李义山诗集

李义山诗集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:广陵书社
作者:李商隐
出品人:
页数:76
译者:
出版时间:2011-6
价格:260.00元
装帧:线装
isbn号码:9787806947050
丛书系列:
图书标签:
  • 李商隐
  • 中国古典文学
  • 诗歌
  • 诗词
  • 古典诗歌
  • 古典诗词
  • 中国文学
  • 李义山
  • 诗歌
  • 唐诗
  • 文人诗集
  • 古典文学
  • 中国诗歌
  • 李商隐
  • 抒情诗
  • 浪漫主义
  • 诗词赏析
想要找书就要到 本本书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

李商隐(约813~约858),唐代诗人。字义山,号玉溪生,又号樊南生。晚唐诗人,与杜牧齐名,称“小李杜”。其中李商隐的诗风与杜甫更为接近。原籍怀州河内(今河南沁阳),自祖父起,迁居郑州荥阳(今属河南)。自称与皇室同宗,但高、曾祖以下几代都只做到县令县尉、州郡僚佐一类下级官员。

《宋词三百首鉴赏与流派探析》 内容提要: 本书旨在为广大古典文学爱好者,特别是宋词初学者,提供一本系统、深入且兼具可读性的宋词鉴赏指南。不同于简单收录词作的选本,本书聚焦于宋词发展脉络的梳理、重要词人风格的剖析、以及核心词作的精妙解读,力求展现宋词作为中国文学瑰宝的独特魅力与深厚内涵。 第一部分:宋词的源起与定型——从晚唐五代到北宋初兴 宋词,作为一种新兴的诗歌体裁,其根源可追溯至晚唐的“曲子词”以及五代的燕乐歌伎文学。本部分将详细考察这一过渡时期,分析柳永等早期词人如何将市井俗乐提升至文人雅士的审美范畴。 一、词体的诞生与早期形态: 探讨词最初作为配乐歌唱的本质,分析“曲子”“慢词”“令词”等不同词调的结构差异。重点分析了早期词对音律的严格要求及其与诗歌在格律上的根本区别。 二、词入文人的标志性事件: 论述北宋初期,以潘阆、柳永为代表的词人如何致力于扩大词的题材和表现力。柳永“凡有井水处,即有人唱柳词”的现象,揭示了词体从边缘走向主流的社会文化基础。我们细致考察了柳永的铺叙手法及其对都市生活的描摹,如《雨霖铃》中那种宏大而细腻的意境铺陈。 第二部分:豪放与婉约的鼎盛——北宋中后期词坛的双峰对峙 北宋中叶,宋词发展进入了黄金时期,形成了以苏轼为代表的“豪放派”和以周邦彦为代表的“婉约派”两大主流风格,二者相互渗透,共同构筑了宋词的艺术高峰。 一、婉约词的集大成者——周邦彦与“集大成”之美: 周邦彦是格律派词人的巅峰,其词讲求“别是一家”的创造性,对音律的把握达到了炉火纯青的地步。本章详细分析其词中如何运用典故、叠字以及精妙的场景转换来营造含蓄蕴藉的意境。对《少年游》(一提到周邦彦的经典词作进行深入分析,如其对女性心理和闺阁情态的细腻捕捉,以及对自然景物的白描技巧。 二、豪放词的开创者——苏轼的“以诗为词”: 苏轼的出现,彻底打破了词只能写男女情爱的传统观念。他将哲理思考、人生感慨、政治抱负融入词中,极大地拓宽了词的境界。我们将深入解析“苏辛体”的形成基础,重点探讨苏轼如何运用散文化的语言和磅礴的气势,创造出“无意不可入,无事不可言”的全新格局。对《念奴娇·赤壁怀古》中“大江东去”的开篇气势、以及对历史人物的议论性点评进行细致的词句推敲。 第三部分:风格的继承与创新——“苏辛”之后的发展轨迹 苏轼与周邦彦之后,宋词继续向多元化发展,涌现出大量风格鲜明的词人,他们或继承,或反叛,使宋词的艺术表现力更为丰富。 一、辛弃疾:悲壮情怀与奇崛的艺术手法: 辛弃疾是豪放派的集大成者,其词中融合了儒家的济世情怀和道家的旷达潇洒,形成了强烈的“力与美”的冲突。本章重点分析辛弃疾如何运用典故的生僻性、句式的长短错落来营造其特有的“雄奇”之风,并辨析其词中的“狂”与“痴”的哲学基础。 二、姜夔的“清空”与“词外之意”: 姜夔是格律与意境结合的典范。他的词清冷、空灵,注重音乐性,常以季节、节令入词,达到“一曲清歌一束雪”的审美高度。我们将解析姜夔如何避免周邦彦的雕琢之弊,通过意象的留白,让读者自行体悟词中蕴含的孤高与落寞。 第四部分:南渡后的沉郁与转型——宋词的后半生 靖康之变后,南宋词坛的基调转向对故国之思和身世之悲的抒发,词风趋于沉郁、内敛。 一、“中兴一代”的悲愤之音: 分析张孝祥、陆游等人的词作,探讨在时代剧变下,词人如何处理家国之思与个人命运的交织。探讨南渡词人对北宋遗风的缅怀与继承。 二、格律的弱化与通俗化的趋势: 探讨南宋晚期词坛的特点,如文人词与民间俗曲的进一步融合,以及对词调的自由化处理,为元曲的兴起埋下了伏笔。 本书特色: 1. 重结构分析: 不仅解释词的含义,更着重分析词人在遣词造句、章法布局上如何服务于特定的情感表达。 2. 流派清晰: 明确划分北宋前中后期的主要风格群体,使读者能清晰把握宋词发展的内在逻辑。 3. 语言平实: 鉴赏语言力求准确而流畅,避免晦涩的学术术语,确保普通读者也能领略宋词的精妙。 适合读者: 热爱中国古典文学、有一定文学基础,希望系统学习宋词发展史、鉴赏技巧及重要流派风格的爱好者、大专院校文史专业学生。通过本书的学习,读者将能真正领悟宋词“无意不可入,无事不可言”的艺术高度。

