和声学教程

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出版者:人民音乐出版社
作者:伊·杜波夫斯基
出品人:
页数:435
译者:陈敏
出版时间:2008-3
价格:55.00元
装帧:
isbn号码:9787103031902
丛书系列:
图书标签:
  • 和声学
  • 音乐
  • 乐理
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具体描述

本书有以下优点:从学术上说该书把传统和声归纳得科学、缜密、井然有序;阐述得合理透彻、丝丝入扣,为这一门音乐科学建立了一个完整的逻辑体系。从教学上谈该书循序渐进,章节合理,法则严格易掌握,要求明确易记忆,极易为初学者所接受,是初学和声者极好的向导。

当然,这本书也是有缺点的,如有些条条框框规定得过于机械、刻板,虽有易于掌握之优点,但若处理不好会导致因循守旧。另外有些和声手法虽在历史上起过重要作用,但在今日实用价值已不在。因此在使用本书时,要注意发挥其长处,但又要弥补其不足,适当地增加些补充教材才好。对我国的学生来说,首要的是要加强民族调式和声及五声性的和声手法的学习,当然如能增加一些近现代的和声常识那就是锦上添花了。

这个新版本较之旧版本在谱例与习题上有了大幅度的拓展与增加,在理论与阐述上更科学更精密,无疑是一本非常好的教科书。

《和声学教程》内容概述:一部系统而深入的音乐理论基石 引言:探索声音的结构与逻辑 《和声学教程》旨在为学习者提供一个全面、系统且深入的和声学知识体系。本书不仅仅是枯燥的规则汇编,更是一部引导读者理解音乐“骨架”与“血肉”的实践指南。通过对西方音乐传统中和声语言的剖析,读者将能够掌握从基础的音级关系到复杂的调性转借、再到十九世纪和声色彩的演变过程,从而为日后的作曲、配器、听觉训练及音乐分析打下坚实的基础。 第一部分:和声学的基石——三和弦与功能和声的建立 本部分将从最基础的音乐元素开始,逐步构建起功能和声的框架。 第一章:音程与和弦的构成 详细阐述各种音程的性质(如大、小、增、减、纯),以及它们如何组合成基础的三和弦。我们将深入探讨大小调三和弦的结构特点、音响色彩及其在不同调性中的功能预示。 第二章:七和弦的扩展与色彩 七和弦是丰富和声色彩的关键。本章细致分析主导七和弦(V7)的构成、解决方式及其在终止式中的决定性作用。同时,也将介绍属九和弦、减七和弦等非功能性七和弦的初步应用,为后续复杂和声打下基础。 第三章:调性与功能和声 这是理解传统音乐逻辑的核心。我们将详细界定调性(Tonality)的概念,并深入讲解和弦的三大基本功能——主功能(Tonic, I)、属功能(Dominant, V/vii°)和下属功能(Subdominant, IV/ii)。教程将通过大量的实例分析,展示如何通过和声进行(Harmonic Progression)来构建乐句的张力与释放,实现乐段的完整性。重点讲解如何识别、构建以及合理运用级进关系,如I-IV-V-I、ii-V-I等经典进行。 第四章:导音和弦与转位和弦 导音和弦(Leading-Tone Chord,vii°)因其强烈的导向性,在和声进行中扮演着不可或缺的角色。本章将分析其在大小调中的具体形态和解决路径。