爱

出版者:上海译文出版社

作者:[法] 玛格丽特·杜拉斯

页数:126

译者:王东亮

出版时间:2006-5

价格:18.00元

装帧:精装

isbn号码:9787532739073

丛书系列:玛格丽特·杜拉斯作品系列

具体描述

《爱》是杜拉斯的代表作之一，在她的“印度系列”中，处在中间位置的一个重要环节，一边连接着《劳儿之劫》和《副领事》两部小说，另一边连接着《印度之歌》、《恒河女》等几部电影。作为小说《劳儿之劫》的续篇，《爱》又被杜拉斯改编为电影《恒河女》。

爱情和回忆之城萨塔拉，相遇的游客彼此相认，回忆中激起了诗意与爱的欲望。

作者简介

玛格丽特·杜拉斯（Marguerite Duras, 1914-1996），法国当代最著名的女小说家、剧作家和电影艺术家。她于1914年4月4日出生在越南嘉定，父母都是小学教师。四岁时丧父，童年的苦难和母亲的悲惨命运影响了她的一生。

杜拉斯以小说《厚颜无耻之辈》（1943）开始她的文学生涯。她的作品不仅内容丰富，体裁多样，而且尤其注重文体，具有新颖独特的风格。早期小说《抵挡太平洋的堤坝》（1950）充分反映了童年时代的贫困生活，还有不少作品也是以印度支那的社会现实为题材的。《直布罗陀海峡的水手》（1952）等作品充满了镜头般的画面和口语式的对话，因此不少都被改编成影片；后来的小说如《塔尔奎尼亚的小马》（1953），《琴声如诉》（1958），《洛尔·V.斯坦的迷醉》（1964）等则善于打破传统的叙述模式，把虚构与现实融为一体，因而使她一度被认为是新小说派作家，其实她的小说只是在手法上与新小说类似，重视文体的诗意和音乐性，但在构思方面却大不相同。她在作品中描绘贫富对立和人的欲望，是在以独特的方式揭露社会现实。

杜拉斯在戏剧和电影方面同样成就卓著，她分别在1965、1968和1984年出版了三部戏剧集，在1983年还获得了法兰西学院的戏剧大奖。作为法国重要的电影流派“左岸派”的成员，她不仅写出了《广岛之恋》（1960）、《长别离》（1961）这样出色的电影剧本，而且从1965年起亲自担任导演，从影片《印度之歌》（1974）开始，每年都有一两部影片问世，而且有不少获得了国际大奖。

读后感

《爱》 玛格里特 杜拉斯 在一堆书中 很快的挑拣出它 有黄色 厚重的封皮 关于爱 它用多种文字印在书的封面上的爱 在爱的世界里 她如何诠释 没有读全过杜拉斯的作品 但不得不说是喜欢这个女人的 封内 有杜拉的照片 几近苍老 穿黑衣 黑框眼镜 微侧 望向一边 气质独特 眼神里 没...  

只要能夠表達你想表達的，任何敘述手法都可以用，而且，最好壓根不要想到手法，想怎么用就怎么用。不會寫作，是因為你太專注寫作。

《爱》 玛格里特 杜拉斯 在一堆书中 很快的挑拣出它 有黄色 厚重的封皮 关于爱 它用多种文字印在书的封面上的爱 在爱的世界里 她如何诠释 没有读全过杜拉斯的作品 但不得不说是喜欢这个女人的 封内 有杜拉的照片 几近苍老 穿黑衣 黑框眼镜 微侧 望向一边 气质独特 眼神里 没...  