作者简介

目录信息

读后感

评分

1. 碧烟秋寺泛湖来,水打城根古堞摧。 尽日伤心人不见,石榴花满旧琴台。 2. 洞庭波冷晓侵云,日日征帆送远人。 几度木兰舟上望,不知元是此花身。 3. 初随林霭动,稍共夜凉分。窗迥侵灯冷,庭虚近水闻。 4. 残阳西入崦,茅屋访孤僧。落叶人何在,寒云路几层。 独敲初夜磬,闲...

评分

1. 碧烟秋寺泛湖来,水打城根古堞摧。 尽日伤心人不见,石榴花满旧琴台。 2. 洞庭波冷晓侵云,日日征帆送远人。 几度木兰舟上望,不知元是此花身。 3. 初随林霭动,稍共夜凉分。窗迥侵灯冷,庭虚近水闻。 4. 残阳西入崦,茅屋访孤僧。落叶人何在,寒云路几层。 独敲初夜磬,闲...

评分

1. 碧烟秋寺泛湖来,水打城根古堞摧。 尽日伤心人不见,石榴花满旧琴台。 2. 洞庭波冷晓侵云,日日征帆送远人。 几度木兰舟上望,不知元是此花身。 3. 初随林霭动,稍共夜凉分。窗迥侵灯冷,庭虚近水闻。 4. 残阳西入崦,茅屋访孤僧。落叶人何在,寒云路几层。 独敲初夜磬,闲...

评分

1. 碧烟秋寺泛湖来,水打城根古堞摧。 尽日伤心人不见,石榴花满旧琴台。 2. 洞庭波冷晓侵云,日日征帆送远人。 几度木兰舟上望,不知元是此花身。 3. 初随林霭动,稍共夜凉分。窗迥侵灯冷,庭虚近水闻。 4. 残阳西入崦,茅屋访孤僧。落叶人何在,寒云路几层。 独敲初夜磬,闲...

评分

1. 碧烟秋寺泛湖来,水打城根古堞摧。 尽日伤心人不见,石榴花满旧琴台。 2. 洞庭波冷晓侵云,日日征帆送远人。 几度木兰舟上望,不知元是此花身。 3. 初随林霭动,稍共夜凉分。窗迥侵灯冷,庭虚近水闻。 4. 残阳西入崦,茅屋访孤僧。落叶人何在,寒云路几层。 独敲初夜磬,闲...

