上海文学发展报告

作者:叶辛

页数:346

出版时间:2008-5

价格:38.00元

isbn号码:9787208078536

具体描述

《上海文学发展报告2007-2008》是上海社会科学院文学研究所系列课题“上海文学发展年度报告”的成果之一。本课题以与上海文学发展紧密相关的文学原创力问题、文化大都市建设问题为核心切入点，以文学、文化领域的重要实践和重大现象为收录对象，由多项相互关联的子课题构成，是在广泛而翔实的调查研究基础上形成的系列研究报告。

用户评价

坦白说，一开始我对“报告”这种形式有点抗拒，担心它会像教科书一样枯燥乏味，充斥着各种数据和图表。然而，这份《上海文学发展报告》成功地打破了我的偏见。它在保持学术严谨性的同时，融入了非常强的叙事张力，让冰冷的数据也仿佛有了温度和故事。作者在描述某些文学群体的兴衰时，笔法极其生动，充满了一种对往昔繁华的深情缅怀，但又不失批判性的审视。例如，在谈到特定时期文学刊物之间的激烈竞争与合作时，那种“文人相轻”的火花和“抱团取暖”的温情都被描绘得淋漓尽致。读起来不像是在看一份严肃的学术总结，更像是在听一位资深文化策展人，娓娓道来这座城市如何一步步将自己打造成中国近现代文学的熔炉。这种代入感和亲近感，极大地降低了阅读门槛，即便是文学圈外的读者也能从中找到乐趣。

翻开这本书，首先吸引我的是它那近乎“考古”般严谨的考据态度。我一直以为，文学史的梳理很容易陷入主观臆断或者情感渲染的泥潭，但这份报告却非常克制，它大量引用了第一手资料，包括一些尘封已久的老报纸的副刊、早期的文学社团章程，甚至是一些被主流叙事忽略的“边缘”声音。这使得整本书的论证基础非常扎实，让人不得不信服。尤其是在分析某个特定文学思潮在上海的“本土化”过程时，作者展现了高超的分析技巧，他们没有简单地套用西方的理论模型，而是深入挖掘了本地的社会结构、商业环境以及移民文化对这些思潮的塑造作用。读完关于某个阶段的章节后，我立刻去把那个时期的一些代表作重新翻了出来，对照着报告里的分析去看，收获颇丰。这不只是一本报告文学，更像是一部结合了社会学、文化研究和文献学的深度调研，对那些想真正了解上海文化基因的人来说，是极佳的参考指南。

这本书的结构安排非常巧妙，它没有采用传统的时间线叙事一拉到底的沉闷方式，而是采取了议题驱动和时空交错相结合的叙述策略。有些章节像是深入城市腹地的微观剖析，聚焦于某个特定的文学事件或某个影响深远的文学团体，详细拆解其运作机制和影响力；而另一些章节则像高空俯瞰，宏观地勾勒出不同历史时期上海作为“文学中心”的地位变迁和驱动力转换。这种张弛有度的节奏感，让阅读体验非常流畅。我特别喜欢它对“文学消费”这一维度的探讨。在上海，文学从来就与市场、出版业、乃至咖啡馆文化紧密相连，报告没有回避这种“商业性”，反而将其视为文学生命力的重要组成部分加以分析，这比那些只谈纯粹艺术的著作要接地气得多。它让我意识到，上海文学的繁荣，从来就不是孤芳自赏，而是与城市经济脉搏同步跳动的产物。

这份报告的价值，在于它提供了一个极佳的“参照系”。上海文学的地位，在不同历史阶段总会被拿来与其他城市，尤其是北京和香港进行比较。这本书并没有刻意回避这些比较，而是提供了一套非常扎实的分析工具，让我们能更清晰地看到上海的独特之处——那种融合了海派文化、移民经验、以及全球化早期浪潮的复杂性。我关注到报告中对当代文学发展脉络的梳理，尤其是在新媒体和数字出版兴起的大背景下，上海文学如何保持其对潮流的敏感度和引领性。它没有沉湎于过去的辉煌，而是积极地探讨了未来文学生态的构建方向。这使得整本书从头到尾都充满了前瞻性，它不仅仅是对过去的总结，更是对未来文化版图的一次理性预判。对于任何想在文化创意产业有所作为的人来说，这本书提供的洞察力都是无价之宝。

这本《上海文学发展报告》的份量可不轻，拿到手里沉甸甸的，感觉就像捧着一摞厚厚的历史文献。我得承认，我对上海这座城市的文学脉络一直抱有强烈的好奇心，但很多时候，那些学院派的论述总是显得有些高高在上，或者过于侧重某一个特定的流派。然而，这份报告给我的感觉却截然不同，它像是一个全景式的镜头，从开埠初期的那些带着樟脑丸气味的旧小说，一直扫到当代网络文学的蓬勃发展。我特别欣赏它在梳理不同历史时期文学现象时的那种细致入微，它不是简单地罗列作家和作品，而是试图去捕捉城市气质如何渗透进文字的肌理，比如三十年代那种既摩登又压抑的都市情绪，是如何在那些名家的笔下被精准地捕捉和呈现的。阅读过程中，我仿佛能闻到旧上海弄堂里的烟火气，听到电车叮当作响的声音，那种强烈的现场感，是单纯阅读小说难以带来的。它让我对“上海文学”这个概念有了更立体、更具层次感的理解，不再是扁平化的标签，而是充满了生命力和矛盾的有机体。