官方简介——
本书集中介绍了近百年来包括中国在内的29个国家的158位知名作曲家以及他们的重要作品529部(首)。特点:与同类书相比,本书在选材上避免了向西方的过分倾斜,特别注意了对欧美之外的音乐家及作品的收录,较完整地勾画了世界近百年艺术音乐创作成就的蓝图。本书以作曲家为基本单位,每个条目内包括作曲家小传和按发表年代为序的作品解析。所有条目一律按作曲家姓氏的拉丁字母顺序排列,中国作曲家以汉语拼音款式与外国作曲家混编;书后还附有以国家、民族分类排序的索引以利查询。读者对象:高师音乐专业本、专科及同等学力和音乐爱好者。获奖情况:1999年获文化部第一届文化艺术科学优秀成果三等奖。
主编罗忠镕为中国当代作曲家。
编写组中包括高为杰、杨通八、沈旋、陈铭志等音乐界知名的学者和作曲家。
评分
评分
评分
评分
在我看来,《现代音乐欣赏辞典》这本书最大的亮点在于它的“实践性”和“可操作性”。它没有沉溺于理论的海洋,而是非常注重让读者能够将所学到的知识应用到实际的音乐欣赏中。书中提供了大量的音乐作品推荐,并且对这些作品进行了简要的介绍,指出了欣赏的重点。我尝试着按照书中的推荐,去聆听了一些过去我从未接触过的现代音乐作品,比如一些极简主义音乐,起初我以为会很难进入,但读完书中的相关章节后,我才明白它的魅力在于其反复的节奏和细微的变化,通过带着目的去听,我竟然发现了一些意想不到的惊喜。更让我印象深刻的是,书中还介绍了一些基本的音乐分析方法,虽然不至于达到专业水准,但足以帮助我更好地理解音乐的结构和动机。这本书让我感觉,欣赏现代音乐不再是一件遥不可及的事情,而是可以通过一些方法和技巧去逐步领悟和享受的。它就像一位循循善诱的老师,带领我一步步走进现代音乐的殿堂,让我从中获得了前所未有的音乐乐趣。
评分我不得不说,《现代音乐欣赏辞典》这本书是一次非常愉快的阅读体验。我原本以为“辞典”类的书籍会比较枯燥,但这本书完全颠覆了我的看法。作者的文笔非常优美,而且充满感情,仿佛在娓娓道来一个个音乐故事。我尤其喜欢书中对一些著名音乐家生平的介绍,比如斯特拉文斯基,我一直对他的《春之祭》感到困惑,但这本书不仅解释了这部作品在音乐史上的革命性意义,还讲述了它首演时引起的巨大争议,读起来非常有画面感。同时,这本书也提供了很多关于音乐欣赏的实用建议,比如如何去聆听一段“无调性”的作品,应该关注哪些方面,等等。这些建议对我这样一个初学者来说,简直是“及时雨”。我尝试着按照书中的方法去欣赏一些现代音乐作品,发现自己真的能够从中发现更多乐趣。这本书给我带来的不仅仅是知识,更是一种对音乐的全新感知方式。它让我意识到,欣赏音乐不应该被固定的模式所束缚,而应该拥抱更多元的可能性。
评分读完《现代音乐欣赏辞典》这本书,我最深的感受就是它的“全面性”和“启发性”。作为一名对古典音乐颇有兴趣但对现代音乐涉足不深的人,我一直苦于找不到一个能够系统了解现代音乐发展的途径。这本书正好填补了我的这一空白。它不仅仅停留在对各个音乐风格的简单罗列,而是深入剖析了每个流派产生的历史背景、代表人物、核心理念以及具体的音乐特点。例如,它在介绍十二音技法时,不仅解释了其理论基础,还引用了勋伯格等作曲家的作品进行具体分析,让我对这种看似“无调性”的音乐有了更清晰的认识。更让我惊喜的是,书中还涉及了一些当代实验音乐和电子音乐的介绍,这部分内容对于我来说是全新的领域,但作者的讲解却依然条理清晰,让我能够大致理解这些前卫的音乐形式。而且,这本书的编排也很人性化,很多概念的解释都配有相关的作曲家和作品列表,这极大地方便了我进一步的学习和欣赏。我感觉这本书更像是一本“通识读本”,它让我对现代音乐有了一个宏观的认知,为我后续的深入研究打下了坚实的基础。
评分这本《现代音乐欣赏辞典》真是给我打开了新世界的大门!一直以来,我对现代音乐的了解都停留在一些零散的印象中,比如那些“听不懂”的爵士乐,或是那些“听起来很奇怪”的古典乐。这本书恰恰满足了我这种“入门级”听众的需求。它没有像学术论文那样晦涩难懂,而是用非常平实易懂的语言,为我梳理了现代音乐发展的脉络。我尤其喜欢它对不同流派的介绍,比如印象派音乐,我以前只知道德彪西,这本书里还介绍了其他一些作曲家,并且对他们的作品进行了生动的描述,读完之后,我再听那些作品,感觉完全不一样了,好像能捕捉到音乐背后更深层的意境。还有那些爵士乐的分析,它详细介绍了Swing、Bebop、Cool Jazz等不同风格的特点,甚至还有一些著名的乐手和他们的代表作。我尝试着去听了书中推荐的一些曲目,惊喜地发现,原来爵士乐并不总是那么“难懂”,里面蕴含着如此丰富的节奏和即兴的魅力。这本书就像一个贴心的向导,指引着我一步步深入到现代音乐的海洋,让我不再感到迷茫,而是充满了探索的乐趣。我甚至开始主动去寻找更多的现代音乐作品来欣赏,这都是这本书带给我的改变。
评分这本书《现代音乐欣赏辞典》的价值在于它构建了一个清晰的知识框架,让我这个在现代音乐领域里“摸着石头过河”的人,找到了方向。过去,我对一些现代音乐家的名字耳熟能详,但对于他们的作品风格、创作理念却知之甚少,往往只能停留在“听过”的层面。这本书则系统地梳理了从20世纪初到当代的各种重要音乐流派和思潮,并且对它们之间的联系和发展演变进行了清晰的阐述。例如,它详细介绍了序列音乐、偶然音乐、简约主义等流派,并且通过对代表性作品的分析,让这些抽象的概念变得具体可感。我最喜欢的是书中对一些乐理概念的解释,比如“十二音技法”、“复调音乐”等,它们被化繁为简,用易于理解的语言和例子进行了说明,让我能够真正理解这些理论在音乐创作中的应用。这本书不仅仅是一本“查阅工具”,更是一本“学习指南”,它引导我逐步理解现代音乐的复杂性和多样性,并激发了我对更多未知音乐领域的探索欲望。
评分我堅持認為合著的書就那麼回事.
评分我堅持認為合著的書就那麼回事.
评分我堅持認為合著的書就那麼回事.
评分我堅持認為合著的書就那麼回事.
评分我堅持認為合著的書就那麼回事.
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有