Are You Afraid of the Dark?

出版者:未定义出版社

作者:Sheldon, Sidney

页数:416

出版时间:2005-6

价格:80.00元

isbn号码:9780446616256

具体描述

In four cities across the world, four people die violently and mysteriously. The dead share a single crucial link: each was connected to an all-powerful environmental think tank. Two of the victims' widows-accomplished artist Diane Stevens and international supermodel Kelly Harris-may hold the key to their husbands' demise. Terrified for their lives, suspicious of each other, and armed only with their own wits and guile, they must join forces in a nightmare cycle of hunt-and-kill. At stake is the shattering truth about the tragedies that robbed them of the men they loved...and about an awesome conspiracy whose ultimate target is as big as the earth and as close as the air we breathe.

用户评价

从结构上讲，这部作品的章节安排简直是反主流的典范。它没有清晰的开端、发展、高潮和结局的划分，更像是从河流的某个随机点直接切入，然后又戛然而止地结束在另一个毫无预兆的地方。阅读体验非常碎片化，每一个章节似乎都独立存在，但当你翻阅完整本书后，那些散落的珍珠才开始串联成一条若隐若现的项链。我尤其对作者处理时间的方式印象深刻。过去、现在，甚至是对未来的预感，经常在同一句话中交织出现，角色的记忆如同潮水般涌入当前的行动中，毫无过渡地打断了正在发生的事件。这使得读者必须时刻保持高度的警觉性，去拼凑那些被故意打乱的时间线索。这种“非线性叙事”的运用，与其说是为了增加阅读难度，不如说是为了模仿人类大脑处理创伤或重大事件时，记忆是如何混乱地重组和闪回的。它强迫你像一个考古学家一样，从时间尘埃中挖掘出故事的真正肌理，而不是被动地接受既定的顺序。

我通常对那些故作高深的文学作品敬而远之，但这部小说的语言风格却有一种令人着迷的、近乎梦呓般的流动性。它不是用清晰的逻辑和坚实的论据来构建情节，更像是在描绘一幅印象派的油画，色彩和光影的运用远胜于清晰的轮廓。比如，当描述角色内心的恐惧时，作者并没有直接使用“害怕”、“恐慌”这类词汇，而是采用了一系列意象的堆砌：空气仿佛凝固成了玻璃碎片，每一次呼吸都带着金属的冰冷，远处的钟声听起来像是有人在水下敲击着破碎的记忆。这种写法的挑战在于，你必须完全放弃掉对线性叙事的依赖，把自己交给作者构建的那个迷离、暧昧的意境之中。我发现自己经常需要停下来，反复阅读同一个段落，不是因为我没理解，而是因为那种语言的韵律感太强，它要求你用心去“感受”而不是用脑去“分析”。这种阅读体验非常个人化，有些人可能会觉得它矫揉造作，但对我来说，这提供了一个逃离现实世界坚硬棱角的出口，进入了一个柔软、易碎的内心景观。它更像是一首冗长的、充满隐喻的诗歌，而非传统意义上的故事。

这本书的成功之处，或许在于它极度克制的情感表达，这反而让角色内心深处的挣扎显得更加真实和触目惊心。作者似乎刻意保持了一种冷漠的旁观者姿态，即便在最令人心碎或最恐怖的时刻，叙述的语调也几乎没有起伏。没有歇斯底里的尖叫，没有夸张的肢体语言，有的只是一种近乎麻木的接受。我记得其中一个角色经历了巨大的失落，但书里对他的描写仅仅是“他把茶杯放回桌上时，指关节微微泛白，除此之外，再无他物。”这种极端的“不动声色”，反而放大了行动背后的巨大能量。它要求读者自己去填补那些被省略的情绪空白，去想象在那个僵硬的姿势背后，隐藏着多么汹涌的波涛。这种留白的处理方式，使得这本书拥有了极高的“再阅读价值”。每一次重读，你都会因为自己阅历的增加，而对那些被刻意压抑的情绪有了更深层次的共鸣。它不是直接告诉你该感受什么，而是巧妙地在你和文本之间设置了一个情绪的放大器，让你自己的情感投射成为了故事的一部分。

这本书最让我感到困惑，但也最欣赏的一点，是它对“真实”边界的模糊处理。你在阅读过程中，会不断地经历那种认知上的摇摆：这是超自然现象，还是单纯的心理错觉？作者非常精明地利用了环境的不确定性来营造这种效果。例如，书中对光线的描写达到了出神入化的地步。物体在黄昏时分投下的影子，不再是简单的黑影，而是变成了拥有自己生命、可以移动和扭曲的实体。窗外传来一阵风声，你分不清那是树叶摩擦，还是有人在轻声耳语，因为作者笔下的声音总是被赋予了一种模糊的、介于“是”与“不是”之间的特质。这种手法有效地剥夺了读者的安全感，因为你无法确信自己所依赖的感官信息是可靠的。它迫使你不断地自我审视：如果我所看到的、听到的都可能在下一秒被颠覆，那么我自身的判断力又剩下多少？这种对客观现实的侵蚀，比任何血腥的场面都要来得更加深入骨髓，因为它攻击的是我们赖以生存的逻辑基础。

这部作品，坦白说，我完全是冲着它那古怪的名字才去碰的，毕竟谁能拒绝一个直白到近乎挑衅的标题呢？一开始的几章，那种节奏感让我几乎要扔下书了。叙事者似乎在故意拉长每一个场景的铺垫，像是一个老人在慢悠悠地讲述一个他已经说了无数遍的故事，每一个转折都像是被预设好了一样，缺乏那种让人心跳加速的突如其来。我记得有那么一个部分，主角们在探索一个据说闹鬼的旧工厂，作者花了整整三页纸来描述他们如何笨拙地打开一扇生锈的门，门轴发出的刺耳的嘎吱声被分解成了无数个听觉上的细节，仿佛作者是声音工程师而不是小说家。这种对细节的过度沉迷，让初读的我感到一阵阵的烦躁，心想，到底什么时候才能进入正题？这种细腻到近乎苛刻的描摹，对于那些追求快节奏刺激的读者来说，无疑是一种折磨。然而，正是这种缓慢的渗透，带来了一种奇特的后劲。当你最终抵达高潮时，那种压抑已久的情绪才如同积蓄已久的水坝决堤般爆发出来，让你意识到，之前所有的冗长铺垫，其实都是在为这最后的震撼蓄力。它不是那种让你肾上腺素飙升的恐怖，而是一种缓慢腐蚀你神经的心理消耗战。