永别了.武器

出版者:译林出版社

作者:[美] 欧内斯特·海明威

页数:471

译者:孙致礼

出版时间:2009-9

价格:29.80元

装帧:平装

isbn号码:9787544708609

具体描述

美国青年弗瑞德里克·亨利在第一次世界大战后期志愿参加红十字会，在意大种北部战红加驾驶救护车抢救伤员，并与英国籍护士凯瑟琳·巴克莱结识关相恋。在一次执行任务时，亨利被炮弹击中受伤，在米兰医院养伤期间得郅治凯瑟琳悉心护理，两人陷入了热恋。亨利伤愈后重返前线，随意大利部队撤退时目睹战争的种种残酷景象，毅然脱离部队，和凯局长末会合后逃往瑞士。结果凯瑟琳在难主中死去。

海明威根据自己的参战经历，以战争与爱情为主线，吟唱了一曲哀婉动人的悲歌，曾多次被搬上银幕，堪称现代文学的经典名篇。

作者简介

欧内斯特·海明威(1899—1961)，美国最杰出的作家之一，1954年诺贝尔文学奖获得者。“海明威小说”中既有“迷惘的一代”的代表作《太阳照常升起》，反法西斯作品《丧钟为谁而鸣》，塑造了不朽的“硬汉”形象并因此而获得诺贝尔文学奖的《老人与海》，也有出版六十年后才得到评家赏识的《春潮》，这些作品每一部都称得上经典，反映了海明威在小说创作上的艺术风格和杰出成就，是美国文学乃至世界文学的一份宝贵财产。

读后感

摘自《e作家》 作者：李 力 　　海明威的作品《永别了，武器》被认为代表了他的“迷惘的一代”文学的最高成就。作品既写出了主人公美国青年弗雷德里克•亨利作为一个男子汉，一个“硬汉子”的性格特征，也刻画出他迷惘、绝望的一面。 　　《永别了，武器》以第一次世界大战...  

摘自《e作家》 作者：李 力 　　海明威的作品《永别了，武器》被认为代表了他的“迷惘的一代”文学的最高成就。作品既写出了主人公美国青年弗雷德里克•亨利作为一个男子汉，一个“硬汉子”的性格特征，也刻画出他迷惘、绝望的一面。 　　《永别了，武器》以第一次世界大战...  

摘自《e作家》 作者：李 力 　　海明威的作品《永别了，武器》被认为代表了他的“迷惘的一代”文学的最高成就。作品既写出了主人公美国青年弗雷德里克•亨利作为一个男子汉，一个“硬汉子”的性格特征，也刻画出他迷惘、绝望的一面。 　　《永别了，武器》以第一次世界大战...  

用户评价

这本书的文字功底实在令人叹为观止，那种老派而又精准的叙事风格，读起来有一种老电影的质感。我注意到作者对细节的把控到了近乎偏执的程度，无论是战争间隙中对一朵野花的描写，还是对一次复杂对话中眼神交流的捕捉，都显得恰到好处，绝无冗余。这使得整部作品的节奏感把握得非常好，时而紧凑如鼓点，时而舒缓如长篇的叹息。最让我震撼的是其中对于“理想与现实”冲突的描绘。书中那个充满热血的理想主义者，是如何一步步被残酷的现实磨平棱角，最终走向沉寂的，这个转变过程处理得极为自然，没有刻意的煽情，却让读者感同身受。我感觉自己仿佛亲身站在了那个历史的十字路口，体验着每一个关键抉择的分量。这本书的魅力就在于，它没有试图去歌颂什么，也没有刻意去批判什么，它只是冷静地展示了“发生”了什么，将判断权完全交给了读者，这份尊重和坦诚，是如今许多作品中所罕见的。

我花了很长时间才真正理解这本书的复杂性，它绝不是那种一口气就能读完的通俗小说。它更像是一部需要反复咀嚼的文学作品，每一次重读都会带来新的感悟。作者在构建人物群像时，展现了惊人的多维性。即便是那些看似是反派的角色，其行为逻辑也都有着深刻的时代背景和社会压力作为支撑，你无法简单地去憎恨他们，只能去理解他们的“必然性”。我特别关注了书中对于技术与人性关系的那段论述，它揭示了现代工具是如何在不经意间异化了人类的情感和决策过程。那种冰冷的效率是如何渗透到最私密的内心世界，这一点让我深思了很久。这本书的语言风格是那种极其凝练的，句子结构充满了力量感，仿佛每一句话都经过了精密的计算，以期达到最大的信息密度，对于喜欢深度思考的读者来说，简直是一场智力上的盛宴。

