只记花开不记年

作者:蔡皋

出品人:乐府文化

页数:160

出版时间:2020-12-1

价格:52.00

装帧:精装

isbn号码:9787559645050

丛书系列:记得当时年纪小

具体描述

与蔡皋对话·笔记本系列（蔡皋先生插画精选，用书写留住可爱时光）

你记得了花开，就记得了年，记得了岁月

所有的一切，最为真实的一切记录在兹

希望拥有它们的人们珍惜

“生命何等可贵，何等尊荣，在过去和未来之间作为一座桥的人们是何等幸福。我就是这样的快乐者和幸福者。时间也就如同飘香的花树，每天会开出一朵新奇的花来。”《只记花开不记年》Notebook精选蔡皋油画花卉作品21幅，她在花开与草绿中体悟时光，在星星与白发里数算岁月，将最为真实的感怀记录在兹，希望人们珍惜身边的美好。

作者简介

蔡皋，中国原创绘本的拓荒者和泰斗，首位获得金苹果国际插画大奖的中国画家，波隆那国际插画展评委，作品入选日本教科书，代表作有《宝儿》《六月六》《桃花源的故事》《花木兰》《孟姜女》《海的女儿》《火城》《一蔸雨水一蔸禾》。

她是艺术家，是散文高手，又是活泼泼的生活家，是人们心中的宝藏奶奶。她珍爱岁月时光中小小快乐，路边的草，墙缝里的花，盘盘碗碗里的寻常吃食，在她笔下，都有了各自鲜活的灵魂。

读后感

她坐在花园里，什么事也没做，只是安静地呼吸着今天的风，注视着刚刚开放的月季花。这样的日子过了多久她也不记得了，时间像这本书一样有大半的留白，但她记得每种花开的日子，连带花开时土壤、风、空气的味道，这些只有种花的人才懂，也只讲给种花的人听。 “今晨坐南窗下，写...

她坐在花园里，什么事也没做，只是安静地呼吸着今天的风，注视着刚刚开放的月季花。这样的日子过了多久她也不记得了，时间像这本书一样有大半的留白，但她记得每种花开的日子，连带花开时土壤、风、空气的味道，这些只有种花的人才懂，也只讲给种花的人听。 “今晨坐南窗下，写...

她坐在花园里，什么事也没做，只是安静地呼吸着今天的风，注视着刚刚开放的月季花。这样的日子过了多久她也不记得了，时间像这本书一样有大半的留白，但她记得每种花开的日子，连带花开时土壤、风、空气的味道，这些只有种花的人才懂，也只讲给种花的人听。 “今晨坐南窗下，写...

她坐在花园里，什么事也没做，只是安静地呼吸着今天的风，注视着刚刚开放的月季花。这样的日子过了多久她也不记得了，时间像这本书一样有大半的留白，但她记得每种花开的日子，连带花开时土壤、风、空气的味道，这些只有种花的人才懂，也只讲给种花的人听。 “今晨坐南窗下，写...

她坐在花园里，什么事也没做，只是安静地呼吸着今天的风，注视着刚刚开放的月季花。这样的日子过了多久她也不记得了，时间像这本书一样有大半的留白，但她记得每种花开的日子，连带花开时土壤、风、空气的味道，这些只有种花的人才懂，也只讲给种花的人听。 “今晨坐南窗下，写...

用户评价

**第四段：** 我最近读了一本叫做《星尘与故土》的小说，它成功地将科幻的想象力与乡土文学的温情融合在一起，达到了一个非常奇妙的平衡点。故事背景设定在一个遥远的未来，人类在星际间漂泊，但核心冲突和情感线索却紧紧围绕着“家园”这个概念展开。作者在构建未来世界观时，细节丰富且逻辑自洽，那些关于科技伦理的探讨，让人在感到震撼之余，也不禁反思我们与自然、与根源的关系。最打动我的是，即便在最冰冷、最宏大的宇宙背景下，书中依然充满了对普通人情感的关怀——比如对一抔泥土的执念，对旧日歌谣的怀念。文字风格非常干净利落，动作场面描写得酣畅淋漓，而抒情段落又恰到好处地停顿，留给读者思考的空间。这本书证明了优秀的文学作品，无论载体如何变化，对人性的关注永远是核心。

