百年孤独

作者:[哥伦比亚] 加西亚·马尔克斯

出品人:新经典文化

页数:344

译者:范晔

出版时间:2020-9-8

价格:128.00元

装帧:精装

isbn号码:9787544299114

丛书系列:新经典文库：加西亚·马尔克斯作品

具体描述

【原版复刻·精美装帧·典藏必收】

拉美当红艺术家路易莎·里维拉倾心绘制水彩插图

马尔克斯之子贡萨洛·加西亚·巴恰参与版面设计

★ 全彩插图封面、环衬，10幅跨页水彩插图，震撼呈现大师笔下的“魔幻现实主义”世界

★ 布面烫印+丝网印刷书脊，丝制书签带，典雅质感

★ 布恩迪亚家族人像族谱，辅助阅读

★ 雨滴形镂空模切、章节首字母独特印花设计

★ 内附马尔克斯画像

★ 中文版特别赠送“马孔多滤镜”透明书签：奶牛、冰块、小金鱼、黄蝴蝶……带来身临其境的阅读体验

交到我手中的，不仅是一部举世瞩目、意义重大的作品，更是一个难以描绘的世界。马尔克斯在文学中塑造的世界以及讲述它们的方式，对任何插画家都意味着很大的启发。——拉美艺术家 路易莎·里维拉

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《百年孤独》西班牙语版问世50周年之际，企鹅兰登书屋推出《百年孤独》插图纪念版。

拉美当红艺术家路易莎·里维拉倾心绘制水彩插图，马尔克斯之子贡萨洛·加西亚·巴恰参与版面设计。

中文简体版沿用范晔译本，复刻西班牙语原版装帧与版面设计，力求展现原版风采。

作者简介

加西亚•马尔克斯（Gabriel García Márquez）

1927年出生于哥伦比亚马格达莱纳海滨小镇阿拉卡塔卡。童年与外祖父母一起生活。1936年随父母迁居苏克雷。1947年考入波哥大国立大学。1948年因内战辍学，进入报界。五十年代开始发表文学作品。六十年代初移居墨西哥。1967年出版《百年孤独》。1982年获诺贝尔文学奖。

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路易莎·里维拉（Lusia Rivera）

智利艺术家，1988年生于圣地亚哥，现居伦敦。擅长水彩创作，为《百年孤独》《霍乱时期的爱情》绘制插图。被著名艺术杂志《Scene 360》评选为2015年度十佳插画师之一。曾获第三届拉丁美洲插画艺术奖。

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范晔

西班牙语文学博士，任教于北京大学西葡语系。译有加西亚·马尔克斯《百年孤独》，塞尔努达《致未来的诗人》，波拉尼奥《未知大学》等西语文学作品数种。著有随笔集《诗人的迟缓》。

读后感

家族中的第一人被绑在树上，家族中的最后一人被蚂蚁吃掉。 该用什么样的眼光来看待布恩地亚家族呢？漫长的几代人之中，有手艺灵巧的、有求知旺盛的、有聪明机灵的、有勇敢坚强的、有吃苦耐劳的、有光彩照人的……他们有坚毅的眼光，不轻易言败的性格，无论是旅途劳顿的南征北...  

面对这样的作品，当你没有能力读它的时候，千万不要试图去读懂。不要逼自己去面对那些看似纷乱的情节，不要强迫自己搞清楚那一代又一代的人物关系，不要翻来覆去的理清某些相似的名字不同的人物。这些屏障存在于那里，已经说明你无须去读它，起码是当下，无须去读。就像高中的...  

世界上有两种小说家，一种致力于反映世界与描摹人生，比如托尔斯泰，而另一种，却凭借一己之力创造了一个世界，比如马尔克斯。 这个世界带着魔幻色彩，充满乱伦与迷醉。但如果这仅仅是一部满足人们对拉丁美洲奇观的猎奇之作，那也太低估了马尔克斯的想象力和洞察力。这本书之...  

读《百年孤独》前便有充分心理准备：小说纵跨百年，七代人，人多，名字都很长，长得还都很像，布恩迪亚家族给新生儿命名总是翻来覆去叫“奥雷里亚诺”或者“何赛·阿尔卡蒂奥”，一堆酷似或者干脆一样的名字听说是很多人怕读或读不下去的重要原因。于是我从翻开《百年孤独》起...  

用户评价

说句实在话，这是一本需要“时间来证明其价值”的书。它不像那些情节紧凑、让你一口气读完的小说那样具有即时的阅读快感，它更像一块需要长期佩戴才能感受到其温润的玉石。我是在一个相对安静的时期开始读它的，这很重要，因为这本书要求你全身心地投入，不能有太多的外界干扰。我特别喜欢作者对环境的描写，那些小镇上湿热的空气、永不停歇的雨水、那些被遗忘的角落，都仿佛拥有了生命，成为推动情节发展的重要角色。书中充满了各种重复的主题和意象，比如预言、比如鲜血、比如蝴蝶，这些元素不断回响，构建起一个封闭而又自洽的宇宙。它成功地让我体会到一种“历史的重量”——那种代代相传的负担与荣耀。读完后，我并没有感到轻松，反而有一种沉甸甸的满足感，知道自己经历了一次真正意义上的文学探险，那些奇特的遭遇和人物的面孔，会在未来的日子里，时不时地从记忆的深处浮现出来，像微弱的火花，提醒着我这段非凡的旅程。

