音乐影响了我的写作

出版者:作家出版社

作者:余华

页数:156

出版时间:2012-11

价格:17.00元

装帧:平装

isbn号码:9787506365581

丛书系列:余华作品（2012版）

具体描述

《音乐影响了我的写作(2012年版)》收入余华的《音乐影响了我的写作》、《音乐的叙述》、《高潮》、《否定》、《灵感》、《色彩》、《字与音》、《重读柴可夫斯基》、《消失的意义》、《强劲的想象产生事实》等随笔。

作者简介

余华，1960年4月3日出生，浙江海盐人。在文革中读完小学和中学，此后从事过五年牙医。1983年开始写作，至今已出版长篇小说3卷、中短篇小说集6卷、随笔集3卷。其中《活着》和《许三观卖血记》同时入选百位批评家和文学编辑评选的“九十年代最有影响的十部作品”。其作品被翻译成英文、法文、德文、俄文、意大利文、荷兰文、挪威文、韩文和日文等国外出版。曾获意大利格林扎纳－卡佛文学奖（1998年）、澳大利亚悬念句子文学奖（2002年）、美国巴恩斯－诺贝尔新发现图书奖（2004年）、法国文学和艺术骑士勋章（2004年）。

目录信息

音乐影响了我的写作
音乐的叙述
高潮
否定
灵感
色彩
字与音
重读柴可夫斯基
消失的意义
强劲的想象产生事实
人类的正当研究便是人
韩国的眼睛
灵魂饭
· · · · · · (收起)

读后感

只看到豆瓣推荐此书，把我喜欢的两样东西加在一起，我兴致高涨，有强烈想买此书读此书的欲望。估计是本不错的书，书评等我看完再补充。

这个题目对于我来说有点大，可能很难支撑起来，尽量把感受写出来是我唯一能做的，且抱着崇敬的态度去完成这篇文稿。 这几天读《音乐影响了我的创作》一书，感受有二，写作也是一门艺术的表现形式，并且自己对音乐知之甚少，尤其是古典音乐。平时听一些音乐会都会提前做足功课，...  

他说，这将是一个开放的系列，涵盖之前所有的作品，也将收入之后所有的作品……从文艺到作家，不知道发生了什么事，编辑走了，又或是版税问题？ 聊了古典乐，很深奥的说。羡慕一种人，可以把交响乐侃得头头是道，特别牛掰的样子。希望二十五岁时，能听过一些古典乐，有自己喜...  

得先说明，此标题与书的内容毫无关系，可谓是有种挂羊头卖狗肉的虚假之意。此书由三个中短篇故事所构成：《我胆小如鼠》，《夏季台风》，《四月三日事件》 《我胆小如鼠》，以“我”的视角，一个老实人的身份，看待身边人，这个社会环境是如何对待老实人的 我对这篇感触极为深...  

经常有人说余华的文笔不好，太平淡，其实余华对于汉字的运用是非常熟练的，尤其是成语，在余华的散文里，余华对成语的使用可以说是炉火纯青，看了这么多中国作家的书，还真没有比他能把成语运用地如此准确的。 这本书讲的是音乐，作者的文字也像音乐一样，对于喜欢古典音乐的...  

用户评价

**评价十：** 一直以来，我都深信音乐与文学之间存在着一种难以言喻的深刻联系，而这本书的标题“音乐影响了我的写作”，恰好触动了我内心深处的这份认知。我迫切地想知道，作者将如何把这种抽象的听觉体验，转化为具体可见的文字创作。我期待书中能够深入剖析音乐的哪些关键要素，例如它的节奏、它的旋律、它的和声、甚至它的音色，是如何被作家们巧妙地融入到他们的作品中的。我非常好奇，作者是否会分享具体的案例，例如，某一段音乐的起伏变化，是如何启发了他对文章段落结构的安排；或者，某个乐章的情感表达，又是如何被他转化为人物内心细腻的描绘。我尤其希望书中能够提供一些实用的写作指导，帮助我更有效地运用音乐来提升我的创作水平。比如，如何在写作前选择能够唤醒创作灵感的音乐？如何在描写特定场景时，从音乐中汲取恰当的词汇和意象？我也非常期待了解作者在个人创作过程中，音乐扮演了怎样的独特角色。是什么样的音乐，在什么样的创作阶段，给予了他最深刻的启发？我相信，这本书不仅会是一次对音乐与写作之间关系的深入探索，更会是一次充满个人体验和深刻洞察的分享，它将为我打开一扇全新的创作之门，让我更深刻地理解音乐为文学创作带来的无限可能，并从中汲取源源不断的创作养分。

