桃花扇

出版者:人民文学出版社

作者:孔尚任著

页数:272 页

出版时间:1963

价格:0

装帧:28开 平装

作者简介

孔尚任（1648—1718），字聘之，又字季重，号东塘，别号岸堂，自称云亭山人。山东曲阜人，孔子六十四代孙。他的一生大概可以分为三个阶段。一、仕前阶段：三十七岁前，在家过着养亲、读书的生活。他接触了一些南明遗民，了解到许多南明王朝兴亡的第一手史料和李香君的轶事。对写一部反映南明兴亡的历史剧萌发浓厚兴趣，开始了《桃花扇》的构思和试笔，但“仅画其轮廓，实未饰其藻采也”（《桃花扇本末》）。二、出仕阶段：1684年康熙南巡北归，特至曲阜祭孔，三十七岁的孔尚任在御前讲经，颇得康熙的赏识，破格授为国子博士，赴京就任。三十九岁，奉命赴江南治水，历时四载。这个时期，他的足迹几乎踏遍南明故地，又与一大批有民族气节的明代遗民结为知交，接受他们的爱国思想，加深了对南明兴亡历史的认识。他积极收集素材，丰富创作《桃花扇》的构思。康熙二十九年（1690），奉调回京，历任国子监博士、户部主事、广东司外郎。经过毕生努力，三易其稿，康熙三十八年，五十二岁的孔尚任，终于写成了《桃花扇》。一时洛阳纸贵，不仅在北京频繁演出，“岁无虚日”，而且流传到偏远的地方，连“万山中，阻绝入境”的楚地容美（今湖北鹤峰县），也有演出（《桃花扇本末》）。次年三月，孔尚任被免职，“命薄忍遭文字憎，缄口金人受诽谤”（《容美土司田舜年遣使投诗赞予〈桃花扇〉传奇，依韵却寄》），从这些诗句看，他这次罢官很可能是因创作《桃花扇》得祸。三、隐居阶段：罢官后，孔尚任在京赋闲两年多，接着回乡隐居。康熙五十七年（1718）这位享有盛誉的一代戏曲家，就在曲阜石门家中与世长辞了，年七十岁。他的作品.还有和顾采合著的《小忽雷》传奇及诗文集（湖海集》、《岸堂文集》、《长留集》等，均传世。

读后感

看完桃花扇。很难过。 替香君难过。李香君是个英雄，用红楼梦里的形容，是姽婳将军，有主见，也有实现自己主见的勇气。可偏偏，她遇到的是侯公子，这个懦弱的男人。 有时候，男人犯下的错误总是要让女人来承担。我忍不住想，如果香君爱上的是苏昆生或者柳敬亭，一...  

（翻出了两年前的评论） “桃花扇何奇乎？妓女之扇也，荡子之题也，游客之画也。” 《桃花扇》这部书，被我生生看成了两本。 其一，南明秘史。 其二，烈女传奇。 此非贬义，亦非褒赏。在看原作之前，我被评论先入为主，有些猜测，看完之后全被推翻。也许是旁人读得更透彻，...  

孔尚任（1648-1718），字聘之，又字季重，号东塘，别号岸堂，自称云亭山人。山东曲阜人，孔子六十四代孙，清初诗人、戏曲家。与洪昇并称“南洪北孔”。 此书由人民文学出版社1959年初版，参校兰雪堂本、西园本、暖红室本、梁启超注本而成，王季思、苏寰中、杨德平合注...  

用户评价

这部作品，初读时着实让人有些摸不着头脑，它像一幅展开的古代仕女图，色彩斑斓却又暗流涌动。作者似乎对那个特定时代的风月场所有着近乎病态的迷恋，笔下的女子们，个个身段婀娜，言语间尽是风情，但那风情背后却藏着无尽的无奈和算计。我尤其欣赏他对环境细节的描摹，那雕花的窗棂、那氤氲的香气，甚至连仆役的低语声都写得栩栩如生，让人仿佛能透过文字的缝隙，窥见那个繁华背后的颓败。然而，情节推进得着实缓慢，人物的情感纠葛也显得过于纠结和拖沓，有时为了烘托气氛，无关紧要的对话和场景被无限拉长，让我这个习惯了快节奏叙事的现代读者，不免有些焦躁。它更像是一部慢炖的汤，需要极大的耐心去品味，才能从中咂摸出那一丝丝辛辣与回甘。读完后，心中留下的不是酣畅淋漓的快感，而是一种挥之不去的、关于韶华易逝的淡淡哀愁。

