犍陀罗艺术探源

出版者:上海古籍出版社

作者:[意]卡列宁

页数:232

译者:魏正中

出版时间:2015-11-11

价格:118

装帧:精装

isbn号码:9787532577866

丛书系列:欧亚丛书

具体描述

《犍陀罗艺术探源》是意大利考古队在巴基斯坦斯瓦特地区始于1956年延续至今的考古工作的结晶。这项持续数十年的科学工作对象是犍陀罗考古领域中首次基于可靠的地层发掘遗址。斯瓦特地区是犍陀罗艺术起源的重要地域，多为学者对此有深入研究。此次中文译本，旨在为国内犍陀罗考古与艺术的研究增添一新的成果。译文在忠于原文的同时，尽可能使用中国国内学者普遍接受的术语词汇，同时力求信达雅的表达。文后还保留了考古队的英文论著书目和《犍陀罗艺术探源》的参考书目，以便读者对外文资料进行查引和研究。另外，《犍陀罗艺术探源》还选用了大量精美图片，以求图文并茂。

目录信息

前言一
前言二
前言三
序言
译者序
斯瓦特考古项目
意大利考古队的斯瓦特考古项目 （卡列宁）
斯瓦特考古项目新进展（奥里威利）
斯瓦特河谷的历史
孔雀王朝和佛教在斯瓦特的传播（菲利真齐）
西北印度地区的印度—希腊人（卡列宁）
塞人、帕提亚时期：阿不拉遮和乌迪王朝及其对佛教的支持（卡列宁）
从考古实物看文化影响
西北印度地区希腊至前贵霜时代的钱币 （朱莉阿诺）
印度—希腊、塞人和帕提亚时期西北印度的化妆盘（洛·穆兹奥）
布特卡拉一号佛教寺院：遗址及艺术
布特卡拉一号佛教寺院的始建与发展（法切那）
布特卡拉一号雕刻中心及其早期石刻（法切那）
塞杜沙里夫一号佛教寺院：遗址及艺术
塞杜沙里夫一号佛教寺院（法切那、卡列宁）
塞杜沙里夫一号大率堵波横饰带（法切那、菲利真齐）
犍陀罗叙事艺术解析
犍陀罗的叙事艺术（菲利真齐）
附录一：意大利考古队斯瓦特考古项目的英文论著（奥里威利）
附录二：译名对照表
附录三：斯瓦特地区朝代表
附录四：图片说明
参考书目
· · · · · · (收起)

读后感

此书为斯瓦特艺术的大公开，图片清晰。 布特卡拉1号遗址，60年代意大利发掘完毕，是犍陀罗地区规模最大、沿用时间最长的寺院（公元前3世纪——10世纪才废弃）。 P110把上面雕刻的佛像，菩萨供养人和赛杜大师进行了比较。我对3号大塔，基底部檐口的狮子和金翅鸟很感兴趣。 赛杜...

此书为斯瓦特艺术的大公开，图片清晰。 布特卡拉1号遗址，60年代意大利发掘完毕，是犍陀罗地区规模最大、沿用时间最长的寺院（公元前3世纪——10世纪才废弃）。 P110把上面雕刻的佛像，菩萨供养人和赛杜大师进行了比较。我对3号大塔，基底部檐口的狮子和金翅鸟很感兴趣。 赛杜...

此书为斯瓦特艺术的大公开，图片清晰。 布特卡拉1号遗址，60年代意大利发掘完毕，是犍陀罗地区规模最大、沿用时间最长的寺院（公元前3世纪——10世纪才废弃）。 P110把上面雕刻的佛像，菩萨供养人和赛杜大师进行了比较。我对3号大塔，基底部檐口的狮子和金翅鸟很感兴趣。 赛杜...

此书为斯瓦特艺术的大公开，图片清晰。 布特卡拉1号遗址，60年代意大利发掘完毕，是犍陀罗地区规模最大、沿用时间最长的寺院（公元前3世纪——10世纪才废弃）。 P110把上面雕刻的佛像，菩萨供养人和赛杜大师进行了比较。我对3号大塔，基底部檐口的狮子和金翅鸟很感兴趣。 赛杜...

此书为斯瓦特艺术的大公开，图片清晰。 布特卡拉1号遗址，60年代意大利发掘完毕，是犍陀罗地区规模最大、沿用时间最长的寺院（公元前3世纪——10世纪才废弃）。 P110把上面雕刻的佛像，菩萨供养人和赛杜大师进行了比较。我对3号大塔，基底部檐口的狮子和金翅鸟很感兴趣。 赛杜...

