日本文學史

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出版者:聯經
作者:[日] 小西甚一
出品人:
页数:256
译者:鄭清茂
出版时间:2015-10-5
价格:NT$320
装帧:平装
isbn号码:9789570846225
丛书系列:
图书标签:
  • 日本
  • 文学史
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  • 小西甚一
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具体描述

「導人進入文學核心」的最佳日本文學史專論!

知名學者翻譯家鄭清茂另一重要譯作!

小西甚一主張把日本文學史分為三個世代:

古代是日本式的俗、中世是中華式的雅、近代是西洋式的俗

以「雅」、「俗」為文藝史的基本表現理念或意識

考察兩者交錯互動而形成的世代區分。

有異於一般日本文學史依政權所在地的歷史時代區分法,小西甚一的《日本文學史》主張應依內在於文藝本身而能制約文藝發展的本質,即以「雅」與「俗」為文藝史的基本表現理念或意識,考察兩者交錯互動而形成的世代區分。

「雅」代表嚮往既成形式的態度,斤斤於追求古典「完美」的境界;「俗」則屬於尚未開拓的世界,無所謂「完美」或既成的固定姿式,卻含有「無限」的可能動向。

基於這種雅俗的表現理念,小西甚一把日本文學史分為三個世代:古代是日本式的俗、中世是中華式的雅、近代是西洋式的俗。期間含有雅俗共存或混合的過渡時期。全書在論述過程中,每每從世界文學的觀點,採取比較文學的方法。闡幽顯微,提出了許多獨到的見解。哥倫比亞大學日本文學名譽教授唐納德‧靳(Donald Keene)說,這是一本「導人進入文學核心」的書。

《日本文學史》是小西甚一的文學史著作。最初是作者根據1952至1953年間在東京教育大學講授日本文學史課程的講義整理成書,1953年由弘文堂出版。後於1993年由講談社再次出版。小西甚一在〈序〉中說,本書並非要對日本文學史進行書志般的解說或傳記性的考證,而是要嘗試「對文藝現象本身的展望」,以把握日本文學史的主題。在展望文藝現象的主題時,小西甚一採取了比較文學的立場,把日本文學放到「世界」中。所謂「世界」,就是明治以前的日本與東方──特別是中國文化的交流史;明治以後,則是與西方文藝的關係。

本書雖題為《日本文學史》,但小西甚一論述的對象並不僅限於狹義的Literature,而是作為更廣範圍的「文藝史」來展開。作者闡明本書的立場之一在於文藝內部,從而賦予文藝的展開以秩序,因此採用了文藝表現的理念來劃分史的區間。具體而言,將「雅」與「俗」作為文藝史上基本的表現理念,兩者互相交錯,形成了各個世代。這裡所說的「雅」與「俗」,是以人們在日常生活中所嚮往的「永恆」為對象,分別對應到藝術世界的「雅」與「俗」。「雅」即「完成」,其表現是已經完全成形了的、為眾人所推崇的形式,而「俗」即「無限」,是尚未開拓出來的、並不具備固定的形式,荒涼而又質樸。以此標準簡而言之,古代是5世紀至8世紀左右,中世約從9世紀至19世紀中期,近代約為19世紀後半到現在。

