Stage Lighting Handbook 6ed

出版者:Routledge

作者:Reid, Francis

页数:216

出版时间:2002-1

价格:$ 33.84

装帧:Pap

isbn号码:9780878301478

具体描述

The Stage Lighting Handbook is well established as the classic practical lighting guide. The book explains the process of designing lighting for all forms of stage production and describes the equipment used. This new edition includes up-to-date information on new equipment and discusses its impact on working methods.

用户评价

作为一名对戏剧充满热情但又缺乏专业舞台灯光知识的爱好者，我一直被舞台上变幻莫测的光影所吸引。这次偶然翻阅了《Stage Lighting Handbook 6ed》，简直像是打开了一扇通往奇妙世界的大门。这本书没有那种枯燥乏味的理论说教，而是通过大量生动的案例分析，让我体会到灯光在叙事和情感表达中的强大力量。它让我明白，舞台灯光不仅仅是照亮舞台，更是导演思维的延伸，是演员情感的放大器，是观众进入戏剧世界的引路人。我尤其被书中关于“动态灯光设计”的章节所吸引，它探讨了如何利用灯光的运动和变化来推动剧情发展，营造紧张、神秘或浪漫的氛围。书中还详细介绍了各种控制台的操作方法和编程技巧，对于我这样想要深入了解技术层面的读者来说，简直是福音。我感觉这本书就像一位充满艺术感的魔法师，用光影编织着舞台上的梦境，而这本书则是我学习施展魔法的秘籍。

我一直觉得舞台灯光是一个既神秘又迷人的领域，但又因为其专业性和技术性而望而却步。直到我看到了《Stage Lighting Handbook 6ed》，我才发现，原来它并没有想象中那么遥不可及。《Stage Lighting Handbook 6ed》以一种非常亲切且富有启发性的方式，带领我一步步走进舞台灯光的世界。我特别欣赏书中对于“安全与维护”这一环节的重视，这对于任何一个舞台工作者来说都是至关重要的。它详细介绍了如何检查灯具、线路的安全，以及如何进行日常的维护保养，这让我感到非常安心。书中还提供了一些关于“预算与资源管理”的实用建议，这对于独立制作或者小型剧团来说，是非常宝贵的财富。它让我明白，即使资源有限，也可以通过巧妙的设计和规划，实现令人惊艳的舞台效果。我感觉这本书就像一位经验丰富的舞台管家，不仅教会我如何运用灯光，更教会我如何负责任地、高效地完成舞台工作。

我一直都对舞台艺术充满热情，尤其对舞台上的光影效果非常着迷。当我接触到《Stage Lighting Handbook 6ed》这本书时，我感到非常兴奋，因为它为我打开了一扇通往专业舞台灯光世界的大门。书中从灯具的种类、特性，到灯光的色彩、投射角度，再到灯光在不同戏剧类型中的运用，都进行了详细的阐述，而且图文并茂，非常容易理解。我尤其喜欢其中关于“如何根据剧本进行灯光设计”的章节，它提供了一套系统的思考方法，帮助我理解如何将剧本中的情感、人物和场景转化为具体的灯光方案。书中还介绍了一些经典的灯光设计案例，这让我从中学习到了很多宝贵的经验和技巧。我感觉这本书就像一位经验丰富的老师，循循善诱，将复杂的舞台灯光知识变得浅显易懂，并且充满了实践的指导意义，让我对接下来的学习和实践充满了信心。

这本书我真是太惊喜了！一直以来，我都在寻找一本既能满足我初学者好奇心，又能为我的舞台制作提供实用指导的灯光教材，而《Stage Lighting Handbook 6ed》完美地做到了这一点。我尤其欣赏它的内容组织方式，从最基础的光学原理和灯具类型入手，循序渐进地讲解，完全不会让人感到 overwhelming。书中大量的插图和图表对于理解复杂的概念至关重要，比如不同灯具的光线投射效果，以及如何利用光线的阴影来塑造空间感。我特别喜欢关于“色彩理论与舞台照明”的那一部分，它详细介绍了三原色、互补色以及如何在舞台上创造特定的情绪和氛围。书中给出的实际操作建议，比如如何调试灯光以达到最佳视觉效果，以及如何考虑观众的观看角度，都非常具有启发性。我感觉这本书就像一位经验丰富的灯光师，耐心地手把手教我如何驾驭舞台的每一个光影。即使是对于已经有一些舞台经验的人来说，这本书也能带来新的视角和灵感。我迫不及待地想将书中的知识运用到我下一次的排练中，相信它一定会让我的作品焕然一新。

说实话，我之前对舞台灯光一直停留在“能看见就好”的层面，直到读了《Stage Lighting Handbook 6ed》，我才意识到灯光的设计是一门多么精妙的艺术。这本书让我看到了灯光背后蕴含的哲学和美学。我特别被“观众心理与灯光体验”这一章所打动，它深入探讨了灯光如何影响观众的情绪、感知以及对戏剧的理解。书中关于“如何营造沉浸式舞台体验”的讨论，让我对舞台表演有了全新的认识。它让我明白，灯光不仅仅是视觉的呈现，更是情感的传递，是连接演员与观众的无形桥梁。我感觉这本书就像一位哲学家，用光影诉说着人性的深邃，用设计描绘着情感的轨迹。这本书不仅拓展了我的视野，更激发了我对舞台艺术更深层次的思考。