用户评价

我一直对那些能够深入挖掘特定文化现象的书籍情有独钟，《犍陀罗艺术探源》这本书，就是这样一本让我沉醉其中的佳作。它不仅仅是在介绍一种艺术风格，更是在讲述一段历史，一段关于文明交融、艺术演变的故事。书中关于犍陀罗地理位置的描述，让我明白了它为何能够成为东西方文化交流的重要节点。那种不同文明之间的碰撞与融合，催生了多么令人惊叹的艺术成果。我尤其对书中关于佛教造像的演变过程的分析感到着迷。从早期象征性的表现，到后来具象的佛陀形象的出现，以及这些形象如何受到希腊罗马艺术的影响，书中都进行了非常详尽的阐述。那些佛陀面容的庄严与慈悲，衣褶的写实与飘逸，都给我留下了深刻的印象。作者在书中对不同学派的观点进行了梳理和评述，展现了艺术史研究的深度和广度。阅读这本书，让我感觉自己仿佛置身于那个古老的时代，与那些伟大的艺术家们一起，共同创造了这段辉煌的艺术篇章。

我一直认为，一本优秀的艺术史著作，不应该仅仅是枯燥的理论堆砌，而应该能够带领读者身临其境地感受艺术的魅力。而《犍陀罗艺术探源》恰恰做到了这一点。虽然书中涉及了大量的学术研究，但作者的笔触却并不显得生涩，反而充满了感染力。我最享受的部分，就是作者在描述那些犍陀罗雕塑时的生动笔触，仿佛我正站在那些古老的佛塔旁，亲眼目睹那些栩栩如生的佛陀造像。书中关于佛教传入犍陀罗及其艺术化的过程，让我对宗教和艺术之间的紧密联系有了更深的理解。我尤其对书中关于犍陀罗艺术对后世佛教艺术产生的影响的分析印象深刻。它不仅仅是一种地域性的艺术现象，更是在世界佛教艺术史上留下了浓墨重彩的一笔。作者在书中对不同时期、不同风格的犍陀罗艺术进行了细致的分类和比较，让我对这个艺术流派有了更全面、更深入的认识。阅读这本书，让我感觉到自己仿佛置身于一个充满智慧和美学的古代世界，与那些伟大的艺术家们进行着跨越时空的对话。

在读《犍陀罗艺术探源》之前，我对于“艺术”这个概念，总是习惯性地将其与欧洲文艺复兴时期的那些大师作品联系在一起。直到这本书的出现，才彻底颠覆了我的认知。它让我明白，艺术的魅力远不止于此，它遍布全球，存在于不同的历史时期，承载着不同的文化内涵。犍陀罗，这个我之前几乎没有听说过的地名，如今在我心中已经成为一个充满艺术宝藏的神秘之地。书中关于犍陀罗艺术的介绍，充满了令人惊叹的细节。我尤其被那些佛陀造像所吸引，它们的面部表情，既有东方宗教的慈悲，又有西方艺术的写实和力量感。那种略带卷曲的头发，飘逸的衣褶，以及充满动态感的姿态，都让我觉得它们仿佛拥有生命，能够与我进行跨越时空的对话。作者在书中花费了大量篇幅来探讨犍陀罗艺术的风格来源，并将这种风格的传播路径进行了清晰的梳理。我能感受到作者在考证上的严谨和对细节的关注。那些关于不同时期、不同地区艺术风格的比较，让我眼界大开。这本书不仅仅是一本艺术鉴赏的书，更是一本关于历史、文化、宗教交流的百科全书。它让我重新审视了“融合”的力量，认识到不同文明之间的碰撞，能够激发出多么辉煌的艺术火花。

我一直对那些能够带领我“看见”历史的书籍抱有浓厚的兴趣，《犍陀罗艺术探源》就是这样一本让我视觉和心灵都得到极大满足的读物。它让我得以近距离地“凝视”那些沉睡在历史深处的艺术品，并从中解读出它们背后的故事。书中对犍陀罗艺术的渊源和发展脉络的梳理，让我对那个时期东西方文化交融的盛况有了更直观的感受。我尤其对那些佛陀造像的细节描绘印象深刻，它们所呈现出的庄严、慈悲与写实感，都让我觉得仿佛能够穿越时空，与那个时代的艺术家和信徒进行对话。作者在书中对不同学派的观点进行了细致的阐述和比较，使得对犍陀罗艺术的解读更加全面和深入。我深切地感受到，作者对这一艺术领域的深厚学养和真挚热爱。阅读这本书，不仅是对知识的获取，更是一种对美学的熏陶，让我对艺术的理解更加丰富和立体。