这本书的结构设计简直是神来之笔，它不像传统的线性叙事，而是采用了碎片化的回忆和现实交织的方式，这种手法极大地增强了读者的代入感和探索欲。我常常感觉自己不是在阅读一个既定的故事，而是在参与一场对历史真相的拼图过程。每一个章节都像是一块拼图，只有当它们被正确地组合起来时，主人公完整的心路历程和时代的侧影才会清晰地浮现出来。其中对于“背叛”主题的处理，也极其高明，它不局限于政治上的立场转变，更多地探讨了对自我信念的背叛，以及在极端压力下个体良知的溃散。这种对人性底线反复试探的描写，让人感到一丝寒意，却又不得不承认其真实性。这本书的结尾处理得非常高明，它没有提供一个廉价的答案或圆满的结局，而是留下了一个开放式的、充满回响的空间，迫使读者在合上书的那一刻，仍然要继续在自己的内心世界里完成这场未尽的对话。

初读此书，我最大的感受是“疏离的美学”。作者似乎非常擅长使用一种旁观者的视角来审视人世间的悲欢离合。叙事者与事件之间始终保持着一层薄薄的、却又坚不可摧的玻璃墙。这种距离感，反而使得情感的冲击力更加持久和深刻，它避免了过度情绪化的表达，让读者得以用更理性的角度去思考故事背后的社会结构和历史逻辑。书中描绘的几段爱情纠葛，也并非传统意义上的浪漫，而更像是两个在时代洪流中相互依偎取暖的孤独灵魂，他们的结合充满了脆弱性，也预示着不可避免的破碎。尤其是在描写那些短暂的宁静时刻时，作者笔下的场景总是带着一种易碎的美感，仿佛只要稍微用力，那份美好就会彻底崩塌。这种对“瞬间”的精妙捕捉，使得全书充满了宿命论的色彩，让人在阅读过程中不断地反思：我们所珍视的一切，究竟能抵挡多大的风浪？

这本书的封面设计简直是天才之作，那种压抑而又带着一丝苍凉的色调，一下子就把人拉进了那个特定年代的氛围里。我第一次拿起它的时候，几乎是被那种沉甸甸的历史厚重感所吸引。故事的开篇，作者并没有急于展开宏大的叙事，而是通过几个看似不经意的日常生活片段，细腻地勾勒出主人公内心的挣扎与不安。特别是关于那个小镇上的人们对战争的漠然，描绘得入木三分，那种“事不关己，高高挂起”的态度，与即将到来的风暴形成了强烈的反差。读到主人公初次目睹冲突场面时，那种突如其来的震撼和随之而来的道德困境，作者的笔触是如此的冷静，却又蕴含着巨大的情感张力。我尤其欣赏作者在处理人物心理活动时所采用的那种意识流的手法，它让角色的每一个选择都显得那么复杂和真实，不是简单的黑白分明，而是充满了灰色地带的矛盾与挣扎。那种对人性深处的挖掘，远远超出了我对一般战争题材小说的预期，它更像是一部关于“存在”意义的哲学探讨，让人在合上书本后，仍久久不能平静。

I was blown up while we were eating cheese.

他说:一个故事讲到一定程度的时候,你会发现死亡是最佳结局....不再有青春年少的风华,他暴躁于才华的丧失,其实他只是不再得心应手,写作变成了孤寂的生涯,必须学会面对永恒,他像一个历尽沧桑的老斗牛士,终于为不再能上场而痛入骨髓....因为你,在我眼里,凡能选择死亡的时间和地点的人,都是英雄...

Thesis.

海明威的硬汉小说像是一个肌肉男，线条感明显，有时候觉得太僵硬。在阅读这本时觉得每入高潮，故事便戛然而止，切换场景，让人在前面烦躁后面意犹未尽。另外，海明威的情话写的真动人。

他说:一个故事讲到一定程度的时候,你会发现死亡是最佳结局....不再有青春年少的风华,他暴躁于才华的丧失,其实他只是不再得心应手,写作变成了孤寂的生涯,必须学会面对永恒,他像一个历尽沧桑的老斗牛士,终于为不再能上场而痛入骨髓....因为你,在我眼里,凡能选择死亡的时间和地点的人,都是英雄...