信息，加深记忆。这种为读者着想的结构设计，极大地提升了这本书作为参考工具书的实用价值。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容深度，确实超出了我的预期。我原本以为它可能只是停留在对常见器型的简单介绍和年代划分上，但深入阅读后发现，作者对于瓷器烧造工艺的阐述达到了相当专业的水平。例如，它详细解析了不同时代釉料配方的微小变化，以及这些变化如何影响了最终的釉面效果和呈色稳定性，这对于理解“为什么某个时期的器物有其独特的韵味”提供了坚实的理论支撑。我尤其对其中关于明代永乐甜白釉的剖析印象深刻，作者不仅描述了其温润如玉的质感，还探讨了当时景德镇窑炉的温控技术对这种釉面效果的决定性作用，引用了一些考古报告中的数据作为佐证，这让理论不再空泛，而是有了实实在在的依据。对于我们这些希望从“看热闹”提升到“门道”的收藏者来说，这种深度剖析是极其宝贵的。它不是简单地罗列器物名称，而是教你如何像一个匠人、一个化学家那样去理解一件瓷器的诞生过程，这份严谨性值得点赞。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计实在令人眼前一亮，从封面到内页的排版，无不透着一股雅致的书卷气。我特别喜欢那种用料考究的感觉，纸张的质感摸起来非常舒服，即便是印刷的色彩，也呈现出一种高级的柔和感，没有那种廉价的荧光感。尤其是那些高清彩图的展示，对于我们这些业余爱好者来说，简直是福音。我过去收藏的几本瓷器图录，很多时候色彩失真严重，导致我无法准确判断釉色的细微差别，但这本书在这方面做得非常出色。比如对某些特定时期，如康熙朝的郎窑红或者雍正的粉彩，那种红釉的深沉与粉彩的娇嫩，在照片中都能得到精准的还原，这对于鉴赏来说至关重要。而且，图片的布局也十分用心，很多器物采取了多角度拍摄，甚至包括底款的特写，这些细节处理，极大地提升了阅读的体验和学习的效率。说真的，拿到手的时候，我就感觉这不是一本简单的工具书，更像是一件值得收藏的艺术品，光是摆在书架上，也能为整个空间增添一份沉静的书香气息。这种对书籍本身的尊重和匠心，是如今很多快餐式出版物里难得一见的品质。

评分☆☆☆☆☆

这本书在案例选择上体现了极高的眼光和广度。它展示的不仅仅是博物馆里那些光芒万丈的“孤品”，更有许多在普通藏家圈子中流传的、具有代表性的“标准器”。这种平衡非常重要，因为它让读者在欣赏顶尖工艺的同时，也能找到自己手中藏品可以参照的比对对象。书中对每一个展示的器物，都提供了非常详尽的背景信息，包括来源、流传历史（如果可考的话），以及为何被选为范例的理由。我注意到，对于一些“争议较大”的器物，作者也持有一种开放的讨论态度，不会武断地下结论，而是列出正反两方的观点和依据，引导读者进行批判性思考。这种不唯权威、注重证据的学术态度，让我对全书内容的可靠性深信不疑。阅读下来，感觉就像是跟随着一位经验丰富、知识渊博的行家进行了一次全方位的私教课，不仅学到了知识，更重要的是培养了一种细致入微、求证事实的鉴赏思维方式。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程中，我发现作者的叙事风格非常平易近人，一点也不板着脸，这对于我这种非科班出身的读者来说非常友好。很多专业的书籍，动辄就是晦涩的术语堆砌，让人望而却步，但这本则不然。作者善于用生活化的比喻来解释复杂的工艺概念。比如，他将青花料中钴料的提纯过程比喻成提炼精华，清晰地说明了不同含量的钴料在不同气氛下会产生怎样截然不同的蓝色调，这比单纯背诵化学成分表要有效得多。此外，它在介绍器型演变时，也巧妙地融入了当时的社会背景和审美风尚。例如，元代瓷器上的纹饰为何如此大气磅礴，书中就联系到了当时游牧民族的审美趣味和海贸的繁荣，让器物不仅仅是静止的艺术品，更是历史的切片。这种将技术、艺术和人文历史融为一体的写作手法，使得学习过程充满乐趣，让人忍不住一页接着一页读下去，完全没有负担感。

评分☆☆☆☆☆