传统经典京剧名家名段十三双片装(VCD)

出版者:安徽省音像

页数:0

出版时间:1900-01-01

价格:11.0

isbn号码:9787884019137

用户评价

作为一名老戏迷，我非常看重的是演员对角色的精神把握和舞台呈现的完整性，这套VCD在这方面也暴露出明显的时代局限性。这些录音和录像很多都是早年间的舞台实况记录，虽然珍贵，但很明显，当时的舞台布景和服装的考究程度，以及整体舞台调度上，与现在相比有着巨大的差距。特别是对于某些需要宏大场面调度的剧目，比如涉及群像和复杂调度的时候，场面显得非常空旷和简陋，这直接削弱了京剧艺术那种“程式化美学”的震撼力。而且，有些老艺术家的嗓音条件或许在那个年代是顶尖的，但放到今天的标准下听，略显疲态，气息的把握上也有瑕疵。我理解这是历史的局限，但既然是“名家名段”，我们期待的还是那个全盛时期的辉煌，而不是带有一丝岁月痕迹的遗憾。总而言之，它更像是历史文献，而非最佳的艺术呈现。

从收藏的角度来看，这套碟片的包装设计也显得非常廉价和草率，完全没有体现出对“经典”应有的尊重。外包装的纸张很薄，印刷质量粗糙，那种油墨味很重，拆开的时候就隐隐觉得不值这个价钱。内嵌的曲目索引和简单的介绍文字，信息量少得可怜，基本上就是剧名和主演名字的罗列，没有任何关于流派特点、唱腔解析或者历史背景的深入介绍。对于一个想通过这些碟片了解京剧艺术背景的入门者来说，这样的资料是远远不够的，它没有提供任何“导读”。说白了，这更像是批发市场里随便套个壳子拿出来卖的产品，缺乏应有的文化品位和收藏价值。如果不是因为对某些特定片段的执念，我绝对不会推荐任何人购买这套在制作上如此敷衍的影音产品。

购买的初衷是想给家里的长辈找一些熟悉的味道，毕竟他们是听着这些老声音长大的。然而，播放效果出来后，长辈的反应却出奇地平淡。他们提到，虽然能认出是哪位艺术家，但总觉得“不对劲”，少了舞台上那种扑面而来的精气神。我分析了一下，可能是因为VCD这种媒介限制了画面的表现力，京剧的魅力很大一部分是通过演员的眼神、手眼身法步的微妙变化来传达的，这些在低分辨率的画面里几乎被完全抹杀了。再者，很多段落的选材过于碎片化，听着听着就戛然而止，缺乏完整的叙事感和情绪递进。京剧的唱段往往是情感积累的高峰，需要一个铺垫过程，而这种片段式的剪辑，让情感的表达显得很突兀，就像是欣赏一幅被裁切得七零八落的巨幅山水画，虽然能看到几笔精彩的描摹，但整体的意境全失。

这套VCD的音画质量简直是灾难级别的，完全对不起“经典”二字。播放的时候，画面经常出现马赛克，色彩也灰蒙蒙的，仿佛是从上个世纪的录像带里直接拷出来的，很多细节都看不清楚。尤其是那些需要精细动作和表情捕捉的段落，看得人心里直发毛。更别提那个音轨了，人声和伴奏混在一起，高音部分经常出现爆音和失真，听着耳朵疼。我特地挑了几个我最喜欢的武生选段来检验，结果发现武打的场面完全没有力量感，打斗的痕迹倒是清晰可见，但那种京剧特有的气势和韵味完全被糟糕的音质给磨平了。买它回家本是想重温老艺术家的风采，结果体验感非常差，感觉更像是文物修复失败的产物，而不是能供人欣赏的艺术品。如果对画质和音效有一点点要求，我劝大家还是去寻找更高清的版本，这套碟片真的让人失望透顶，浪费了京剧艺术的精华。

说实话，我本以为这个“十三双片装”会涵盖京剧的各个流派和代表剧目，毕竟名字听起来如此宏大，像是要包罗万象一样。结果拿到手翻了翻曲目单，发现选段的范围非常局限，基本上集中在那么几出耳熟能详的、甚至可以说是“安全牌”的剧目里。比如像《霸王别姬》或者《四郎探母》里最热门的那几段，确实有收录，但深度和广度严重不足。很多我期待的冷门但极具研究价值的流派唱腔，比如某些流派的慢板或流水，完全没有涉及。这套碟子更像是面向初入门槛的观众，提供一些最浅显、最容易接受的片段集合，谈不上是给资深戏迷的“珍藏版”。如果你想通过它来系统性地了解京剧艺术的博大精深，那可能要失望了，它更像是一本入门级的画册，而不是一本详尽的艺术史著作。艺术的魅力在于其复杂性和多样性，而这个选集却显得过于单薄和保守了。