心理剧入门手册

出版者::心理出版社股份有限公司

作者:Maricia Karp

页数:24,529页

出版时间:2002

价格:TWD600.00

isbn号码:9789577025197

具体描述

假如有一种叫做心理剧王朝的东西的话，这本书可以是一个代表。这本书的所有作者都是从“Holwell 心理剧和社会剧国际训练中心”（Holwell International Centre of Psychodrama and Sociodrama）毕业的，因此，他们形成了一个独特的专业团体。

J.L.Moreno曾梦想他的工作可以遍布全球，但他却没想到，有一天Marcia Karp会变成英国训练中心的精神领袖。她的学生来自世界各角落。由于身为中心的精神领袖，她在我们这一行中有一个重要的国际地位。加上她的人生伴侣Ken Sprague（本书作者之一），她开始在世界各地巡回教导心理剧。

这本手册是针对初学者跟非初学者所设计。针对那些尚不知心理剧为何者，本书是一本入门简介；而那些已经接触过活对心理剧很熟悉者，这是一本触发灵感的复习资源。本书焦点放在心理剧的四个主要阶段：暖身、演出、分享跟审视；及心理剧的五个主要工具，即：舞台或场景、主角或中央角色、团体、辅角或称作治疗性的演员，以及最后但并不是最不重要的，就是导演或称作领导者。

对初学者，让我真心的向你说：“欢迎！”拥抱这些我称之为“心理剧的处女”，是我一个特殊的喜好。这些所谓的“处女”们会询问与心理剧工作有关的重要问题，而我们可能已经遗忘这些问题很久了。更重要的是，这些人帮助我们去维持我们的“童真”或者纯真。Marcia建议我们去使用“童真的原创力”（virgin originality）。因此，这也指出跟灵感的泉源、自发性、创造力持续保持接触，是多么重要的事！我们需要不断的问自己这样的问题，例如：这是如何有用的？那些哲学跟理论基础是需要了解的，并用一解释发生的现象？要进入治疗，还有哪些其他资源是我们所需要的？我，身为导演，如何将辅角的才能扩充到最大，同时加入团体共同的智慧？最适合这个团体的暖身活动为何？我们如何从这个团体中选出主角？如何达到结束阶段，并留下一些开放的空间，以供将来进一步讨论？主角、辅角及团体成员如何将团体经验的影响，带出团体之外，进入他们自己的生活中？我们如何带领这个持续性？

光是将导演的角色描绘出一个轮廓，脑袋似乎就要爆炸了，但我们仍学习处理这些事情。然而，往往在接受训练跟临床工作多年后，我们才能将这些部分全拉在一起，变成一个凝聚的整体，而且大部分都还只是在潜意识中很自然的使用。我感觉到这个过程是自然逐渐的建立起来。

有关暖身，我所学到的一个重点就是：当主角完全暖身好时，自然将不会有任何一部分只站在旁边、只观察或只记录演出。 Moreno 相信，我们每个人心中都有三个部分：导演、演员跟观察者/评论者。导演告诉我们该如何做：“打那通你一直都没有打的电话。”而演员就打了电话，投入“演出欲”中；而假如演员没有完全投入的话观察者/评论者就无法运作或记录发生的事。这代表演员无法回忆起说了或做了什么事。只有当演员润许观察者/评论者进来，后者才能够记录互动的过程。完全暖身的演员不会将观察者/评论者遗忘在其他地方。因此，记不得并不是一种压抑，因为一个人只能够压抑己经记录下来的事，事实上，记不得是因为尚未记录下任何事。当演员接管之后，导演跟观察者／评论者就被丢掉了。为什么有那么多时候我们会记不得自己说了什么或做了什么，我称这种状况为“演出白热化”（white heat of action）。比如说，假如我们有机会从录影带中看到自己的演出，我们会很惊讶异：“我真的有这么做吗？我看起来真的是这样，真的有这样的行为吗？”这种演出白热化会将观察者／评论者给烧跑。当观察者／评论者存在时你会知道，因为你会听到內在一个小小的声音说：“你这样做不够好，你知道的”，或者“这没有你预期的难，也没有像你预期的那样可怕，你控制得很不错”。后面的这个观察者也表达出并没有失去你的冷静、现实感跟比喻。但是，记不得的状况是：我们似乎忘记或是记忆力差，但那是因为演员暖身完整，或者是演员整个接管了。的确，很多主角有这种不记得过程的经验。这种“失掉一个人的冷静”，是让某种精神科专业人员如此害怕心理剧的主要原因。这种状况似乎是很可怕的，除非能够了解我们其实从小时候就一直带着这种演出欲。Moreno常告诉我们，他常被控诉让病人变得“更严重了”，也就是更难控制了。面对这样的争执时，他都会先同意，然后回应道：“我给了他们很少剂量的“疯狂”，这样的剂量是在可控制的范围内。会让我害怕的并不是“疯狂”，我所害怕的是缺乏控制。在这里，他们可以学习行为方式，这些方式在外面使用时，对他们及其他人是有害的。但是，除非他们可以完整的经验自己的情绪，否则，他们无法学习控制自己的情绪。在心理剧中，他们可以让情绪整个活起来，并学习控制情绪。”（与Moreno私下的讨论）

