川端康成・三島由紀夫 往復書簡

出版者:新潮社

作者:[日] 川端康成

页数:234ページ

出版时间:1997-12

价格:0

装帧:単行本

isbn号码:9784104200016

具体描述

日本を代表する2人の作家のほぼ完全な往復書簡集。その始まりは昭和20年、まだ学生であった三島由紀夫が処女小説集『花ざかりの森』を贈呈したことに対する川端康成からの礼状であった。三島の作家人生と同時に始まった「師弟関係」は、2人の間の「内的コレスポンダンス」（川端香男里）によって結びつきを深め、生涯にわたって続くことになる。若き三島は文学への狂信的な情熱や創作に対する真摯な心情をありのままに書き送り、川端はすでに関心を寄せていた新進作家に対し好意的に接する。三島が作家としての地位を確立すると、手紙の内容も文壇の話や世間的な話題へと変化し、家族ぐるみの親しい交際の様子がうかがえる。しかし川端がノーベル賞を受賞した昭和43年以降やりとりは突然疎遠になり、2年後三島の衝撃的な死によって終わりを告げる。三島からの最後の2 通の手紙は川端への別れの挨拶であり、計画遂行を前にした本音も漏れ聞こえて読む者の胸を打つ。（林ゆき）

内容（「BOOK」データベースより）

処女小説集『花ざかりの森』を贈られた川端が、東大在学中の三島に宛てた昭和20年3月8日付の礼状に始まる二人の親交は、昭和45年、衝撃的な自決で 4ヶ月前に出された三島の永訣の書簡で幕を閉じた…。文学的交感から日々の生活の心情まで、師弟であり、ライバルでもあった二人の文学者の、25年に及ぶ交流の全貌。

读后感

川端康成, 三岛由纪夫都是我感兴趣的人，同属东方文化，有很多共鸣，觉得还是人家开悟的早，所以比我们先进一些

如今何止是中国文坛感到寂寞，其实日本文坛也在进入21世纪后顿感繁容陡地萎缩。上世纪繁花似锦的日本文坛，最耀眼的两颗巨星当属川端康成与三岛由纪夫，他们是同届诺贝尔奖的热门候选人。他们的文字俨然是日本文坛的两极，却相互牵绊，相继自主结束生命，恶作剧般给世间留下惊...  

如今何止是中国文坛感到寂寞，其实日本文坛也在进入21世纪后顿感繁容陡地萎缩。上世纪繁花似锦的日本文坛，最耀眼的两颗巨星当属川端康成与三岛由纪夫，他们是同届诺贝尔奖的热门候选人。他们的文字俨然是日本文坛的两极，却相互牵绊，相继自主结束生命，恶作剧般给世间留下惊...  

真是基友情深，两个人成天互赠书籍，讨论风花雪月也算正常。然而捏，川端一下子给三岛送去别致的灯架，一下送精美的糖衣点心，一下送法国口味栗子，一下送质地柔软的衬衫，一下送最新场次的戏剧票，一下送马约尔的雕塑，送香水……完全就是疼爱小情人的节奏啊，还给介绍妻子，...  

川端康成, 三岛由纪夫都是我感兴趣的人，同属东方文化，有很多共鸣，觉得还是人家开悟的早，所以比我们先进一些

用户评价

翻开这本集子，一股扑面而来的昭和气息，带着那个年代特有的优雅与沉重，让人不禁沉浸其中。两位巨匠之间的笔墨往来，远不止是寻常的问候或文学上的切磋，更像是一场跨越时间、在精神深处进行的、小心翼翼却又酣畅淋漓的对话。我尤其欣赏其中那种微妙的距离感与亲密性的交织。你能在字里行间感受到他们对彼此文学成就的敬重，但同时，那些看似不经意的陈述背后，又隐藏着各自独特的美学观点的激烈碰撞。读着读着，我仿佛能瞥见战后日本知识分子在精神困境中挣扎、寻求出路的侧影。那些关于美、关于死亡、关于艺术本质的探讨，带着一种近乎宗教仪式的肃穆感，让人不得不放慢呼吸，去细细品味每一个用词的精准和深意。这种交流，与其说是书信，不如说是两位璀璨星辰在宇宙中发出的、既互相映照又各自独立的恒定光芒。它提供了一个观察特定时代心灵图景的绝佳窗口，让人在阅读时，不断地被那些深邃的思辨所牵引，回味良久。