用户评价

这本书带来的震撼，不仅仅是情感上的，更是思想上的。它让我开始质疑一些我曾经深信不疑的观念，也让我开始探索那些隐藏在表象之下的真实。作者的逻辑清晰而又富有感染力，他能够用最浅显的语言阐述最深刻的道理，让那些复杂的哲学命题变得触手可及。我特别喜欢书中对于人性的探讨，那些善与恶的交织，那些光明与阴影的拉扯，都被描绘得淋漓尽致。它并没有简单地将人脸谱化，而是展现了人性的多面性和复杂性，这让我觉得异常真实和深刻。阅读的过程，更像是一次与作者的深度对话，我从中汲取养分，也从中找到了启发。我开始反思自己的行为，思考自己在面对困境时的选择，也开始更加理解那些与我意见相左的人。这本书，就像一面镜子，照出了我内心深处的某些角落，也为我指明了前进的方向。

这本书的魅力在于它能够唤醒我们内心深处被遗忘的情感。作者用一种极为细腻且富有洞察力的笔触，触及了那些我们以为早已埋藏在心底的记忆和感受。我常常在阅读中，被某种熟悉的感觉所触动，仿佛那些故事，也曾在我生命的某个时刻悄然发生。这种共鸣，让我感到一种深深的慰藉。它让我重新审视了自己的人生轨迹，也让我更加珍惜那些曾经的点点滴滴。这本书，就像一个记忆的宝库，它珍藏着我们生命中最美好的部分，也指引着我们去发现更多未知的惊喜。它是一次与自我的深度对话，一次关于生命意义的探索。

这本书最吸引我的地方在于它对“连接”的独特理解。作者不再将人与人之间的关系局限于物质层面，而是着重于情感、思想、灵魂的共鸣。他描绘了那些看不见的纽带，那些将我们紧密联系在一起的无形的力量。我常常在阅读过程中感受到一种强大的共情，仿佛书中的人物就生活在我身边，他们的喜怒哀乐，我都能够感同身受。这种深度的连接，让我觉得自己不再孤单。它让我开始更加主动地去与他人建立联系，去理解和接纳不同的生命。这本书，是一首关于人与人之间美好关系的赞歌，它让我重新认识了“社群”的真正意义。

书中对于“变化”的描绘，让我印象深刻。作者并没有将变化视为一种威胁，而是将其看作是生命发展的必然过程，是一种充满机遇的挑战。他展现了事物在不断变化中的成长和演进，也展现了人在面对变化时的适应和创新。我喜欢这种积极乐观的态度，它让我不再畏惧未知，而是以一种开放的心态去迎接新的可能性。书中那些关于“重生”的意象，尤其让我感到鼓舞。它们象征着希望，象征着新生。这本书，是一本关于成长和蜕变的指南，它教会我，拥抱变化，才能实现自我超越。

这本书给我带来的，是一种久违的宁静和温暖。在如今这个快节奏、高压力的时代，能够遇到这样一本能够让人放慢脚步，沉浸在美好中的作品，实属不易。作者的文字充满了治愈的力量，他用一种温柔而又坚定的声音，抚慰着我内心的焦虑和不安。我常常在疲惫的时候翻开这本书，然后在字里行间找到属于自己的那份宁静。那些关于生活中的美好瞬间，那些关于人与人之间真挚情感的描写，都像一股暖流，涌入我的心田。它让我重新发现生活中的美好，也让我对未来充满了希望。我感谢作者，感谢他为我带来了这样一份珍贵的精神食粮。这本书，就像一个温柔的拥抱，让我感受到被理解和被关爱。

读完这本书，我感觉自己仿佛经历了一场心灵的洗礼，那些文字，就像涓涓细流，缓缓地渗入我干涸的心灵，滋养着那些被遗忘的情感。作者的笔触是如此的细腻，仿佛能够捕捉到人内心最微小的波动，那些不为人知的忧伤，那些稍纵即逝的喜悦，都被他用一种极为动人的方式呈现出来。我常常在阅读的过程中停下来，反复咀嚼那些句子，试图从中体会到更深层次的含义。有时候，我会觉得作者就像一个老朋友，他能够深刻地理解我曾经的经历，那些我无法用言语表达的情绪，他似乎都能感同身受，并将它们巧妙地融入到故事之中。这本书让我重新审视了自己与周围人的关系，也让我开始思考，在这个纷繁复杂的世界里，究竟什么才是真正值得我们去珍视和守护的。它没有给我直接的答案，而是提供了一种思考的方式，一种感受世界的方法。我发现，原来那些我们认为理所当然的东西，都蕴含着如此深沉的情感力量。