作为一个对古代文明充满好奇的读者，我一直对那些曾经辉煌却又逐渐湮没在历史长河中的文明非常着迷。《犍陀罗艺术探源》这本书，恰好满足了我对探寻古代艺术起源的欲望。它不仅仅是关于艺术本身，更是关于那个特定时期、特定地域的社会文化面貌的生动描绘。我非常喜欢作者在书中对犍陀罗地理位置的阐述，以及它如何成为连接东西方文明的枢纽。这种地缘优势，为艺术的交流和融合提供了天然的条件。书中关于犍陀罗艺术风格的形成，从希腊化艺术到佛教题材的吸收，再到自身独特的演变，都进行了非常详尽的分析。我尤其对那些佛陀造像的细节感到着迷，比如它们的面部轮廓、眼神、发髻，以及衣物的褶皱处理，都能够清晰地看到西方雕塑技艺的痕迹，却又融入了东方宗教的意境。这种“混血”的艺术形式，在古代世界可以说是独一无二的。作者在书中引用了大量的考古发现和文献资料，使得他的论证非常有说服力。阅读这本书，就像是在进行一次穿越时空的艺术考古之旅，每一次翻页，都能发现新的惊喜和感悟。它让我对艺术史的理解更加立体和深刻。

我一直认为，能够深入挖掘一个特定艺术流派的起源和发展脉络的书，是极具价值的。而《犍陀罗艺术探源》恰恰满足了我这一点。我之前对犍陀罗艺术的了解非常有限，只知道它与佛教有关，并且有西方艺术的痕迹。但这本书却从历史的宏观角度出发，细致地梳理了犍陀罗艺术出现的社会背景和文化渊源。它不仅仅是关于雕塑，更是关于那个时代的社会结构、宗教信仰、贸易路线的综合体现。书中对“希腊化时代”的详细描述，让我明白了为何希腊的艺术风格能够传播到如此遥远的地区。亚历山大大帝的东征，无疑播下了文化融合的种子，而犍陀罗正处于这片土壤之上，孕育出了独特的艺术形式。我最感兴趣的部分是关于佛陀形象的演变。在犍陀罗艺术出现之前，佛教造像中并没有明确的佛陀形象，更多的是以象征物来表示。而犍陀罗艺术，似乎是第一次将佛陀以具象的、具有西方艺术特征的形象呈现出来。这种转变，不仅是对宗教传播方式的革新，更是艺术史上的一个重要节点。书中的对比分析，将犍陀罗佛像与同时期其他地区的佛教造像进行了比较，凸显了其独特性和创新性。虽然我不是专业人士，但能够通过这本书了解到如此深入的艺术史演变过程，让我感到非常震撼。它让我认识到，一件艺术品的产生，背后承载着如此丰富而复杂的故事。

这次阅读《犍陀罗艺术探源》，对我而言，是一次极其宝贵的学习经历。我一直觉得，了解一个时代的艺术，能够最直接地触摸到那个时代的灵魂。而犍陀罗艺术，就是这样一个连接东西方文明的桥梁，它所承载的历史信息，远比我们想象的要丰富得多。书中对犍陀罗艺术起源的探讨，让我明白了为何在那个特定的时期，一种融合了希腊化和佛教元素的艺术风格会在此地孕育而生。我尤其被书中对佛陀造像的细致分析所打动，那些带有西方雕塑技艺特征的面部轮廓、身体比例，与佛教的教义和精神巧妙地结合在一起，形成了一种独特而富有魅力的艺术风格。作者在书中对考古发现的解读，以及对相关文献的考证，都展现了其严谨的治学态度。阅读这本书，让我对艺术史的理解更加深刻，也对不同文明之间的相互影响有了更清晰的认识。它让我明白，艺术的魅力，在于其能够超越时空的限制，连接不同文化背景下的人们。

这次阅读《犍陀罗艺术探源》，对我而言，不仅仅是一次知识的获取，更是一次心灵的洗礼。我一直觉得，艺术是人类情感和智慧的结晶，而犍陀罗艺术，就是东西方文明交汇处迸发出的独特火花。书中关于犍陀罗艺术的起源和发展的论述，让我对“文化融合”有了更深层次的理解。它不是简单的模仿和挪用，而是在相互碰撞、相互借鉴中，孕育出全新的、独具魅力的艺术形式。我尤其被书中对犍陀罗佛像的细致描述所打动，那些融合了希腊化时期雕塑技艺和佛教精神的造像，既庄严又充满人情味，仿佛能够触动人心最柔软的地方。作者在书中对不同理论学派的观点进行了梳理和评述，让我看到了艺术史研究的严谨和复杂。尽管我无法完全理解所有学术上的细微之处，但通过作者的引导，我能够感受到那股严谨求实的学术精神，以及对犍陀罗艺术深厚的热爱。这本书让我明白，一件艺术品，往往承载着一个民族、一个时代的集体记忆和精神追求。

