序第一章 日据时期的台湾电影(1896-1945) 第一节 台湾电影的萌芽 一、电影传入台湾放映 二、高松丰次郎在台湾的电影活动 三、总督府统治下的电影摄制 四、早期的台湾电影放映业 第二节 台湾电影业的兴起 一、台湾总督府统治下的制片 二、台胞摄制电影的尝试 三、日本和台湾合拍的故事片 四、默片时代得宠的“辩士” 五、台湾文化协会的电影宣传 第三节 祖国大陆电影在台湾的发行及其影响 一、祖国大陆电影在台湾的发行 二、祖国大陆的电影对台胞的影响 第四节 战争体制下的台湾电影业 一、台湾进入战争体制 二、电影成为巩固殖民地统治、扩大侵略的工具第二章 台湾电影的重建和发展(1945-1959) 第一节 台湾电影事业的重建 一、台湾光复后的电影摄制机构 二、光复后的电影发行业 三、大陆电影公司赴台拍片 四、实行严苛的电影检查制度 第二节 公营电影制片厂：“中影”、“台制”、“中制” 一、“农教”百废待举，政宣优先 二、“中影”诞生，在烈火、风雨中重建 三、“中制”重建和勉力而拍的新闻纪录片、故事片 四、“台制”电影的政治任务和台湾现实 五、“中教”服膺于教学 第三节 民营公司初兴 一、从发行中西片起家 二、制片多仰赖公营厂，出品国语片量少第三章 台(闽)语电影(1955-1972) 第一节 台语电影的兴衰 一、台语电影第一波风潮 二、台语电影的发展 三、台语电影走向巅峰，盛极而衰 第二节 台语电影民营制片公司 一、台语民营厂的勃兴 二、台语电影先驱——何基明兄弟的华兴电影制片厂 三、林博秋与莺歌湖山片厂 四、产销一体的台语制作大公司 五、台语著名制片——戴传李 第三节 台语电影导演和第一代导演群落 一、不同省籍导演合作造就台语电影的风潮 二、第一代电影导演——台湾电影的开拓者 第四节 台语电影的作用和影响第四章 台湾电影的黄金时代(1960-1969) 第一节 公营电影公司的发展 一、扩大出口及其电影辅导政策 二、“中影”的“健康写实”到“健康综艺”制片路线 三、“中制”和“台制厂”的发展 第二节 李翰祥创办国联及其导演艺术 一、李翰祥创办国联及《梁山伯与祝英台》掀起的狂潮 二、创建国联影业公司 三、李翰祥的导演艺术 四、李翰祥在台湾电影中的地位和贡献 第三节 民营影业的黄金时期 一、民营制片公司发展的背景 二、沙荣峰创建联邦影业有限公司 三、黄卓汉创办第一影业公司 四、中小规模的独立制片公司 第四节 名导演的艺术风格 一、李行的乡土电影 二、一代武侠大师——胡金铨 三、白景瑞喜剧电影的风格 四、宋存寿的艺术探索 第五节 琼瑶电影王国 一、琼瑶电影风潮 二、60年代琼瑶电影的特色第五章 台湾电影的繁荣(1970-1979) 第一节 在世界的孤立与电影政策的调整 一、台湾政治形势的遽变和电影文宣使命 二、电影经济政策的调整和管理 三、公营制片机构的转型 第二节 民营影业公司 一、大制片公司 二、中等规模的制片机构 三、一片公司 四、放映院线功能与流弊 第三节 李行从“三厅”回到乡土 一、转型期再造巅峰 二、掀起第二波琼瑶电影风潮 三、回归乡土纪实电影 第四节 白景瑞写实、浪漫慧黠的电影 一、追求电影艺术创新和浪漫慧黠的个人风格 二、台湾现实主义电影经典——《再见阿郎》 三、喜剧片和琼瑶片引领风骚 第五节 胡金铨的武侠电影美学 一、享誉世界影坛 二、胡金铨电影美学 第六节 宋存寿的畸零感伤世界 第七节 抗日电影 一、抗日电影主流 二、台湾抗日电影题材和类型 第八节 琼瑶、玄小佛浪漫言情电影 一、70年代的琼瑶电影 二、玄小佛的言情电影 三、刘家昌的言情电影 第九节 寻根溯源电影第六章 八十年代台湾电影(1980-1989) 第一节 台湾政经局势和公营电影业 一、政治遽变和电影政策的松动 二、“中影厂”的转型，带动电影风潮 第二节 民营公司与台港电影发行的转型 