欧洲艺术史:从哥特式到现代主义的辉煌与演变 图书简介 本书旨在为读者提供一部全面而深入的欧洲艺术史画卷,重点聚焦于自中世纪晚期哥特式艺术的兴起,直至二十世纪初现代主义思潮席卷欧洲大陆的宏大历程。我们力图超越单纯的风格罗列与时间线梳理,深入剖析艺术创作背后的社会结构、哲学思想、宗教信仰以及技术革新,从而展现艺术史如何与欧洲文明的脉搏同频共振。 第一部分:中世纪的余晖与文艺复兴的曙光(约 400 字) 本书的起点设定在哥特式艺术的鼎盛时期。我们详细考察了法国和德意志地区宏伟的教堂建筑,如沙特尔大教堂和科隆大教堂,如何通过尖拱、飞扶壁和彩色玻璃,将沉重的石材转化为对天堂的向往与光影的颂歌。这不仅仅是建筑技术的进步,更是对“神圣几何”和“光即是美”这一中世纪神学美学的视觉呈现。 随后,我们将目光转向意大利半岛,探索文艺复兴运动的萌芽。佛罗伦萨,作为商业与人文主义的中心,孕育了对古典世界(希腊与罗马)的重新发现。我们不再将艺术视为纯粹的宗教载体,而是将其视为颂扬人类潜能(Uomo Universale)的工具。列奥纳多·达·芬奇的解剖学研究、透视法的完善,以及米开朗基罗对人体雕塑的极致追求,标志着艺术主体性的确立。马萨乔的壁画如何首次将科学的深度感引入二维平面,以及波提切利作品中对新柏拉图主义哲学的浪漫化解读,都被作为关键的转折点进行了详尽的分析。 第二部分:巴洛克与洛可可的戏剧性与感官诱惑(约 450 字) 进入17世纪,欧洲宗教改革带来的对立与新教势力的崛起,共同催生了巴洛克艺术的强大生命力。巴洛克不再满足于文艺复兴的和谐与宁静,它追求动感、强烈的明暗对比(卡拉瓦乔的“光影雕塑”)、夸张的情感表达和视觉上的戏剧性。 本书详细分析了巴洛克在意大利(贝尼尼的动态雕塑与教堂设计)、西班牙(委拉斯开兹对现实的深刻洞察)和法兰西(古典主义巴洛克,如凡尔赛宫的权力象征)的不同表现形态。我们探讨了这种艺术风格如何成为反宗教改革中巩固天主教会权威的有力工具,以及它如何被绝对君主制用作彰显自身荣耀的媒介。 紧随巴洛克的是更为轻盈、精致且带有私密性的洛可可风格。洛可可,尤其在法国路易十五时期达到顶峰,它撤离了宏大的政治叙事,转向贵族沙龙中的享乐主义、柔和的色彩和曲线构图。华铎和弗拉戈纳尔的作品,揭示了启蒙运动前夕欧洲上流社会对自然、爱与感官愉悦的迷恋与逃避。 第三部分:新古典主义与浪漫主义的理性与情感对决(约 400 字) 18世纪下半叶,伴随着对庞贝和赫库兰尼姆遗址的发掘,以及启蒙运动对理性、秩序和共和美德的推崇,新古典主义应运而生。本书将雅克-路易·大卫的作品视为这一时期的核心,分析其如何利用古罗马的道德典范来批判当时的法国社会弊病,并将历史题材提升到政治宣言的高度。新古典主义的简洁线条和清晰结构,是对巴洛克和洛可可繁复的直接反动。 然而,对纯粹理性的过度强调很快引发了反思。浪漫主义运动作为对启蒙运动的矫正,将焦点重新引向情感的深度、个体的经验、对自然的敬畏(尤其是在德国的“崇高”概念中)以及对中世纪异域情调的向往。戈雅的黑暗幻想、德拉克洛瓦对自由的激情讴歌,以及透纳对光线和大气现象的迷幻捕捉,共同构筑了一个强调主观感受和想象力的艺术疆域。 第四部分:从现实到解构——摄影的挑战与现代主义的开启(约 250 字) 19世纪中叶,工业革命带来的社会剧变与摄影术的发明,对传统艺术构成了前所未有的挑战。如果相机能够精确记录现实,那么画家存在的意义是什么? 本书随后详细分析了现实主义如何试图忠实描绘工人阶级和日常生活的残酷真实(库尔贝),以及印象派如何将焦点从“描绘什么”转向“如何观看”。莫奈和雷诺阿对瞬间光影的捕捉,是对传统素描和线性透视的彻底颠覆。 最后,本书将目光投向后印象主义——塞尚对结构与形式的重构、梵高对色彩情感的极端运用、高更为对原始形式的探索——这些先驱性的工作,最终为20世纪初立体主义、野兽派等激进现代艺术思潮的爆发,奠定了不可或缺的理论与视觉基础,标志着欧洲艺术进入了一个完全解构与重塑的全新阶段。 本书的撰写风格严谨而不失生动,侧重于艺术作品与时代精神的互动关系,旨在让读者理解欧洲艺术史不仅是风格的变迁,更是人类思想演化的生动记录。

作者简介

作者:小西甚一

大正四年(1915)生於三重縣。昭和十五年(1940)東京文理科大學畢業。歷任東京教育大學教授、史丹福大學客座教授、夏威夷大學與普林斯頓大學高等研究員、筑波大學副校長、美國國會圖書館常任學術審議員、筑波大學名譽教授等。平成十九年(2007)逝世。專攻日本文學史、文藝理論、東西比較文學、和漢文學關係。主要著作有《梁塵秘抄考》、《文鏡秘府論考》、《能樂論研究》、《日本文藝史》(五冊)、《俳句世界》等。

