铃木小提琴教材-第五.六册-含CD2张

作者:铃木镇一

页数:47

译者:魏然

出版时间:2009-1

价格:28.00元

isbn号码:9787103035900

具体描述

《铃木小提琴教材(第5、6册)(原版引进)》是一部通过乐曲学习演奏小提琴的教材，从最初的运弓、按弦开始就在乐曲、曲调中学习，不枯燥，易为儿童接受。内容包括：发音训练、第四把位练习、加沃特舞曲、Gavotte、A小调协奏曲（第二乐章）等等。

用户评价

我一直觉得，很多教材的编写者似乎忘记了我们这些非天才型学习者在学习过程中的真实挣扎。但翻开这套教材的第五、六册，我感受到了极大的同理心。教材的排版设计非常人性化，重要的技术点和难点提示都用不同的颜色或字体标注出来，让人一目了然。尤其是一些涉及换把和换弦的段落，教材会非常贴心地给出详细的手型图解，甚至连手指的“预位”和“支撑点”都描绘得清清楚楚。我记得我之前在学习某个需要频繁换把的练习时，总是拉得断断续续，听起来像是在“爬楼梯”。自从对照这套书的图示进行针对性练习后，那种不自然的顿挫感明显减轻了。再说配套的CD，它的作用绝不仅仅是伴奏。在一些需要听力和模仿能力的曲目中，CD里清晰地展示了慢速的演示版本，这对于我这种自学成份较高的学习者来说，简直是无价之宝。我经常把慢速版本当作是我的“影子老师”，跟着它一遍遍校准自己的节奏和弓感。可以说，这套教材在“教你如何学”这件事上，做到了极致的细致入微。

这套教材对我来说，更像是一部小提琴演奏艺术的“进阶词典”。五六册的内容已经不再是初级阶段那种“你好，小提琴”的打招呼了，它开始触及到古典音乐演奏的诸多核心要素。例如，在对巴赫或莫扎特选段的编排中，它深入探讨了不同时期音乐风格的演奏特点。我开始意识到，拉巴洛克时期的作品和浪漫主义时期的作品，对弓子的触弦点和音头处理方式是完全不同的。教材里对于一些历史性演奏技巧的介绍，虽然篇幅不长，但信息密度极高，需要反复研读和实践才能消化。更让我惊喜的是，它对乐理知识的融入也恰到好处。在介绍某个技术难点时，它会顺带解释这个技术背后的和声逻辑，让你明白你所拉的音符是如何服务于整体音乐结构的。这使得我的练习从机械性的重复，升华为一种有思考、有目的的创造过程。这套书的价值，已经远远超出了技术训练本身，它是在培养一个“懂音乐”的演奏者。

说实话，刚接触到第六册时，我内心是有些抗拒的。那种厚度，配上后面那些看着就让人头疼的把位变化和快速的弓法要求，感觉就像是直接把我从平地扔到了悬崖边上。我花了很长时间才适应它的节奏。但沉下心来仔细研究之后，我发现它最厉害的地方在于对“精致感”的打磨。教材并没有一味追求炫技，而是将重心放在了音色的细腻控制和情感的深度表达上。例如，某个练习要求在极弱的力度下保持音高的稳定，这对弓子的速度和压力控制提出了近乎苛刻的要求。我尝试了不下五十次才勉强达到教材要求的那种“空气般”的音色。这种对细节的极致追求，让我的演奏不再是“把音拉准了就行”，而是开始思考“这个音应该听起来像什么”。CD里的范奏更是教科书级别的示范，尤其是那些复杂的小提琴协奏曲选段，演奏者的气息连贯性和对乐句的划分处理得简直完美。这本书真正教会我的是，小提琴演奏的最高境界，往往隐藏在那些最不起眼的细节和最微妙的力度变化之中。它是一把尺子，毫不留情地衡量着你的基本功是否扎实到了可以支撑艺术表达的层面。

坦白讲，在我所有的学习资料中，这本《铃木小提琴教材-第五.六册-含CD2张》的“耐玩性”是最高的。它的内容深度意味着我不可能在短时间内就“征服”它。我发现自己经常会在某一个音符上停留很久，研究教材和CD对那个音色的不同处理方式。例如，关于连奏的技巧，教材可能只用一句话概括，但CD中的演奏却能展现出十几种不同的连奏效果——有的如行云流水，有的则带着强烈的呼吸感。这种开放式的学习空间，极大地激发了我的探索欲。我甚至会故意放慢CD的速度，去逐个分析演奏者在换把时是如何保持声音的连贯性，那种近乎魔术般的技巧让人叹为观止。它逼迫我不断地走出舒适区，去挑战那些曾经认为“这辈子都拉不好的”高难度段落。每次攻克一个难关，那种满足感都不是来自于别人夸奖，而是自己内心深处对进步的切实感知。这套书，真正做到了让学习者在不断的挑战和自我超越中获得成长，它是一份值得终身钻研的财富。

这本《铃木小提琴教材-第五.六册-含CD2张》简直是为我这种半路出家、总觉得自己进步缓慢的成年学习者量身定做的“救星”！我之前一直被基础练习困扰，手指僵硬得像戴了手套，音准更是时高时低，简直是对听觉的折磨。但当我翻开第五册，那种如释重负的感觉难以言喻。教材的编排不是那种枯燥的、让你只想把它扔到角落里吃灰的“标准流程”。它的曲目选择非常巧妙，既保持了铃木体系一贯的渐进性，又在音乐性上做了极大的提升。比如，第五册里的一些小奏鸣曲片段，旋律不再是简单重复的音阶练习，而是开始有了真正的“表情”。我花了整整两周时间才把第一首曲子拉流畅，但那种从指尖流淌出悦耳旋律的成就感，比吃蜜还甜。CD的配套质量也值得称赞，伴奏的清晰度和速度控制得非常专业，听着CD练习，感觉自己像是在跟一位真正的音乐家合奏，而不是对着一个冰冷的节拍器。对于那些渴望从“拉锯子”阶段跨越到“演奏音乐”阶段的学习者来说，这套书的深度和广度绝对超乎预期。它不再仅仅是教你如何按弦，而是开始教你如何去“听”音乐。