賴聲川：劇場2

出版者:遠流出版事業股份有限公司

页数:424

价格:0

装帧:平裝

isbn号码:9789578286313

具体描述

我們或許不敢斷言《暗戀桃花源》是賴聲川個人劇作的顛峰，但這個劇本絕對已是二十世紀最重要且影響最深的華人劇作經典。

《暗戀桃花源》經由八○年演出時在台北造成的文化震撼及九○年代改拍成電影在國際影展大出風頭，讓人們迷惑於賴聲川的劇場元素可以自由撥弄舞台現場、即興演出與運鏡剪接種種不同形式媒介的呈現極限……

但我們今天回顧他同時期的幾個劇本：不論是輪轉馬車或浮世繪廊般快速挪遞的空乏慾念及破碎夢想（《圓環物語》），或是框格剖面裡各自搬演互不相涉的都市快板╱中板╱詠嘆調（《田園生活》）。賴聲川皆能以利落明快的形式切換及讓人著迷的舞台構圖，令人瞠目結舌地自由穿梭復返那一整個世代，人們歷歷感受卻束手無策無法呈現的現代情境──混噎著今古錯位、滑稽與悲涼、記憶與遺忘、遠離與復返……的龐大景觀。

用户评价

这本书的语言风格，在我看来，是一种极其克制的、带着古典韵味的散文体，这与它所探讨的那些前卫的剧场探索形成了有趣的张力。它不追求时髦的口号，而是用一种近乎沉思的方式，去打磨每一个概念。我尤其欣赏它对“寂静”在剧场中的作用的论述。在充斥着声音和视觉轰炸的当代舞台上，如何有效地运用“无声”，来达到比任何呐喊都更有力量的表达效果，书中提出了一个非常令人信服的观点：真正的戏剧张力往往诞生于声音的稀缺之处。这种对极简主义美学的推崇，贯穿了全书，使整本书的阅读体验非常宁静而深刻。它不会让你感到焦虑或信息过载，而是引导你进入一种缓慢、内省的状态，去思考剧场艺术的本质究竟是“增添”还是“剥离”。对于那些厌倦了过度装饰和浮夸表演的观众来说，这本书无疑是一剂清凉的镇定剂。

老实说，刚翻开的时候，我对这种以个人名字命名的剧场研究有些保留，担心会陷入过度的自传色彩叙事中。然而，这本书的格局远超我的想象。它不是一个人的独白，而是一场关于整个时代剧场生态的宏大对话。作者巧妙地将他个人的创作历程，嵌入到对国际剧场思潮的梳理之中，让你清晰地看到，某一个大胆的舞台革新，是如何受到彼时社会背景和前人探索的影响。特别是关于舞台技术与表演本体之间关系的探讨，它没有简单地将技术视为装饰，而是将其视为延展演员表达能力的一种新的“身体部件”。书中对于某些特定装置如何“反作用”于演员的情绪激发过程的描述，精彩绝伦，展现了创作团队之间精密的协作艺术。这本书的价值在于，它提供了一个多维度的视角，让你理解一个成功的剧场作品，是多么复杂而又精妙的系统工程。

这本书的装帧设计本身就很有看头，拿到手上就感觉这是一件值得收藏的艺术品。但抛开外在，内容层面给我最大的启发在于它对“观众参与性”的重新定义。很多理论都倾向于强调观众的被动接受，但这本书深入探讨了如何通过精心的设计，让观众在不知不觉中成为意义的共同创造者。作者通过分析几次极具实验性质的演出，阐释了如何利用光线、气味甚至温度的变化，来操纵观众的情绪反应，这已经超出了传统意义上的戏剧范畴，更接近于一种环境心理学的应用。这种对剧场边界的不断试探和拓宽，是全书最激动人心的地方。读完后，我再去看任何一场演出，都会不自觉地去寻找那些隐藏在幕后的“设计机关”，去反思自己当下的感受是否是被引导的结果，这无疑极大地提升了我作为一名普通观众的“批判性观看”能力。

这本厚厚的册子拿到手里，沉甸甸的，光是翻阅索引就让人感受到内容的磅礴。我本来是抱着随便看看的心态的，毕竟涉及到戏剧理论和导演思想的著作，很多时候都会显得晦涩难懂，但这本书的叙事节奏却出乎意料地流畅。它没有直接堆砌那些高深的学术术语，而是仿佛在跟你娓娓道来一位艺术家是如何从最初的舞台实践中提炼出他对“时间”和“空间”的独特理解的。印象最深的是其中对于“非线性叙事”在东方剧场语境下的探讨，作者用一系列非常具体的剧目排演案例作为支撑，那种将传统美学元素与现代剧场技术进行嫁接的尝试，读起来让人拍案叫绝。比如，书中对于一场古代神话改编剧的舞美设计分析，细致到灯光的色温变化如何暗示角色的心理转变，那种层层递进的细节挖掘，真的让我对舞台的构成有了全新的认识。与其说这是一本理论著作，不如说是一份详尽的创作手记，充满了实践的温度，让原本遥不可及的艺术理念变得触手可及，非常适合那些想要深入了解舞台构建逻辑的剧场爱好者。

读完这本关于剧场实践的文本，我脑海中浮现出的不是那些宏大的理论框架，而是一幕幕清晰的、充满张力的舞台画面。这本书的叙述方式非常注重“在场感”，作者似乎有一种魔力，能将读者直接拉入到排练厅的氛围之中。我特别喜欢其中几章对演员身体语言和空间调度哲学的剖析，那些描述简直就像是高清晰度的慢镜头回放。比如，书中详述了如何通过演员在舞台边缘的“留白”处理，来处理现代都市人内心的疏离感，这种对细节的捕捉，体现了创作者对人性极其敏锐的洞察力。很多我们看戏时一闪而过的感受，作者都用精确的文字进行了捕捉和解读。它不是那种枯燥的学院派分析，反而更像是一本高明的“观剧指南”，教会你如何真正地去看，去理解舞台上每一个动作、每一次凝视背后的意图。读完后，我立马有种想去买票看戏的冲动，去验证书中所描述的那些“被设计的偶然性”。

对《暗恋桃花源》的期待太大，看完有一点点失望。

在看的時候<尤其是暗戀桃花源>一邊看著台本一邊在以那種語氣默念, 手邊的草稿紙上基本可以通過布景描述劃出整個舞台, 然後就不禁會笑起來. 實在是能夠體會賴聲川自己說的"有第一排觀眾直接笑到地毯上". 1986 1991 1995年. 這套書的第一第二輯給我影響最為深. 僅此致敬.

在看的時候<尤其是暗戀桃花源>一邊看著台本一邊在以那種語氣默念, 手邊的草稿紙上基本可以通過布景描述劃出整個舞台, 然後就不禁會笑起來. 實在是能夠體會賴聲川自己說的"有第一排觀眾直接笑到地毯上". 1986 1991 1995年. 這套書的第一第二輯給我影響最為深. 僅此致敬.

对《暗恋桃花源》的期待太大，看完有一点点失望。

对《暗恋桃花源》的期待太大，看完有一点点失望。