Dickie Bird Autobiography

出版者:Trafalgar Square

作者:Bird, Dickie

页数:528

出版时间:1998-9

价格:$ 20.34

装帧:Pap

isbn号码:9780340684580

具体描述

Dickie Bird's retirement was an international event shown on TV screens and newspapers throughout the world. He is a household name, an eccentric, and one of the most loved and respected characters in world cricket. His idiosyncratic style and infectious humour has endeared him to millions, transcending his sport. Fiercely proud of his background as a Yorkshire miner's son, his account follows his youth in Barnsley, his early days as a cricketer, through to his career as an umpire and his experiences of the international scene, all told with total honesty by this very private person. As the most respected umpire in the game, Dickie has serious and constructive points to make about modern cricket. He has fearlessly berated fast-bowlers when necessary. He has some sharp comments to make about ball tampering and he has mixed feelings about the introduction of the third umpire. Dickie wanted to go out at the top and he has certainly done so - after standing at 66 Test matches, three World Cup finals and 92 one-day Internationals. Combining forthright views on the game and those involved in it, compelling accounts of what it is like behind the scenes in cricket at the highest level, and the hilarious stories for which Dickie is so well known, here is the refreshing and enjoyable autobiography of a sporting legend.

用户评价

这本书最让我感到惊喜的是，它完全避开了那种传统名人传记中常见的、对既定成就的重复炫耀，相反，它着重探讨了“失去”和“未竟”的主题。作者似乎更热衷于挖掘那些未能实现的梦想、那些被时间洪流冲刷掉的友谊，以及那些在关键时刻做出的“次优选择”。这种对缺憾的深情回望，让整本书的基调变得非常成熟和耐人寻味。它不是在歌颂成功，而是在探讨“成为”的过程本身所包含的巨大代价。有一个章节专门写了他年轻时对某种哲学思潮的热衷，以及后来如何因为现实的残酷而不得不与之割裂。他没有将此描述为一种失败，而是将其看作是生命经验积累的必然产物。这种对成长中必然伴随的“放弃”的肯定和书写，提供了一种非常健康和成熟的视角，让许多在人生十字路口徘徊的读者，都能从中找到一种与自我和解的力量。

这本书的封面设计实在太抓人眼球了，那种复古的油画质感，配上跳跃的字体，一下子就把我拉回到上个世纪中叶的某种怀旧氛围里。初翻开扉页，那种陈旧纸张特有的微酸气味便扑鼻而来，仿佛作者的生命轨迹就氤氲在这油墨和纸浆的混合气味之中。我尤其欣赏作者在叙事节奏上的拿捏，他总能在最平淡的日常叙述中，突然抛出一个让人心神为之一颤的细节，让你不得不停下来，反复咀嚼那个场景。比如他对童年捕鱼经历的描摹，不是那种典型的励志故事，而是充满了对自然原始力量的敬畏与不解，那种“小小的我面对着浩瀚的未知”的孤独感，被他描绘得淋漓尽致，那种感觉比读任何华丽的冒险小说都来得真实和震撼。整本书的排版也很有匠心，关键段落和引语常常被单独留白处理，形成视觉上的呼吸点，让读者在阅读的间隙得以喘息，思考作者刚才抛出的那些重量级观点。而且，他引用的那些老歌词和旧信件片段，简直是神来之笔，它们不仅仅是装饰，更是构建他那个时代背景和内心世界的关键砖石，读起来仿佛我本人也成了那个时代的旁观者，亲耳聆听着那些尘封已久的故事。

这本书的叙事视角极其微妙，它不像传统自传那样追求时间线的线性推进，反而更像是一种意识流的漫游，思维的跳跃性非常强，但却总能以一种近乎冥想的方式将散落的记忆碎片重新拼凑起来。我被作者那种近乎偏执的自我审视深深吸引了。他毫不避讳地剖析自己的那些脆弱、那些曾被时间掩盖的怯懦和误判，这种坦诚度，在公众人物的回忆录中是极其罕见的。他似乎并不在乎读者是否会因此“失望”，他只是在完成一个对“真实自我”的清算。尤其是在论及他事业中某次重大的方向性抉择时，他没有用宏大的辞藻去粉饰当时的压力，而是花了大量的篇幅去描写当时房间里的光线、窗外传来的噪音，以及他手中那杯咖啡的温度。这种极端的微观描写，反而构建出一种宏观的宿命感，让你清晰地感受到，重大的决定往往是在最不经意的瞬间，被最细微的环境因素所左右的。这种细腻入微的笔触，让整本书的阅读体验，从“听故事”升级为“参与一场私密的内心解剖课”。

我必须得提一下作者在语言运用上的那种近乎于音乐性的韵律感。他的句子结构变化多端，时而短促有力，像狙击枪的射击声，充满了即时的冲击力和毋庸置疑的断言；时而又拉得很长，用大量的从句和修饰语，营造出一种迷雾笼罩、意境深远的古典美感。这种节奏的交错使用，使得阅读过程充满了起伏和张力。我特别喜欢他描述人物的方式，他似乎有一种魔力，能够在一两句话之内，精准地捕捉住一个配角最核心的“气场”或“特质”。比如他描述一位早年的导师时，用到的词汇是“一座沉默的火山，岩浆从未冷却，只是被礼貌的举止压制在表面之下”。这种比喻既形象又深邃，让我对这位导师产生了极大的好奇心，甚至觉得书中对他的描写还远远不够。这本书的文字本身就是一种艺术品，它要求读者放慢脚步，不仅要理解作者在说什么，更要体会作者是如何说的，其中的文学功底可见一斑。

从整体的阅读体验来看，这本书的深度和广度是超乎预期的。它不仅仅是关于一个人一生的记录，更像是一部关于时代精神变迁的社会切片。作者穿插了大量对当时社会思潮、艺术运动乃至政治氛围的敏锐观察，但这些观察从不是生硬的教科书式灌输，而是像背景音乐一样，自然地融入到他的个人叙事之中。他谈论艺术时，谈论的其实是艺术家的精神困境；他谈论政治时，谈论的其实是个人意志在宏大叙事面前的挣扎与妥协。这种将个人命运与时代脉搏紧密相连的叙事手法，使得这本书的价值超越了“自传”的范畴，具备了重要的史学参考意义。合上书卷时，我感觉到的不是一个故事的终结，而是一场持续的对话的开始，它成功地在我心中播下了一些新的思考的种子，并迫使我去重新审视我自己的生命中那些被忽略的、看似微不足道却影响深远的瞬间。