选择的艺术

出版者:人民邮电出版社

作者:关文涛

页数:466

出版时间:2013-8

价格:108.00

装帧:平装

isbn号码:9787115320582

具体描述

这是一本利用Photoshop解决实践问题的图书，对读者最感困惑的Photoshop的混合模式、通道、图层、蒙版以及综合图像调整问题进行集中和深入的探讨，以帮助读者从必然王国走向自由王国.

目的是不仅仅告诉读者要怎样做，更重要的是为什么这样做。与其他同类书籍不同的是，在讨论Photoshop的图像调整功能时，不是只讨论几个孤零零的图像处理命令，而是着眼于各种工具和手段的综合运用。通过分析各种图像调整命令的作用机理，揭示了存在于图像调整命令之间的内在联系。

《选择的艺术Photoshop图层通道深度剖析(第2版)》对Photoshop中最重要的通道、混合模式、图层、蒙版做了深入剖析，并列举了大量相关实例，有助于读者更深入理解和把握Photoshop的实质。

《选择的艺术Photoshop图层通道深度剖析(第2版)》在结构上分混合模式和图像处理两大部分。在混合模式部分，通过分析混合模式公式和条纹图，并辅以大量相关实例，帮助读者破除对混合模式的神秘感。同时还用大量篇幅，从原理和应用两方面剖析了Photoshop中两个最难理解和掌握的“计算”和“应用图像”命令。在图像处理部分，对Photoshop通道、图层、蒙版以及各种图像处理命令进行了深入剖析，讨论了它们之间的相互区别和联系。同时通过大量实例展示了图像的综合调整技巧，其中的无损调整思想和调整方法的可移植性尤其值得关注和借鉴。

作者简介

关文涛，1989年毕业于华中理工大学（现华中科技大学），Photoshop经典书籍《选择的艺术》作者，在Photoshop理论教学方面有较深的造诣。作者思维严谨、见解独特，理论功底扎实，著有《选择的艺术——PhotoshopCS图像处理深度剖析》、《选择的艺术——Photoshop CS图层通道深度剖析》等专业书籍，受到读者广泛好评。

