复古与求真

作者:蒋鹏举

页数:379

出版时间:2008-9

价格:29.00元

isbn号码:9787500472469

具体描述

《复古与求真:李攀龙研究》是明代中期重要作家李攀龙及其诗歌等文学作品研究。全书包括五章，主要有李攀龙生平经历研究，李攀龙作品的刻本、流传及考辨，李攀龙文学思想研究，李攀龙诗歌创作研究，李攀龙文学创作研究等。李攀龙是明嘉靖朝“后七子”的领袖人物，一生创作大量诗歌、散文作品。他推崇秦汉、盛唐，实践复古，其文学主张与作品在后世颇引争论。

用户评价

我是在寻找一本能够激发思考、跳出固有框架的书籍时偶然邂逅的，而《复古与求真》恰如其分地满足了我的期待。这本书最让我震撼的，是它在“求真”部分所展现出的那种近乎苛刻的批判精神。作者并非简单地赞美过去，而是毫不留情地揭示了历史叙事中的盲区和被美化了的“黄金时代”。例如，书中对工业革命初期某些“复古”生活方式的解构，让我意识到很多我们现在浪漫化的场景背后，隐藏着艰辛和不公。这种对历史真相的执着，使得全书的基调非常稳健，避免了落入纯粹的怀旧主义陷阱。它教会了我如何用审慎的态度去审视任何一种“回归”的冲动，区分什么是真正有价值的传承，什么是被时代滤镜美化的虚影。这种平衡感，是很多同类题材书籍所缺乏的。

说实话，我最初被这本书吸引，是冲着它标题中的“复古”二字来的，希望能找到一些关于家居装饰或时尚搭配的灵感。然而，这本书的深度远远超出了我对风格指南的想象。它更像是一本关于时间观念的哲学思辨录。作者巧妙地将古希腊的“永恒”概念与现代社会的“瞬时性”进行了对比，探讨了当我们的生活节奏被数字化彻底打乱后，个体如何重建对时间连续性的感知。这种从文化现象上升到对人类存在状态的探讨，让我对“求真”有了更深层次的理解——它不仅是对客观事实的探究，更是对自身生活方式的拷问。读完后，我开始重新审视自己对“新”与“旧”的偏好，不再盲目追求时髦，而是更注重物品和行为背后所承载的意义和持久性。

这本书给我带来的最大收获，是它提供了一套观察世界的全新透镜。作者在探讨“复古”现象时，实际上是在解构现代性本身。他没有局限于西方文化，而是巧妙地引入了东方哲学中对循环往复的理解，使得论述的广度令人印象深刻。其中有一章专门分析了不同文明如何处理“遗忘”与“记忆”的关系，这一点我之前从未从这个角度思考过。全书的结构设计得非常巧妙，像一个螺旋上升的楼梯，每读完一部分，视野都会被提升一个高度，能以更宏观的视角回看前文的细节。这本书的价值在于，它不仅告诉你“是什么”，更教会你“为什么会这样”，并引导你形成一套独立、扎实的思考体系，这对于任何渴望提升思辨能力的人来说，都是一份宝贵的财富。

这本《复古与求真》的封面设计极具吸引力，那种略带做旧的纸张质感和古典的字体排版，一下子就把我拉进了一个充满历史气息的氛围中。我原以为这会是一本专注于某个特定年代风格的审美指南，比如对某种怀旧元素的简单罗列和模仿，但读进去后才发现，作者的视野远超于此。它更像是一场深入的文化考古之旅，探讨的不是“复古”的表象，而是“为什么我们会对过去产生这种情结”。书中对几次关键的艺术复兴运动的分析尤其精彩，不只是描述了它们的外观，更剖析了背后社会思潮的变迁和人们对现代性的反思。那种对细节的打磨，比如对早期摄影技术中光影处理的探讨，以及如何通过建筑风格来解读一个时代的精神内核，都展现出作者深厚的学识和独到的见解。读完第一部分，我感觉自己对“美”的理解不再停留在表面，而是开始探寻其深层的哲学根基。

这本书的文字风格如同精密的仪器，每一个句子都经过了精确的打磨，但同时又保有了一种老派文人特有的韵味。我特别喜欢作者在论述复杂概念时所使用的类比和隐喻，它们往往非常精妙，瞬间就能将抽象的理论具象化。比如，书中将“风格的继承性”比喻为河流的分叉与汇流，清晰地勾勒出不同文化脉络之间的互动关系。对于一个非专业读者来说，阅读体验是极其流畅的，没有晦涩难懂的术语堆砌，取而代之的是一种娓娓道来的叙事感。我常常在阅读时停下来，思考作者提出的每一个论点，然后翻回去重读那些精彩的段落，仿佛在品尝一壶需要细细回味的陈年佳酿。它不是那种快餐式的读物，而是需要投入时间和心力的深度阅读体验。

难得一本博士论文，读来竟不生厌。

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