The Fat Man谈游戏音频设计 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:红旗出版社,北京希望电子出版社

作者:George Alistair Sanger

出品人:

页数:200

译者:邓琳

出版时间:2005-3-1

价格:25.00元

装帧:平装(无盘)

isbn号码:9787505111356

丛书系列:

图书标签:

游戏
音乐
游戏音效
科学
成长
多媒体
IT
游戏音频设计
音频编程
游戏音效
沉浸式体验
声音设计
游戏开发
实时音频
音效制作
环境音
动态音效

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具体描述

这是一本游戏音频设计的指导书，是畅销全球的游戏音乐类经典。它带领读者从一个音乐人的角度分析研究，全面展示了游戏音频设计师所要做的工作。

　　全书共分为3个部分共7章，还有1个附录，内容包括：游戏音频设计生涯讨论、游戏产业分析、游戏音频设计硬件及软件历史和应用、艺术和技术的相互关联、作为自由音乐人应该了解的各种因素、音频制作设备探讨、音乐的整合方式等内容；附录包括：项目策划及实施文档、大师演讲辞、软件应用、游戏音乐历史亮点和网络资源等对游戏音乐颇具指导性的的内容。

　　本书作者是全球游戏音频制作第1人——George Alistair Sanger（The Fat Man），所涉及的行业知识和专业应用极有指导性实用性，作者语言风趣幽默，描述了作者成为一名伟大音乐人的艰辛历程。因此本书既可以作为一本游戏音频设计领域的手册，也可以让任何音乐人了解现代音乐开发制作和市场推广技巧，同时，本书也可以作为一本励志类图书，让我们了解如何做音乐，如何做音乐人，如何做人。