目录信息

第1章　选择与通道之谜
1.1　通道是什么
图像的像素值
记录颜色信息的灰度图像
拆分与合并通道得到特殊效果
普通通道成为颜色通道
图像与通道的关系
Alpha通道用于存储选择信息
通道是修改信息的场所
通道是什么
1.2　通道的来源
颜色通道
新建的通道
复制现有的通道
计算得到的通道
1.3　通道的应用场合
调出通道作为选区使用
调出通道作为图层蒙版使用
通过“应用图像”和“计算”命令改造与生成通道
复制粘贴到图层中作为图层使用
1.4　通道的修改手段
灵活使用各种工具
灵活修改各种通道
1.5　通道、选区与蒙版
Photoshop的首要任务
指示选区的蚁行线
快速蒙版——选区临时加工厂
通道的隐藏与显示
选区、通道、蒙版都用于选择
1.6　选择始于黑和白
工具箱中的选择
选框工具
套索工具
魔棒工具
钢笔工具
1.7　选择跳出黑与白
毛发的困惑
生活中的选择
权宜之计——背景橡皮擦
黑白中间一座桥——“色彩范围”命令
1.8　跳出黑白天地宽
颜色通道新用途
关山如铁
复制并改造颜色通道
从轮廓选区到范围选区
选择观念的转变
1.9　婚纱抠图
准备工作
清除外围
勾勒轮廓
工具箱中的“亮度/对比度”工具
斑驳背景的去除
利用通道修改图像
用“颜色替换工具”去除异常颜色
背景的替换
总结
1.10　多通道模式与特殊效果
CMYK到多通道
多通道的特点
第2章　混合模式之谜(一)
2.1　什么是混合模式
什么是混合
基色、混合色和结果色
混合模式的种类和分布场合
2.2　感受颜色混合模式
2.3　感受通道混合模式
“应用图像”中的通道混合模式
“计算”中的通道混合模式
2.4　感受图层混合模式
黑猩猩与长颈鹿
2.5　如何认识混合模式规律
认识混合模式的途径
分析混合模式公式
使用条纹图
观察直方图
使用灰图层和图像调整命令模拟
制作并使用条纹图
同源图层、异源图层和灰图层
2.6　貌不惊人——“正常”模式
正常模式
怀旧照片
2.7　难当大任——“溶解”模式
2.8　鸡肋——“背后”和“清除”模式
第3章　混合模式之谜(二)
3.1　暗黑之首——“变暗”模式
从“武大郎开店”说起
利用“变暗”模式制作虚光照
替换泛白的天空
增大图像中间色调反差
3.2　暗黑之躯——“正片叠底”模式
最常用的“变暗”组模式
“正片叠底”的公式和条纹图分析
用“色阶”命令模拟“正片叠底”
隐藏斑驳的背景
调整人像中间调
3.3　暗黑之手——“颜色加深”模式
“颜色加深”模式
“颜色加深”公式和条纹图分析
用“色阶”命令模拟“颜色加深”
配合滤镜制作特殊效果
3.4　暗黑之踵——“线性加深”模式
“线性加深”模式
“线性加深”公式和条纹图分析
用“色阶”命令模拟“线性加深”
积雪的反差
3.5　光明之首——“变亮”模式
变亮模式分析
岩壁上的打磨标志
制作选区调整风景图像
3.6　光明之躯——“滤色”模式
“滤色”模式公式和条纹图分析
用“色阶”命令模拟“滤色”
加亮图像
3.7　光明之手——“颜色减淡”模式
“颜色减淡”公式和条纹图分析
用“色阶”命令模拟“颜色减淡”
淡彩素描效果
3.8　光明之踵——“线性减淡”模式
“线性减淡”模式
“线性减淡”公式和条纹图分析
用“色阶”命令模拟“线性减淡”
雪景的制作
3.9　“变暗”、“变亮”模式组结语
比较不同模式直方图形态
混合模式与不透明度
“颜色加深”、“颜色减淡”与黑白图层
第4章　混合模式之谜(三)
4.1　“马太效应”与混合模式
什么是“马太效应”
Photoshop中的“马太效应”
“马太效应” 与混合模式
“变暗”、“变亮”与“点光”
“正片叠底”、“滤色”与“强光”
“正片叠底”、“滤色”与“叠加”
“正片叠底”、“滤色”与“柔光”
“正片叠底”、“滤色”与“排除”
“颜色加深”、“颜色减淡”与“亮光”
“线性加深”、“线性减淡”与“线性光”
“阈值”与“实色混合”
4.2　一枝三叶——“叠加”、“强光”和“柔光”模式
“叠加”模式分析
“强光”模式分析
反弹琵琶的“叠加”和“强光”
温馨的家
Lab模式下的偏色调整
利用“反相叠加”调整图像
深不可测的“柔光”模式
黑白“柔光”与色阶
显示黑暗中的细节
4.3　张扬色彩——“亮光”模式
“亮光”模式公式和条纹图分析
彩色小狗
4.4　古怪小子——“点光”模式
“点光”模式公式和条纹图分析
用“点光”制作特殊纹理
木刻效果
4.5　直来直去——“线性光”模式
“线性光”模式公式和条纹图分析
线性混合
“线性光”模式纠正色调不匀
4.6　将强硬进行到底——“实色混合”模式
“实色混合”模式公式和条纹图分析
更多的网点变化
4.7　混合模式中的黑白灰
混合模式中的中性色
图像处理中的灰图层
使用绘画工具修改灰图层
使用图像调整命令修改灰图层
将现有通道作为灰图层
黑白照片上色效果
混合模式结语
第5章　“计算”命令之谜
5.1　“计算”命令计算什么
两个来源
来源可以是不同的图像
来源可以是不同的图层
来源可以是不同的选择形式
5.2　高光、暗调和中间调
图像的高光、中间调和暗调
高光的选择
暗调的选择
5.3　“反相”选项发现中间调
进入灰世界
中间调与“曲线”命令模拟
5.4　中间调制作者——“排除”模式
无精打采说“排除”
排除模式的“曲线”模拟
风景的中间调调整示例
5.5　混合模式是“计算”命令的灵魂
使用“计算”为选择
“变暗”与“变亮”
5.6　有比较才能有鉴别——“差值”模式
“差值”模式公式及条纹图分析
为彩色而生的“差值”模式
“溢色”范围的精确选取
“差值”与中间调
