El Croquis 182：克里斯蒂安·克雷兹2010 2015 石上纯也2005 2015

出版者:民主与建设出版社

作者:童佳旎

页数:285

译者:童佳旎/游旭东/黄华青/张博/马鑫

出版时间:2016-3

价格:0

装帧:精装

isbn号码:9787513910002

丛书系列:Elcroquis建筑素描 中文版

具体描述

《ELcroquis建筑素描》第182期是2016年第一期专辑。本期专辑是两位建筑师的合集，克里斯蒂安·克雷兹 和 石上纯也。

当我们梳理克雷兹和石上纯也的背景时，会发现现代建筑发展史上的两个重要脉络——ETH和筱原一男。在经历了后现代主义时期对现代建筑的反思和修正之后，当代建筑又重新回归理性。随着新科技的迭代涌现，建筑师们对新材料、新技术、新结构的研究探索，以及对历史、人文、地域性的重新关注，使得当代建筑呈现出百花齐放的局面。不同国家和地区的建筑师对现代建筑思想独特的继承和发展也令当代建筑的设计策略与设计手法呈现出鲜明的地区性差异与特征。在这个过程中，表现最为突出的莫过于瑞士建筑师和日本建筑师。克里斯蒂安·克雷兹 和 石上纯也的实验性设计作品同样基于传统，有着相似的设计特征，但都因为前所未有的突破极限，成为瑞士建筑师和日本建筑师中的异类。

全书聚焦于两位建筑师在建筑空间结构方面的实验和创新。他们以结构构件为创作工具，探索新的建筑类型。纵观本期专辑选取的项目，会发现它们都有着异于常规的结构体系，在这些建筑中，建筑结构成为建筑空间要素的重要组成部分。相较于传统建筑的结构体系，克雷兹和石上纯也对形式和结构有着超越时代的理解。他们的建筑有着强烈的结构特征，在某些时候建筑结构甚至超越空间本身成为主角，这些建筑的结构打破了我们对建筑结构判断的习惯，很多时候琢磨结构构成方式似乎成为体验建筑的最大的乐趣。

虽然都源自结构创新，两位建筑师却在表现形式和价值观上走向了不同的方向。

克雷兹的实践延续ETH学院研究方法。他的建筑具有一种“结构表现主义”，将建构以一种纪念碑的尺度歌颂。创造（invention），就是突破“经典”，想象“建造极限”，将带着极致技术崇拜烙印的“人造之物”置入自然。他的建筑观深受日本建筑师筱原一男的影响，秉承了“现代建筑”的“普遍性（universal）”的价值观。

而同样承袭筱原一男一脉的日本建筑师石上纯也，同样对建筑结构进行着革命性的突破，却用尽全力将全部建构线索隐匿。他的建筑极致敏感，寻找与自然物一般具有生命的机制。为了追求极致抽象的空间，他的”自由建筑“价值观颠覆了“现代建筑”从”功能“、”尺度“、”环境“、”形式“和”建筑“等各范畴的既有法则。

源于一点，但他们的建筑形式和价值观却发展出了“有形”和“无形”的有趣对照。

作者简介

《El Croquis建筑素描》是世界知名的建筑专业杂志，上世纪70年代创刊于西班牙.北京建院建筑文化传播有限公司于2013 年10月初与El Croquis 杂志社正式签约，获得独家授权，出版中英双语《Elcroquis 建筑素描》,与原版同步发行.

《El Croquis》杂志公开发行于1982 年。主编Fernando Marquez Cecilia 及Richard Levene 在30多年的办刊生涯中，以敏锐的专业视角，深入挖掘建筑作品与建筑师的潜力。通过《El Croquis》报道的多位名不见经传的年轻建筑师，日后都成为了国际最顶级的建筑大师，其中包括多位普利兹克建筑奖得主。El Croquis 杂志一直是西方建筑设计领域的思想领路者和前沿风向标，在全世界范围内具有极高的知名度及学术价值美誉。

