评弹杨调唱腔选弹词流派唱腔系列(CD)

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价格:12.0

isbn号码:9787799208503

用户评价

我购买这张CD的初衷是想找一些能够放松心情、沉淀思绪的音乐，而这套评弹杨调唱腔选弹词流派的成品，完全超出了我的预期。它的音乐结构是严谨的，但听感上却是极其自由松弛的，这种矛盾的统一，恰恰是优秀传统艺术的标志。我特别留意了那些对白和情绪转折处的处理，歌手对气息的控制达到了炉火纯青的地步，长句收尾时，声音的虚实处理得非常微妙，既不会显得气短，也不会过于用力，保留了声音自然的“气口”。这对我来说，意味着它不仅仅是一套音乐作品，更像是一堂关于传统声乐美学的范例课。对于想要研究评弹流派风格或者仅仅是想找点高品质、有文化底蕴的音乐来听的朋友，我强烈推荐入手这张CD。它所承载的文化重量和艺术价值，远超其物理载体的价值。

初次接触到这套评弹杨调唱腔选弹词流派的专辑，我完全被那种古朴而又细腻的韵味所吸引住了。虽然我并非评弹的资深行家，但对于传统曲艺的热爱让我对这类音乐作品保持着一份敬畏和期待。这张CD给我的整体感受，就像是走进了江南某个老宅的深处，空气中弥漫着陈年木料和淡淡的茶香，耳畔响起的是吴侬软语中蕴含的深厚情感。杨调的特点，正如一些乐评人所说，注重腔调的婉转和情绪的铺陈，它不像某些流派那样追求技巧的炫技，而是更注重将故事与情感融入到每一个音符之中。听着这些选段，我仿佛能看到当年说书人在月光下，手中摇着醒木，一板一眼地将那些梨园旧事或民间传奇娓娓道来。这张选集在选曲上显然下了不少功夫，每一段都像是精心打磨过的宝石，光泽温润，内涵丰富。特别是那些慢板的长腔，拉得悠远绵长，仿佛时间都在那一刻凝固，让人心神俱往。对于想要领略评弹精髓，尤其是对杨调风格感兴趣的朋友来说，这套CD无疑是一份非常值得珍藏的入门或进阶资料。它的音质处理得也相当到位，最大限度地保留了现场演唱的自然气息和乐器配搭的层次感，这一点在老唱片翻制中尤为难得。

这张CD的听感体验，真的可以用“如沐春风”来形容，但这种春风带着江南特有的湿润和古意。我个人非常关注唱腔中对于“韵味”的把握，这一点杨调似乎做得尤为出色。它不是那种强烈的、直冲脑门的刺激，而是一种需要你静下心来细品的“回味”。听着这些选弹词，我脑海中不断浮现出古籍中对评弹艺人的描绘——他们是如何通过一腔一调，将角色的喜怒哀乐刻画得入木三分的。这张专辑的选段很能体现这种“以情带声”的艺术追求。尤其是一些叙事性的段落，演唱者似乎不急于炫耀唱功，而是将所有的精力放在了对文本意境的表达上，使得听者更容易沉浸到故事场景之中。这是一种极其高明的表演技巧，它要求艺人对语言的节奏、声调的轻重缓急有着超乎寻常的敏感度。听完一整张碟，我感觉自己的心境都被这种缓缓流淌的旋律净化了不少，是一种很“养耳朵”的体验，完全不同于现代流行音乐的快节奏和碎片化表达。

作为一名对地方戏曲抱有浓厚兴趣的听众，我发现这张CD最吸引我的地方在于它对“说唱结合”界限的模糊处理。评弹的魅力就在于其“说”的艺术，如何把大段的文字像日常聊天一样自然地过渡到唱腔中去，又不失音乐的美感，这非常考验功力。杨调在这方面似乎有着独特的秘诀，它的“说”是含蓄的，带着一种腔调感，而“唱”又是饱满的，有着扎实的气息支撑。听着这些选段，我仿佛置身于一个说书人的包厢里，他不需要夸张的表演，仅凭声音的起伏和对词句的理解，就能将听众牢牢锁住。这种内敛的张力，非常具有东方古典美学的韵味，讲究的是“此时无声胜有声”的意境。它让我想起过去在老电影里看到的那些老艺人，那种气定神闲、收放自如的大家风范，这张专辑很好地继承并记录了这种精髓。

说实话，我对评弹的了解主要停留在一些比较知名的段落，所以这次听这个“杨调唱腔选弹词流派”系列，对我来说算是一次深入的探索。令我惊喜的是，这张选集展现了杨调在不同情感光谱下的表现力。它不仅仅是慢板的抒情，其中一些略带激昂或情绪起伏的段落，也处理得非常到位，没有流于形式上的高亢，而是将情绪的爆发点控制在一个非常精准的范围内。这显示了演唱者对“度”的拿捏，这是传统艺术中最难把握的一点。在配器的方面，也感受到了精心编排的痕迹，琵琶和弦的配合，时而如小溪潺潺，时而似大珠小珠落玉盘，始终为唱腔提供了坚实而又灵活的支撑。特别是器乐独奏的部分，虽然简短，却干净利落地勾勒出了杨调的音乐骨架，让人听了不禁拍案叫绝，这绝对不是随便录制的背景音乐，而是经过专业考量的艺术组合。