使用范围选区解决马太效应
5.7　独特的“相加”与“减去”模式
“相加”与“减去”模式
“相加”和“减去”模式公式分析
“相加”模式主要用于混合效果
“减去”模式制作混合效果
用“补偿值”确定平衡点
使用“减去”模式区分色彩
5.8　“计算”命令中的蒙版
蒙版蒙住了哪个通道
对生成选区施加控制
第6章　“应用图像”命令之谜
6.1　“应用图像”的实质是直接操作通道
“应用图像”中的混合色
一个不太引人注目的提示
“应用图像”中的基色和结果色
需要澄清的几个问题
对灰度图像使用“应用图像”
对RGB图像使用“应用图像”
6.2　使用“应用图像”命令不完全去色
彩色与灰度
“变亮”模式不完全去色
一种派生的选择方法
单独通道的“变亮”模式
“变暗”模式
6.3　“应用图像”命令用于图像调整
笨拙的调整方式
通道图像到图层图像
如果屏幕上有一个选区
6.4　混合模式是“应用图像”的灵魂
美丽的错误——“反转负冲”效果
“反转负冲”全解剖
6.5　善用不同模式的通道
“a”、“b”通道的利用
CMYK通道的利用
6.6　灵活使用“应用图像”
制造图层间的不同
使用普通通道改造颜色通道
使用“应用图像”改造普通通道
6.7　“应用图像”与图像混合
使用“应用图像”修改图层蒙版
风景的“应用图像”混合
第7章　直方图之谜
7.1　为什么要看直方图
独一无二的直方图
为什么要看直方图
7.2　直方图的结构
“紧凑视图”直方图的结构
“扩展视图”的直方图结构
直方图的高速缓存
“亮度”直方图
7.3　Lab模式的直方图
Lab模式
关于视觉的“三色说”与“四色说”
色盲
Lab模式的直方图
从直方图上查看和对比不同的颜色模式色域
7.4　直方图的形状类型
选择工具辅助直方图色阶分布判断
看到真实的直方图
“常态”直方图
“L”形直方图
“J”形直方图
“⊥”形直方图
“尖峰”形直方图的调整
“△”形直方图
“~”形直方图
“M”形直方图
7.5　直方图的调整
褪色照片的调整
“M”型直方图的调整(一)
“M”型直方图的调整(二)
7.6　有趣的直方图游戏
以一个黑白渐变为背景
混合模式的直方图游戏
匪夷所思的直方图
选择下的局部直方图
制作一个较复杂的直方图图形
第8章　颜色调整之谜(一)
8.1　充分理解映射
什么是映射
“色阶”命令中的映射
“反相”的映射
移动中间滑块的映射
灰色滑块的盲区
“曲线”命令中的映射
“曲线”与“色阶”命令的联系
“渐变映射”中的映射
结语
8.2　作为选择工具的图像调整命令
选择是图像处理的先导
使用“色阶”命令选择图像中间调
让直方图变得平衡
用“曲线”选择中间调
使用“渐变映射”选择中间调
“计算”命令与“渐变映射”
最灵活的“渐变映射”选择
结语
8.3　图像色彩校正
“RGB”通道
黑场和白场的认识误区
手动设置黑场和白场
自动颜色调整选项
剪贴的作用
8.4　图像偏色校正
灰场与偏色校正
利用“中性灰”校正偏色
灵活校正偏色
另类的偏色校正方法
第9章　颜色调整之谜(二)
9.1　“色彩平衡”与“亮度/对比度”
图像调整命令的分组
“色彩平衡”命令
“色彩平衡”的“色阶”模拟
保持亮度
通道间的零合游戏
用“色彩平衡”命令校正偏色
“亮度/对比度”命令
调整低反差图像
辅助的图像调整工具
9.2　“色相/饱和度”与“可选颜色”
直接和间接改变颜色通道
如何挑选颜色
用“可选颜色”区分颜色饱和度
“色相/饱和度”中的颜色环
“色相/饱和度”中的颜色蒙版
“明度”滑块的去色功能
不仅仅是“着色”
“可选颜色”规律初探
“绝对”方式下的“可选颜色”规律
“绝对”和“相对”方式
白色、中性色、黑色
用“可选颜色”调整图像
9.3　“通道混合器”
图像调整中的“相加”与“减去”
“通道混合器”与“应用图像”
特殊的加减——常数
作为选择工具的“通道混合器”
灰度转换
特殊色调
“安塞尔?亚当斯”风格
9.4 “色阶”命令改进版——“暗调/高光”命令
图像的综合调整
“暗调/高光”与“色阶”
“数量”与“色调范围”
“色调范围”与“混合颜色带”
“半径”的用途
“色彩校正”调整
“中间调对比度”调整
9.5　双重使命的“匹配颜色”命令
如果“驴唇不对马嘴”
颜色匹配
用“匹配颜色”校正偏色
亮度与颜色的分离
9.6　照片滤镜
“照片滤镜”的功能
用“照片滤镜”去除偏色
第10章　特殊颜色调整之谜
10.1　Lab的基础知识
Lab模式的通道
什么是Lab颜色
Photoshop中的Lab模式
10.2　Lab模式下的图像调整命令
色调与颜色的分离
Lab模式下的“色阶”命令
Lab模式下的“曲线”命令
Lab模式下的“色彩平衡”
10.3　图像饱和度的“马太效应”
3种改变饱和度的方式比较
Lab模式下避免马太效应的方法
10.4　Lab下的混合模式
在Lab模式下比较不同的色域
Lab模式下的混合模式
为什么有些混合模式被取消
10.5　在Lab模式下校正偏色
用“色相/饱和度”校正偏色
用滤镜校正偏色
用“相加”“减去”校正偏色
10.6　Lab模式下的图像调整
“叠加”模式下的“曲线”调整
用“应用图像”改变局部明暗色调
10.7　不可不说的“50%灰色”
“变亮”“变暗”制作选区
使用“变暗”“变亮”过滤颜色
用“排除”模式调整图像
用“叠加”类模式改变图像
10.8　CMYK模式下的图像调整
在何种模式下调整
CMYK模式下的图像调整
关注黑色通道
强化黑色通道
第11章　图层与蒙版之谜(一)
11.1　最重要的载体——图层
图像处理的任
· · · · · · (收起)