我们的微信：el_croquis

目录信息

BIOGRAPHY
简介
PICTURES WITHOUT PHYSICAL EVIDENCE
GLOSSARY
CHRISTIAN KEREZ
Chinese Translation by Huang Huaqing
无用的图像
克里斯蒂安· 克雷兹
中文 黄华青 译
HOUSE WITH A LAKE VIEW
湖景住宅
PORTO SEGURO SOCIAL HOUSING
塞古鲁港社会住宅
HOUSE WITH A MISSING COLUMN
缺柱住宅
UNIVERSITY OF APPLIED SCIENCES
AND ART, MUTTENZ
应用科学与艺术大学
EUROPAALLEE OFFICE BUILDING
欧罗巴新区办公楼
HIGHRISE IN ZHENGZHOU 1
郑州超高层（一）
HIGHRISE IN ZHENGZHOU 2
郑州超高层（二）
CULTURAL CENTER CBD
中央商务区文化中心
HOUSE OKAMURA
冈村住宅
THREE MUSEUMS AND A SQUARE,
GUANGZHOU
广州三馆一场竞赛
OFFICE BUILDING,
LYON CONFLUENCE
里昂汇流区办公楼
FLEMISH RADIO AND TELEVISION
HEADQUARTERS [VRT]
佛兰德广播与电视总部大楼
BIOGRAPHY
简介
FREENESS IN ARCHITECTURE
JUNYA ISHIGAMI
Chinese Translation by Zhang Bo
自由的建筑学
石上纯也
中文 张博 译
TABLE
湖景住宅
HOUSE AND OFFICE
住宅和办公楼
11TH INTERNATIONAL ARCHITECTURE EXHIBITION,
VENICE BIENNALE
第11 届威尼斯双年展日本馆展览项目
KAIT WORKSHOP
KAIT 工坊
YOHJI YAMAMOTO NEW YORK
GANSEVOORT STREET STORE
山本耀司纽约旗舰店，甘斯沃尔特街
BALLOON
气球
MULTI-PURPOSE PLAZA, KAIT
神奈川工科大学，多功能广场
HOME FOR THE ELDERLY, AKITA
老年住区，秋田市
HOUSE WITH PLANTS
植物之家
POLYTECHNIC MUSEUM, MOSCOW
工业博物馆，莫斯科
HOUSE AND RESTAURANT
住宅和餐厅
ART BIOFARM
艺术生态农场
GARDEN RESTAURANT
花园餐厅
CLOUD GARDEN
云花园
HOUSE OF PEACE
和平之家
PORT OF KINMEN PASSENGER SERVICE CENTER
金门港客运服务中心
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用户评价

我一直对克里斯蒂安·克雷兹的建筑作品有着浓厚的兴趣，他的设计总是带着一种内敛而又沉静的力量，仿佛每一栋建筑都经过了深思熟虑，而非一时兴起。他的作品中，材料的运用总是那么纯粹，无论是混凝土的粗粝质感，还是木材的温润触感，他都能将其发挥到极致，创造出一种既有物质性又充满精神性的空间体验。我尤其欣赏他对于光线的处理，那种自然光在建筑内部的渗透与流动，营造出一种宁静而又充满诗意的氛围。而石上纯也，他的作品则充满了轻盈与灵动，仿佛随时都能在空间中舞动起来。他对于“无”与“空”的运用，以及那种对极致简约的追求，常常让我惊叹于建筑的无限可能性。将这两位风格鲜明的建筑师的作品并置，无疑会带来一种有趣的对比和启发。我很好奇 El Croquis 会如何展现他们各自独特的建筑语言，以及在同一本书中，他们的作品之间又会产生怎样的化学反应。我期待看到他们对不同类型项目——无论是住宅、公共建筑还是景观设计——所展现出的不同思考方式，以及他们是如何通过对材料、形式和空间的独特理解，创造出令人难忘的空间体验。

我始终认为，好的建筑杂志不仅仅是展示建筑本身，更重要的是能够引领读者深入到建筑师的思考过程，理解他们是如何将抽象的理念转化为具体的空间形态。El Croquis 在这一点上做得尤为出色，它总是能够以一种艺术品般的方式呈现建筑作品。这次的 182 期，将克里斯蒂安·克雷兹和石上纯也这两位风格迥异却同样杰出的建筑师的作品放在一起，这本身就形成了一种有趣的对比和对话。克里斯蒂安·克雷兹的建筑，总给我一种沉稳和耐人寻味的感觉，他对于材料的运用和对细节的处理，都显得非常老道和精湛，仿佛每一处构造都经过了深思熟虑，并且具有一种长久的生命力。他的空间，总是能在不经意间触动人心，传递出一种平和而又深刻的情感。而石上纯也，则是一位更具实验性和前瞻性的建筑师，他的作品总是充满了新意和惊喜，他敢于挑战传统的建筑逻辑，用一种更自由、更诗意的方式去构筑空间。他的设计，往往能够带来一种轻盈、通透的感受，仿佛将人们从纷繁的现实世界中抽离出来，进入到一个更加纯粹和美好的境地。我非常期待看到 El Croquis 如何将这两位建筑师在同一时期内的创作进行梳理和呈现，他们的作品之间又会产生怎样的共鸣和碰撞。

