COMP LYRICS IRVING BERLIN

作者:Kimball, Robert 编

页数:560

出版时间:2001-10

价格:562.00元

isbn号码:9780679419433

具体描述

Gathered together in one volume for the first time: all of the incomparable song lyrics of Irving Berlin, whose career and work are the most important and all-encompassing in the history of American popular music.

Berlin came from a poor immigrant family and began his career as a singing waiter, but by the time he was nineteen he was publishing his songs and quickly found fame with "Alexander's Ragtime Band" in 1911. In the extraordinary six decades that followed, Berlin wrote one popular hit after another: "Blue Skies," "Always," "Cheek to Cheek," "White Christmas," "God Bless America," "There's No Business Like Show Business," and many, many more. He also wrote a number of the classics of musical theater's Golden Age, climaxing with Annie Get Your Gun . He penned three Astaire and Rogers films-- Top Hat , Carefree , and Follow the Fleet --as well as the scores of Holiday Inn , Easter Parade , and other movies. The breadth of his accomplishments is staggering.

Berlin's entire oeuvre is here--the lyrics of more than 1,200 songs (400 of which have never before appeared in print), along with anecdotal, historical, and musicological commentary and dozens of photographs.

This beautiful volume is an invaluable contribution to the understanding and enjoyment of popular music in our time.

用户评价

我最近沉迷于研究早期美国戏剧和电影中的社会风貌，而欧文·柏林的作品无疑是那个时代文化肌理中不可或缺的一部分。这本书的出现，正好填补了我资料库中的一个空白。我尤其关注那些在当时具有强烈社会评论性质，但又巧妙地披着娱乐外衣的歌词。想象一下，在那个审查制度严格的时代，一位词作者如何通过双关语、讽刺和隐喻，来表达对社会不公或政治局势的看法。我需要这本书来做文本比对，看看那些被历史学家提及的“隐晦信息”是否真的存在于歌词的字里行间。这本书的权威性对我来说非常重要，我需要一个可靠的版本来确保我引用的歌词是准确无误的。它不仅仅是欣赏，更是一种严肃的文献工作的基础。我计划将其中一些歌词与同时期的报纸社论进行对照阅读，从而构建一幅更立体的二十世纪初都市生活图景。这本书对我而言，是工具，是钥匙，是通往理解那个时代复杂文化心理的必经之路。

这部汇集了欧文·柏林的经典歌词的合集，简直是音乐史上的瑰宝。我拿到书的那一刻，就被它厚重的质感和扉页上精心排版的字体所吸引。它不仅仅是一本书，更像是一扇通往黄金时代好莱坞和百老汇的时光隧道。虽然我还没有来得及细细品读每一个词句，但仅仅是翻阅目录，那些耳熟能详的歌名就足以让人心潮澎湃。想象一下，在那个没有电子乐、没有即时娱乐的年代，这些歌词是如何支撑起无数人的精神世界的。我特别期待深入研究《White Christmas》背后的创作心境，那份跨越国界的温暖和普世的情感，想必在歌词原文中会有更深层次的体现。这本书的装帧设计也体现了对内容本身的尊重，那种复古的墨水气味，让人仿佛能闻到旧式剧院里雪茄和香槟的味道。我已经迫不及待地想找个周末的下午，泡上一杯浓茶，伴着老式留声机的音乐，沉浸在这文字构建的旋律里，去体会柏林是如何用最朴素却又最精准的语言，捕捉到人类最复杂的情感——从爱恋的甜蜜到失去的怅惘。这本书的价值，绝不仅仅在于它收集了歌词，更在于它保存了一种逝去的美学和叙事方式。

说实话，我买这本书更多是出于一种“收藏癖”和对时代情怀的追逐。我并不是一个音乐理论专家，也未必能准确地哼出每一首歌的曲调，但我对那种老派的、讲究格律和押韵的文字艺术有着天然的亲近感。现在的歌词，很多时候显得过于直白和口语化，缺乏一种经过锤炼的“文学性”。柏林的歌词，据说充满了那个时代特有的机智和优雅，就像是精巧的钟表构造，每一个部件都恰到好处。我期待看到那些歌词是如何在不牺牲情感深度的前提下，完成复杂的韵脚变化和叙事推进的。这本书的排版，如果能清晰地区分出歌词的段落和重复部分，就更好了，这样我就可以在阅读时自己想象出音乐的起承转合。我希望它能成为我书架上一个有分量的存在，每次不经意地瞥到，都能提醒我那个充满精致和浪漫的年代。这本书代表着一种旧式“匠人精神”的结晶，即使不深究其音乐性，单从文字本身来看，也绝对值得珍藏。

作为一名业余的音乐爱好者，我一直对二十世纪上半叶的美国流行音乐抱有浓厚的兴趣，尤其是那些能够经受住时间考验、至今仍被传唱的作品。这本书的出现，无疑为我提供了一个绝佳的深入研究平台。我更关注的不是那些耳熟能详的大热曲目，而是那些可能被主流视野略过的、隐藏在众多作品中的“遗珠”。我希望能从这些歌词的结构、韵律和主题的演变中，窥见欧文·柏林这位音乐巨匠在不同历史时期的思想轨迹和社会观察。比如，他对于城市生活、移民经历以及战争前夕国民情绪的描摹，是如何通过精妙的措辞和比喻巧妙地融入到看似轻松愉快的旋律之中的？这本书的篇幅暗示了其内容的广度，这对我来说至关重要。我打算用它来做一个小小的个人项目，尝试分析特定年份里，他的歌词主题是如何与当时的社会热点产生共振的。这本书的价值，在于它提供了一个严谨的文本基础，让我们可以超越口耳相传的片段，进行更具学术性的文本挖掘，这对于任何想认真对待经典流行音乐的人来说，都是一份不可多得的财富。

老实说，我买这本书是出于对“全集”的迷恋。收集某个领域大师的全部作品，本身就是一种仪式感。欧文·柏林的作品量之大、影响之深远，是毋庸置疑的，因此，一本汇集了他所有重要歌词的作品，无疑具有里程碑式的意义。我并不期待每一首歌词都能触动我的心弦，毕竟艺术的欣赏是主观的，但一个全面的文献集合，其价值在于其完整性。我更看重的是，通过阅读如此大量的作品，去捕捉一种“风格的渐变”——他是如何从早期的、可能更粗犷的风格，逐步发展出那种标志性的、影响了一整代人的抒情方式的。这种宏观的视角，只有在海量文本的支撑下才能形成。这本书对我来说，是进行“作者研究”的起点。我希望翻阅它时，能有一种“尽览群山”的开阔感，见证一位音乐天才创作力的不竭源泉。它的存在，本身就代表着一种对艺术遗产的致敬和守护。