《游戏音频设计的艺术：从概念到实现》内容简介在数字娱乐的浪潮中，游戏早已超越了单纯的视听体验，成为一种能够触及情感、激发想象、沉浸其中的互动艺术。而在这幅宏大的画卷中，音频设计扮演着至关重要的角色。它并非是画面的简单伴侣，而是构建游戏世界、塑造角色性格、引导玩家情绪、强化游戏机制的无形力量。《游戏音频设计的艺术：从概念到实现》将带领读者深入探索游戏音频设计的迷人世界，从最初的概念构思，到精密的执行落地，全方位揭示构建令人难忘的游戏音效的奥秘。本书并非一本枯燥的技术手册，而是一次对游戏音频设计艺术的深度剖析。它旨在为那些怀揣游戏开发梦想的独立开发者、希望提升作品表现力的工作室成员、对游戏声音充满好奇的玩家，以及所有对数字艺术创作感兴趣的读者，提供一个清晰、系统且富有启发性的视角。我们不谈论任何特定游戏的开发细节，而是聚焦于通用且核心的音频设计理念、技术和实践，帮助读者建立起扎实的理论基础和灵活的实践能力。第一部分：游戏音频的基石——理解与构思在深入技术层面之前，理解游戏音频设计的核心价值和目标至关重要。本部分将从哲学和美学的高度，探讨音频在游戏中的作用。音频作为叙事工具：我们将分析音频如何通过环境音效、人物语音、背景音乐以及特殊效果，来推动故事情节、揭示角色内心世界、营造特定氛围。例如，一段阴森的环境音效如何暗示危险的临近，一句简短的对话如何透露角色动机，一段激昂的音乐如何点燃玩家的斗志。音频作为情感催化剂：声音对人类情感的影响是深刻而直接的。本书将阐述音频设计师如何运用音高、节奏、音色、动态等元素，来精准地引导玩家的情绪，从紧张、恐惧，到喜悦、悲伤，再到史诗般的壮丽和宁静的舒缓。我们将探讨音乐和音效如何协同工作，共同营造出能够触动人心的听觉体验。音频作为交互反馈：在互动游戏中，音频反馈是玩家理解游戏状态、做出决策以及感受操作结果的关键。本部分将深入研究如何设计直观、清晰且令人满意的音效，来响应玩家的每一个行动——从角色跳跃、攻击、拾取物品，到UI界面的点击、切换。我们将讨论如何通过音频反馈来增强游戏的操控感和沉浸感，让玩家的操作“有声有色”。建立音频风格指南：在项目启动之初，确立统一的音频风格是保证作品整体感的重要步骤。我们将引导读者思考如何根据游戏的类型、主题、美术风格和目标受众，来定义一套完整的音频风格指南，包括音乐的配器、音效的质感、语言风格以及整体的听觉氛围。第二部分：声音的雕琢——技术与工具掌握了理论基础，我们便要开始实际的创作。本部分将深入探讨游戏音频设计中常用的技术和工具，为读者提供实践的指导。音效素材的获取与创作：录音与采样：我们将介绍如何进行现场录音，捕捉真实世界的声音，并探讨采样库的使用和管理。从金属碰撞的质感，到自然环境的呼吸，再到人声的细节，我们将学习如何捕捉到最符合需求的原始素材。合成音效：对于游戏中不存在的、或是需要特定风格的音效，合成器是强大的工具。本书将介绍不同类型的合成器（如减法合成、加法合成、FM合成、波表合成等）的基本原理，以及如何通过调整参数来创造出独特的电子音效、科幻声效或抽象的听觉元素。声音剪辑与处理：学习使用数字音频工作站（DAW）进行音频素材的剪辑、修饰、降噪、均衡（EQ）、压缩、混响（Reverb）、延迟（Delay）等基本音频处理技术，是提升音效质量的关键。我们将详细讲解这些技术的应用场景和最佳实践。游戏音乐的设计与整合：音乐的结构与类型：探讨不同游戏类型（如RPG、FPS、策略、解谜）对背景音乐的需求，以及如何根据游戏场景（如战斗、探索、剧情、菜单）来创作具有表现力的音乐。我们将分析音乐在营造紧张感、史诗感、宁静感等方面的作用。音乐的动态与交互性：现代游戏音乐不再是简单的背景播放。本书将深入研究如何设计能够根据玩家行为、游戏进程而动态变化的音乐系统，实现音乐与游戏的无缝衔接，例如根据战斗激烈程度而改变的音乐节奏，或是根据玩家探索区域而触发的旋律变化。音频引擎与音频中间件：了解游戏引擎（如Unity、Unreal Engine）内置的音频系统，以及Wwise、FMOD等专业音频中间件的功能和使用方法。我们将探讨如何利用这些工具来实现复杂的音频逻辑、动态音乐系统、多声道混音以及音频资源的优化管理。语音设计与实现：角色配音的指导与管理：从演员选择、录音指导到后期处理，我们将探讨如何确保角色配音的质量和表现力。语音处理技术：学习如何使用EQ、压缩、去齿音（De-esser）、音高校正等技术，来优化语音素材，使其更清晰、更具表现力，并符合角色的设定。本地化与语言多样性：探讨游戏本地化过程中语音处理的挑战和策略，以及如何处理不同语言和文化背景下的语音表达。第三部分：沉浸的构建——高级技法与实践在掌握了基础之后，我们将进一步探索高级的音频设计技术，以创造出更加丰富、细致且令人难忘的游戏听觉体验。空间音频与3D声效：立体声、环绕声与沉浸式音频：了解不同音频格式的特点，以及如何在虚拟空间中模拟真实的声音传播。我们将深入讲解如何利用双耳渲染（Binaural Rendering）等技术，来为玩家提供高度沉浸的3D听觉感受，即使只使用立体声耳机。声源定位与音频体积（Audio Volumes）：学习如何在游戏中精确地定位声音源，让玩家能够通过声音判断敌人的位置、环境的变化。我们将探讨如何使用音频体积来控制声音在不同区域的传播方式、衰减程度以及混响效果，从而构建出具有物理感的声音空间。动态混音与实时调整：混音系统设计：探讨如何设计一套智能的混音系统，能够根据游戏状态、玩家行为和设备表现，实时调整各种音频元素的音量、优先级和效果。例如，在激烈的战斗中，音乐和重要的音效应获得更高的优先级，而环境音效则可以适当降低音量。预设与宏命令：学习如何利用音频引擎或中间件的预设和宏命令功能，来快速调整音频参数，实现复杂的动态效果，从而提升开发效率。性能优化与资源管理：音频资源的高效利用：探讨如何对音频素材进行压缩、格式转换和分层处理，以减少游戏包体大小和内存占用，同时保证音质。音频线程与CPU占用：了解音频系统在游戏运行时的性能消耗，以及如何通过合理的音频设计和优化，来避免音频问题对游戏帧率造成影响。声音设计哲学与用户体验： “听得到”与“听得见”的区别：深入探讨好的声音设计并非仅仅是“发出声音”，而是要让玩家“听得见”关键信息，并从中获得愉悦的体验。无障碍音频设计：考虑如何为有听力障碍的玩家提供辅助性的音频信息，或者设计能够适应不同听力水平的音频方案。测试与迭代：强调在整个开发过程中进行充分的音频测试，收集玩家反馈，并根据反馈进行迭代优化，是打造优秀游戏音频的关键。结语《游戏音频设计的艺术：从概念到实现》是一次对游戏音频设计领域的全面探索。本书希望通过系统性的知识梳理和富有启发性的思考，帮助读者认识到声音在游戏创作中的核心价值，掌握实现高质量音频效果的必要技能，并鼓励读者在实践中不断创新，用声音为游戏世界注入生命，为玩家带来更深层次的沉浸感和情感连接。无论您是初涉此道的新手，还是经验丰富的开发者，都希望这本书能成为您在游戏音频设计旅程中的宝贵伙伴。

