Designing Virtual Worlds

出版者:New Riders Games

作者:Richard Bartle

页数:768

出版时间:2003-07-15

价格:USD 49.99

装帧:Paperback

isbn号码:9780131018167

具体描述

Designing Virtual Worlds is the most comprehensive treatment of virtual worlddesign to-date from one of the true pioneers and most sought-after design consultants. It's a tour de force of VW design, stunning in intellectual scope, spanning the literary,economic, sociological, psychological, physical, technological, and ethicalunderpinnings of design, while providing the reader with a deep, well-grounded understanding of VW design principles. It covers everything from MUDs to MOOs to MMORPGs, from text-based to graphical VWs.</P>

Designing Virtual Worlds brings a rich, well-developed approach to the designconcepts behind virtual worlds. It is grounded in the earliest approaches to such designs, but the examples discussed in the book run the gamut from the earliest MUDs to the present-day MMORPG games mentioned above. It teaches the reader the actual, underlying design principles that many designers do not understand when they borrow or build from previous games. There is no other design book on the market in the area of online games and virtual worlds that provides the rich detail, historical context, and conceptual depth ofDesigning Virtual Worlds.</P>

用户评价

这本书的封面设计简直是一场视觉盛宴，那种深邃的蓝色和跳跃的霓虹线条交织在一起，立刻就抓住我的眼球，让人仿佛已经置身于一个光怪陆离的数字空间。我原本是抱着一种试试看的心态翻开的，毕竟市面上讲“设计”的书籍汗牛充栋，大多流于表面，讲些空泛的理论。然而，这本书的开篇章节就展现出一种近乎哲学思辨的深度，它没有急着教你如何使用软件，而是先探讨了“虚拟性”本身的意义，思考我们为什么需要构建第二世界，以及这些构建如何反映了我们的现实渴望与集体潜意识。作者的文笔极富画面感，他用非常生动的比喻，将复杂的结构主义理论拆解开来，使得即便是初次接触这些概念的读者也能迅速领悟。特别是关于“沉浸感”的章节，作者深入剖析了从感官输入到心理认知的全过程，描述了如何通过精妙的音效设计和环境光影来“欺骗”我们的大脑，让人心悦诚服地接受眼前的不真实。读到这里，我完全被这种严谨的学术态度和富有想象力的表达方式所折服，感觉自己不是在读一本技术指南，而是在参与一场关于存在本质的深度对话。这本书的价值，首先就在于它提供了看待虚拟构造物的全新透镜，而不是仅仅提供一套操作手册，这无疑为后续的学习打下了坚实的理论基石。

这本书最让我感到震撼的是它对“叙事权力”的探讨。作者在书中用大量的篇幅去解构那些看似固定不变的虚拟世界规则，并提出一个尖锐的问题：谁来定义这个世界的物理定律？谁来决定故事的走向？这完全颠覆了我对传统游戏设计和虚拟环境构建的认知。我以往认为，设计师的工作是创造一个自洽的系统，然后让玩家在其中游玩。但作者强调，一个真正有生命力的虚拟世界，必须具备“开放性”和“可塑性”，它必须允许参与者真正地参与到世界的定义过程中去。书中对于“代理人”（Agent）行为模式的建模分析，精彩地展示了当系统拥有一定程度的自主性后，世界将如何“野蛮生长”，并可能产生出乎设计师意料的、却又极其迷人的生态。这种对“创造者中心”到“参与者中心”的范式转移的论述，极具前瞻性，同时也充满了对未来虚拟社会形态的隐忧与期盼。读罢此章，我感觉自己手中的画笔似乎不再是用来描绘既定蓝图的工具，而更像是某种启动代码，可以去触发新的可能性链条。

在阅读这本书的过程中，我感受到了作者极强的跨学科视野和对技术边界的敏锐洞察力。他娴熟地在虚拟现实、增强现实、人工智能算法和神经科学之间架起桥梁，不让任何一个领域成为孤立的知识点。例如，在谈及“情感化界面”设计时，作者引用了神经反馈实验的结果，来论证某些颜色和频率的组合如何直接绕过理性判断，触发深层情绪反应。这种基于硬科学的论证，使得那些听起来有些玄乎的“氛围营造”技巧，立刻变得严谨而可量化。更难得的是，作者并没有沉溺于技术细节的堆砌，而是始终将焦点拉回到“人”——虚拟世界最终是为人服务的。他关于“数字伦理”的部分，虽然篇幅不长，但其警示意味深远，提醒我们，在追求技术奇观的同时，绝不能忘记构建一个公平、包容且尊重个体边界的数字空间。这本书与其说是一本关于虚拟世界构造的书，不如说是一本关于“如何负责任地运用创造力来塑造未来栖息地”的宣言，它激励着读者不仅要成为技术的实践者，更要成为思想的先行者。

初读此书，我立刻注意到作者在叙事结构上的匠心独运。它不像传统的设计书籍那样线性推进，而是采取了一种螺旋上升的方式，将宏大的概念分解成若干个相互关联的模块，每个模块都像是一个精心打磨的微型世界。比如，在探讨“交互机制”的那一节，作者没有简单罗列键盘、鼠标或VR手柄的操作指令，而是将交互视为一种“权力转移”的过程，探讨玩家如何通过界面语言对虚拟环境施加影响，以及这种影响带来的伦理后果。这种处理方式极大地拓宽了我的思维边界。我原本以为设计无非是美学和功能的结合，但作者让我意识到，设计更是关于规则的制定和体验的引导。书中引用的案例非常具有时代感，从早期的文字冒险游戏到如今复杂的元宇宙架构，作者总能精准地捕捉到不同时代技术限制下，设计师们所展现出的惊人创造力。这些案例的分析深入而细致，不是泛泛而谈，而是会深入到具体的代码逻辑和用户行为数据层面进行交叉验证，使得理论论述具有无可辩驳的说服力。读完这部分，我感觉自己的设计视野被强制性地拔高了一个维度，不再满足于表面的炫酷效果，开始探究背后支撑这一切的逻辑骨架。

这本书的排版和插图设计，体现了一种与主题高度契合的极简主义美学。虽然内容极其厚重，涉及到的领域横跨计算机图形学、心理学、叙事学乃至人类学，但整体阅读体验却出奇地流畅和舒适。印刷质量毋庸置疑，色彩还原度极高，尤其是在展示那些复杂的节点图和概念草图时，即便是最细微的线条和渐变也清晰可见，这对于需要反复参照图表的读者来说，简直是福音。我特别欣赏作者在关键概念引入时所采用的“留白”艺术——在密集的文字段落中，偶尔插入一页全白的页面，只用一句精炼的引言来概括前文核心，这种节奏上的停顿，给予了读者宝贵的消化时间，避免了信息过载。这不仅是视觉上的休息，更是一种认知上的“重置”。相比于那些内容充实但视觉疲劳的教材，这本书在保证内容深度的同时，对读者的心智负担做了极好的控制。它仿佛一位耐心的导师，知道何时该灌输知识，何时该留给你自己思考的空间，这种对读者体验的细致入微的考量，本身就是一种高超的设计体现。

to see the future one must understand the past // it's not a game, it's a place. - Bartle

to see the future one must understand the past // it's not a game, it's a place. - Bartle

老书，整体不错

to see the future one must understand the past // it's not a game, it's a place. - Bartle

to see the future one must understand the past // it's not a game, it's a place. - Bartle