读后感

PS本来是一种比较感性的操作,但如果能够认识到各种变化的理性内涵,可以更有效的创作出自己需要的效果. 都记不得自己是什么时候开始学PS了,但总是迷茫于PS那丰富的变化效果中,只是机械的模仿别人的操作与别人的效果,知其然却不知其所以然,直到看了《选择的艺术》,才将头脑中杂乱...

很强大的一本PS理论从书，作者功力深不可测，此书精辟至极，至少反复研读3遍以上才可略悟心得。 如果沉湎于PS科学不可自拔,便也是作者不希望看到的结果。 将此书力荐给摄影后期工作者  

周六买回来，今天在公司看了下，有一种兴奋的感觉，很多疑问突然间变得有理可循了。刚开始看，感觉不错，看后再来评价。  

PS本来是一种比较感性的操作,但如果能够认识到各种变化的理性内涵,可以更有效的创作出自己需要的效果. 都记不得自己是什么时候开始学PS了,但总是迷茫于PS那丰富的变化效果中,只是机械的模仿别人的操作与别人的效果,知其然却不知其所以然,直到看了《选择的艺术》,才将头脑中杂乱...

光盘不小心丢了，谁能给发一下。先谢你您了。QQ：332909771 EMAIL:[e-mail]  

用户评价

这是一本关于“等待”的书，而不是关于“行动”的书。它用一种近乎催眠的重复性节奏，描绘了一种在时间停滞状态下的心灵景观。全书的核心议题，如果非要给它一个标签的话，大概是“潜意识的冗余信息管理系统”。作者似乎对“犹豫不决”这个状态进行了最彻底的赞美，认为真正的创造力恰恰诞生于那段“什么都还没确定下来”的真空期。书中有一个非常特别的章节，专门描述了博物馆里展品之间的“空隙”，那些空出来的位置，它们所占据的空间和能量，比展品本身更为引人深思。这些空隙，就是那些被放弃的、被搁置的、或者尚未被提出的“可能”。这本书的文字风格异常舒缓，句子很长，充满了大量的状语和插入语，仿佛作者在用一种极其缓慢的语速，试图拉长每一个瞬间的体验。我必须在安静、光线柔和的环境下阅读，否则我会被外界的任何快速变动所打断，进而丢失掉那种微妙的“沉浸感”。它教会我的，不是如何做出一个“好的决定”，而是如何更优雅、更有尊严地“悬置”一个决定，将那个未定的状态本身，视作一种成就。

这本书对我来说，更像是一次深潜，潜入到语言的底层结构中去探寻意义的源头。作者似乎对“叙事结构”本身有一种近乎偏执的迷恋。他反复拆解和重构着那些最基础的句子成分，比如“主谓宾”，试图找出它们在被排列组合成不同含义的底层逻辑。我读到的不是关于人生选择的故事，而是关于“如何讲述一个选择”的元叙事。举个例子，作者用尽了大量的篇幅去分析“如果……那么……”这个条件句的文学史演变，从古希腊的逻辑推演到现代的量子力学隐喻。这种对“连接词”的关注，让我意识到，我们日常交流中那些看似无足轻重的连接词，才是真正定义了我们认知边界的“隐形架构师”。这本书的行文极其克制和冷静，几乎没有情绪的波动，所有的力量都积蓄在那些极其精准的学术性词汇和缜密的逻辑推演之中。它不给你任何安慰，只是提供了一套工具，让你去解构那些看似牢不可破的现实表象。我感觉自己像是一个刚刚学完高级代数的学生，虽然解题过程很痛苦，但一旦掌握了那种看待世界的角度，很多曾经的困惑就迎刃而解了，尽管“解”本身可能并不美好。