譯者:鄭清茂

台灣嘉義縣人。1933年生。普林斯頓大學東亞學博士。歷任台灣大學、加州大學、麻州大學、東華大學等校教授。現為東華大學榮譽教授。著有《中國文學在日本》等書。譯有日本漢學著作多種,包括吉川幸次郎《元雜劇研究》、《宋詩概說》、《元明詩概說》,以及《平家物語》、芭蕉《奧之細道》等日本古典名著。

目录信息


譯者序
序說
第一章 古代
一 萌芽時代
二 古代國家的成立及其文藝
三 萬葉世紀
四 古代拾遺
第二章 中世第一期
一 漢詩文的隆盛與和歌的新風
二 散文的發達
三 拾遺時代與白詩
四 女流文藝的全盛期
五 歌壇的分裂與統一
六 院政時期的散文作品
七 歌謠及演藝
第三章 中世第二期
一 歌壇的再分裂
二 傳統散文與新興散文
三 以能樂為中心的演藝
四 連歌的隆替
五 當期末業的散文
第四章 中世第三期
一 俳諧的興隆與芭蕉
二 浮世草子與西鶴
三 淨瑠璃的新風與近松
四 逃避精神
五 俳諧的現實游離
六 戲作文藝
七 歌舞伎的展開
第五章 近代
一 近代的歷史地位
二 啟蒙時代
三 擬古典主義與浪漫主義
四 自然主義的流派
五 主智思潮及其支流
結語
年表索引
解說 唐納德‧靳(Donald Keene)

· · · · · · (收起)

读后感

评分

作者小西甚一生于1915年,是日本国文学者,比较文学学者。(wikipidia) 而这是一本文库本也只有200多页的小书,原本没有太多想说。不过还是有几点觉得比较有意思想特别记录一下。 200多页的小书,写了整个日本文学史,却不干涩也不让人觉得肤浅。主要原因在于作者围绕着至少两...

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作者小西甚一生于1915年,是日本国文学者,比较文学学者。(wikipidia) 而这是一本文库本也只有200多页的小书,原本没有太多想说。不过还是有几点觉得比较有意思想特别记录一下。 200多页的小书,写了整个日本文学史,却不干涩也不让人觉得肤浅。主要原因在于作者围绕着至少两...

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作者小西甚一生于1915年,是日本国文学者,比较文学学者。(wikipidia) 而这是一本文库本也只有200多页的小书,原本没有太多想说。不过还是有几点觉得比较有意思想特别记录一下。 200多页的小书,写了整个日本文学史,却不干涩也不让人觉得肤浅。主要原因在于作者围绕着至少两...

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作者小西甚一生于1915年,是日本国文学者,比较文学学者。(wikipidia) 而这是一本文库本也只有200多页的小书,原本没有太多想说。不过还是有几点觉得比较有意思想特别记录一下。 200多页的小书,写了整个日本文学史,却不干涩也不让人觉得肤浅。主要原因在于作者围绕着至少两...

用户评价

评分

我必须得说,这本书的装帧设计和排版简直是艺术品级别的享受。现在很多书籍为了追求速度和销量,排版都显得敷衍了事,但这本书完全没有这个问题。字体选择典雅又不失现代感,行距和页边距的留白处理得恰到好处,即便是长时间阅读,眼睛也不会感到疲劳。我是一个非常注重阅读体验的人,纸张的触感、油墨的气味,都会影响我对内容的吸收程度。这本书的用纸质感温润,拿在手里有分量感,让人感觉捧着的是一件珍宝。更不用提那些穿插其中的精美插图和文物照片了,虽然我不知道它们是不是作者特意挑选的,但每一张配图都与正文内容形成了完美的呼应,极大地丰富了视觉感受。这完全是一本可以放在客厅茶几上,随时翻阅欣赏的典藏之作,不光是知识的载体,更是美的载体。

评分

天呐,这本书简直是文学爱好者的福音!我最近沉迷于日本文学的世界,特别是那些描绘古代贵族生活的作品,总觉得隔着一层纱,看不真切。拿到这本书后,我仿佛被带到了那个精致又充满哀愁的平安时代。作者的笔触细腻得让人心疼,他对当时社会风貌、人物心理的刻画入木三分。我尤其欣赏他对“物哀”思想的阐释,那种对生命短暂、美好易逝的体悟,简直是直击灵魂。读到描述紫式部如何观察和记录宫廷生活的段落时,我甚至能想象出她伏案疾书的场景,笔尖在和纸上划过,留下的是一代人的情感印记。这本书不只是在罗列作家和作品,它是在构建一个活生生的时代,让你身临其境地感受彼时的风雅与无奈。我花了整整一个周末才读完第一部分,感觉像是经历了一场漫长的古代文化洗礼,那种满足感是其他任何通俗小说都无法给予的。强推给所有对古典审美有追求的朋友们!