用户评价

评分

《李义山诗集》的这份版本,从装帧设计上来说,确实体现出一种对传统文人审美的尊重。纸张的选用偏向于略带米黄色的宣纸质感,触感温润而不失韧性,即便是反复翻阅,也不易出现折痕或磨损的痕迹。封面采用的烫金书法字体,古朴典雅,与诗集的整体气质相得益彰。内页的排版布局极为考究,行距和字间距把握得恰到好处,使得阅读时眼睛不会感到疲劳。特别是那些注释和译文部分的字体,采用了宋体与楷体的巧妙结合,既保证了清晰度,又增添了一份学术的严谨感。装帧的侧边封线处理得非常平整细密,可见装订工艺之精湛。这样的实体书拿在手中,本身就是一种享受,它不仅仅是一本诗集,更像是一件值得收藏的艺术品,让人在触摸和翻阅的过程中,就能感受到对李商隐这位盛唐诗人的深深敬意。对于那些注重阅读体验,习惯于沉浸在纸质书的墨香与质感中的读者而言,这套书无疑提供了顶级的感官盛宴。

评分

我最近对诗歌的结构和韵律变化非常感兴趣,这份《李义山诗集》在格律上的呈现,给我带来了极大的启发。李商隐的诗,尤其是在律诗的对仗工整方面,达到了炉火纯青的地步,但其精妙之处又在于,他总能在严谨的格律框架下,注入新奇的、甚至是打破常规的意象组合。比如,他如何将佛教用语融入到男女情爱的表达中,那种交织出的复杂意味,是纯粹的写实手法无法企及的。这份印刷本的排版,很好地突显了这种对仗的工整性,两句相对的诗行之间,视觉上形成了一种平衡感,这对于理解其“声律之美”至关重要。通过反复诵读,我甚至能体会到他在创作时对音调起伏的精妙把控,某些句子仿佛自带音乐的旋律,读起来朗朗上口却又韵味悠长,这才是真正的大师手笔,值得反复玩味和揣摩其匠心所在。

评分

作为一名非专业的古典文学爱好者,我深知李义山诗歌的晦涩难懂,因此对市面上诸多“导读”类版本一直持保留态度。然而,这份诗集在辅助材料的处理上,做到了难得的平衡。它没有采用那种生硬的、事无巨细的逐句拆解,而是提供了一种更为宏观的背景介绍和主题串联。比如,在解读那些涉及典故的篇章时,注释部分往往能精准地指向历史事件或前人诗句的渊源,但点到为止,留下了足够的空间供读者自行揣摩。这种“授人以渔”而非“强行灌输”的做法,极大地提升了阅读的趣味性。我感觉自己不是在被动接受知识,而是在与古人进行一场跨越时空的对话,偶尔的豁然开朗,完全是自己努力探寻的结果。对于那些想深入了解李商隐的艺术成就,又害怕被繁琐的学术考据绊住脚步的读者,这个版本无疑是极佳的向导。

评分

这套书的整体氛围感塑造得非常成功,它似乎自带一种“旧日情怀”的滤镜。我发现自己常常在深夜,泡一壶清茶,点一盏昏黄的台灯,就着这份诗集静静地读起来。这种仪式感,让阅读本身变成了一种修行。诗歌中的那种华丽的辞藻和精巧的对仗,在这样的环境下被放大,仿佛能听到三百年前长安城里丝竹之声的余韵。特别是那些关于闺情和旅思的作品,那种哀婉凄切,读来令人肝肠寸断,仿佛身临其境地感受到了古代文人那种细腻到极致的愁绪。我甚至能想象出李义山在暮色四合之时,对着窗外独立沉思的画面。这种沉浸式的体验,是任何电子阅读器都无法给予的,它唤醒了我内心深处对古典美学那种近乎本能的向往和眷恋。

评分

我最近的阅读状态有些奇特,总觉得心绪不宁,难以专注。恰好翻到了这份诗集,里面的意象和韵律,像是一股清泉,瞬间洗涤了内心的浮躁。比如那些关于“无题”诗的探讨,文字之间那种欲语还休的朦胧美感,简直是叹为观止。它们不像直白的抒情,而是用层层叠叠的意象构建起一座情感的迷宫,初读只觉凄美,再读则体会到那份深埋的、无人能解的孤寂。诗人的笔触细腻入微,即便是描绘寻常景物,也能透出非凡的灵性。我尤其欣赏其中对色彩和光影的运用,那种“夕阳无限好,只是近黄昏”的怅惘,并非单纯的感叹时光流逝,而更像是一种对自身命运的深刻洞察,带着一种高处不胜寒的清冷。它迫使我放慢速度,每一个字词都似乎在要求我停下来,去体会其背后蕴含的复杂情绪,这与当下快餐式的阅读习惯形成了强烈的对比,令人回味无穷。

评分

“红楼隔雨相望冷,珠箔飘灯独自归”

评分

堕蝉翻败叶,

评分

朝晨禀永浩,夜半释义山。

评分

林黛玉不喜欢的,我都喜欢

评分

未語含悲辛

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有