The Tile

出版者:The Crowood Press Ltd

作者:Clark, Sir Kenneth

页数:176

出版时间:2002-5

价格:$ 62.15

装帧:HRD

isbn号码:9781861264879

具体描述

This title provides an overview of making, decorating and using tiles. Some 30 techniques are illustrated and explained using earthenware, stoneware, porcelain and paper clays combined with decorative techniques of painting, screenprinting and sgraffito. Practical information is also give on uses of tiles including walls, floors, roofs, fireplaces and stoves; details on how to fix tiles ranging from murals to swimming pools; and advice on how to protect from frost and movement.

用户评价

我通常不太喜欢那些被过度包装的“概念性”小说，总觉得它们为了追求深刻而牺牲了故事性。但《The Tile》成功地找到了一个平衡点。它并非一本容易上手的书，坦白讲，我第一次翻开时，花了将近三章才真正进入作者构建的那个逻辑体系。这个体系建立在一系列关于“碎片化信息如何重塑感知”的假设之上，有点烧脑，但一旦你掌握了它的内在逻辑，那种豁然开朗的感觉是无与伦比的。作者在描述场景时，极其擅长运用感官的错位——比如，他能让你闻到一种颜色，或者听到一种几何图形。这种感觉非常迷幻，但又根植于非常现实的焦虑之中。它不像传统的小说那样给你一个明确的道德指南针，相反，它把所有的道德判断权都交给了读者，让你在阅读过程中不断地自我审视，甚至怀疑自己刚刚读到的情节是否真实发生过。我特别喜欢其中对于“重复”和“变异”的探讨，它以一种近乎数学般严谨的方式，展现了微小的差异如何累积成巨大的鸿沟。这本书绝对是那种值得反复阅读的作品，因为每次重读，我都能发现之前被我忽略的那些隐藏的线索和伏笔。

这本书给我的感受，与其说是一部小说，不如说是一场精心设计的心理实验。我读得过程充满了挫折感和兴奋感的交替。它几乎摒弃了传统意义上的角色扮演，你无法完全认同任何一个人物，因为他们都活在一种极端的、被算法和环境异化的状态下。作者对技术发展带来的伦理困境的描绘，既不耸人听闻，也不盲目乐观，而是展现了一种冰冷的、必然的趋势。我必须承认，有那么几段情节，我得停下来，翻回去重新阅读，因为作者在叙述中突然插入了一段关于某个符号学理论的简短解释，这完全打乱了我的阅读节奏，但事后证明，那段看似突兀的解释，恰恰是理解整个场景情绪的关键钥匙。这本书的魅力在于它的“陌生化”处理，它用一种既熟悉又疏离的视角，让你重新审视那些被我们习以为常的社会运作机制。它像一面棱镜，将日常的光线折射出无数道奇异的色彩，让你对“司空见惯”这件事本身产生警惕。

天哪，这本书简直是心灵的震撼！我通常对这类探讨人性与选择的书籍抱持着一种审慎的态度，毕竟太多作品只是在故作高深。但《The Tile》完全不同，它以一种近乎手术刀般精准的笔触，剖开了现代社会中个体异化的困境。作者构建的世界观宏大却又异常细腻，角色的内心挣扎不再是空泛的哲学思辨，而是渗透在日常生活的每一个微小动作中——比如清晨被闹钟惊醒时那种瞬间的虚无感，或是面对完美无瑕的数字世界时，那种本能的排斥与渴望并存的矛盾心理。我尤其欣赏叙事结构上的大胆尝试，它采用了多重时间线交织推进的方式，读者仿佛置身于一个巨大的迷宫，每解开一个谜团，都会发现通往更深层秘密的入口。那种层层剥茧，却又不断自我否定的阅读体验，让人欲罢不能。它不是一本读完就能轻松合上的书，它会像一个慢性毒药一样，在你脑海中持续发酵，迫使你重新审视自己对“真实”的定义。这本书的文学价值毋庸置疑，它挑战了既有的叙事范式，展现了一种极具力量的、反思性的文学勇气。我必须承认，读完最后一页时，我感到了一种久违的、近乎眩晕的满足感，那是真正被一个杰出故事所征服的标志。

我很少用“史诗感”来形容一本当代作品，但《The Tile》确实具有那种宏大的、横跨时代的张力。虽然篇幅并不算特别厚重，但它所触及的议题——关于时间、记忆的继承与断裂——具有令人敬畏的深度。作者的叙事声调非常冷静，几乎是记录式的，但这冷静的笔调反而衬托出其下涌动的巨大情感暗流。最让我印象深刻的是，它成功地将非常私密的、近乎日记体的内心独白，与宏大的历史背景无缝地嫁接起来。你读到某个角色因为失去一片树叶而痛苦不已，紧接着下一段，你却看到了某个历史事件的宏观叙事，而这两者之间，作者用一种极其高超的、非线性的手法建立了深刻的内在联系。这本书的布局精妙绝伦，每一个看似随意的场景，最终都会在后面的章节中被激活，形成一个巨大的、精密的文学钟表结构。它考验读者的耐心，但回报是丰厚的，这绝对是一部会载入文学史册的杰作，它提出的问题，比它提供的答案要重要得多。

老实说，我一开始是被这本书的封面和装帧吸引的，那种极简主义的设计风格在书架上显得格外抢眼，带着一种冷静的疏离感。然而，内容上的冲击力远超我的预期。这本书的文字密度极高，简直是词汇的盛宴。作者似乎对语言有着一种近乎偏执的控制欲，每一个形容词的选用都恰到好处，没有一个多余的赘述。它读起来不像是在阅读故事，更像是在解析一首结构复杂、音律优美的现代诗。故事情节的推进非常缓慢，重点完全不在于“发生了什么”，而在于“发生时角色的感受是什么”。我花了很长时间才适应这种沉浸式的、慢节奏的体验。它需要你放下手机，关掉一切干扰，全神贯注。如果你追求那种情节跌宕起伏、一目了然的娱乐性读物，这本书可能会让你感到枯燥。但如果你愿意沉浸在语言的肌理和人物微观的情绪波动中，你会发现其中蕴含着巨大的能量。它探讨的主题很沉重，关于记忆的不可靠性、个体在集体无意识中的消融，处理得非常克制而有力。我需要时不时停下来，品味那些精妙的排比和对比，这本书简直是文字爱好者的天堂，对语言的精准运用达到了出神入化的地步。