说实话，一开始我是冲着作者的名气才翻开这本书的，但很快就被它那股子老派的文风给“镇”住了。这文笔，简直就是从旧时的戏本子里直接誊抄出来的，繁复的辞藻，拗口的句式，愣是让我查了好几把字典才勉强跟上作者的思路。它讲述的那些个才子佳人的故事，听起来倒是颇为浪漫，什么生死相许、一诺千金，在今天的语境下，显得既虚幻又有些可笑。但转念一想，或许这就是那个时代独特的浪漫吧，纯粹到近乎愚昧，但也因此显得格外珍贵。书中的主角们似乎总是活在一种精致的皮囊之下，他们的喜怒哀乐都带着浓重的舞台腔，很少有真正触及灵魂深处的挣扎。它更像是一面打磨得锃亮的铜镜，照出了一个时代的浮华与空洞，却很少触及到更深层的社会肌理。如果你期待看到那种酣畅淋漓的命运反抗，那这本书可能会让你失望，它更倾向于描绘宿命的无奈和接受。

这本书最让我印象深刻的，是它对于“时间”和“记忆”的拿捏。作者似乎总是在过去与现在之间来回穿梭，用一种近乎意识流的手法，将人物尘封的往事与眼前的窘境交织在一起。这种跳跃感，起初让我有些措手不及，感觉像是在一个迷宫里寻找出口，不断地被回忆的岔路口引向别处。但当我适应了这种节奏后，我开始领会到其中的深意：过去的影响是如此深远，以至于它无时不刻不在塑造着角色的每一个呼吸和动作。它不是一个线性的故事，而是一个圆，所有的爱恨情仇最终都导向了原点，只是每个人所站立的位置已经截然不同。它成功地营造了一种氛围，那种挥之不去的宿命感，让人在合上书本后，依然能感受到那种绵长而悠远的叹息，仿佛自己也成了那个时代背景下，一个无力回天的见证者。

这本书的结构非常精巧，像是一个复杂的八音盒，每一个小章节的转动，都会触发一段新的旋律，但所有旋律最终都汇聚成一个宏大却略显悲凉的主题。我特别喜欢作者处理人物内心矛盾的方式，他从不直接告诉你某人是好是坏，而是通过他们在一系列精心设计的困境中的反应，让你自己去判断、去揣摩。比如那位女主角，她的每一次抉择都像是走在刀尖上，看似是为了求生或求爱，实则每一步都可能将她推向更深的深渊。这种“留白”的叙事技巧，让读者不得不积极参与到故事的构建中来，不断地在脑海里进行二次创作。不过，这种高度的文学性也带来了阅读的门槛，对于那些只求消遣的读者来说，这本书可能过于“费脑子”了。我花了很长时间才理解其中几次关键的对话，那种感觉就像是在解一道精妙的数学题，解开后的成就感是巨大的，但过程中的挫败感也同样令人印象深刻。

我必须承认，我对书中的那种“才子气”感到一丝丝的厌倦。书中充斥着大量的诗词歌赋、典故引用，似乎生怕别人不知道作者学富五车一般。虽然这些文字功底毋庸置疑，韵味悠长，但当它们过多地堆砌在一起时，就变成了一种负担，冲淡了故事本身应有的张力。更让我感到困惑的是，书中很多角色的动机似乎建立在一种不切实际的理想主义之上，他们的情感反应往往超越了常人的逻辑范畴，更像是作者为配合他心目中的“美学标准”而设置的机关。读到后面，我开始疑惑，这本书到底是在歌颂一种逝去的优雅，还是在批判这种脱离现实的虚妄？它像一朵被精心保护在温室里的名贵花卉，虽然形态完美，但缺乏真实泥土的粗粝和生命力。它更像是一场华丽的皮影戏，看得人眼花缭乱，却摸不到一丝实体的温度。

缘来缘尽，坚持自己的坚持

真个是借儿女之情，写兴亡之感，儿女之情好淡，兴亡之感好浓。桃花扇的唱词较为优雅正统，不如牡丹亭浓艳多彩，人物性格不是那么多样，但也有精彩处，比如却奁一出的香君。

多么沧桑的纸~~

初一读的

勉强选这个版本吧我的是清末版本。小学时候读的。狠狠滴研究了和死记硬背了一些诗句。以及剧本写作时候一些专用词语。现在，倒是忘了。只是关于国家，关于忠贞，关于战争背后人的心情刻画，冲击较大