让主角能安全的回到团体，并让团体以爱来进行分享，是导演的责任。分享能让主角感到被支持，并用人道、不被批评的方法，来建立认知的桥梁：“你的经验让我想起自已……等等”。

Moreno教导我们要肯定别人，很怪异的是，价值判断却会比否认先出现。只有带着肯定时，才有可能有心电感应。我们可以这样来看心电感应：在共同体认到事实的状态下，接触另一个人的感觉，接受并分享这些感受的真实性。心电感应在导演跟主角间，辅角跟主角间，主角跟团体成员间运作。在这个领域工作超过五十年后，我仍然会对心电感应无形的运作感到讶异。比如说，主角会在不知情的状况下，选择一个生活经验跟他几乎雷同的人当辅角。这样的状况一再发生。最近，一个年青妇女被选为主角，她的父亲在几个月前过世，她选择在同一诊所中的男子担任父亲的角色。她从未跟这个男子讨论她父亲的事，尽管她父亲过世的经过有些不寻常的地方。在场景中，她演出父亲过世的状况，当时，父亲睡在母亲旁边，因为严重的心脏病而过世，母亲没有觉察到父亲有状况，因为，他们两个中间放了枕头，好让两个人可以睡得安稳。主角得以有机会能跟父亲说再见，这个行为对她来说具有相当的意义，因为这是她生命中被剥夺的部分。当辅角这样分享时：“我们从未谈过这件事，但我的父亲也是在同样状况下过世的。”你可以想像我们有多么瞠目结舌。从四五十个人中,她挑选的这个人跟她有相同的经验。同样的，辅角也得到了宣泄，他说：“你也为我完成了我的心理剧。”团体中很多成员也做了分享，有不少人因为不同的原因，也没有机会跟过世的双亲做一个爱的告别。毕竟，生命是很复杂的。但这个固定的状况却属于这两个团结成员，他们被不可见的线绑在一起。这不是一种同步性，而是心电感应，造成很多细微、看不见的互动，而我们更需要去觉察并敏感到它的影响。

透过这本书，将能够触及到心电感应。让我这么说，心电感应的存在已经由L.J.Moreno所证实，并在他的伟大作品《谁得以生存？》（Who Shall Survive？）（1953）中有所报告，现今的学生版中（1993：187）有摘录这个部分，其中清楚的提出了一个包含二十六个女孩的团体，这些女孩有机会挑选自己共同用餐的伙伴，她们得到的唯一指示是：“用餐时，你会选择谁坐在你的旁边？”这比单一选择，有更多相互的选择在其中（心电感应运作的影响在相互选择中最容易也最能被观察出来）；“在一个抽样研究中，相互结构在社会原子结构中是机会结构的213%，而非相互结构的数目是真实数目的35.8%。”这表示说，就如同以上所解释的，相互选择是心电感应正在运作的基本表达方式，而心电感应在生活中的运作比我们所猜测的还要多。因此，这也意指：我们需要更精致的研究自己的人际关系，并应用这个觉察，因为，我们有能力更有效的去接触周围的人群，这样能建立自己生命的安全感，并保持社会情绪环境平衡。