每一次读完这类珍贵的文献，总会产生一种强烈的“时代失语”的感慨。两位大师的对话，其深度和广度，是如今碎片化交流时代难以企及的。他们对语言的掌控力，即便是在最随意的信件往来中，也展现出惊人的力量和韵律感。这不是刻意为之的修辞，而是长期沉浸在精妙文学世界中养成的本能反应。书中的字里行间，透露出一种对“格调”的极致追求，一种对粗糙与平庸的天然疏离。这并非傲慢，而是对自身艺术使命的清晰认知。读着读着，我意识到这不仅仅是关于文学家的书信集，它更像是一部关于“如何优雅地面对人生的衰败与精神的永恒”的私密教材。每一次翻阅，都像是在接受一场无声的、关于审美高度的教育，让人在合上书本后，对生活中的细节与美感有了更为苛刻也更为珍视的眼光。

这本书的阅读体验，更像是一场缓慢而精致的品茶过程。它不像小说那样直给情绪，而是需要你投入耐心去咀嚼那些看似平淡却暗藏玄机的语句。我发现，透过这些笔墨交流，更能体会到他们各自美学体系的内在逻辑是如何构建起来的。比如，对“物哀”的理解，在他们不同的语境下，会呈现出截然不同的色彩与侧重。这不仅仅是观点上的差异，更是他们如何看待“存在”与“消逝”这一永恒母题的个人化解答。那些关于文学创作的烦恼、对时代变迁的敏感捕捉，都像精心烹制的肴馔，需要细嚼慢咽。每一次阅读的间隙，我都忍不住停下来，回想自己接触过的他们的作品，然后重新对照信件中的只言片语，那种“啊，原来如此”的恍然大悟感，是阅读其他文学评论所无法替代的。它提供了一种第一视角的诠释，将艺术家的创作过程、思考轨迹，以最私密的方式呈现在我们眼前，其价值不可估量。

这本书的魅力，在于它无意中揭示了两位伟大作家在日常语境下的“素颜”。我们习惯于从他们那些结构精巧、美轮美奂的作品中认识他们，但信件的载体，天然地带有一种更松弛、更接近生活本真的质地。读到他们谈论琐碎日常、谈论彼此的近况，甚至偶尔流露出的疲惫或焦虑时，那种感觉非常奇妙——仿佛站在了舞台的幕后，看到了那些被神化的形象卸下光环后的真实样貌。这种反差感极具张力，它并没有削弱我对他们作品的崇拜，反而增添了一种人性的厚度。我尤其关注他们对彼此作品反馈时的措辞，那份坦诚与保留之间的拿捏，体现了极高的情商和对文学纯粹性的坚守。这份往来，如同两块上等的玉石，在不断的摩擦中，彼此打磨出了更温润的光泽，也让我们这些后来者，得以窥见他们个体是如何在文学的殿堂中互相砥砺、共同成长的历史侧面。

从装帧的质感到纸张的触感，这本书本身就带有一种向逝者致敬的庄重感。然而，真正令人震撼的是内容中流淌出的、那种属于特定时代精英阶层的复杂情愫。这不是简单的两位作家间的友谊，而更像是一场关于“如何成为经典”的无声辩论。他们互相确认了对方的价值，同时也用自己的存在，构成了那个文学黄金时代不可分割的一部分。信件中提及的那些当时轰动一时的事件、文化现象，如今已成史料，但他们当时的即时反应，却像是给冰冷的史料注入了鲜活的血液。我特别着迷于他们探讨艺术与政治、艺术与社会责任时的那种既想保持高洁又无法完全抽离的矛盾心态。这种在理想与现实间的拉扯，使得这些书信充满了戏剧张力，也让我们得以更立体地理解，成就伟大作品的背后，是一个个有血有肉、与时代共呼吸的灵魂。

川端之于三岛，是有知遇之恩的老师，是相伴相扶的挚友，是葬礼上一个骤然衰老的身影。

川端之于三岛，是有知遇之恩的老师，是相伴相扶的挚友，是葬礼上一个骤然衰老的身影。

川端之于三岛，是有知遇之恩的老师，是相伴相扶的挚友，是葬礼上一个骤然衰老的身影。

川端之于三岛，是有知遇之恩的老师，是相伴相扶的挚友，是葬礼上一个骤然衰老的身影。

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