我得承认，一开始我完全没搞懂这本书在写什么，它用了一种极其老派的、几乎像是十九世纪博物学家的口吻，去描述一些完全不相关的自然现象，比如苔藓的生长周期，或者某种深海鱼类的迁徙路线。但慢慢地，我发现作者在用这些自然界的“必然性”来反衬人类选择的“偶然性”。这种对比是极其精妙的。它没有直接谈论人类的困境，而是通过描述植物如何“被迫”朝向光线的路径，来暗示我们的“自由意志”在环境的巨大惯性面前，是多么的微不足道。这本书的结构非常松散，像是散文集，每一篇都可以独立存在，但它们共同营造了一种宏大而又忧郁的氛围。其中有一段关于“色彩的饱和度与决策疲劳”的讨论，简直是天才之作。作者论证了，当我们周围的环境色彩过于丰富时，大脑会下意识地通过“忽略”掉大部分信息来完成生存，而这种忽略本身，就是一种被动且深远的“选择”。这本书更像是一面棱镜，它折射出的不是光本身，而是光穿过物质后留下的复杂光谱。读完之后，我对“自然”这个词的理解都升维了，它不再是一个背景板，而是一个充满主动性、正在进行中的庞大“决定者”。

天哪，我刚刚读完的这本书简直是思想的盛宴！它没有直接探讨“选择”本身，而是通过一种极为细腻和内敛的方式，将人类在面对无数可能性时的那种微妙挣扎和最终决断的复杂性层层剥开。作者的笔触像是显微镜下的一个世界，聚焦于那些我们习以为常却从未深思的微小瞬间。比如，书中花了整整一章去描绘一个人在清晨，究竟是先穿袜子还是先穿裤子这个看似荒谬的选择，但从这个行为的背后，作者引申出了关于“惯性思维”与“初始条件依赖”的深刻洞见。我读到后面简直手心冒汗，因为我开始反思自己生活中的每一个“例行公事”，是不是都潜藏着某种我早已遗忘的、最初的、也许并不那么明智的决定？这本书的语言风格非常具有画面感，仿佛每一句话都是精心雕琢的油画，色彩浓郁，层次分明。它不是那种直白的“你应该这样选”的指导手册，而更像是一部存在主义的默想录，让你在合上书页之后，依然能感受到那些未被选择的路径在你脑海中幽幽回响。对于那些习惯于寻找标准答案的读者来说，这本书可能会带来一些“挫败感”，因为它提供的不是答案，而是更精妙的“提问”。我特别喜欢作者在叙事中穿插的那些关于“遗忘的艺术”的思考，那是一种比“选择的艺术”更为高明的生存智慧，因为真正的自由也许在于能够彻底放下那些我们曾为之焦虑万分的选项。

这本书简直是文字的迷宫，我花了很长时间才找到出口，但不得不承认，绕一圈回来，我好像看到了更广阔的天空。它完全避开了我们通常理解的“理性决策模型”，转而深入到一种近乎诗意的混乱之中。与其说是书，不如说它是一组松散的、相互映照的哲学碎片。其中有几篇关于“声音的肖像”的描述，让我印象极其深刻。作者没有描述任何具体的“选择”，而是描述了某一个特定空间里，所有未被听见的、或者被压抑的声音是如何构筑了听者最终听到的那个“核心声场”的。这种对“缺席”的强调，是对“存在”最强有力的注解。我敢说，这本书的阅读体验是反线性的，你读到任何一页，都像是从一个高速列车上跳了下来，需要时间来适应地面的引力。它对“信息过载时代”的讽刺是极其隐晦且优雅的，没有一句大声的控诉，只是用一系列繁复到令人窒息的、描述日常物品摆放逻辑的段落，让我们自己去体会那种无意义的冗余。如果说有什么缺点，那就是它的“密度”太高了，我几乎每一页都需要做笔记，否则半小时后就会忘记前一页的精髓。它迫使你用一种全新的、更具感知力的器官去“阅读”，而不仅仅是用眼睛。

跪着看完。迄今为止看过最屌的PS研究，可毕竟阳春白雪曲高和寡，能看下去的人还是太少

试读都没读完，太烧脑，讲得太枯燥，不好玩

需要一读。

跪着看完。迄今为止看过最屌的PS研究，可毕竟阳春白雪曲高和寡，能看下去的人还是太少

试读都没读完，太烧脑，讲得太枯燥，不好玩