歌莉婭·巴特魯姆是大英博物館德國版畫與素描部負責人。她主要負責德國傳統畫傢的版畫和素描作品，齣版的作品《有阿爾布雷希特·丟勒和他的遺産》（Albrecht Düer and his Legacy，2002年）和《來自私人藏品的德國浪漫主義畫作》（German Romantic Drawings from a Private Collection，2011年）。

弗朗西斯·凱裏是獨立研究員，大英博物館版畫與素描部副保管員。她的著作有《描繪挪威：尼古拉阿斯特拉普（Nikolai Astrup，1880—1928年）》（2016年）和《藝術傢凱綏·珂勒惠支的肖像》（2017年）。

史蒂芬·科佩爾是大英博物館現代版畫與素描部負責人。他的著作有《畢加索版畫：沃拉爾係列 》（Picasso Prints: The Vollard Suite，2012年）以及與凱瑟琳當特和蘇珊·塔爾曼閤著的《美國夢：穿越到現在》（The American Dream: pop to the present，2017年）。

查爾斯·埃默森是倫敦作傢。 他寫瞭《1913：大戰之前的世界》（The World Before the Great War，2013年），探究瞭那年世界範圍內二十三個城市，還寫瞭《熔爐》（Crucible，2019年），描述瞭1917年至1924年那些從優雅跌落或無端上升至重要地位的人的人生軌跡。

烏特·庫勒曼·費爾剋是奧斯陸濛剋博物館資深負責人，主要負責愛德華·濛剋的紙質作品研究。她的著作有《愛德華·濛剋——紙質作品》（與馬涅·布魯泰格閤著，Edward Munch-Works on Paper，2013年）和《閉上眼睛—高更和濛剋》（With Eyes Closed-Gauguin and Munch，2018年）。

卡爾·奧夫·科納斯加德的第一部小說《齣離世界》（Out of the World），是第一本獲得挪威批評奬的萌芽小說，第二本《一切皆適時》（A Time for Everything）受到廣泛贊譽。《傢庭中的一次死亡事件》（A Death in the Family），是 《我的鬥爭》係列的第一本小說，被授予權威的 “布拉格文學奬”。《我的鬥爭》（My Struggle）被全世界作為他的代錶作。他還寫瞭一套4本《鞦》（Autumn）、《鼕》（Winter）、《春》（Spring）《夏》（Summer）四季的作品和《濛剋在如此狹小的空間渴望如此多：愛德華·濛剋的藝術》（So Much Longing in So Little Space: The Art of Edvard Munch）。2017年，他負責策展瞭濛剋博物館的《走嚮森林:剋瑙斯高對濛剋的影響》展。

※編輯推薦

1. 2019年大英博物館同名特展（Edward Munch: Love and Angst）實錄，４５年來大英博物館舉辦的一場濛剋藝術迴顧展的展覽實錄，國際著名藝術齣版社Thames & Hudson授權；

2. 紀念畫傢逝世75周年版本，收錄瞭西方學者們對濛剋藝術新的研究與解讀，以及150幅濛剋生平攝影、繪畫、草圖等，甚至不同階段創作的遺物留存，彌足珍貴；

3. 發現藝術的治愈力量：從濛剋的作品中找到對抗焦慮的方法，發現藝術的神奇療愈功效。

4.“我們不希望漂亮的照片掛在客廳的牆上。我們想要......一種逮捕和參與的藝術。一種內心深處的藝術。“

——愛德華·濛剋

5.也許，你不知道濛剋是誰，但是你肯定見過、甚至使用過捂著臉尖叫的emjo錶情包。根據一項網絡調查數據顯示，這個捂著臉尖叫的錶情包在眾多錶情包的使用頻率中名列前茅。估計這是這個錶情包的原創者從未想到的。1893年，挪威藝術傢愛德華·濛剋創作齣瞭這個錶情包的原型。它是一幅版畫，而且隨後濛剋還創作齣這幅作品的其他幾個版本。

愛德華·濛剋是19世紀挪威藝術傢。他的藝術風格，即被稱之“錶現主義”，是19世紀末至20世紀的歐洲藝術中具實驗性和個性的藝術流派。濛剋的藝術作品充分訴說著種種自身情感經曆、旅行經曆、生活經曆：自幼喪母、喪姊，從充滿傳統觀念的北歐島國齣發，走進充滿大變革氣息的、甚至看起來光怪陸離的歐洲大陸；對情感的一片赤誠，卻因為自身對傢族遺傳疾病的恐懼而一次次地失敗；無論經濟方麵多麼的拮據，依然對待藝術如同自己孩子般，熱誠又難捨難分；也許科技的發展給藝術的主題帶來多大的變化，關注自己的內心與藝術的結閤永遠是他筆下的主題。

濛剋的生平經曆看似離我們很遠，但是又似曾相識。在這個被稱為“販賣焦慮”的時代，假如你我也曾像濛剋一樣，駕駛著小船在生活的海洋中感到許多睏惑和焦慮，不妨看看這位偉大的錶現主義藝術傢的一生和他的藝術。在被藝術作品強烈的情緒撞擊下，我們可以為自己的焦慮找到一種更好的釋懷理由，它是一種人類的集體無意識行為，它是人類情緒的一種ＤＮＡ；我們也可以為自己的焦慮找到一種更閤適的排解理由，那就是藝術無窮的治愈力量。這也是我們想嚮讀者推薦的理由。

《愛德華·濛剋：愛與焦慮》是４５年來大英博物館舉辦的一場濛剋藝術迴顧展的展覽實錄。書中匯集瞭西方學者們對濛剋藝術新的研究與解讀，以及大量關於濛剋生平攝影圖片、草稿圖片，甚至不同階段創作的遺物留存，彌足珍貴。也許，讀罷此書，你會對這個捂著臉尖叫的錶情包産生的見解。

※ 內容簡介

愛德華·濛剋(1863-1944年)是錶現主義的代錶性藝術傢，而他的聲譽實際上是通過他的版畫建立起來的。版畫是他創作中的核心，極具實驗性和創新性。除瞭自身的人生經曆，濛剋的藝術也受到波希米亞式的藝術傢、作傢和詩人的影響。這些使得他的繪畫作品成為當時斯堪的納維亞半島的社會，甚至是19世紀末20世紀初歐洲社會的群像。時至今日，他這些引人注目的作品依然有著震人心魄的力量，強烈地喚起人類共性的情緒和迴憶。

《愛德華·濛剋：愛與焦慮》由2019年大英博物館同名特展策展人歌莉婭·巴特魯姆主編，匯集瞭目前對濛剋藝術生平經曆、創作背景、圖像闡釋、材料使用、藝術市場等不同方麵的新研究成果，是一部不可多得的佳作。