此外,转位和弦(Inversions)的运用是使低音声部保持流畅性和多样性的关键,我们将系统介绍第一转位(/3)和第二转位(/5)的低音作用与连贯处理。 第二部分:和声的深化与扩展——色彩的增加与调性的灵活运用 在奠定了基础功能和声后,本部分着重于拓宽和声的音响范围和表现力。 第五章:持续音与非功能和弦 本章聚焦于那些不完全符合传统三功能体系的和弦,例如经过和弦(Passing Chords)和附加和弦(Auxiliary Chords)。我们将探讨如何利用这些“暂时性”的和弦来连接功能和弦,增加行进的细腻度。重点分析持续音(Pedal Point)的听觉效果及其在低音处理中的重要性。 第六章:副属和弦(Secondary Dominants)的应用 副属和弦是扩大调性范围,预示临时转调的重要工具。本章系统介绍如何构建和使用指向调性中任意一个和弦的属和弦(如V/ii, V/IV, V/V等)。教程将详细说明其解决规则,以及如何通过副属和弦的链式进行来增加和声的色彩变化和行进的动感。 第七章:远关系和弦与借用和弦(Borrowed Chords) 本章深入探索与主和弦关系较远的和弦,例如那不勒斯六和弦(Neapolitan Sixth Chord, N6)和小调中的降六级和弦(bVI)。这些和弦的引入极大地丰富了调内的色彩。同时,我们将详细阐述“借用和弦”的概念——即从关系小调中借用和弦以增强表现力的手法,尤其是在大调中的运用。 第八章:调性转移与转调技巧 本部分的核心是掌握从一个调性平稳或戏剧性地转换到另一个调性的技巧。教程将分类介绍各种转调方法: 1. 平行调转调:利用共享和弦的连接,实现平稳过渡。 2. 属功能转调:通过使用目标调的属和弦或副属和弦,预示新的调性中心。 3. 半音阶转调:利用半音进行连接和弦,创造更具戏剧性的效果。 第三部分:和声的拓展与风格的演变——从古典到浪漫主义边缘 本部分将视角拓展到十九世纪,关注和声如何突破传统约束,为浪漫主义音乐铺平道路。 第九章:增六和弦的精讲 增六和弦(Augmented Sixth Chords,如意大利式、法国式、德国式)是功能和声晚期最富张力和色彩的和弦之一。本章将详细分析它们的结构、解决到属和弦的倾向性,以及它们在加强终止式前的导向力方面的作用。 第十章:半音和声的深入探索 本章关注那些大量使用半音进行和弦连接的作曲家风格。重点分析“三全音”关系的扩展,如经过性减七和弦(Chromatic Mediants)的运用,以及它们如何模糊调性中心,增加音乐的模糊感和情感深度。 第十一章:调性边缘的尝试与和声的自由化 介绍如李斯特、瓦格纳等作曲家在和声上的大胆创新。探讨如何处理更复杂、更不稳定的和弦组,以及对传统解决规律的有意规避。本章将分析特定和弦(如被增化的属和弦)在营造特定情绪(如不安、渴望)中的作用。 实践与分析 贯穿全书的将是丰富的音乐实例分析。教程将精选巴赫的对位范例、莫扎特与贝多芬的奏鸣曲乐章、肖邦的夜曲片段等不同时期的经典作品,用于示范理论的实际应用。每一章节后附有大量的练习题,涵盖听写、和弦标记、和声分析和基础作曲实践,确保学习者能够将理论知识转化为实际的音乐技能。 结语 《和声学教程》旨在培养学习者清晰的逻辑思维和敏锐的听觉判断力。掌握了这些和声语言的规律后,读者将能够更深入地理解音乐作品的内在结构,并为未来发展个人的音乐创作语汇提供坚实的理论支撑。

