Draw 50 Animals

作者:Ames, Lee J.

页数:0

出版时间:1985-3

价格:$ 23.56

isbn号码:9780808537595

具体描述

Part of the popular Draw 50 series, Draw 50 Animals gives simple instructions for drawing all types of animals from the barnyard to the zoo. Ames' easy-to-follow technique shows how to break the subject down and re-build it creating an accurate portrait in a just a few steps.

用户评价

作为一个长期从事插画工作的设计师，我购买这本书的目的更多是希望寻找一些新的灵感和快速的草图练习方法，而不是为了学习基础。出乎意料的是，这本书在“动态捕捉”方面的处理，给了我极大的启发。很多动物画册会把重点放在静止的、完美的姿态上，但现实中的动物总是充满不确定性和瞬间的爆发力。这本书中包含了一些极具张力的瞬间捕捉，比如奔跑中的猎豹的腾空姿态，或者猫科动物捕食前的低伏身形。作者对于“线条的流动性”的强调，让我重新审视了自己过去过于僵硬的线条运用。它教会我如何用更少的笔触去暗示更丰富的运动轨迹，这对于我的动态角色设计非常有帮助。而且，书中关于如何简化复杂结构以适应快速捕捉的技巧（例如，如何将复杂的四肢抽象为几条关键的动势线），是非常实用的“速写秘籍”。它没有浪费时间在复杂的背景渲染上，而是聚焦于如何让“形体本身”充满生命力，这正是我作为专业人士所追求的效率和表现力的结合点。

这本书的装帧和印刷质量简直是艺术品级别的。坦白说，一本好的绘画教程，纸张的质感和墨水的清晰度至关重要，直接影响到读者的临摹体验。这本书的纸张厚实，即使用铅笔反复涂抹和擦拭，纸面也不会轻易起毛，这一点对于需要多次修改的初学者来说太重要了。更值得称赞的是色彩的还原度，虽然这本书主打的是铅笔或炭笔的黑白线条练习，但其中穿插的一些局部色彩和阴影示范，其层次感和过渡都表现得极其细腻。我最喜欢的一组是关于水生动物的描绘，作者是如何仅用几种灰度的线条来暗示水下的光线折射和动物皮毛的光泽，那种视觉上的魔力真的让人惊叹。我把这本书带到咖啡馆里临摹，发现即便是光线不那么充足的环境下，图例上的线条依然锐利清晰，完全不会因为反光或者阴影而影响观察。这种对细节的极致追求，体现了出版方对艺术教育的认真态度，使得每一次翻阅和练习都成为一种享受，而不是费力的辨认。

这本书简直是绘画初学者的福音！我一直对动物素描充满了好奇，但苦于找不到一本既有条理又有趣味的入门指南。这本书完美地填补了我的空白。它的排版设计非常直观，每一步骤的分解都清晰可见，即便是像我这样连最基本的透视感都抓不住的新手，也能大致跟上节奏。作者在选择绘制对象上也非常巧妙，从常见的猫狗到更具挑战性的狮子老虎，循序渐进，让人在不知不觉中积累了信心。我特别欣赏它没有过度强调复杂的解剖学知识，而是将重点放在了如何捕捉动物的动态和神韵上，这一点对于只想享受绘画乐趣的爱好者来说，简直太重要了。我尝试着画了封面上的那只小兔子，虽然成品远不及书中的范例，但那种“我真的画出来了一个像样的东西”的成就感是无与伦比的。它没有那种高高在上、让人望而却步的艺术气息，而是用一种非常亲切的方式邀请你进入绘画的世界。如果你也在寻找一本能让你真正动手实践，而不是仅仅停留在理论层面的动物绘画书，我强烈推荐它。它不仅仅是一本教程，更像是一位耐心的画友，在你身边默默指导。

这本书最让我感到温暖的是，它仿佛在鼓励所有“自认为没有艺术细胞”的人们拿起画笔。它并不是一本只面向科班出身或天赋异禀者的教科书。在“常见错误”的提示环节，作者非常坦诚地指出了初学者最容易陷入的误区，比如眼睛画得太大、腿部关节位置错误等等，并且立即提供了修正方案。这种“预判式教学”非常贴心，避免了读者在练习过程中产生过多的挫败感。我记得我第一次尝试画鹰的眼睛时，总是画得呆滞无神，书里针对性地指出“要留出高光区域，并用细线表现瞳孔周围的微妙肌肉收缩”，当我照做之后，那双眼睛瞬间就有了聚焦和锐利感。这种“你做错了，没关系，这样做就会对”的指导方式，极大地提升了我的学习热情。它传递的核心信息是：绘画是一门可以通过练习和正确方法掌握的技能，而不是一种神秘的天赋。对于那些想送给孩子或家中长辈作为入门礼物的人来说，这本书无疑是完美的选择，它给予的鼓励远超其售价本身。

说实话，我刚拿到这本书的时候，内心是有些保留的。市面上的“50种动物”速成书太多了，大多内容浮于表面，教你画出一些比例失调的卡通形象，根本谈不上“写实”或“生动”。然而，这本书在细节处理上展现出了令人惊喜的专业性。它不是简单地告诉你“先画一个椭圆再加四条腿”，而是深入探讨了不同动物骨骼结构对外部轮廓的影响。比如，在处理鸟类的翅膀结构时，它用非常简洁的线条解释了飞羽的重叠方式，这让我对飞行动物的美感有了更深层次的理解。我最欣赏的一点是，它没有使用复杂的术语来吓唬读者，而是通过类比和图示，将复杂的结构简化为易于理解的几何形状。这使得即便是对动物学一窍不通的人，也能通过观察图例掌握到关键的比例关系。我花了整整一个下午尝试画那头大象，尤其是在处理皮肤的褶皱和厚重感时，书中的提示“用短促的、有方向性的线条来表现重量”对我启发极大。这本书的价值在于它教你“如何观察”，而不是仅仅“如何描摹”，这一点让它在同类书籍中脱颖而出，成为了我案头必备的参考资料。