倩女幽魂 下部四十集大型神怪武侠巨著二十碟装(VCD)

出版者:广东音像

页数:0

出版时间:1900-01-01

价格:130.0

isbn号码:9787798901191

读后感

这是一部我很喜欢的连续剧~~~~~~~~~` 诸葛流云 七夜圣君 。。。。。。 都是我喜欢的人物~~~~~~~~~`````````````````````

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今天终于看完了《倩女幽魂》，零零碎碎的时间，凑在一起的不容易，不算完美的 结局，却也让人笑过，哭过，感伤过，虽然有一段烦着大s的尖尖吵吵的声音，不过还是 要承认，最后一部分真得很好看，很精彩，看完，忽然想起了，天堂与地狱。 这是以前吴宗宪主持的一个综艺节...  

这是一部我很喜欢的连续剧~~~~~~~~~` 诸葛流云 七夜圣君 。。。。。。 都是我喜欢的人物~~~~~~~~~`````````````````````

用户评价

这份碟装最大的亮点，恰恰在于它详尽展现了那个年代武侠片对“神怪”元素的大胆想象力。不同于后来的CG堆砌，这里的妖魔鬼怪更依赖于化妆、特技和演员的肢体表演。我特别欣赏其中对一些地方志异怪谈的改编，很多小妖的设计，光看造型就觉得阴森可怖，充满了民间传说特有的朴拙与诡谲。比如，有一段关于“影魅”的描写，没有复杂的特效，仅凭光影变化和演员的眼神，就营造出了极佳的恐怖氛围，让人看得脊背发凉。这才是真正的“神怪”武侠，重在“神”的意境，而非“怪”的视觉冲击。当然，缺点也十分明显，那就是剧集的冗长。四十集确实能把一个很小的故事节点拉伸得无限细碎。有时候，一个关键的转折点，明明一句话就能说清，偏要用一整集的追逐戏来烘托，这在一定程度上削弱了叙事的张力。对于习惯了快节奏叙事的现代观众，这确实是个挑战，但如果你能沉下心来，把它当成一部连载多年的连环画来看，那些细节的铺陈反而会带来一种别样的阅读感。

从收藏价值的角度来看，这套二十碟的VCD版本绝对是那个时代的“重工业产品”的证明。那个年代，影碟发行量大，像这种厚重的套装并不多见，它本身就代表了一种对特定IP的重视和投入。我记得当年买回家，那种打开厚厚塑封包装，看到整齐码放的碟片时的激动心情，是现在下载资源完全无法替代的仪式感。至于内容本身，我发现这部“下部”似乎更侧重于展现江湖的“灰色地带”。不再是纯粹的好人与坏人之间的对决，许多亦正亦邪的角色开始登场，他们的动机复杂，行事风格暧昧不清。这让整个故事的深度有所增加，不再是简单的“斩妖除魔”。比如某位亦侠亦盗的角色，他行侠仗义的方式往往带着血腥和私利，这种复杂性，比起早期作品中脸谱化的反派要来得更有意思。只是，这种深度在四十集的体量下，显得有些“用力过猛”，很多角色的内心挣扎被反复拉扯，让人感觉剧情在原地打转，需要极强的毅力才能坚持到最后看到真正的柳暗花明。

我个人对这部作品的评价，需要割裂地看待“故事的张力”和“时代的局限性”。从故事结构上看，它试图构建一个宏大叙事，融合了志怪、玄幻、江湖恩怨等多重元素，野心勃勃，内容密度是极高的，几乎每一集都有新的危机或转折点被抛出，但问题在于，很多收尾显得仓促，似乎为了赶集数而强行制造了高潮，又为了引出下一波冲突而草草收场。这套VCD的播放效果，也进一步放大了这种粗糙感。有时候，打斗场面的慢动作回放，让本就模糊的画面更显“糊状”，动作的连贯性几乎无从谈起，全靠配乐的激昂来弥补视觉上的不足。即便如此，这部作品在某些时刻依然能捕捉到那种独特的“港味”——对兄弟情义的强调，对宿命爱情的无奈，以及那种即便身处绝境也要拔剑相向的草莽英雄气概。它或许不是一部完美的“巨著”，但在那个特定的年代和媒介下，它提供了一种沉浸式的、长达数十小时的奇幻体验，这份体验，是现在任何一部高清制作都难以复刻的。

这部碟片真是让人又爱又恨，首先从包装上来说，二十碟的配置确实够得上“大型”二字，光是摞起来就有挺高一摞，拿在手里沉甸甸的，很有那种“史诗感”。当初就是冲着这个名头买的，想着能一口气看完聂小倩和宁采臣的爱恨纠葛，再加上“神怪武侠”的标签，自然期待里头有精彩的打斗和奇诡的志怪场面。然而，实际观看体验却有些参差不齐。前几集，也就是故事的铺陈阶段，节奏拖沓得让人抓狂，很多不必要的慢镜头和角色内心戏占据了大量篇幅，感觉导演在刻意拉长集数。特别是对于刚接触这个故事的新观众来说，光是记住那些错综复杂的人物关系和门派恩怨就够呛。不过，一旦进入到中期，特别是涉及到几场关键的妖怪大战，制作组的诚意还是能看出来的，服装道具虽然略显陈旧，但那种九十年代末期港式武侠特有的粗犷美感还是营造出来了，偶尔出现的特效，虽然放到今天看略显“五毛”，但在那个年代，那种手绘加实景结合的风格，反而带有一种独特的怀旧魅力。总的来说，这是一个需要极大耐心去挖掘宝藏的碟集，适合那些对老港片有深厚感情的资深影迷，新一代的观众恐怕要忍受初期的慢热了。

说实话，冲着“倩女幽魂”这四个字来的，期待的更多是那种凄美绝伦、人鬼殊途的宿命感，那种直击灵魂深处的悲怆。可这四十集的内容，在我看来，更像是一部拉伸过度、枝蔓丛生的武侠“百科全书”，而非单纯的爱情悲剧续篇。它花了太多的篇幅去描绘所谓的“武林格局”和“正邪纷争”，简直像是在硬塞进一个庞大的世界观。我理解制作方想做成“巨著”的野心，但这种野心常常以牺牲核心情感为代价。宁采臣和聂小倩的感情线，本应是全剧的定海神针，却常常被各种新出现的配角和次要矛盾切割得支离破碎。举个例子，有一段整整三集，都在讲一个新加入的捉妖师如何洗刷冤屈，虽然这个支线故事本身尚可，但它对主线剧情的推动作用几乎为零，让人忍不住想快进。VCD的画质自然不必多提，颗粒感很重，尤其是在夜景和打斗戏份中，画面模糊不清，常常需要靠声音来判断谁在和谁对打。对于一个追求视听享受的观众来说，这无疑是一种折磨，但或许，这恰恰是那个年代影像媒介的局限性，也侧面烘托了故事的“旧梦”感吧。

陈晓东就一败笔，整个剧集里出彩的是宣萱的红叶和聂远的七夜哥哥。哎，七夜哥哥，是偶永远的痛啊~~

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