作者简介

目录信息

陌生的世界
关于作者
第一篇视角
第1章如何思考
第2章游戏产业期待着什么
第3章游戏音频设计硬件及软件的历史
第二篇技术和冥想
第4章艺术及其对立面
第5章金钱及其对立面
第6章用橡胶敲路
第三篇对未来的期望|观点、技术和想法的碰撞
……
附录
……
· · · · · · (收起)

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

内容编排的逻辑性简直达到了教科书级别，作者显然对如何引导读者心智有着深刻的理解。它并非简单地堆砌理论，而是构建了一个层层递进的知识体系，每深入一个层面，都会有清晰的脉络将之前学到的知识点串联起来，让你感觉每前进一步都是站立在更稳固的地基之上。我注意到书中对复杂概念的阐述方式极其高明，常常会引入一些非常生活化或类比性的例子，瞬间就能将抽象的原理具象化，这对初学者极其友好，同时也不会让资深人士觉得过于浅显。这种平衡把握得恰到好处，让人在阅读时始终保持一种被尊重和被理解的状态，绝不会产生“这是在对我说话”或“这太高深了”的割裂感。这种行云流水的叙事结构，让人有一种读下去就停不下来的魔力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格，用“风趣而不失严谨”来形容或许最为贴切。作者在行文中展现出一种游刃有余的幽默感，时而抛出一个精妙的双关语，时而用一句犀利的点评击中要害，让原本可能枯燥的技术性描述瞬间变得鲜活起来。然而，这种幽默绝非卖弄，它总是服务于更好地理解核心思想。更难得的是，在需要精确表达时，语言又迅速切换到一种高度专业和精确的状态，用词考究，毫不含糊。这种亦庄亦谐的表达方式，极大地降低了阅读的门槛，使得那些原本让人望而却步的专业术语，也在作者的引导下变得易于消化和吸收。它读起来更像是一位经验丰富的大师在与你促膝长谈，分享他的独家秘笈，而非冷冰冰的教材宣读。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴，从封面到内页的排版，无不透露出一种精致与匠心。那种沉稳又不失活力的色彩搭配，让人在捧起书本的瞬间，就仿佛被一种独特的氛围所吸引。特别是纸张的选择，那种略带纹理的触感，每一次翻阅都成为一种享受。我尤其欣赏它在章节过渡时使用的那些小插画或者设计元素，它们绝不是简单的填充物，而是巧妙地呼应了前后内容的基调，使得阅读过程如同在探索一个精心布置的迷宫，充满惊喜。装帧上的这些细节处理，无疑提升了这本书的整体质感，让它不仅仅是一本知识的载体，更像是一件值得收藏的艺术品。对于我这种对外在呈现有着较高要求的读者来说，光是这层设计就足以让人爱不释手，甚至会忍不住想多看几眼扉页和封底的设计巧思。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我印象深刻的是它所蕴含的“实战精神”。它并非停留在纸上谈兵的理论探讨，而是充满了大量可以直接拿来应用的实战案例和详尽的步骤解析。每一个关键章节的末尾，总会附带着一些“作者手记”或“陷阱规避”的提示，这些无价的经验之谈，显然是作者在无数次跌打滚爬中总结出来的“保命符”。阅读这些部分时，我能强烈感受到一种强烈的代入感，仿佛作者正坐在我身边，手把手地指导我避开那些新人最容易犯的错误。这种以“过来人”身份提供的忠告，其价值远远超过了单纯的理论阐述，它真正体现了知识转化为生产力的过程。这本书不是教你“是什么”，而是教你“怎么做”以及“为什么这样做会更好”。

评分☆☆☆☆☆

作者的视野之广阔，着实令人叹服。全书的知识覆盖面远超我的初始预期，它似乎在不经意间，将多个看似不相关的领域巧妙地编织在一起，形成了一张宏大的知识网。我惊喜地发现，书中不仅涉及了核心的技术点，还穿插了大量关于历史沿革、行业趋势乃至哲学思考的内容。这种跨学科的视角，让读者得以从一个更宏大、更立体的角度去审视所学内容，不再局限于单一的工具或方法论。每次当我以为自己即将触及知识的边界时，作者总能通过一个恰当的引用或案例，将我的思维引向更远的远方。这种“润物细无声”的拓宽视野的手法，是真正有价值的深度阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

我只能说，看不太懂，文化差异啊

评分☆☆☆☆☆

我只能说，看不太懂，文化差异啊

评分☆☆☆☆☆

这书太猛了，从头到尾都在瞎扯淡，居然还作为正经的教材引进。。

评分☆☆☆☆☆

我只能说，看不太懂，文化差异啊

评分☆☆☆☆☆

这书太猛了，从头到尾都在瞎扯淡，居然还作为正经的教材引进。。