这本书让我对“选择”这个词有了全新的认识。作者通过一个个生动的故事，展现了人在不同情境下做出的不同选择，以及这些选择所带来的深远影响。我发现，原来我们看似微小的决定，都可能改变人生的轨迹。书中对于因果关系的探讨，也让我深思。它并没有简单地宣扬某种特定的价值观，而是鼓励读者自己去思考，去判断，去做出最适合自己的选择。我喜欢这种不带说教意味的引导，它让我能够更自由地去探索，去发现。这本书，就像一个人生导师，它没有给我答案，而是教会我如何去寻找答案，如何去面对人生的各种可能性。它让我更加珍惜当下，也更加审慎地对待未来的每一步。

这本书的封面设计就带着一种难以言喻的吸引力，那种温润的色彩搭配，以及中央那若隐若现的图案，似乎在诉说着一个古老而又普遍的故事。我拿到这本书的时候，并没有立刻翻开，而是将它放在手边，反复摩挲着封面，感受着纸张的质感，仿佛在与它进行一种无声的对话。我脑海中浮现出无数的可能性，它可能是一段荡气回肠的爱情史诗，也可能是一种关于心灵慰藉的温柔低语，甚至可能是一种对生命本质的深刻探索。作者的取名也着实巧妙，仅仅一个“爱”字，便承载了太多太多的意义，可以是亲情、友情、爱情，也可以是对艺术、对生命、对世界的某种深沉的情感。我期待着，在翻开这本书的刹那，能够被一种力量所牵引，进入一个全新的世界，去感受那些可能触及灵魂深处的情感共鸣。我猜想，书中一定蕴含着许多细腻的观察和独到的见解，能够帮助我理解那些我们习以为常却又常常忽略的情感，也或许能为我解读生活中那些看似平淡却充满深意的瞬间提供全新的视角。这本书，就像一个未知的宝藏，等待着我去挖掘，去发现其中隐藏的光芒。

我被书中对于“失去”的描绘深深打动。作者以一种极为真诚和坦率的态度，讲述了人在面对失去时的种种情感反应，那些痛苦、那些不舍、那些绝望，都被他刻画得入木三分。然而，他并没有止步于展现悲伤，而是更进一步地探讨了如何在失去中寻找力量，如何在伤痛中重新站起来。这是一种充满韧性的生命哲学，它让我相信，即使在最黑暗的时刻，我们依然能够找到希望。书中那些关于告别和释怀的描写，尤其让我感慨。它们教会我，放下不仅仅是一种遗忘，更是一种对过去的尊重，对未来的期许。这本书，是我在面对人生低谷时的一盏明灯，它给予我力量，也给予我勇气。

这本书的叙事方式独树一帜，它不拘泥于传统的线性叙事，而是通过碎片化的信息、意象化的表达，构建出一个充满想象力的世界。我常常被作者的想象力所折服，他能够将那些看似不相关的元素巧妙地融合在一起，形成一种独特的艺术风格。阅读的过程，就像是在解谜，每一个细节都可能隐藏着重要的线索，每一个转折都可能带来意想不到的惊喜。我喜欢这种需要读者主动参与到故事构建中的阅读体验，它让我感觉自己不仅仅是一个旁观者，更是故事的一部分。书中那些充满诗意的语言，那些意境深远的描写，都给我留下了深刻的印象。它们仿佛在我脑海中描绘出一幅幅生动的画面，让我沉浸其中，无法自拔。这本书，是对语言的极致运用，也是对艺术的深刻理解。

