近代中外文学关系

出版者:华东师范大学出版社

作者:徐志啸

页数:211

出版时间:2000-3

价格:11.00元

装帧:平装

isbn号码:9787561721889

具体描述

《近代中外文学关系:19世纪中叶-20世纪初叶》主要介绍、评述整个半世纪内及其前中外文学关系的政治、历史、文化背景，并且分别论述了翻译文学的兴盛、中西文学的比较、中日文学的影响交流、外来文化思潮与世纪初文坛概况等内容。

作者简介

徐志啸，男，汉族，浙江镇海人。1948年7月1日出生。1968年 中学毕业、下乡务农；1972 年 上调至上海市复旦中学任教师；1978年 复旦大学历史系 本科生；1979年 复旦大学中文系 研究生；1982年 复旦大学中文系 教师；1986年 北京大学中文系 博士生；1989年至今 复旦大学中文系教师。现任复旦大学中文系教授，博士生导师。国际比较文学协会会员，中国作家协会会员，中国屈原学会副会长，中国诗经学会常务理事；北京语言大学比较文学研究所客座研究员，天津师范大学古籍研究所客座教授，上海大学文学院兼职教授。

目录信息

前言
引论
上编
第一章翻译文学的兴盛
第一节概述
第二节各体文学之翻译
第三节对翻译本身的探讨
第四节翻译文学兴盛的意义
第二章中西文学的比较
第一节早期的比较
第二节中西诗论与诗歌的比较
第三节中西小说比较
第四节比较的特点与意义
第三章中日文学的影响交流
第一节日文翻译及黄遵宪
第二节文坛革命与日本影响
第三节日本的中国文学翻译与研究
第四章外来文化
· · · · · · (收起)

用户评价

老实说，这本书的结构设计简直是鬼斧神工，它不像传统叙事那样线性铺陈，而是采用了多重视角交织的叙事手法，像一个精密的万花筒，不断旋转，每次转动都呈现出截然不同却又相互印证的画面。这种处理方式极大地增强了故事的立体感和悬疑感，读者必须主动去拼凑、去理解那些看似零散的片段背后隐藏的巨大脉络。这种阅读过程本身就是一种智力上的挑战与享受。我特别喜欢作者在叙事中留下的那些“空白”，那些没有明说、需要读者自己去填补的意图和情感，这使得每一次重读都会有新的发现和理解。它挑战了我们对于“真相”的固有认知，告诉我们历史和经验都是由无数个侧面构成的，没有绝对单一的视角可以涵盖全貌。这种叙事上的创新，无疑将这本书提升到了一个更高的文学层次，它不再是简单的消遣，而是一次对阅读本能的深度挖掘与重塑。

这本书的文笔实在是细腻得让人心头一震，读起来就像是走在一条铺满旧时光的鹅卵石小路上，每一步都踏出了历史的余韵。作者对人物心理的刻画入木三分，那种在时代洪流中挣扎、彷徨、最终做出抉择的复杂情感，被描摹得淋漓尽致。我尤其欣赏它对细节的捕捉，比如阳光穿过斑驳窗棂在木地板上投下的光影，或是某人低头沉思时指尖无意识地摩挲着旧物件的动作，这些微小的瞬间，非但没有拖慢叙事节奏，反而像是一颗颗精心打磨的珍珠，串联起了整个故事的骨架，让虚构的人物拥有了令人信服的血肉。全书的节奏张弛有度，时而如春日细雨般温柔缠绵，时而又像夏日雷暴般猛烈冲击，引人深思。这本书带来的阅读体验，绝非仅仅是“读完一个故事”这么简单，它更像是一场深入灵魂的对话，让人在合上书页后，仍久久不能平息内心的波澜，甚至开始审视自己过往的某些决定和信念。这种沉浸感和思想上的共鸣，是我近年来少有在其他作品中获得的了。

我必须承认，这本书在主题的深度和广度上着实令人印象深刻。它并非仅仅停留在表面叙事，而是深入探讨了诸如记忆的不可靠性、个体意志与社会结构之间的永恒张力，以及时间流逝对人精神世界的侵蚀等宏大命题。作者的视角非常冷静且具有批判性，他没有简单地给出道德评判，而是将人物置于复杂的伦理困境中，迫使读者自己去面对那些“没有正确答案”的问题。尤其是在处理历史的创伤和传承时，那种克制而又深沉的悲悯感，让人感到无比的震撼。这本书提供了一个绝佳的平台，让我们得以跳脱出日常的琐碎，去审视那些人类共通的、跨越时空的困境。它需要的不仅仅是阅读时间，更需要的是沉思的时间，是一本能让你在午夜梦回时，依旧被其中某些哲学思辨所困扰，从而不断探索的佳作。

这本书的语言风格简直是一股清流，充满了古典的韵味，但又没有丝毫的陈腐感，它巧妙地将古雅的辞藻融入到现代的语境之中，形成了一种既庄重又鲜活的独特美学。阅读过程中，我常常被某些句子美得屏住呼吸，那些比喻和拟人手法，精准地捕捉到了事物的本质，仿佛作者拥有了一双能看穿世界本质的眼睛。比如描述某种情绪时，他会引用一段晦涩难懂却又恰如其分的古籍典故，瞬间为这种情绪镀上了一层厚重的文化底色。这种对语言的极致运用，体现了作者深厚的文学功底和对文字近乎苛刻的敬畏之心。它提醒着我，文字本身就是拥有力量的媒介，正确的、美丽的文字组合能够创造出超越现实的意境。对于喜爱语言艺术的读者来说，这本书无疑是一场盛宴，每一页都是精心调配的文学佳肴，值得细嚼慢咽，反复品味。

从装帧和设计上看，这本书也体现了出版方对作品本身的尊重。内页的纸张触感温润，油墨的印刷清晰度极高，长时间阅读也不会产生视觉疲劳，这为整个阅读过程提供了极佳的物理体验。特别是封面设计，那种极简主义却又蕴含深意的图形处理，与书名和内容形成了完美的视觉呼应，一眼就能感受到其蕴含的厚重感。这种对细节的极致追求，从外在的物质形态延续到了内在的精神世界，使得拥有一本实体书本身就成为一种享受。在我看来，一本好的书，其载体也应当是值得收藏的艺术品。它不只是知识的容器，更是一种可以长久保存的文化物件。这本书的物理形态完美地衬托了其内容的价值，让人爱不释手，愿意将其置于书架上最显眼的位置，时时翻阅，感受那份跨越介质的经典魅力。

关于前期的介绍和划分（“前新时期”：19世纪中期，洋务运动，百日维新及其后的以文化/文学运动促政治变革的浪潮）。比较清晰。

关于前期的介绍和划分（“前新时期”：19世纪中期，洋务运动，百日维新及其后的以文化/文学运动促政治变革的浪潮）。比较清晰。

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关于前期的介绍和划分（“前新时期”：19世纪中期，洋务运动，百日维新及其后的以文化/文学运动促政治变革的浪潮）。比较清晰。

关于前期的介绍和划分（“前新时期”：19世纪中期，洋务运动，百日维新及其后的以文化/文学运动促政治变革的浪潮）。比较清晰。