作者简介

目录信息

上册 绪言 第一章 大三和弦与小三和弦、四部和声 第二章 正三和弦的功能体系 第三章 原位三和弦的连接 第四章 用正三和弦为旋律配和声 第五章 和弦的转换 第六章 为低音配和声 第七章 三音跳进 第八章 终止、乐段、乐句 第九章 终止四六和弦 第十章 正三和弦的六和弦 第十一章 三和弦与六和弦连接时的跳进 第十二章 两个六和弦的连接 第十三章 经过的与辅助的四六和弦 第十四章 原位属七和弦(D7) 第十五章 属七和弦的转位 第十六章 属七和弦解决到主和弦时的跳进 第十七章 大调与和声小调的完全功能体系、 自然音体系 第十八章 Ⅱ级六和弦与三和弦(SⅡ6与SⅡ) 第十九章 和声大调 第二十章 Ⅵ级三和弦(TSⅥ)、阻碍终止、扩展乐段的方法 第二十一章 下属七和弦(SⅡ7) 第二十二章 导七和弦(DⅦ7) 第二十三章 属九和弦(D9) 第二十四章 属功能组中较少使用的和弦 第二十五章 弗里吉亚进行中的自然小调 第二十六章 自然(调内)模进和副七和弦(模进和弦) 第二十七章 俄罗斯音乐中的自然调式下册 第二十八章 终止中的重属和弦 第二十九章 结构内的重属和弦 第三十章 重属和弦中的变音 第三十一章 调性关系的类型 第三十二章 离调、半音体系 第三十三章 半音模进、离调 第三十四章 转调 第三十五章 到一级关系调的转调 第三十六章 在一个声部中的有准备的延留音 第三十七章 两个和三个声部中有准备的延留音 第三十八章 一个声部中的自然经过音 第三十九章 在所有声部中的自然经过音 第四十章 自然的与半音的辅助音 第四十一章 半音经过音 第四十二章 先现音 第四十三章 跳进的辅助音(没有准备的和没有解决的) 第四十四章 延留音的各种形式 第四十五章 和弦外音的延迟解决 第四十六章 属和声组的变和弦 第四十七章 下属和声组的变和弦 第四十八章 持续音 第四十九章 交替大小调体系 第五十章 交替大小调的降Ⅵ级三和弦(tsⅥ) 第五十一章 调性关系的等级、相差两个调号的转调 第五十二章 相差三至六个调号的转调 第五十三章 经过交替大小调的降Ⅵ级三和弦(tsⅥ)以及经过那不勒斯和弦的转调 第五十四章 经过同主音主和弦转调 第五十五章 转调模进 第五十六章 意外进行 第五十七章 等音转调、经过减七和弦的转调 第五十八章 经过属七和弦的等音转调 第五十九章 作品调性布局的基本原则 第六十章 和声分析的某些问题
· · · · · · (收起)

读后感

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这是一本对于所有学习音乐的朋友均有帮助的专业性书籍,全国九大音乐院校、所有系别都在使用,它所讲的内容具有很强的专业性和学术性,适合作曲和指挥专业的朋友学习,同时它的行文又很通俗易懂,同样适合其他专业以及音乐爱好者们自学使用。推荐一个本书的精讲视频,希望能对...

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这是一本对于所有学习音乐的朋友均有帮助的专业性书籍,全国九大音乐院校、所有系别都在使用,它所讲的内容具有很强的专业性和学术性,适合作曲和指挥专业的朋友学习,同时它的行文又很通俗易懂,同样适合其他专业以及音乐爱好者们自学使用。推荐一个本书的精讲视频,希望能对...

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书中的所有法则作者都说得很清楚,是为了初学者便于掌握而设立的。任何艺术创作规则都会存在“使用不当会导致教条主义”的问题,所以不能构成本书缺点。 ==========分割线======================  

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这是一本对于所有学习音乐的朋友均有帮助的专业性书籍,全国九大音乐院校、所有系别都在使用,它所讲的内容具有很强的专业性和学术性,适合作曲和指挥专业的朋友学习,同时它的行文又很通俗易懂,同样适合其他专业以及音乐爱好者们自学使用。推荐一个本书的精讲视频,希望能对...

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书中的所有法则作者都说得很清楚,是为了初学者便于掌握而设立的。任何艺术创作规则都会存在“使用不当会导致教条主义”的问题,所以不能构成本书缺点。 ==========分割线======================  

用户评价

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作为一名音乐爱好者,我一直想深入了解和声的奥秘,但市面上很多书籍都过于晦涩难懂,让我望而却步。直到我发现了这本“和声学教程”,它彻底改变了我对音乐理论学习的认知。这本书最大的特点在于其严谨的逻辑性和系统性。作者循序渐进地引导读者,从最基础的音程关系开始,逐步深入到和弦的构成、功能、转位,以及各种连接方式。我尤其欣赏作者在解释和弦进行时,那种对功能和声的深入剖析,让我明白了为什么某些和弦的连接会产生特定的听感,以及如何通过和弦的合理搭配来表达不同的情感。书中还包含了大量不同风格的音乐片段,通过对这些片段的和声分析,我能够更直观地感受到理论知识的应用,甚至能够自己尝试创作一些简单的旋律和伴奏。这本书不仅仅是一本教材,更是一份宝贵的音乐宝典,它为我打开了通往更广阔音乐世界的大门。