**评价六：** 这本书的标题“音乐影响了我的写作”立刻抓住了我的眼球。在我个人的创作经验中，音乐始终扮演着一个至关重要的角色。它不仅仅是写作时的背景音，更是一种能够唤醒我沉睡的灵感、引导我情绪的流动、甚至塑造我文字节奏的神秘力量。我迫切地想知道，作者是如何将音乐这种听觉艺术，转化为他笔下那些触动人心的文字的。他是否会分享具体的案例，比如，某一首歌曲的旋律和节奏，是如何直接影响了他某个故事的叙事结构？或者，某种音乐风格的情感基调，是如何被他巧妙地融入到人物的性格塑造和心理描写之中的？我非常期待书中能够深入剖析音乐的哪些具体要素，例如它的节拍、它的旋律走向、它的和声配置，甚至是它的音色特点，是如何能够被作家借鉴并转化为文学创作的语言。比如，一段充满力量感的描写，是否可以借鉴音乐中强烈的鼓点和清晰的旋律？一段忧伤的段落，又是否可以模仿音乐中缓慢的节奏和略带哀伤的和声？我更希望这本书能够提供一些实用的方法论，指导我如何在自己的写作过程中，更有意识地运用音乐来提升作品的艺术感染力。例如，如何在写作前选择合适的音乐来进入状态？如何在描写复杂情感时，从音乐中找到恰当的表达方式？我相信，这本书将不仅仅是理论的探讨，更会是一本充满个人实践和深刻洞察的著作，它会让我对音乐和文字的关系有更深层次的理解，并为我的写作带来新的启发和动力。

**评价五：** 这本书的出现，对我而言，无疑是一场及时雨。我始终相信，音乐不仅仅是用来听的，它更是一种强大的情感载体和思维引导者，尤其是在写作这个高度依赖内心世界的创作活动中。很多时候，当我面对空白的屏幕，思绪万千却又无从下手时，我会转向音乐。一段激昂的旋律能够瞬间点燃我的激情，一段忧伤的乐章则能唤醒我内心深处的细腻情感。因此，我非常期待这本书能够系统地梳理和阐释音乐对写作的具体影响。我希望作者能够深入探讨音乐的哪些元素，比如它的节奏、它的和声、它的旋律走向，甚至它的情绪色彩，能够被作者巧妙地转化为文字的语言。例如，一段充满力量的叙述，是否可以借鉴音乐中强烈的节拍和清晰的旋律线条？一段描写悲伤的文字，又是否可以通过模仿缓慢的节奏和低沉的和声来达到共鸣？我尤其看重书中是否能够提供具体的写作指导，比如，如何通过播放特定的音乐来激发人物的内心独白，或者如何通过模仿乐曲的结构来安排文章的段落划分。我也很想知道，作者是否会分享他在创作过程中，是如何有意识地运用音乐来塑造作品的风格和氛围的。是某个特定的乐器音色，启发了他对某种材质的描写？是某个乐章的起伏变化，让他构思出了故事的跌宕情节？我相信，这本书将为我打开一扇全新的窗户，让我更深入地理解音乐与文字之间那份神秘而又深刻的联系，并从中汲取源源不断的创作养分。

**评价一：** 初翻开这本书，我带着一种混合着好奇与审慎的心情。标题“音乐影响了我的写作”本身就极具吸引力，它点出了一个普遍存在却又常常被忽视的联系。在我脑海中，音乐的旋律、节奏、情感仿佛是隐藏在文字背后的一股暗流，驱动着作者的思绪，塑造着故事的骨架。这本书似乎正是要揭示这种内在的联系，探究音乐的哪些元素，以何种方式，潜移默化地渗透进文字的肌理，最终成就了篇章的生命力。我期待作者能够深入浅出地剖析这种创作过程，用生动的语言描绘音乐与文字之间的对话。是激昂的交响乐激发了宏大的叙事，还是低沉的爵士乐渲染了细腻的情感？是重复的旋律赋予了文字韵律感，还是突变的节奏带来了意想不到的转折？这些都是我迫切想要从书中寻找到答案的问题。我希望作者不仅仅停留在表面的论述，而是能够提供具体的案例，通过分析自己或他人的作品，将抽象的音乐概念转化为可感知的文学特质。例如，分析某段文字是如何借鉴了某个乐曲的和弦进行，或者某个角色的塑造是如何呼应了某个音乐流派的风格。我相信，一旦真正理解了音乐对写作的影响，我对自己所阅读的文字，甚至自己尝试写作的体验，都会有全新的认知。这本书，在我看来，将是一次对创作本质的深度探索，一次对艺术之间微妙联系的精彩解读。我迫不及待地想沉浸其中，去感受那股由音乐驱动的文字力量。