**第二段：** 我最近沉浸在《浮生若梦录》的世界里，这本书简直是文学爱好者的一场盛宴。它的结构非常宏大，跨越了数十年的历史变迁，但作者却总能巧妙地将宏大叙事与个体命运编织在一起，让人在关注时代洪流的同时，也能为书中人物的挣扎与抉择而动容。我尤其欣赏作者对人物内心世界的刻画，那些矛盾、挣扎、隐秘的渴望，都被剥离得干干净净，真实得让人心疼。书中有一段关于战争爆发后，主角一家如何艰难求生的描写，那种绝望与希望交织的复杂情绪，读得我好几次停下来深呼吸。文风上，这本书兼具古典的典雅和现代的犀利，叙事节奏张弛有度，高潮迭起，绝不拖沓。它不仅仅是一个故事，更像是一部用文字构建起来的影像史诗，读完后，让人对人性的复杂性有了更深层次的理解。绝对是值得反复阅读的佳作。

**第三段：** 说实话，刚开始翻开《无尽之海的低语》时，我还有些担心它会过于晦涩难懂，毕竟这是一本带有强烈实验色彩的作品。然而，事实证明我的顾虑是多余的。这本书的魅力就在于它的“不可预测性”。作者似乎彻底打破了传统小说的线性叙事框架，大量的意识流手法和非逻辑的场景跳跃，创造出一种独特的、梦境般的阅读体验。你可能无法用简单的“情节”来概括它讲了什么，但你绝对能感受到它所营造的氛围和情绪张力。它探讨了身份的流变和现代社会的疏离感，那些破碎的句子和反复出现的意象，像催眠曲一样将人带入一种迷离的状态。对于那些习惯了传统叙事模式的读者来说，这可能需要一些耐心去适应，但一旦你接受了它的“规则”，你会发现其中蕴含着巨大的创造力和对语言本身的敬畏。这是一本挑战读者认知边界的作品，非常过瘾。

**第一段：** 最近读完了一本名叫《岁月如歌》的书，着实让人回味无穷。这本书的叙事手法非常新颖，作者似乎很擅长捕捉生活中的细微之处，那些常常被我们忽略的瞬间，在笔下却散发出迷人的光彩。比如，书中描绘的一个老街区的清晨，光影的变幻、空气中弥漫的烟火气，乃至邻里间一句不经意的问候，都被刻画得淋漓尽致。读着读着，我仿佛真的走进了那个场景，能感受到那种缓慢而坚韧的生活节奏。作者的文字功力深厚，遣词造句精准而富有画面感，没有冗余的辞藻堆砌，却能将复杂的情感细腻地表达出来。更难得的是，它探讨了关于时间、记忆与遗忘的主题，虽然没有直白地说教，但字里行间透露出的哲思却引人深思。合上书本，心中涌起的不是悲伤，而是一种对过往的温柔和解，对未来的淡然期待。这本书就像一杯醇厚的茶，初尝平淡，回味悠长，适合在安静的午后，慢慢品读。

**第五段：** 新近拜读了《灯塔下的守望者》，这本传记性质的作品深深地震撼了我。它聚焦于一位二十世纪初在偏远海岛上默默奉献了一生的灯塔守护者，但作者的叙述技巧却远超一般的人物志。这本书的叙事视角非常独特，大部分内容是通过大量的私人信件、日志片段和访谈记录拼凑而成，这种碎片化的结构反而增强了历史的真实感和临场感。我特别喜欢作者处理“沉默”的方式，主人公一生话语不多，许多重大的内心活动和人生转折都隐藏在简洁的记录背后，需要读者自己去挖掘和体会。这种“留白”的艺术处理，使得人物形象立体而充满张力，他不再是一个完美的英雄，而是一个在孤独与责任之间挣扎的真实个体。阅读过程中，我能清晰地感受到海风的咸湿和灯塔光束穿透黑暗的力量。这本书提供了一种审视“伟大”的新视角：真正的伟大，或许就藏在日复一日、无人知晓的坚守之中。

与其说是书，不如说是本画集，每幅画的注释作者自己动笔（谁忍心拿他当笔记本用啊！

第一次读有书号的笔记本，有作者插画镶嵌其中，把笔记本做成了艺术品，适合收藏。

是蔡皋的画呀，这样的笔记本是用来敬仰的，不敢乱写乱画。

与其说是书，不如说是本画集，每幅画的注释作者自己动笔（谁忍心拿他当笔记本用啊！

无论唐伯虎还是安格尔，面对原作总觉得不过如此，就像现实生活中的明星也要打嗝放屁一样，一律走下神坛。因此更喜欢隔着媒介欣赏，比如屏幕和印刷品。印刷品看得见笔触却不很清楚，恰好处于天上人间之间。一本书即是一个展览，从不闭幕也无需排队，假如非要上墙，裁下来装框即可。另外，书里的留白可视作美术馆的白墙，除了到此一游之外还能写点儿别的。既然是私有财产，自然不存在破坏公物之困扰。