这本书的封面设计就充满了吸引力，那是一种低调而又充满力量的美感，让人不禁想一探究竟。El Croquis 一直以来都是我心中建筑杂志的标杆，他们对建筑作品的呈现方式总是那么细腻入微，而且选取的案例也总能代表当下建筑思潮的最前沿。这次将克里斯蒂安·克雷兹和石上纯也这两位风格迥异但同样才华横溢的建筑师放在同一本画册里，本身就是一个非常有意思的策展。我很好奇他们两位在建筑哲学、设计手法以及对空间的处理上会有怎样的碰撞与对话，而 El Croquis 的编排能力向来能够将这些微妙之处呈现得淋漓尽致。我期待这本书能够像以往一样，不仅仅是展示建筑的图像，更能深入挖掘建筑背后的思考过程，那些看似简单却蕴含深意的设计选择，以及它们如何与环境、材料、以及使用者建立起一种深刻的联系。我尤其喜欢 El Croquis 能够捕捉到建筑在不同时间、不同光线下呈现出的不同气质，那种光影的变幻，材料的质感，在他们的镜头下都被放大，变得生动而有生命力。这本书就像是一扇窗，让我有机会窥探两位大师的内心世界，感受他们对建筑的纯粹热爱和不懈追求。

对于许多建筑爱好者来说，El Croquis 绝对是必不可少的读物。它以其对建筑作品的深度剖析和精美呈现而闻名，每一次的出版都能够带来新的启发和思考。这次 182 期聚焦于克里斯蒂安·克雷兹和石上纯也，两位在我看来是当代建筑界极具代表性的人物，他们的作品都各自拥有着鲜明的个人风格和独特的哲学理念。克里斯蒂安·克雷兹的建筑，总是透露出一种对秩序和宁静的追求，他善于运用混凝土、石材等传统材料，通过精炼的几何形式和对光线的巧妙控制，创造出既有物质感又不失精神性的空间。他的设计，往往是在解决具体功能需求的同时，也营造出一种内省而又富有诗意的氛围。而石上纯也，则是一位更具实验精神的建筑师，他的作品总是充满了对想象力的释放和对现有边界的挑战。他能够用最简单的元素，创造出最令人惊叹的空间体验，仿佛在将现实世界与梦境连接。我非常期待在这本书中，能够看到 El Croquis 如何捕捉到他们两位在同一时期内，对不同项目所展现出的思考深度和设计创新。

我一直以来都对那些能够触及建筑灵魂的作品充满期待，而 El Croquis 杂志无疑是满足这种期待的绝佳渠道。这次的 El Croquis 182，将克里斯蒂安·克雷兹和石上纯也这两位建筑师在 2005 年到 2015 年这段时期内的精华作品汇集一堂，这本身就是一个极具吸引力的组合。克里斯蒂安·克雷兹的作品，总是给我一种沉静的力量和对时间沉淀的尊重，他对于材料肌理的运用，以及对空间结构的处理，都显得如此纯粹而有力。他的建筑，仿佛不是被建造出来的，而是从土地中生长出来的，与环境融为一体，散发出一种永恒的气息。而石上纯也，他的设计则充满了轻盈、灵动和对自由的渴望，他能够用极简的手段，创造出令人惊叹的开放式空间，模糊了室内与室外的界限，以及人与自然的关系。他的作品，总能让我感受到一种前所未有的新鲜感和对未来生活方式的憧憬。我非常好奇 El Croquis 会如何通过精良的图片和文字，展现他们两位在不同项目中的设计理念和实践路径，以及他们各自如何在大时代背景下，探索建筑的更多可能性。

对于 El Croquis 杂志，我一直抱有极高的期待，它总能以其独特的视角和精美的呈现方式，带我进入到建筑的深层世界。这次 182 期，将克里斯蒂安·克雷兹和石上纯也这两位建筑师在 2005 年至 2015 年这段时间内的作品进行集中展示，这对我来说是一次非常难得的“双重盛宴”。克里斯蒂安·克雷兹的建筑，总能给我一种沉静而又富有力量的感受，他对于材料的精妙运用，以及对光影和空间的精准把握，都使得他的作品充满了独特的魅力。他的设计，往往是在看似简单的形式背后，隐藏着深刻的结构逻辑和对场所精神的敏感捕捉，能够营造出一种宁静而又极具吸引力的空间氛围。而石上纯也，则是一位更具实验性和诗意气质的建筑师，他的作品总是充满了轻盈、飘逸的特质，以及对极致简约的追求。他能够用最少的元素，创造出最令人惊叹的空间体验，仿佛在模糊现实与想象的边界，引领观者进入一个全新的感知维度。我非常好奇 El Croquis 会如何通过其标志性的摄影和编辑手法，深入挖掘这两位建筑师在这一时期内的设计理念、创作手法以及他们作品中蕴含的哲学思考，他们各自的建筑语言又会在怎样的语境下得到更深刻的阐释和对话。