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这本书的叙事节奏拿捏得极为精准,丝毫不拖沓,让人读起来酣畅淋漓。我通常不太喜欢太学术化的历史书,总觉得读起来像在啃干巴巴的教科书,但这本书完全不同。它像是经验丰富的老导游,带着你穿梭于各个文学流派之间,不时停下来讲解那些关键的文化转折点。对我这个半路出家对日本文学感兴趣的“野路子”读者来说,它提供了一个绝佳的路线图,清晰地勾勒出了从古代神话到近现代思潮的演变脉络。最让我惊喜的是,作者并没有回避那些争议性的文学思潮,而是用一种非常中立且充满洞察力的角度去剖析。特别是关于明治维新后西方思想涌入对本土文学产生的巨大冲击,那部分的分析简直是一针见血。它让我明白,很多看似独立的现象,背后其实有着深刻的时代逻辑。我合上书本时,感觉大脑里那些零散的知识点都被完美地串联起来了,形成了一个坚实的知识框架。

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坦白说,这本书的深度和广度让我有点汗颜,我原本以为自己对日本的文学大家们已经有所了解,但读完之后才发现自己只是停留在表面。作者对于每一位重要作家的介绍都做了非常深入的挖掘,不仅仅是他们写了什么,更重要的是他们“为什么”要那样写,他们的创作动机和背后的社会压力是什么。例如,书中对某位战后作家的解读,完全颠覆了我过去对他的刻板印象,让我重新审视了那个动荡年代里知识分子的挣扎与选择。这种挖掘“人”而非仅仅是“作品”的写作手法,让冰冷的历史变得有温度、有血有肉。它强迫你跳出单一的阅读视角,用批判性的眼光去审视那些被过度神化的文学偶像。这本书不提供标准答案,它提供的是深入思考的工具和更丰富的解读维度。

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这本书最大的价值,在于它提供了一个绝佳的“比较文学”的切入点。作为长期关注亚洲文化动态的研究者,我一直在寻找能够将日本文学放置在一个更宏大文化背景下去审视的论著。这本书做到了这一点,它巧妙地在叙述过程中,穿插了一些与中国古典文学乃至西方浪漫主义思潮的对比分析。例如,它在讨论日本俳句的极简主义美学时,并没有孤立地赞美,而是将其置于更广泛的东方哲学语境中去探讨其产生的根源,这让我立刻联想到了宋词的某些意境。这种跨文化的对话,极大地拓宽了我的视野,让我意识到文学的“本土性”与“普适性”之间微妙的平衡。读完后,我立刻开始构思一篇关于“东方审美中的留白艺术”的比较论文,这本书无疑是那块最坚实的基石。

评分

追評。有過於縮略之嫌,不過古典部分,很能說到點子上,看一遍留個印象,再把提到的作品找來讀,最後再讀一遍,恐怕更好。雅俗的對立的確是把握古典的有效範疇,提煉精準。提出了很多和國故相關的問題,覺得很可寫。近代不了解,不評。

评分

评分怎么能这么高的?看了三十多页讲到对句技巧虽源于中华 但要做到其日本诗人的复杂精致程度还至少需要十世纪?这么喜欢日本的我突然在此刻产生一丝嫌恶 怪不得开头序言就说为了不变成大部头而省去各种引经据典 原来就是一本各种夹杂私人观点的看我怎么吹爆日本文学史。

评分

追評。有過於縮略之嫌,不過古典部分,很能說到點子上,看一遍留個印象,再把提到的作品找來讀,最後再讀一遍,恐怕更好。雅俗的對立的確是把握古典的有效範疇,提煉精準。提出了很多和國故相關的問題,覺得很可寫。近代不了解,不評。

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追評。有過於縮略之嫌,不過古典部分,很能說到點子上,看一遍留個印象,再把提到的作品找來讀,最後再讀一遍,恐怕更好。雅俗的對立的確是把握古典的有效範疇,提煉精準。提出了很多和國故相關的問題,覺得很可寫。近代不了解,不評。

评分

追評。有過於縮略之嫌,不過古典部分,很能說到點子上,看一遍留個印象,再把提到的作品找來讀,最後再讀一遍,恐怕更好。雅俗的對立的確是把握古典的有效範疇,提煉精準。提出了很多和國故相關的問題,覺得很可寫。近代不了解,不評。

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