绿老鼠大闹大饭店

出版者:新星出版社

作者:[爱尔兰]马丁·沃德尔 策划

页数:24

译者:杨芳州

出版时间:2016-1

价格:48.00元

装帧:精装

isbn号码:9787513318822

丛书系列:读库出品·读小库

具体描述

《绿老鼠大闹大饭店》在1981年由英国的Andersen Press编辑出版，时隔三十四年，首次由读库引进，翻译制作了中文版。

这里讲述了一个大饭店的经理邀请驯鼠人带着他那些会马戏的绿老鼠来表演，没想到 运鼠筐子的行李员绊了一跤，大饭店的猫受了惊吓，跑进饭店里。结果绿老鼠 去追猫，驯鼠人去追绿老鼠，饭店的经理去追驯鼠人……一个追一个，他们简直把大饭店闹了个底朝天！

绿老鼠跑进饭店里在各处肆虐，场景看似混乱却暗藏玄机：十一幅跨页图都是同一场景的不同时间状态。随着绘者详细展开的饭店内部，可以发现绿老鼠一页页占领了饭店的每个角落。

马丁·沃德尔在书的最后一页列出了十一幅跨页图中需要找到的东西，可能是一条红波点大裤衩可能是被烤鸡砸中脸的倒霉家伙。在这页找不到的话，就翻到前一页或者后一页看看，通过推断故事的进展来精确定位。

作者简介

绘本的策划者马丁·沃德尔是爱尔兰的知名童话作家，2004年获得“国际安徒生大奖”，目前已创作超过一百本儿童文学作品。绘者菲利普·迪帕基耶出生在瑞士，后来在英国学习并定居。他的作品曾获“小聪明童书奖”、“卡内基童书奖”，擅长生动的人物塑造与场景描画。

用户评价

我通常对历史题材的小说不太感冒，总觉得过于严肃或者枯燥，但这部作品彻底让我改变了看法。它聚焦于一个几乎被历史遗忘的、生活在古代某个内陆帝国边缘的“制图师家族”。故事并不宏大，没有王朝更迭，没有惊天动地的战争，它只是记录了这个家族三代人，如何用近乎偏执的匠人精神，绘制一幅关于他们所处世界“所有可能路径”的地图。作者对地理学的描述已经达到了令人发指的精确度，每一个山脉的走向、每一条河流的季节性变化，都被赋予了生命和性格。更妙的是，地图本身成为了叙事的核心驱动力。当年轻一代的制图师发现，祖辈绘制的地图上，有一片从未被探索过的“空白之地”，并决定去填补它时，那种知识探索的内在驱动力，比任何外在的财富或权力都更具吸引力。书中有一个段落，描绘了制图师如何在暴风雪中，用冻僵的手指，在羊皮纸上勾勒出风的轨迹，以确保地图的“动态真实性”。这种对“准确”近乎宗教般的虔诚，深深地震撼了我。它让我思考，我们每天生活中的“已知”和“未知”的边界，究竟是由谁来定义的。

这本书的语言风格，我必须给它一百个赞！它不像那些追求简洁明了的现代小说，而是充满了复古的、华丽的，甚至略带古奥的语感，读起来像是在聆听一场维多利亚时代的贵族茶话会。故事的主线围绕着一个秘密社团——“灯塔守望者”展开，他们负责维护横跨不同星系之间的信息传输网络。但重点不在于高科技本身，而在于那些守望者们日复一日的、近乎仪式感的日常工作。作者用极其精细的笔触描绘了他们如何清洁那些比太阳系还要庞大的光纤水晶，如何用手工打磨每一个连接点，以及他们之间那种基于共同使命而产生的、沉默而深厚的友谊。最让我心神荡漾的是，书中穿插了大量“灯塔日志”的摘录，这些日志记录了跨越数千年的宇宙事件，比如一颗恒星的诞生与死亡，一次星际瘟疫的爆发，或者仅仅是一只奇异的太空蝴蝶的短暂飞行。这些日志的语气，或沧桑，或超然，或充满对未知的敬畏，它们的存在让整个故事的厚重感和时间跨度瞬间拉伸到了令人难以置信的程度。阅读过程就像是置身于一个巨大的、布满星尘的图书馆，每翻开一页，都能触摸到宇宙的脉搏。