很特别的一部小说。以爱为名，写爱的荒芜。铤而走险的杜拉斯。比意识流小说更荒诞。没有故事，只有梦境的碎片。连话语的本身都失去了意义，仿佛魇住了的人的梦呓。「以形式的残破反衬情思的残破，以文本的荒芜对应世界的荒芜。这大概属于某种极限写作，某种罕见的文字历险。因为这无论如何已经很接近谵妄了。」王东亮的后记写得明白，联系《劳儿之劫》可以勉强拼凑出一个破碎的童话。梦游的疯癫的睡美人遍体鳞伤，在沙塔拉的心脏纵火，背叛过她的白马王子带着满身疲惫归来，一心求死，纵使相逢应不识。一个绝望的人无法拯救另一个绝望的人。在这个风的国度，沙的国度，日益枯萎的沙塔拉，书名就是最极端的讽刺了。

情人里的渡河，广岛里的内维尔，琴声如诉里的流血的死者，爱中的沙塔拉，杜拉斯的作品里永远有一个专注的事物，他们贯穿在散碎的话语里，在不断重复中拉伸更广的维度，也在冷酷的书写方式里凝炼为一颗珠子，一颗被上颚和下颚不断打磨，吞吐的湿润明亮的珠子。相比于杜拉斯的其他作品。爱的破碎性达到极限，连贯的言语不再有意义，她挥动手臂，故事就无知无觉地发生。但也许，困在对这种写法的普遍规则里的所有阐述，都是对她无效的。爱不是小说，也不具有作为影像的必要，《恒河女》就不应拍摄，因为任何刻意，过分解读都是沙塔拉的罹难。这是只能在阅读文本时才会重现的世界。至于把它作为《劳儿之劫》和《副领事》的中间过渡文本，扯上关系我也无话可说。您看，我情愿她无名无始，亦无终结，只有风沙。

《爱》不是小说。从毁灭，她说，到夏雨。滞重、迟缓、匿名。旅行者、女人、疯子。故事开始了。贴近着弥漫文本世界的荒芜。司汤达式的、巴尔扎克式的乃至普鲁斯特式的爱情故事都已经成为过去。以爱为名，书写爱的缺失。印度系列，后劳尔之劫，前副领事，中印度之歌，内恒河女。沙塔拉曾经有过刻骨铭心的爱情，眼前荒芜的世界曾经演绎过爱与疯狂的故事。站着的睡美人，睡在黑麦田里。又过了七年，童话被自杀改写了。我是沙塔拉的死人。从沙塔拉的心脏到大海之间的距离，是当年孩子的脚步丈量出来的。半明半暗，为什么要坚持，您看劳尔的心明明锁着的。我没有钥匙，没有权利打开它。走廊深处的音乐又响起来。愛。白马王子归来，睡美人却对他说：您什么也不是。她又睡去了。爱的末日，除了遗忘还是遗忘。您也是，您现在也一无所有了。远处，被遗弃的巴比伦。

还是喜欢王道乾翻译的杜拉斯

情人里的渡河，广岛里的内维尔，琴声如诉里的流血的死者，爱中的沙塔拉，杜拉斯的作品里永远有一个专注的事物，他们贯穿在散碎的话语里，在不断重复中拉伸更广的维度，也在冷酷的书写方式里凝炼为一颗珠子，一颗被上颚和下颚不断打磨，吞吐的湿润明亮的珠子。相比于杜拉斯的其他作品。爱的破碎性达到极限，连贯的言语不再有意义，她挥动手臂，故事就无知无觉地发生。但也许，困在对这种写法的普遍规则里的所有阐述，都是对她无效的。爱不是小说，也不具有作为影像的必要，《恒河女》就不应拍摄，因为任何刻意，过分解读都是沙塔拉的罹难。这是只能在阅读文本时才会重现的世界。至于把它作为《劳儿之劫》和《副领事》的中间过渡文本，扯上关系我也无话可说。您看，我情愿她无名无始，亦无终结，只有风沙。