平面广告创意设计

出版者:江苏美术出版社

作者:杨珊珊

页数:200

出版时间:2013-9

价格:0

装帧:平装

isbn号码:9787534460340

具体描述

《平面广告创意设计》分为三个部分 第一部分 概念篇 第二部分 创意篇 第三部分 媒介篇 第一部分里有两个章节 一是平面广告概论 二是平面广告设计流程 第二部分分四个章节 第一章节是 平面广告的创意思维方法 第二章节是平面广告设计中的图形创意 第三章节是平面广告设计中的文字创意 第四部分是平面广告设计中的色彩与版面创意 第三部分 主要讲平面广告设计的分类与表现，其中每一章节都有课堂讨论，指导实践，延伸阅读和学生作品点评

目录信息

前言
第1章 平面广告概论
1.1 平面广告的概念与分类
1.2 平面广告的历史与未来
1.3 平面广告的功能
1.4 平面广告设计的标准
课堂讨论
指导实践
延伸阅读
=============================================================
第2章 平面广告设计流程
2.1 平面广告的构成要素
2.2 平面广告设计的操作流程
2.3 平面广告的制作与发布
课堂讨论
指导实践
延伸阅读
=============================================================
第3章 平面广告的创意思维方法
3.1 创意思维的内涵与准则
3.2 创意思维的方法与技巧
课堂讨论
课后练习
学生作品点评
=============================================================
第4章 平面广告设计中的图形创意
4.1 平面广告设计的图形吸引力
4.2 图形语言与创意思维视觉化
4.3 平面广告设计的图形表现技法
课堂讨论
指导实践
延伸阅读
学生作品点评
=============================================================
第5章 平面广告设计中的文字创意
5.1 平面广告设计中的文案创意
5.2 平面广告中的文字创意方法
课堂讨论
指导实践
延伸阅读
学生作品点评
=============================================================
第6章 平面广告设计中的色彩与版面创意
6.1 平面广告中的色彩
6.2 版式与画面品位
课堂讨论
指导实践
延伸阅读
学生作品点评
=============================================================
第7章 平面广告设计的分类与表现
7.1 招贴广告设计与表现
7.2 杂志广告设计与表现
7.3 POP广告设计与表现
7.4 DM广告设计与表现
7.5 报纸广告设计与表现
7.6 户外广告设计与表现
=============================================================
课堂讨论
指导实践
延伸阅读
学生作品点评
参考文献
· · · · · · (收起)

用户评价

这本《平面广告创意设计》真是让我耳目一新！我一直以为平面设计无非就是把漂亮的图片和文字堆砌在一起，但这本书彻底颠覆了我的认知。它不仅仅是教你如何使用软件工具，更像是一本打开创意思维的钥匙。我特别喜欢其中关于“视觉叙事”的章节，作者用了很多生动的案例，深入浅出地讲解了如何通过画面讲故事。以前我做设计总是感觉很空洞，不知道重点在哪里，读了这本书之后，我开始学着从受众心理出发去构建画面，让每一张海报、每一个传单都能和观众建立起情感连接。特别是关于“负空间”和“暗示性设计”的讨论，真的太精彩了！那些看似简单的留白，在作者的解读下，瞬间充满了力量和想象空间。这本书的排版和配图也做得非常用心，那些经典的广告案例分析得透彻又到位，看得人热血沸腾，恨不得立刻拿起画笔去实践。对于初学者来说，它提供了坚实的理论基础；对于有经验的设计师，它也是一本绝佳的灵感来源和思维升级手册。

对于我这种刚踏入广告行业的新人来说，《平面广告创意设计》这本书简直就是我的“保命符”。我参加过一些线上的速成班，学到了一堆软件快捷键，但真正面对客户需求时，脑子里还是一片空白。这本书的价值在于它提供了一个结构化的思考框架。它不像其他教程那样只关注软件操作的细节，而是聚焦在“创意是如何诞生的”。书中有一个关于“头脑风暴技巧与创意发散”的章节，作者提供了一套可以反复使用的创意引导方法，比如“强制联想法”、“反向思考法”等等，我尝试着用这些方法来应对日常的需求，效果立竿见影。而且，这本书在讨论如何处理不同媒介（印刷、数字屏幕等）时，也考虑到了媒介特性对设计的影响，这在很多只谈论通用美学的书籍中是看不到的。它让我明白了，一个好的平面设计师，必须同时是一个优秀的策略家和心理学家。

说实话，我本来对这种技术类的书籍抱有保留态度，总觉得很多东西网上都能搜到，何必花钱买一本？但《平面广告创意设计》这本书的深度和广度远远超出了我的预期。它不是那种零散的技巧集合，而是构建了一个完整、系统的创意工作流程。我尤其欣赏作者在“如何进行市场洞察与创意转化”部分所下的功夫。很多设计师会陷入“为设计而设计”的误区，但这本书强调的是商业目标和品牌调性的统一。书中详细拆解了几个大型国际品牌的广告案例，从最初的市场调研报告到最终的视觉呈现，每一步的决策逻辑都交代得清清楚楚。这对于我这种想从纯美工转型到策略型设计师的人来说，简直是如获至宝。它教会我的不是“怎么画得好看”，而是“为什么这么画更有效”。书中的案例分析充满了批判性思维，引导读者去思考每一个设计元素背后的商业意图，实用性极强，完全没有空泛的说教。

我是一个有点“老派”的设计师，习惯了传统的构图和配色，对新兴的、前卫的创意方法总是有点抵触。《平面广告创意设计》这本书像一剂清新的风，把我从固有的舒适区里轻轻推了出来。它里面介绍的很多现代平面广告的趋势，比如“极简主义的回归与升华”、“互动性在平面中的体现”等等，都让我大开眼界。我以前觉得极简就是少放点东西，但作者阐释了如何通过精妙的字体排印和色彩心理学来最大化信息传递的效率和冲击力。书中对不同文化背景下视觉偏好的分析也很有趣，让我意识到设计从来不是孤立存在的，它深深植根于社会文化土壤之中。这本书的讲解风格非常“有温度”，作者似乎是一个经验丰富的前辈，耐心地和你分享他的成功和失败的经验教训，而不是高高在上地指导。读完之后，我感觉自己的设计“眼界”被拉高了不止一个档次，对如何处理复杂信息也更有信心了。

这本书的装帧设计本身就是一个绝佳的“平面作品”。纸张的质感、墨水的饱和度，都透露出一种对视觉品质的极致追求，这本身就是对“平面设计”主题最好的诠释。内容方面，我最欣赏的是它对“设计伦理与社会责任”的探讨。在信息爆炸的时代，平面广告的影响力越来越大，这本书并没有回避这一点，而是严肃地讨论了如何避免误导性设计、如何通过设计促进积极的社会对话。这让这本书的层次一下子从纯粹的技术手册提升到了行业规范和个人修养的高度。此外，书中对“字体设计在广告中的情感表达”的分析尤其精妙，它详细解释了不同字体的笔画粗细、衬线与无衬线对观众潜意识的影响，让我对“字体选择”这个看似基础的步骤有了全新的敬畏之心。这是一本不仅能提升技能，更能塑造设计师价值观的宝典。