**评价三：** 这本书的标题让我瞬间产生了浓厚的兴趣。作为一名经常在写作时依赖音乐的人，我深切体会到音乐在激发情感、塑造氛围、甚至影响句子结构方面的神奇力量。我常常在创作过程中播放不同类型的音乐，从古典到流行，从爵士到电子，它们如同无形的催化剂，将我从平淡的思绪中拉出，带入更广阔的想象空间。因此，我非常期待这本书能够深入剖析这种“音乐驱动写作”的机制。作者是否会分享他个人在创作过程中，是如何运用音乐来克服“写作瓶颈”的？他是否会分析哪些音乐元素，如节奏的快慢、旋律的起伏、和声的色彩，能够有效地转化为文字的表达方式？我尤其希望书中能够提供具体的例子，比如，作者是否会选取一篇他自己创作的文章，然后详细说明在这篇文章的写作过程中，他听了哪些音乐，这些音乐又对文章的哪些方面产生了具体的影响？是某段舒缓的钢琴曲帮助他写出了感人至深的抒情段落，还是某首充满力量的摇滚乐让他笔下的场景充满了张力？此外，我也很想知道，作者是否会探讨不同音乐流派与不同文学风格之间的内在联系。例如，布鲁斯音乐的忧郁与叙事体的诗歌，嘻哈音乐的韵律感与说唱文学，这些跨越媒介的联结，无疑是本书中最具吸引力的部分之一。我相信，这本书能够为我提供更系统、更深入的理解，让我更清晰地认识音乐在文学创作中的重要性，并从中汲取更多灵感。

**评价七：** 翻开这本书，我带着一种寻找“共鸣”的心情。音乐于我而言，从不是简单的背景噪音，而是我生命中不可或缺的一部分，它如同空气般渗透到我生活的每一个角落，自然也包括我的写作。我总觉得，那些最打动我的文字，背后往往隐藏着一股音乐的力量。它赋予文字以灵魂，让那些冰冷的字词鲜活起来。这本书的标题，正是点出了我一直以来隐约感知却难以言说的联系。我希望作者能够深入挖掘音乐在写作过程中扮演的角色。它是否只是提供一种情绪氛围，还是能够更深层次地影响到文字的结构、节奏和词语的选择？我期待作者能够分享他个人的经验，比如，他是如何从某一段音乐中获得写作灵感的？某一首歌曲的编曲，是如何启发了他对某个场景的描写？我尤其好奇作者会如何将音乐的抽象概念，比如旋律的起伏、节奏的快慢、和声的色彩，转化为具象的文学元素。例如，一段充满力量的文字，是否可以理解为模仿了音乐中强烈的节拍和清晰的旋律？一段细腻的情感描写，又是否能够借鉴音乐中柔和的琶音和丰富的和声？我也非常期待书中能够提供一些实用的技巧，指导像我这样的写作者，如何更有效地利用音乐来提升自己的创作水平。比如，如何在写作时选择能够契合文本情绪的音乐？如何从音乐的结构中汲取灵感，来安排文章的起承转合？我相信，这本书将是一次关于音乐与文学交融的深刻探索，它会让我对艺术创作有更全面、更深刻的认识，并为我的写作之路带来更多的可能性。

**评价二：** 当我拿到这本书的时候，我的第一反应是“终于有人写了”。音乐对我的生活而言，不仅仅是背景音，它是我情绪的调节剂，是我灵感的泉源，是我思考的伴侣。我一直觉得，那些文字优美、情感饱满的作品，背后一定有音乐在低语。这本书的出现，仿佛是对我多年来直觉的一种肯定。我渴望看到作者如何将音乐的抽象概念，比如节奏、旋律、和声、甚至是音色，转化为文学创作的具体手段。例如，一段充满力量的文字，是否能与一段雄壮的交响乐对应？一段细腻婉转的描写，又是否能找到其在一段悠扬的旋律中的共鸣？我特别期待书中能有对不同音乐风格与不同文学体裁之间关系的探讨。古典音乐与严肃文学，摇滚乐与叛逆叙事，电子乐与未来主义小说，这些跨领域的联系，想想就令人兴奋。作者是否会深入分析某一首具体的乐曲，然后展示它是如何影响了某一篇文章的结构、词汇选择，甚至人物塑造？我更希望这本书能提供一些实操性的建议，对于那些同样热爱音乐又希望提升写作技巧的人来说，这将是一笔宝贵的财富。例如，如何在写作时有意识地引入音乐的节奏感？如何在构思人物时借鉴音乐中不同角色的音色和情感？这本书不仅仅是关于音乐和写作，更可能是一把钥匙，开启了我对艺术创作理解的全新维度。