每次拿到 El Croquis 的新刊，我都会像发现宝藏一样兴奋。它不仅仅是一本画册，更像是一次深入建筑肌理的探索之旅。这次的 182 期，将克里斯蒂安·克雷兹和石上纯也这两位备受瞩目的建筑师在 2005 年至 2015 年这段时期内的作品集结在一起，这本身就充满了话题性。克里斯蒂安·克雷兹的建筑，总有一种沉静的力量，他对于材料的质感和结构的纯粹性有着近乎痴迷的追求，每一件作品都像是一件精心打磨的雕塑，散发着一种内敛而又持久的魅力。他的空间设计，往往能够通过对光影和材质的精妙运用，营造出一种独特的情感共鸣。而石上纯也，他的设计则完全是另一番景象，充满了轻盈、飘逸、甚至是有些超现实的特质。他敢于挑战传统的空间观念，用极简的设计手法去探索建筑的无限可能性，他的作品常常给人带来惊喜和震撼。我非常期待在这本书中，能够看到他们两位在同一时期内，对于建筑的理解和实践是如何展开的，他们各自的设计语言又有哪些共通之处，又有哪些鲜明的对比。

我一直以来都非常关注建筑界的动态，而 El Croquis 杂志在我心中一直扮演着一个非常重要的角色，它就像一个权威的指南，总能引领我进入到那些最前沿、最有深度的建筑世界。这次的 El Croquis 182 能够集中呈现克里斯蒂安·克雷兹和石上纯也这两位建筑师在特定时期内的作品，对我来说是一个非常难得的机会。克里斯蒂安·克雷兹的设计，我一直觉得他对于材料的运用有着一种近乎雕塑般的精湛技艺，他能够将看似冰冷的材料赋予温暖的生命力，并且在建筑内部营造出一种静谧而又富有层次的空间体验。他的作品，总是在不经意间流露出一种对细节的极致追求，以及对光影变化的高度敏感。而石上纯也，他的作品则总是给我一种轻盈、通透、甚至有些虚幻的感觉，他能够用最少的材料，通过精妙的设计，创造出令人意想不到的开放性和流动性。他的空间，仿佛是在邀请人们去体验一种新的生活方式，一种与自然更为亲近、更为自由的方式。我非常期待这本书能够深入地展现他们两位在不同项目中的思考过程，那些看似寻常的设计元素，在他们手中是如何被转化成独一无二的建筑表达。

对于我这样一个热衷于探索建筑美学的人来说，El Croquis 就像是一个永不枯竭的灵感宝库。这一次，他们将目光投向了克里斯蒂安·克雷兹和石上纯也，这两位在当代建筑界都享有盛誉的建筑师，并且聚焦于他们 2005 年至 2015 年这段时期的创作，这无疑是一次意义非凡的梳理。克里斯蒂安·克雷兹的建筑，总能给我一种宁静致远的感觉，他对于材料的理解和运用，达到了出神入化的地步，无论是混凝土的原始质感，还是木材的细腻纹理，在他的手中都仿佛获得了生命。他的空间设计，总是能在简洁的形态中，蕴含着对光线、视野和使用者的深刻考量，营造出一种平和而又充满力量的氛围。而石上纯也，则是一位敢于打破常规的年轻才俊，他的作品总是充满了大胆的想象力和对极致简约的追求，他能够用最少的元素，去创造最令人震撼的空间体验。他的建筑，仿佛是在与自然进行一场温柔的对话，在城市之中开辟出一片片宁静而又充满生机的绿洲。我迫不及待地想在这本书中，看到他们两位在面对不同设计挑战时，各自展现出的独特解决方案，以及他们是如何通过对空间、光线和材料的精妙处理，来表达他们对建筑的理解和对生活的态度。

对于 El Croquis 这样的出版物，我总是有着一种近乎朝圣般的期待。他们对于建筑作品的呈现，从来不是简单地罗列图纸和照片，而是通过精心策划的叙事，将建筑师的设计理念、思考过程以及最终呈现的空间，以一种完整而富有深度的形式展现出来。我特别欣赏他们对于建筑师“当下”作品的关注，这次收录了克里斯蒂安·克雷兹和石上纯也近几年的作品，这让我有机会看到他们在建筑实践中不断演进和探索的轨迹。克里斯蒂安·克雷兹的建筑，总是在一种看似朴素的外表下，蕴藏着深刻的结构逻辑和对场所精神的精准把握。他的空间往往是内向型的，但正是这种内向，使得他在其中创造了一种独特的宁静和专注。而石上纯也，他的作品则仿佛是在挑战物理定律，用最少的元素去构建最丰富、最令人意想不到的空间体验。他的设计总是充满着一种孩童般的纯真和对自然的敬畏，在城市环境中也能营造出一种超然脱俗的诗意。我迫不及待地想看到 El Croquis 是如何将这两位风格迥异的建筑师的作品进行梳理和呈现，他们之间会有怎样的呼应和对比，他们的设计语言又会在怎样的语境中得到更深刻的阐释。

法国实习的半年

法国实习的半年

有石上几项作品！值了值了

有石上几项作品！值了值了

比较喜欢克雷兹。。