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这本“和声学教程”简直是我近期最大的惊喜!我之前对音乐理论一直有些畏难情绪,总觉得那些抽象的概念和复杂的规则很难掌握。但这本书完全颠覆了我的看法。作者的语言风格非常亲切,就像一个经验丰富的老友在娓娓道来,没有那些生硬的学术腔调。他善于将复杂的理论拆解成易于理解的小块,并且每一步都衔接得非常自然。我特别喜欢他讲解如何构建不同类型的和弦时,那种层层递进的方式,从最基础的三和弦开始,然后逐渐引入七和弦、挂留和弦等等,每一步都有清晰的逻辑线索。而且,书中大量的例题和练习题,让我能够及时巩固所学知识,通过实际操作来加深理解。我常常会自己尝试去分析一些简单的乐曲,看看书中的理论是如何在实际音乐中运用的,这种成就感真的非常棒。这本书让我感觉学习和声不再是枯燥的背诵,而是一个探索和发现的过程,让我对音乐的理解上升到了一个新的高度。

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老实说,我购买这本书的时候并没有抱太大的期望,因为我之前的音乐学习经历并不算顺利,总觉得理论知识离我太遥远。但是,“和声学教程”这本书真的给了我一个巨大的惊喜!它的内容编排非常巧妙,不是那种一本正经的教科书,而是充满了启发性。作者在讲解基础概念时,使用了非常形象的比喻,比如将和弦比作建筑的砖瓦,将和弦进行比作建筑物的骨架,这样的类比让我一下子就抓住了核心要义。而且,书中穿插的很多小故事和音乐史的轶事,也让学习过程不那么枯燥。我特别喜欢作者在讲解如何处理不协和音程时,那种既有理论依据又充满艺术想象力的阐述,让我看到了和声的无限可能性。这本书让我感觉,学习和声学不仅仅是记住规则,更重要的是去感受音乐的灵魂,去体会那些隐藏在音符背后的情感。

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我是一个业余的键盘演奏者,一直以来都想提升自己的音乐理论知识,但苦于找不到合适的入门书籍。偶然间听朋友推荐了这本“和声学教程”,我抱着试试看的心态买了下来。没想到,这本书的内容和讲解方式都让我耳目一新。作者的叙述逻辑清晰,层次分明,从最基础的音程、音阶开始,一步步引导读者进入和声的世界。我尤其欣赏书中对和弦的讲解,作者不仅介绍了和弦的构成,还详细解释了不同和弦的功能和它们之间的关系,让我明白了为什么音乐会那样进行,以及如何通过调整和弦来改变音乐的风格和情绪。书中大量的乐谱示例和详细的分析,也让我能够将理论知识与实际演奏相结合,我常常会尝试弹奏书中的例子,然后在自己的演奏中应用学到的技巧,这种学习方式非常有成就感。这本书让我对和声学有了全新的认识,它不仅教会了我知识,更点燃了我对音乐创作的热情。

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这本书我是在网上偶然看到的,当时对音乐产生了浓厚的兴趣,但又不知道从何学起,所以就想找一本入门的书籍。这本书的封面设计很简洁大气,书名“和声学教程”也显得十分专业,让我觉得它应该能给我系统性的指导。收到书后,我迫不及待地翻开,首先映入眼帘的是清晰的排版和精美的插图,这让我对阅读体验有了很好的预期。我尤其欣赏它在概念解释方面的详尽,每一个术语都配有生动的比喻和具体的例子,即使是初学者也能轻松理解。比如,关于和弦的构成,作者没有直接抛出枯燥的音程组合,而是先从音乐的“色彩”和“情绪”入手,将不同的和弦比作不同的调色板,这样一来,学习过程就变得生动有趣多了。而且,书中穿插的乐曲片段分析也让我觉得非常实用,能够将理论知识与实际听感联系起来,加深了我的理解。总的来说,这本书给我留下了非常深刻的第一印象,它不仅是一本教材,更像是一位循循善诱的老师,让我对学习和声学充满了信心。

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厚又厚得要死,让我啃得快要想死了。

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讲得太跳跃了。。。尼玛。。。

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从3月开始,整整4个月。 连带网课一起,学完????

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觉得新版和旧版其实不相上下=。=

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不得不看,大家懂得。内容有点老旧保守,但是很适合初学者,在看第二遍了。当然,只看到了近关系转调。

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