Charles Bukowski

作者:Bukowski, Charles/ Calonne, David Stephen (EDT)

页数:255

出版时间:2008-9

价格:$ 29.38

isbn号码:9780872864962

具体描述

Charles Bukowski (1920-1994), one of the most outrageous and controversial figures of twentieth-century American literature, was so prolific that many important pieces were never collected during his lifetime. "Portions from a Wine-Stained Notebook "is a substantial selection of these wide-ranging works, most of which have been unavailable since their original appearance in underground newspapers, literary journals, and even porn magazines. Among the highlights are Bukowski's first published short story, "Aftermath of a Lengthy Rejection Slip"; his last short story, "The Other"; his first and last essays; and the first installment of his famous "Notes of a Dirty Old Man" column. The book contains meditations on his familiar themes (drinking, horse-racing, etc.) as well as singular discussions of such figures as Artaud, Pound, and the Rolling Stones. Other significant works include the experimental title piece; a fictionalized account of meeting his hero, John Fante ("I Meet the Master"); an unflinching review of Hemingway ("An Old Drunk Who Ran Out of Luck"); the intense, autobiographical "Dirty Old Man Confesses"; and several discussions of his aesthetics ("A Rambling Essay on Poetics and the Bleeding Life Written While Drinking a Six-Pack [Tall]," "In Defense of a Certain Type of Poetry, a Certain Type of Life, a Certain Type of Blood-Filled Creature Who Will Someday Die," and "Upon the Mathematics of the Breath and the Way"). What is ultimately revealed is an unexpectedly learned mind behind his seemingly off hand productions. "Portions from a Wine-Stained Notebook "is essential reading for Bukowski fans, as well as a good introduction for new readers of this innovative, unconventional writer.

用户评价

如果用一种颜色来形容这部作品的基调，那一定是褪色的、泛黄的旧照片色调，混合着深夜霓虹灯投下的诡异紫光。叙事的视角异常尖锐，像是通过一个老旧、布满划痕的镜头在观察世界，一切都被放大，细节的粗糙感反而成为了一种艺术表达。书中对人物内心活动的描摹，精妙得令人心悸，那种介于清醒与迷糊之间的状态，被捕捉得入木三分。尤其是那些关于写作和创作的段落，充满了对艺术虚伪性的嘲讽，同时又流露出对真正“真实”表达的近乎宗教般的虔诚。它没有传统意义上的情节起伏，更像是一系列情绪的碎片化堆叠，但正是这种松散的结构，反而营造出一种梦境般的真实感。我尤其欣赏作者在构建场景时那种毫不费力的画面感，尽管文字简练，但你脑海中浮现出的景象却是异常饱满和立体的。这本书需要耐心，它要求你放慢呼吸，去品味那些被酒精和烟草浸泡过的、充满生活痕迹的词句。

这部作品的语言风格像是一场永不落幕的即兴爵士乐表演，充满了不和谐音和突然的加速减速，但整体上却保持着一种令人着迷的韵律。它很少使用复杂的句式，更多的是依靠短促、有力的陈述句，如同拳击手精准的直拳。这种简约的力量感，使得那些关于爱、失落和时间流逝的主题，显得格外沉重。我发现自己会不自觉地停下来，反复琢磨某几个词语的摆放位置，它们看似随意，实则经过了某种近乎苛刻的筛选。最令人难忘的是那种在极度压抑的环境中，偶尔闪现的、对美的瞬间捕捉——也许是一束阳光穿过窗户，也许是一场短暂而真诚的交流。这些瞬间，因为前文的巨大反差，显得尤为珍贵。这本书更像是一面镜子，照出的不是我们想成为的样子，而是我们害怕承认的那个真实自我。它不是用来“享受”的，而是用来“面对”的。

这本小说简直是文字的狂欢，一股原始而未经修饰的力量扑面而来。作者以一种近乎冷酷的坦诚，剖开了都市生活中那些光鲜外表下的腐烂与挣扎。我仿佛被拽入了一个永无止境的、烟雾缭绕的酒吧角落，空气中弥漫着廉价酒精和未竟梦想的酸涩气味。叙事节奏是断裂的，像醉汉踉跄的步伐，却总能在最意想不到的地方精准地击中人心的痛点。那些关于生存的琐碎细节，被赋予了一种近乎史诗般的重量，你看着主角在生活的泥潭里挣扎，却又从中嗅到了一种异样的自由气息。它不试图提供任何安慰或解答，它只是赤裸裸地展示“存在”本身就是一场漫长而荒谬的搏斗。我喜欢这种毫不妥协的态度，它让你不得不直面那些平日里我们选择回避的阴影，去感受那种深入骨髓的、对平庸的反抗。读完之后，你不会觉得轻松愉快，反而有一种被彻底洗涤过的疲惫感，仿佛自己也陪着书中的人物熬过了一个漫长而混沌的夜晚。这本书的魅力就在于它的“不洁”，它敢于歌颂那些被主流文化所唾弃的角落和灵魂。

阅读体验是高度私密且具有侵入性的。作者仿佛是你的影子，以一种你无法摆脱的亲密姿态，记录着那些最不愿被提及的私密时刻——那些失败的尝试、无法言说的欲望，以及面对空虚时发出的无声呐喊。故事情节的推动力并非来自于外部事件，而是源于角色内心不断累积的、对现状的厌倦感。这种内在的张力，使得整部作品的氛围始终处于一种紧绷的状态。我特别喜欢其中对艺术家的生存困境的描写，那种在坚持自我与为了生存而妥协之间的拉锯战，是如此真实而痛苦。书中的世界是灰暗的，但恰恰是在这片灰暗之中，作者用他独特的、充满嘲讽却又无比深情的笔触，勾勒出了一群顽强生存的灵魂群像。它是一本需要反复品味的“烈酒”，初尝辛辣，回味却能带来一种洞穿世事的清醒。它不迎合任何人，只忠实于那种挣扎着的、饱受折磨的生命力。

坦率地说，初读此书时，我被它的粗粝感震慑住了。这不是那种温文尔雅的文学，它更像是从地下水道里捞出来的一份手稿，带着泥泞和令人不适的腥味。然而，一旦跨过最初的门槛，你会发现这腥味里藏着解药。它挑战了所有关于“成功”、“体面”和“幸福”的既定定义。作者似乎在用尽全身力气告诉你：生活就是一连串的糟糕决定和微不足道的胜利的混合体。我欣赏其中对体制和规则近乎本能的反叛精神，这种反叛并非高谈阔论，而是体现在每一个选择的衣着、每一句对谈的话语中。它成功地捕捉到了那种被社会边缘化的人群特有的，既愤世嫉俗又异常敏感的内心世界。书中的女性角色刻画得也极具争议性，她们是欲望的化身，也是某种程度上英雄的镜像。读完后，我感到一种强烈的共鸣，不是因为我经历过完全相同的事情，而是因为那种面对生活无常时油然而生的疲惫感，是共通的。