如果让我用一个词来形容读完这本书的感受，那一定是“眩晕”。它不是那种情节跌宕起伏带来的生理上的眩晕，而是一种精神层面的，因为信息量和情感厚度超载而产生的头晕目眩。作者似乎对时间的概念进行了彻底的解构，过去、现在、未来在书中相互渗透、互相缠绕，界限模糊不清，这使得读者在阅读过程中必须时刻保持高度的警惕，稍不留神就会迷失在时间轴的岔路口。我必须承认，初读时我差点放弃，因为人物名字的重复和相似性着实考验着我的记忆力，但一旦我接受了这种“混乱即是秩序”的设定，一切豁然开朗。这本书迫使你跳出传统的线性叙事思维，去接受一种更接近于神话或梦境的逻辑。它像是一面巨大的、多角度折射的镜子，你从不同的切面去看，都能看到自己生命中某些难以言喻的情绪和片段。读完后，我感觉自己的思维模式被稍微地重置了一下，对“叙事”这件事本身有了更深一层的敬畏。

这本书给我的触动，更多地来自于它对人性深处那些阴暗、矛盾却又无比真实的部分的挖掘。它并没有提供任何廉价的安慰或光明的希望，相反，它以一种近乎残酷的诚实，展示了人类在面对巨大变迁时的无助与固执。书中那些充满异域风情和夸张想象力的情节背后，其实隐藏着对权力腐蚀、对爱恋的执着乃至对死亡的恐惧的深刻洞察。我最欣赏的是作者在描绘那些宏大叙事时，从未忽略掉个体情感的细腻刻画。即便是最离奇的遭遇，作者也能捕捉到人物内心最微小的颤动，那种在绝境中仍旧迸发出的生命力，令人动容。这本书的语言本身就具有一种强大的音乐性，即使是翻译版本，那种韵律感和重复吟诵的美感依然清晰可辨。它像是一首绵延不绝的古老歌谣，在讲述着一个家族的兴衰，最终却指向了我们所有人都无法逃避的终极命题。读它，就像是在参加一场漫长而庄严的仪式，你既是观众，也是祭品。

说实话，这本书的阅读体验，与其说是“阅读”，不如说是一次深入灵魂的“浸泡”。我不是一个喜欢在阅读时做太多笔记的人，但这本书我几乎每隔几页就要停下来，不是因为看不懂，而是因为那些文字的密度太高，像浓缩的精华，需要时间去溶解和吸收。作者的想象力简直突破了天际，他把最离奇的事件写得如同清晨的露珠般自然，将最平凡的日常处理得又充满了象征意味。比如某个场景，那种对感官的调动，那种光影、气味、声音的交织，读起来简直像在看一出色彩极其浓郁、配乐极其宏大的歌剧。我尤其被其中关于“遗忘”的探讨深深吸引，它不是那种简单的失忆，而是一种集体性的、渗透到血液里的健忘，导致历史不断重演，而人们却毫无察觉。这本书的结构本身就是一种迷宫，你以为你找到了出口，结果发现自己只是回到了起点，这种结构上的设计，完美地呼应了主题。它需要的不是一目十行的快感，而是像品尝上好的威士忌那样，需要细细地咂摸，才能体会到那后劲十足的，关于存在意义的苦涩与回甘。

这本书简直是一场精神的马拉松，读完之后感觉自己的认知边界被无情地拓宽了，甚至有些不知所措。作者构建的世界观宏大得令人咋舌，里面的人物关系错综复杂，像一张巨大的、盘根错节的古老藤蔓，每一个名字后面都隐藏着一段漫长而又宿命般的纠葛。我特别欣赏作者那种近乎冷酷的笔触，他似乎对笔下人物的悲欢离合抱有一种超然的、近乎神祇的俯瞰姿态，让你在沉浸于那些离奇的事件和近乎魔幻的日常之间，思考着关于时间、记忆和重复的主题。那种史诗般的叙事节奏，不是那种紧凑的、让你喘不过气来的情节推进，而是缓慢而坚实地堆叠着世代的重量，让你不得不放慢自己的呼吸，去感受那种无处不在的、近乎宿命的孤独感。这本书不只是在讲一个家族的故事，更像是在描摹一种人类共同的处境——在宏大的历史洪流面前，个体的挣扎与徒劳。我花了很长时间才消化完，期间无数次合上书本，抬头望向窗外，试图将书中的虚构与现实做某种对照，结果发现，也许我们身处的现实，在某种意义上，也充满了类似的荒诞与循环。

“羊皮卷上所载一切自永远至永远不会再重复，因为注定经受百年孤独的家族不会有第二次机会在大地上出现。”——八年后再次重读，没想到看到最后，依旧引用了这句。八年前是懵懵懂懂看完这本书，是被震撼到了。此次再读，是一本纪念版，有插图，人物形象更清晰。这次看的时候人物的名字和关系更明晰了。百年故事，人物繁杂，时间摧枯拉朽，人的命运，整体看来都那么类似；从种种细处看，却活得那么不一样。 ps：我挺喜欢这个版本，它是一个拓展，不是一种“必须”，它提供一种选择。我习惯阅读不同版本的爱书。

读完觉得，好像也没那么惊艳到鸡皮疙瘩起立。回想一下又觉得，嗯，也没几个人n能写的出来。

读完觉得，好像也没那么惊艳到鸡皮疙瘩起立。回想一下又觉得，嗯，也没几个人n能写的出来。

啊啊啊啊终于来了！！我太爱了！！

看完之后瘫倒在地板上，看着天花板的吊扇在一圈圈旋转，仿佛看到小黄花如细雨缤纷飘落。