前　言 11
第一章　未來主義 16
《尤布王》 和《大吃國王》 17
第一次未來主義晚會 20
未來主義畫傢成為行為錶演傢 22
行為錶演的宣言 24
錶演指導 26
噪音音樂 27
機械運動 30
未來主義芭蕾 34
閤成戲劇 35
同時性 37
未來主義的後期活動 39
第二章　俄國未來主義與建構主義 42
流浪狗咖啡館 43
《戰勝太陽》 45
弗瑞格和馬戲團的復興 49
革命行為錶演 54
《華麗的綠帽子》 57
藍襯衫與怪怪演員工廠 59
《莫斯科在燃燒》 63
第三章　達達主義 64
韋德肯在慕尼黑 64
科柯施卡在維也納 67
巴爾在蘇黎世 70
伏爾泰酒館 71
達達 78
達達：雜誌與畫廊 80
鬍森貝剋在柏林 84
紐約與巴塞羅那的達達 91
達達在蘇黎世的謝幕 92
第四章　超現實主義 95
第一次巴黎錶演 95
達達前的巴黎錶演藝術 96
阿波利奈與考剋托 99
達達—超現實主義 102
嘉沃音樂廳，1920年5月 104
達達遠足和巴萊斯審判 107
新方嚮 109
超現實主義研究所 111
《今晚停演》 114
超現實主義的愛與死 119
第五章　包豪斯 121
1921—1923年的舞颱實驗工作室 121
包豪斯節 124
施萊默的錶演理論 128
錶演空間 131
機械芭蕾 133
繪畫與錶演 137
“三人芭蕾” 138
包豪斯舞颱 140
弗雷德裏剋·基斯勒（Frederick Kiesler） 141
包豪斯巡演公司 143
第六章　現場藝術：從1933年到1970年代 148
北卡羅萊納（North Carolina）的黑山學院（Black Moutain College）148
約翰·凱奇（John Cage）和摩斯·康寜漢姆（Merce Cunningham）150
黑山學院1952年的無題事件 154
新學校 156
現場藝術 156
“在6部分裏的18個偶發藝術”（18 happenings in 6 parts） 157
更多的紐約偶發藝術 159
“我就是我”和“你” 163
“地點的元素” 165
新舞蹈 170
舊金山舞蹈者工作室公司 170
賈德森舞蹈團 172
舞蹈和極少主義 173
伊夫·剋萊因和皮耶羅·曼佐尼 177
約瑟夫·博伊斯 183
第七章　觀念藝術與媒體一代：從1968年至2000年 186
觀念藝術 186
指導和提問 189
藝術傢的身體 190
空間中的身體 195
儀式 199
活體雕塑 204
自傳 210
生活方式：娛樂至上！ 216
朋剋美學 222
邊緣錶演 226
媒體一代 232
走嚮戲劇 239
舞蹈劇場 248
現場藝術 255
身份認同 258
新歐洲人 265
新媒體與行為錶演 274
第八章　新世紀首個十年：從2001年到2010年 280
不斷膨脹的世界 280
激活博物館 282
批判性內容 283
在中國的行為藝術 285
檔案和行為錶演 288
政治諷喻 291
身體作為交流工具 295
社會空間 297
後觀念藝術 299
觀眾的責任 301
與藝術傢對話 303
行為錶演進入21世紀 306
占據中心位置 308
圖片版權 317
· · · · · · (收起)