**评价八：** 这本书的出现，恰好回应了我内心深处对音乐与文字之间联系的强烈好奇。作为一名写作爱好者，我深切体会到音乐在激发创作灵感、调节写作情绪、甚至影响文字节奏方面的独特作用。很多时候，一段恰到好处的音乐能够瞬间打开我的思路，让我笔下的文字焕发出生命力。因此，我非常期待这本书能够系统地阐释音乐对写作的具体影响。我希望作者能够深入分析音乐的哪些元素，例如它的节奏、它的旋律、它的和声、甚至它的音色，能够被转化为文学创作的有机组成部分。比如，一段充满力量感的文字，是否可以借鉴音乐中强劲的节拍和鲜明的旋律线条？一段细腻的情感描写，又是否能够通过模仿音乐中缓慢的节奏和柔和的和声来达到效果？我尤其看重书中是否能够提供具体的案例分析，通过对比音乐作品和文学作品，来展示它们之间是如何产生共鸣和互相启发的。例如，某首歌曲的叙事性，是否能够启发作者在小说中构建出类似的情节线？某个器乐段落的起伏变化，是否能够成为作者在诗歌中运用排比和反复的灵感来源？我也渴望了解作者在个人创作过程中，是如何有意识地运用音乐来塑造作品的风格和氛围的。我相信，这本书将不仅仅是一本理论性的探讨，更是一本充满个人体验和深度思考的著作，它会让我更清晰地认识到音乐在文学创作中的重要性，并从中汲取更多源源不断的创作养分，为我的写作之路注入新的活力。

**评价九：** 当我看到这本书的标题时，一种莫名的亲切感油然而生。音乐与我的写作，早已密不可分。当我陷入创作的困境，或是需要情感上的共鸣时，音乐总是我的首选。它如同一个无声的指导者，引领我进入更深邃的创作世界。这本书，似乎就是为了解开音乐在写作中扮演角色的神秘面纱而存在。我期待作者能够深入剖析音乐的哪些构成要素，例如它的节奏、它的旋律、它的和声，甚至是它的音色，是如何被巧妙地转化为文学作品中的具体表现。我非常想知道，作者会如何将音乐的抽象感受，转化为文字的具象描写。比如，一段描写紧张气氛的文字，是否可以借鉴音乐中快速的节拍和紧张的旋律？一段描写感人至深场景的文字，又是否可以模仿音乐中舒缓的节奏和柔和的和声？我尤其看重书中是否能够提供具体的写作技巧和方法。例如，如何在写作前选择能够激发创作灵感的音乐？如何在描写人物情感时，从音乐中找到恰当的比喻和意象？我也非常好奇作者在个人创作生涯中，音乐扮演了怎样独特的角色。是某位音乐家的作品，启发了他创作的某个主题？是某首歌曲的结构，影响了他文章的组织方式？我相信，这本书将不仅仅是对音乐和写作之间关系的理论性探讨，更是一次充满个人经验和深刻思考的分享，它将为我打开全新的创作视角，让我更深切地体会到音乐为写作带来的无限可能。

**评价四：** 一直以来，我都有一个疑问：音乐和文字，这两种看似独立的艺术形式，在创作的深层是如何相互交织、彼此影响的？当我看到这本书的标题时，我感到一种莫名的兴奋，仿佛终于有人要解答我内心的困惑。我期待这本书能够提供一个全新的视角来审视写作，不再仅仅是技巧和词汇的堆砌，而是融入了更深层的情感共鸣和节奏律动。作者是否会从音乐的构成要素，如节拍、旋律、和声、音色、速度等方面入手，来解析它们是如何体现在文学作品中的？例如，一段描写紧张场面的文字，是否可以通过模仿快节奏的音乐来增强其冲击力？一段描绘细腻情感的文字，又是否可以通过借鉴舒缓的旋律来传达其深度？我非常好奇作者会如何处理这种抽象与具象的转换。这本书是否会提供案例分析，通过对比音乐和文学作品，来展示它们之间是如何产生化学反应的？例如，某首经典歌曲的叙事结构，是否能够启发作者在小说中构建类似的情节线？某段器乐的起伏变化，是否能够成为作者在散文中使用排比和反复的灵感来源？我也期待书中能够探讨音乐在作者个人创作生涯中的具体作用。是哪一种音乐风格，在哪个创作阶段，给了作者最深刻的启发？这些经历的分享，无疑会增加这本书的温度和说服力。我相信，这本书将不仅仅是一本关于音乐和写作的理论书籍，更可能是一本充满个人体验和深度思考的著作，它会让我重新审视我对音乐和文字的热爱，并从中获得新的创作动力。

有人羡慕莫扎特的灵感随叫随到，我却羡慕余华可以用文字把对音乐的感受表达的如此精准。

散文最忌挤文弄字，无话硬聊;洋洋洒洒，有典而生，是为阅读感良好。

前面几章可做入门赏析，后面几章不读也罢

比较一般

不学音乐的人 不知他在说什么