你将会读到角色概念的重要性，即：角色如何扮演、为什么需要扮演及不需要扮演，了解这些概念对所有人类有哪些影响。将自己想成生命舞台上即席表演的演员可以帮助我们，因为，当我们是即席创作时，就可以去观察互动是有效用或是带来反效果的。当我们投入这样的学习时，自发性、创造力就会潜藏于背景中。心理剧是用不一样的方式去做、重新做，及再做一次。这就是自发性跟创造力这两个原则被操作的方式。

你将会开始了解，自己所活着的现实可能不是某个他人的现实，而这是人际关系中很大的挣扎与冲突的来源。要避免某些不同的现实所带来的伤害，就是对我们每个人的现实所带来的“主观感受”保持觉察，而这些常常是没有连结的。在心理剧，也是在艺术中，你将会被邀请先暂停你的批判性思考一会儿，让你的心，而不只是你的大脑说话。在心理剧中，聪明跟智力都是陷阱。“主观的感受”带给我们希望，因为感受总是主观的在改变，并在新发现的灯光下不断演化。你记得第一次离家去暑假营队、上学或上大学吗？离家一阵子后，你家的房子看起来就是“怪怪的”，或者是你的主观感受己经改变了？你有没有很讶异的发现，最近，某个你以为很了解的人或朋友不太一样？觉察新的观点或角色，不管自己或别人，会创造这种改变，或者改变主观感受，得到新的观点，有个故事是这么说的，某个年轻人在十八岁时离开父母，只为了在二十五岁返家时，可以发现他的父亲在这七年中原来学了这么多事！

我不断重复的告诉我的学生：记住，我们任何人都无法完全觉察另一个人﹔人类并没有被赋予这样的天赋。的确，我们对自己也没有完全了解。深刻的学习心理剧意指对我们所知道的事情保持谦虚、保持开放、且投入新的学习。例如去担任替身、角色交换、镜观技巧跟独自，这些技巧跟其他技巧一样，都是这个学习过程中协肋我们的方法。

这本书是进入心理剧的引导。希望你们很快可以在其中找到自己的家。

目录信息

目录
第一部分：暖身一一何谓心理剧？
第一章 心理剧简介
第二章 心理剧的历史背景
第三章 心理剧的一般原理
第四章 暖身
第二部分：演出一一如何进行心理剧
第五章 舞台：心理剧的剧场
第六章 主角
第七章 团体
第八章 辅角
第九章 导演：让认知发生
第十章 分享
第十一章 审视
第三部分：应用一一如何使用心理剧
第十二章 三层蛋糕，上面涂满了所有东西
第十三章 心理剧对忧郁症的治疗
第十四章 允许互动一一谁、如何及为什么有社会剧
第十五章 心理剧与戏剧治疗的关系
第十六章 心理剧团体分析心理治疗
· · · · · · (收起)

用户评价

我必须承认，我带着一种近乎挑剔的眼光来审视这本所谓的“手册”。我期待的是那种操作性强、步骤清晰、可以直接套用的技术指南，毕竟“手册”这个词汇本身就带有强烈的实用主义色彩。但这本书给我的感觉，与其说是一本手册，不如说是一部深刻的个人反思录，只不过作者选择了用一种更为结构化的方式来呈现其思考过程。它更侧重于“为什么”和“是什么”，而非“怎么做”。书中对情境重构和情绪释放的讨论，往往落脚于对人类感知世界的局限性的哲学思辨上。例如，它用了好几页篇幅来探讨“共情”的本质——它究竟是一种纯粹的认知过程，还是一种生理性的模仿反应？这种深入的挖掘虽然学术性很强，但也意味着对于急于寻求快速解决方案的读者可能会感到有些“慢热”。但如果能够沉下心来，你会发现作者通过一系列精妙的比喻，将晦涩的心理动力学概念转化为可以被视觉化想象的场景。这种描述的力度和细节的丰富性，使得阅读过程本身就构成了一种微型的心理体验，让人在阅读过程中，不断与自己过去的经历进行对照和审视，这是一种意料之外的收获。

