儿童素描教程

作者:胡立涛,胡立定

页数:38

出版时间:2008-1

价格:11.80元

isbn号码:9787538629491

具体描述

《儿童绘画入门学习教材:儿童素描教程》主要内容：儿童画以想象为主，他们的思维形式尚不能以具象的形体来表现自己对物体的认识，所以，儿童素描一般提倡在小学生五六年级开始上课和接触，这样比较符合儿童的生理和心理特征。画儿童素描之前，要有一段时间的速写训练，因为速写可以锻炼人的眼睛，培养抓形的能力。良好的速写功底可以促进儿童对素描的认知与表现。

儿童素描从形入手，分清黑、白、灰，画出明暗关系，一般都会从最简单的几何形入手，先从立体三角形到正方形，再从明暗的两种调子到三个面的黑、白、灰素描调子入手。素描的画法比较具有逻辑性的思考，所以一开始儿童不宜画太复杂的东西，只有形成了空间感和立体感才会有素描的初步概念。

指导儿童学习素描首先应遵守循序渐进的原则，不可拔苗助长，打击了学生的学习兴趣和积极性，通过初步的素描学习，为以后深入地学习打下扎实的基础。

用户评价

我是一名美术专业的学生，平时接触了不少绘画教材，但坦率地说，市面上很多所谓的“教程”都太过学院派，对于初学者来说门槛太高。然而，这本《儿童素描教程》却给我带来了一种非常清新、实用的感觉。它没有过多纠结于复杂的透视法则或者精确的解剖结构，而是聚焦于如何用最简单、最直观的方式捕捉事物的“神韵”。比如，书中关于如何观察和简化场景的章节，对我启发很大。它教人学会“看”，而不是仅仅“画”。通过对日常生活中简单物品的细致观察和结构分解，即便是非常抽象的概念，也能被具象化地呈现在纸上。我发现自己在使用这本书提供的练习方法后，对素描的理解层次都提高了不少，不再局限于机械式的临摹，而是开始思考如何用自己的视角去诠释画面。这对于提升任何年龄段学习者的基础能力都有着不可替代的作用。

这本书的封面设计得非常吸引人，色彩明亮，充满了童趣。我本来是想给家里那个对绘画充满好奇的小家伙找一本入门级的书，没想到这本竟然成了我们家的新宠。内容上，它没有那种枯燥的理论，更多的是通过生动有趣的步骤图来引导孩子拿起画笔。特别是对线条和基本形状的讲解，简直是手把手教学，即便是零基础的小朋友也能很快上手。我记得我儿子刚开始画的时候，画出来的东西总是歪七扭八的，但自从用了这本书的引导，他开始学着用不同的笔触去表现物体的光影和质感，进步神速。最让我惊喜的是，书中竟然还穿插了一些关于艺术史的小知识，用非常浅显易懂的方式讲述，让孩子在学习绘画技巧的同时，也能接触到更广阔的艺术世界。这绝对不仅仅是一本绘画工具书，更像是一位耐心又专业的启蒙老师。

说实话，我买这本书是抱着试试看的心态，因为我自己的绘画基础非常薄弱，一直想学点东西，但又怕太难坚持不下去。这本书的排版风格极其友好，每一步骤都配有清晰的图例，即便是像我这样拿起铅笔会紧张的人，也能跟着操作下来。它最大的优点在于它的“趣味性驱动”。它不像传统的教程那样一开始就让你画静物写生，而是从孩子们都喜欢的动物、卡通形象入手，用非常轻松的方式介绍阴影和明暗过渡的概念。我印象最深的是讲解“如何画出毛茸茸的感觉”那一页，作者用几种不同的排线技巧来模拟不同材质的纹理，简单却极其有效。我照着试了一下，效果立刻就出来了，这极大地增强了我的学习信心。这种即时反馈和成就感，是很多严肃教程无法给予的。

对于家长来说，给孩子挑选学习用品，最怕的就是买到那些“虎头蛇尾”的书籍，买了之后孩子看两眼就束之高阁了。但《儿童素描教程》的编排逻辑非常严谨，层层递进。它从最基础的握笔姿势、力度控制开始，逐步过渡到对几何体的观察，再到复杂物体的分解。让我欣赏的是，它没有回避素描中的“难点”，比如比例的把握，但它提供了解题的“巧思”，而不是硬性的规则。例如，书中介绍了一种“比例尺”的简化方法，完全适合孩子的认知特点。更重要的是，它鼓励“错误”，告诉孩子素描是一个不断尝试和修改的过程，这对于培养孩子的抗挫折能力也非常有益。我们家那位小不点，现在没事就自己拿着书在旁边比划，不再是应付了事，而是真的沉浸在探索线条和光影的乐趣之中。

从一个资深艺术爱好者的角度来看，这本书的价值远超出了它作为一本“儿童”教程的定位。它成功地解构了素描这门看似高深的技艺，使其变得平易近人。我尤其赞赏它在“表现力”上的强调，而不是仅仅停留在“形似”。书中通过一系列富有创意的练习，引导学习者去思考如何用最少的笔触表达最丰富的情感。比如，书中有一组对比练习，展示了同一物体在不同光照条件下，仅通过线条的疏密变化就能传达出截然不同的氛围。这种对艺术本质的初步探讨，对于任何希望提升自己观察和表达能力的绘画者来说，都是宝贵的财富。它教会我们的不仅仅是如何画画，更是如何用视觉语言去感受和记录世界的美妙。