这本书的叙事结构本身就是一个精巧的迷宫，读完后我甚至需要花时间去重新梳理人物关系和时间线，但这种“烧脑”的感觉非常令人愉悦。它讲述的是一个关于“记忆贩卖”的未来都市故事，在这个城市里，人们可以将痛苦的记忆以纯粹的能量形式提取出来，卖给那些寻求刺激的收藏家。主角是一个专门负责“清理”那些被遗弃的、破碎的记忆碎片的人。他必须进入这些残缺的记忆片段——它们以高度抽象的、超现实主义的画面出现——并试图修复它们的逻辑链条，否则，这些碎片会在城市底层引发“情感海啸”。作者对“非线性叙事”的运用达到了出神入化的地步，有时候你读到的一个场景，可能实际上是主角正在处理的一段来自五百年前的悲伤。每一个记忆片段的描述都充满了象征意义，比如“一架永远无法起飞的纸飞机”，或者“一面只能反射不存在的风景的镜子”。这种写作手法要求读者全神贯注，甚至需要带着一种艺术评论家的眼光去解读每一个隐喻。它探讨了身份的构建、痛苦的价值，以及我们是否真正拥有“自我”的权利。读完后，我感觉自己的思维也经历了一次彻底的重组，非常过瘾。

天哪，这本书简直是精神食粮！我最近读完一本关于一个名叫“小跳豆”的顽皮小动物，它住在一个巨大的、错综复杂的机械城市里。整个故事充满了令人拍案叫绝的想象力，作者对细节的描绘简直达到了痴迷的程度。比如，书中花了足足几页纸来描述小跳豆如何利用一根生锈的弹簧和几块废弃的电路板，搭建出一个可以穿越城市下水道系统的“独轮飞行器”。那种机械构造的精密感，仿佛我都能闻到机油和湿气混合在一起的味道。更绝妙的是，作者没有让故事仅仅停留在技术层面，小跳豆的每一次冒险，都伴随着对城市居民——那些形态各异、性格鲜明的机器人和生物——的深刻观察与互动。有一段情节，它为了修复一个关键的能源节点，不得不潜入一个由发光晶体构成的“记忆迷宫”，在那里，它不仅要对抗自身的恐惧，还要解开一段关于城市历史的谜团。那种紧张感，让我好几次都忍不住捏紧了手中的书页，生怕它一个不小心就会被那些闪烁的幻象所吞噬。这本书的叙事节奏拿捏得炉火纯青，时而舒缓地描绘城市里安静的角落，时而又用疾风骤雨般的动作场面将读者瞬间拽入高潮。读完后，那种意犹未尽的感觉，就像刚从一场酣畅淋漓的梦中醒来，空气中还残留着冒险的余温。

说实话，我一开始对这种设定并不抱太大期望，总觉得又是那种老套的“英雄救美”或者“对抗邪恶帝国”的戏码。结果，这本书完全颠覆了我的固有印象！它讲述的是一群在“静默之森”边缘生存的吟游诗人的故事。这些诗人不是通过歌喉取悦听众，而是通过编织复杂的、带有魔法效力的“声音结构”来影响自然环境。最让我震撼的是，作者对“声音的质地”和“情感的共振”的文学处理手法，简直达到了诗歌的巅峰。书中描述诗人如何“雕刻”出一段关于“失落的潮汐”的挽歌，这段挽歌不仅让周围干涸的河床重新涌现出细小的水流，更让所有聆听者回忆起他们生命中最深刻的遗憾。这种将抽象概念实体化的叙事技巧，实在太高明了。而且，这本书的哲学探讨也相当深刻。它探讨了艺术的本质、记忆的可靠性，以及个体在宏大历史洪流中的微不足道与不可替代性。其中一个关于“回音圣殿”的章节，诗人必须在不发出任何噪音的情况下，用“沉默”去回应一个古老的谜题。那种无声的对抗，比任何刀光剑影都要来得令人窒息。这本书不是那种读完就扔的爆米花小说，它更像一块需要细细品味的陈年佳酿，每一口都有新的层次感涌现出来。

太需要想象力和看图说话能力了cry。开本已经很大了但是依然觉得需要放大镜。

无字绘本每一页随着时间推进而展开，每一个房间里都发生着耐人寻味的事情并隐藏着有趣的笑点，跟小朋友一起一点一点发掘细节的乐趣。唯一觉得值得提升的是整体印刷清晰度，也可能是画风所致，总感觉细节不够精细。

读前准备好两个小时和半升唾液！超多好玩的细节，讲不停。

可爱极了，薄薄一本书能看很久很久

大概小朋友会更喜欢