这本书给我的整体感受，是它具有一种罕见的、将理论的严谨性与实践的直观性巧妙结合起来的能力。它没有像许多入门书籍那样，为了追求易读性而牺牲了理论的深度，反之，它用一种近乎散文诗般的笔调，将复杂的心理学理论包裹在易于理解的叙事结构之中。我特别欣赏作者对于“角色转换”时所需要的“心理距离”的拿捏。书中对如何保持观察者视角，同时又不完全抽离于情境的讨论，非常到位。它不是简单地告诉你“要客观”，而是深入阐述了达到客观状态所需要的内在调整步骤。这本书的语言风格变化多端，有时候严谨如论文，有时候又如同老友间的促膝长谈，这种灵活的语调变化，使得长篇阅读的疲劳感大大降低。它仿佛在说：心理探索是一场漫长而值得的旅程，我们不必总是绷紧神经，偶尔放松下来，用更开放的心态去观察，反而能发现更多。对于想要系统建立自己对人类行为模型认知框架的读者而言，这本书无疑提供了一个极为坚固且富有启发性的起点。

这本书，坦白说，在我手中停留的时间比我预期的要长。起初，我对它抱持着一种谨慎的期待，毕竟“入门”二字总是带有一种双重含义：既承诺了基础的易懂性，也暗示了内容的广度可能有所限制。然而，当我真正沉浸其中时，我发现它更像是一张精心绘制的地图，而非简单的路线指示牌。它并未急于将我推向复杂的理论深处，而是花费了大量的篇幅来构建一个稳固的哲学基石。书中对于“角色扮演”在人类心理互动中的原始驱动力的探讨，着实令人耳目一新。作者似乎对社会学和人本主义心理学有着深刻的理解，并且能够将这些看似宏大的概念，通过一系列生动的日常情境得以阐释。特别是关于“潜意识剧本”的分析部分，我感觉自己像是被递给了某种窥视内心运作的工具，那些平日里难以名状的情绪波动和人际张力，突然间有了一个可以安放和命名的容器。这本书的优点在于其叙事的节奏感，它引导读者像走入一个宁静的剧场，首先欣赏布景的细节，然后才缓缓拉开帷幕，让人在不被信息洪流淹没的前提下，逐步建立起对所讨论主题的立体认知。对于任何想要从表面现象探究行为深层动因的人来说，这无疑是一块值得细细品味的垫脚石。

当我翻阅到关于“冲突的剧场化处理”那一章节时，我感到了一种近乎震撼的清晰感。这本书的厉害之处在于，它能将那些在现实生活中处理起来令人倍感棘手的、充满情绪张力的互动场景，通过一种冷静、近乎艺术化的视角进行剖析。作者并没有将情绪视为洪水猛兽，而是将其解构为一系列可以被观察、被理解的“表演片段”。例如，书中对于“被动攻击性”的描述，并非仅仅停留在定义层面，而是通过对肢体语言和沉默的细致捕捉，构建出了一幅幅生动的画面。这种细致入微的观察力，让人不禁怀疑作者是否拥有丰富的临床实践经验，因为这种对人类微表情和潜台词的捕捉，绝非纸上谈兵可以得来。此外，书中对“修复性对话”的论述，也远超出了我原先对“沟通技巧”的理解，它强调的不是话术的运用，而是双方在情绪能量上的重新平衡。这本书的文字密度很高，需要反复阅读才能完全吸收其精髓，但每一次回味，都会有新的层次被揭示出来，这是一种扎实而可靠的知识馈赠。

这本书的排版和语言风格，乍一看，似乎偏向于一种古典的、带有某种学术沉淀感的论述方式，这对于习惯了当下快餐式阅读的读者来说，可能是一个小小的门槛。我特别留意了它在处理复杂心理模型时的措辞选择，它极少使用当下流行的、略显浮夸的心理学术语，反而倾向于使用更精准、更具有历史厚重感的词汇来精确描述现象。这种风格使得阅读过程充满了对语境的考量，你需要时不时地停下来，回味一下作者用这样一个特定的词语来承载怎样的意涵。更令人印象深刻的是，书中对“界限”的探讨，并非简单地停留在人际交往的层面，而是深入到了自我认知与外界刺激之间的能量交换机制。作者似乎在暗示，我们所经历的每一次冲突或和谐，都是内在结构与外部环境相互作用的结果。这本书的价值不在于提供标准答案，而在于它提供了一种高质量的提问框架，它迫使你跳出自己固有的思维定势，去审视那些你视为理所当然的心理机制是如何构建起来的。它更像是一堂高阶的辩证思维训练课，而非简单的操作指南。