古典吉他名曲大全

出版者:吉林音像出版社

作者:杨昱泓

页数:105

出版时间:2004-5

价格:35.00元

装帧:平装

isbn号码:9787888333697

具体描述

《古典吉他名曲大全2》主要内容：不知您是否也曾心动于古典吉他名曲的浪漫与优雅，却苦于找不到完整的吉他谱或因看不懂五线谱而无法亲自弹奏，感受其中的美妙。麦书文化编辑部为了让更多人能弹奏这些美好的旋律，特别挑选了古典吉他中的名曲，并将其编成五线谱、六线谱并列的完整吉他套谱，另外还附上示范CD、VCD，满足您弹的乐趣、听的享受及学习的效果，更加上音乐符号解说，古典吉他作曲、编曲家年表，希望有助于您更好了解古典吉他的世界并有助于您的弹奏。

用户评价

这本书的出现，让我重新审视了“练习曲”与“音乐作品”之间的界限。我过去总觉得，练习曲就是枯燥的技巧操练，而名曲才是真正有艺术价值的。然而，这本大全中收录的不少作品，它们本身就是技巧与艺术的完美融合体。比如，我花了大量时间攻克了其中几首被誉为“手指的试金石”的练习曲，它们在追求速度和清晰度的同时，旋律性和和声进行却异常优美动听，完全脱离了传统意义上的“机械练习”。阅读附带的简短背景介绍时，我了解到很多曲目最初就是为特定学生的学习进度而创作的，这让我对作曲家的良苦用心有了更深的体会。这不仅是一本乐谱集，更是一本关于“如何高效且有美感地练习古典吉他”的指南。当我不再把注意力仅仅放在“弹对音符”上，而是开始思考如何用这些“练习曲”中的技术来诠释那些更宏大的奏鸣曲时，我感觉自己的演奏进入了一个新的境界，充满了灵气和不再是僵硬的机械感。

说实话，我对“大全”这种字眼通常抱持着审慎的态度，总觉得包罗万象往往意味着浅尝辄止。但《古典吉他名曲大全》完全颠覆了我的印象。我主要想谈谈它在难度递进方面的编排逻辑，简直是教科书级别的处理。它并没有完全按照作曲家或者年代来堆砌，而是明显地按照技巧难度进行了区域划分，尽管没有明确标出“初级”“中级”之类的标签，但如果你按照书本的顺序从前往后弹奏，会清晰地感受到对演奏者技术要求的循序渐进。从最基础的分解和弦练习开始，到复杂的快速轮指段落，再到需要精妙声部控制的复调作品，每一个阶段的过渡都非常自然，像是为吉他学习者量身定做了一条清晰的“升级路径”。我个人最喜欢的是其中对一些技巧性难点的解析，虽然是以指法标记的形式存在，但经验丰富的编者在关键的把位转换处做了非常细致的提示，这比单纯看五线谱要有效率得多。对于我这种常年在某个技术瓶颈徘徊的人来说，这本书里的某些特定乐段简直就是一把精准定位问题的“手术刀”。

我必须说，这套乐谱集的“收藏价值”高得惊人。我见过很多号称“大全”的出版物，要么是版权混乱，要么是翻译或转谱错误百出，导致很多音符和节奏都值得怀疑。但翻阅这本《古典吉他名曲大全》，能够明显感受到它背后强大的学术支撑和严谨的校对流程。每一个音符、每一个休止符，都像是经过了多位资深吉他演奏家反复推敲和确认。我对比了几个我非常熟悉的曲目版本，这本书中的处理方式最为平衡、最为符合现代演奏美学，同时又充分尊重了原作的历史语境。对于那些追求演奏“正统性”的严肃学习者来说，拥有一本权威的、没有歧义的版本至关重要。它让我能够自信地将自己的演奏展示给更专业的老师或听众，而不用担心基础乐谱上存在明显的瑕疵。这不仅仅是一本用来“弹奏”的书，更是一本可以“信赖”的书，是吉他学习者在漫长而孤独的练习过程中，最可靠的伙伴和坚实的基石。

拿到手的时候，我原本以为这会是一本纯粹的“曲目堆砌”，但深入阅读后才发现，编辑团队显然下了大功夫在选材的广度和深度上做平衡。它不仅仅是把名家名作罗列出来，更像是一部经过精心策展的音乐画廊。我尤其欣赏它在不同时期作品之间的穿插安排。比如，一首西班牙黄金时代的华丽舞曲之后，紧接着可能就是一首文艺复兴时期的简洁对位练习曲，这种对比极大地拓宽了我的音乐视野。我的学习习惯比较零散，容易陷入某种风格的怪圈，而这本大全强迫我去接触那些平时不太会主动寻找的曲目，比如一些鲜为人知的早期吉他文献的改编版。这些看似“冷门”的曲子，往往蕴含着最纯粹的音乐逻辑。我发现，通过研究这些早期作品的简约结构，反过来能帮助我更好地理解后期浪漫主义作品中那些华丽装饰背后的骨架。从装帧设计上看，它也十分考究，封面设计典雅大气，内页纸张的质感很好，即使用力压平弹奏，也不会轻易出现卷曲或破损，这一点对经常需要将乐谱平铺在琴架上的演奏者来说，是极其重要的细节考量。

这本厚厚的乐谱集，光是拿到手里就能感受到它沉甸甸的分量，简直就是古典吉他学习者和爱好者的“圣经”！我翻开目录的时候，心跳都快漏了一拍，里面收录的曲目简直丰富到令人咋舌。从巴赫的宏伟赋格到塔雷加的细腻浪漫，再到现代西班牙吉他大师们的炫技之作，几乎涵盖了古典吉他音乐发展史上的每一个重要里程碑。更让人惊喜的是，很多曲谱的排版都非常清晰专业，指法标记得一丝不苟，这对于我们这些业余爱好者来说，简直是福音。我平时练习时总是在网上找零散的乐谱，版本质量参差不齐，经常需要自己去琢磨那些模糊不清的记号。但有了这本大全，我就有了一个统一、权威的参考标准。尤其是那些难度较高的奏鸣曲和变奏曲，光是研究一下那些复杂的指法布局，就已经让我受益匪浅。我敢肯定，光是把里面一半的曲目精通下来，我的演奏技巧就能提升好几个档次。这本书绝对不是那种“样样都有，样样稀松”的普通合集，它展现出的是一种对古典吉他艺术的深度敬畏和系统梳理。我推荐给所有想系统提升自己吉他造诣的朋友们，这笔投资绝对物超所值。