一、民营公司多元经营 二、独立制片人制度和导演工作室 三、发行业分散投资 第三节 电影的流变、滥觞 一、政策电影的复辟 二、“社会写实片”的没落 三、“恐怖电影大师”——姚凤磐 四、朱延平对商业电影情有独钟 第四节 林清介、徐进良的校园学生电影 一、林清介言志和回吟清新的风格 二、徐进良睿智的喜剧风格 第五节 女性导演和琼瑶电影的转型 一、台湾女导演和女性电影 二、琼瑶电影的转型 第六节 老骥伏枥，壮心不已第七章 台湾新电影(1982-1987) 第一节 台湾新电影的崛起和发展 一、台湾电影新浪潮的崛起 二、新电影落潮 三、新电影的意义和影响 第二节 侯孝贤的纪实电影美学 第三节 陈坤厚的温和人文关怀和完美视觉风格 第四节 杨德昌的都会梦魇和缜密的艺术结构 第五节 张毅电影的古典风格和女性主体意识 第六节 王童平易温和道尽台湾历史沧桑 第七节 万仁温和的现代都市风景线 第八节 李佑宁对弱势族群的关怀和艺术创意 第九节 虞戡平电影的弱势族群及海峡两岸的情结 一、对弱势族群的关怀：《搭错车》、《台北神话》、《两个油漆匠》 二、《孽子》的惊怵黑暗王国 三、时代的苍凉：《海峡两岸》第八章 二十世纪九十年代以来的台湾电影(1990-2004) 第一节 政党政治和电影危机 一、政党轮替和经济衰退 二、台湾电影危机 第二节 制片业的困境和蜕变 一、制片业改弦易辙 二、台资的合拍片 三、主要影片公司 第三节 电影发行、放映转型 一、发行的垂直整合 二、放映业的转型 第四节 作者电影和后新电影艺术 一、侯孝贤的历史观照和客观叙事风格 二、杨德昌的精密社会省思和风格沉淀 三、后新电影导演艺术 第五节 台湾商业电影的没落 一、商业电影欲整乏力 二、台湾黑道电影文化 三、英年早逝的杰出导演——邱铭诚 四、台湾商业电影的王牌——朱延平 第六节 一个电影时代的隐退 一、台湾电影一个重要时代宣告结束 二、一代电影大师李翰祥的逝世 三、武侠电影大师胡金铨的殒殁 四、李翰祥和胡金铨比较研究 五、白景瑞的永别 第七节 超载的篾筏——李行 一、致力于海峡两岸电影及文艺界的交流和合作 二、在台湾电影中的特殊地位及对中国电影的贡献第九章 台湾新生代导演电影艺术(1987-2004) 第一节 新生代导演群落 一、新生代导演群体结构 二、接受过良好的现代电影艺术教育 三、寻求自主独立制片，多仰赖电影基金会的辅导金 四、新生代导演与国际影展结缘 五、新导演执着的电影艺术美学追求和风格 第二节 李安中西合璧的电影艺术 第三节 跻身国际影坛的青年导演——蔡明亮 第四节 新生代女性导演艺术 一、电影才女张艾嘉的女性电影 二、黄玉珊对女性丰富情感世界的探索 三、王小棣独树一格的喜剧和儿童电影 四、章 蕙兰的《小百无禁忌》 第五节 传承和创新：周晏子、叶鸿伟的人文电影 一、周晏子的客家田园牧歌 二、叶鸿伟电影的浓烈人文色彩 第六节 后现代镜语：何平、王献篪的影像风格 一、何平电影——“台湾现实寓言” 二、王献篪的电影符号 第七节 陈国富电影的类型化和徐小明电影角色的漂泊与皈依 一、陈国富对漂泊灵魂的诠释和艺术创意 二、徐小明的混世少年和旧灵魂的塑像 第八节 张志勇、林正盛、张作骥、陈玉勋的乡土怀旧/纪实风格 一、张志勇电影的生命悲歌 二、林正盛的成长冲突显影 三、张作骥电影角色的宿命和浑然一体的艺术风格 四、陈玉勋的通俗喜剧 第九节 新进的导演：徐立功、赖声川、黄明川、李岗、丁亚民 一、“伯乐”兼导演徐立功与尹棋的《夜奔》 二、李巨源、冯光远的《为人民服务》 三、赖声川从舞台到银幕的导演艺术 四、黄明川电影的边缘人物 五、编而优则导——李岗 六、由作家进而改行做电影电视编导——丁亚民
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