我一直对那些在历史长河中闪耀却又鲜为人知的艺术宝藏充满好奇，《犍陀罗艺术探源》这本书，恰恰满足了我这种探索的欲望。它让我得以一窥那个曾经辉煌却又逐渐淡出人们视线的艺术流派——犍陀罗艺术。我非常喜欢书中关于犍陀罗艺术形成背景的介绍，它清晰地描绘了当时地理、政治、宗教等多种因素如何共同作用，催生了这一独特的艺术形态。书中关于希腊化艺术对犍陀罗艺术的影响，以及佛教题材如何与西方艺术技法相结合的分析，都让我耳目一新。我尤其被书中那些精美的佛陀造像所吸引，它们的面部表情，既有东方宗教的慈悲，又有西方艺术的写实和立体感，衣褶的处理更是飘逸灵动，仿佛能够随着微风拂动。作者在书中引用了大量的考古发现和文献资料，使得他对犍陀罗艺术的论证逻辑严密，令人信服。阅读这本书，就像是在进行一次穿越时空的艺术考古探险，每一次翻页，都能发现新的知识和惊喜。它让我对艺术史的理解更加丰富和立体。

这次入手这本《犍陀罗艺术探源》，纯粹是出于一种好奇心，一种对那个遥远时代、遥远地域艺术形态的向往。我并不是什么专业的艺术史研究者，只是一个对历史和文化有着浓厚兴趣的普通读者。收到书的时候，就被它厚重的质感和封面那独特的雕塑图片所吸引，隐约间似乎能感受到一股穿越时空的神秘力量。翻开目录，看到那些陌生的名词——“犍陀罗”、“希腊化”、“佛教造像”等等，我承认，一开始是有一些畏惧的，担心自己能否消化得了这些专业内容。但随着阅读的深入，我发现这本书的作者显然非常擅长将复杂的学术问题以一种相对易懂的方式呈现出来。书中关于犍陀罗地理位置的介绍，以及它如何成为东西方文化交汇点的详细阐述，让我对这个地区在古代世界贸易和文化交流中的重要性有了全新的认识。我尤其对书中关于犍陀罗早期佛教造像如何受到希腊罗马艺术风格影响的分析印象深刻。那些佛陀的面容，不再是完全的东方化，而是带着一种难以言喻的庄严和立体感，甚至能在某些细节上看到古希腊雕塑的影子，比如飘逸的衣褶、写实的五官。这种跨文化的融合，实在是太迷人了，让我忍不住一次又一次地回到书中的插图，仔细比对那些细节。虽然我无法完全理解所有理论上的推演，但作者通过大量精美的图片和相对清晰的逻辑，已经为我打开了一扇通往那个失落文明的大门。这本书让我意识到，艺术的发展并非孤立存在，而是历史、政治、宗教、经济等多种因素共同作用下的产物。

读了三遍了论文还写不出来 fuck哦

本书展现出一种深深的牛逼，却又看不太懂的气质，犍陀罗艺术收孔雀王的佛教文化的影响极深，但是探寻其希腊文化因素的来源，却是需要从考古探源，作者认为在贵霜帝国统治后期，此处开始出现西北印度-希腊人，在公元1世纪左右的帕提亚时期，该地区受希腊人影响颇深，说明此地一度为希腊后裔统治，才能产生出远离希腊的希腊文化色彩极浓的作品。

考古研究居多，但仍然学到了很多可用的东西，读一遍真是不够的，其中许多信息的延伸了解真是让人食之大快。一本学术又严谨的书真心不知道付出了几代人的研究和心血！

犍陀罗艺术探究

本书展现出一种深深的牛逼，却又看不太懂的气质，犍陀罗艺术收孔雀王的佛教文化的影响极深，但是探寻其希腊文化因素的来源，却是需要从考古探源，作者认为在贵霜帝国统治后期，此处开始出现西北印度-希腊人，在公元1世纪左右的帕提亚时期，该地区受希腊人影响颇深，说明此地一度为希腊后裔统治，才能产生出远离希腊的希腊文化色彩极浓的作品。