麦田里的守望者

出版者:译林出版社

作者:J·D·塞林格

页数:198

译者:施咸荣

出版时间:1998

价格:13.00

装帧:精装

isbn号码:9787540706685

具体描述

作者除发表过一些短篇小说外，迄今只写过这一部长篇小说，与另一部黑人作家Ralph Ellison的The Invisable Man一起被认为是二战后当代美国文学中的“现代经典”。在美国社会和文学界产生了巨大影响。

小说一出版，就受到国内青少年的热烈欢迎，认为它道出了自己的心声。一时大、中学校的校园里到处都模仿小说主人公霍尔顿-他们在大冬天身穿风衣，倒戴着红色鸭舌帽，学着霍尔顿的言语动作。

甚至在60年代初期，外国学者只要跟美国学生一谈到文学，他们就马上提出了《麦田里的守望者》。

不同的青年、家长和评论家，往往从不同的角度对此书作出不同的评价。有过两种截然相反的意见：一种意见颂扬此书，把它说得天花乱坠，认为成人通过本书可以增加对青少年的了解，青年人在阅读本书后则能增加对生活的认识，使自己对丑恶的现实提高警惕，并促使自己去选择一条自爱的道路；另一种意见严厉批评本书，把它看作洪水猛兽，说主人公满嘴粗话，张口“他妈的”，闭口“混账”，读书不用功，还抽烟、酗酒、搞女人，从而认为本书内容“猥亵”、“渎神”。

作者简介

作者全名杰罗姆·大卫·塞林格，1919年生于美国纽约城，父亲是做干酪和火腿进口生意的犹太商人，家境相当富裕。

十五岁时被父母送到宾夕法尼亚州一个军事学校里住读，据说《麦田里的守望者》中关于寄宿学校的描写，很大部分是以那所学校为背景的。一九三六年塞林格从学校毕业，取得了他毕生唯一的一张文凭。一九三七年随父去维也纳，旋即又被他父亲送往波兰的比得哥煦去学做火腿，但他宰了两个月猪以后，又回到美国继续念书，先后进过三个学院，都没有毕业。一九四二年至一九四六年从军，经过一年多的反间谍需训练后，在1944年赴欧洲大陆做反间谍工作。一九四六年复员回到纽约，专门从事写作。

读后感

霍尔顿如果不是个少年，而是个中老年人，那他可真烦人。《麦田守望者》里的这位主人公，看什么都不顺眼。他讨厌学校，讨厌同学，讨厌父母。他甚至讨厌那些喜欢说“祝你好运”的人，以及那些说“很高兴认识你”的人，以及在钢琴演奏中瞎鼓掌的人。他当然还讨厌数学物理地理历史...  

因为豆瓣把我的一篇只有摘录的帖子给转移了，说它不是评论文章，所以担心这篇也被转移，就决定加一些话。 我读塞林格最大的一个感受其实是，慢。这样说似乎很奇怪，因为这就像在说侯孝贤一样。然而塞林格的确是慢的，一本《麦田里的守望者》，经历的时间不过是三天，包括《九故...  

翻译文学作品应当忠于原著. 这似乎是废话,可是具体到这个译本就很值得推敲了. 对于这个译本其实争议很大,我们的译者本着"信达雅"的原则翻译了这部反叛经典,很遗憾,把原著最经典的语言特色消解了. "翻译文体还有另外的问题，就是翻译者的汉文字功力，容易让人误会为西方本典。...  

记得第一次读这本书，是在高中。学业繁重，可我心不在书上，于是便买了很多书，用以打发冗长的上课时间。年少轻狂无知，个性十足，世界想怎么转就怎么转，厌恶的人、事“呸”地一声，转身云烟。当时读《麦》，无法给以心灵的震撼，或许我本身就是潇洒不羁的。 ...  

用户评价

我必须承认，一开始接触这本书时，我被它的语言风格稍微劝退了一小会儿。它不像当下流行的网络文学那样直白、口语化，而是充满了古典的韵味和一种略显疏离的克制感。很多句子读起来需要反复咂摸，才能体会到其中蕴含的丰富意象和微妙的情感色彩。然而，一旦你适应了这种独特的“语调”，就会发现，这种克制恰恰是力量的源泉。作者似乎非常清楚，有些最深刻的痛苦和最热烈的向往，是无法用直白的热烈言辞来表达的，只有通过冷静的、近乎抽离的视角去审视，它们才显得更加真实和沉重。书中塑造的那些人物群像，虽然各有各的缺陷和挣扎，但都带着一种令人心疼的真实感，他们不是完美的英雄，也不是彻底的恶人，他们只是在生活的洪流中，努力保持着自己那一点点摇摇欲坠的尊严和对某种理想状态的执着。这种对人性的复杂性不做简单归类的态度，让这部作品的深度远超同类题材。

这部作品的哲学思辨性，是我给予它高度评价的关键因素之一。它探讨的主题并非停留在表层的社会现象批判，而是直插人性深处，直面那些人类文明发展过程中无法回避的悖论：个体自由与集体规范的冲突，理想主义在残酷现实面前的脆弱，以及“成熟”这个概念本身是否就意味着一种无可挽回的丧失。阅读过程中，我常常会陷入一种自我审视的状态，不断反思自己的人生选择，反思自己是否在不知不觉中，放弃了那些曾经视为圭臬的原则。作者并非提供答案，而是提出问题，并且以一种近乎残酷的诚实，将这些问题的尖锐性展示给我们。它没有给你一个安慰的拥抱，反而更像是一面冰冷的镜子，迫使你看清自己内心的矛盾与软弱。因此，这本书更像是一次精神上的洗礼，它让你不适，但正是这种不适感，推动你向更深层次的思考迈进，让人不得不思考，究竟什么是真正的“活着”。

这本书的结构处理，简直可以用“精妙绝伦”来形容，它没有采用传统线性叙事，而是像一个技艺高超的织工，将不同时间线、不同人物的片段，用一种近乎意识流的方式编织在一起，初读时，可能会感到一丝散乱和困惑，但当你坚持读下去，那些看似毫不相干的碎片，会如同磁铁般，在某个临界点猛地吸附，形成一幅宏大而又清晰的图景。这种叙事上的大胆尝试，极大地增强了作品的艺术感染力，它要求读者主动参与到文本的构建中，去填补那些留白的空白，去猜测人物动机背后的深层原因。最让我震撼的是，作者对“时间”这一概念的处理，时间在这里不是线性的流逝，而是一种可以被情绪拉伸、扭曲甚至停滞的状态。书中的某些场景，描写得极为冗长，仿佛每一个微小的动作都被放慢了无数倍，而另一些重要的转折点，却被轻描淡写地一笔带过，这种对节奏的精准掌控，使得整部作品充满了内在的律动感，让人在阅读时，仿佛置身于一场精心编排的交响乐中，时而激昂，时而低回。

这本书的叙事风格像极了夏日午后，一阵突如其来的凉风，带着泥土和青草的湿润气息，一下子把你从白日的燥热中抽离出来。作者仿佛有着一种魔力，能把那些我们以为早已遗忘的、细微到几乎不存在的感知，重新雕琢出来，让你在阅读的过程中，反复停下来，眯着眼睛，努力去捕捉那些一闪而逝的画面。它不像是那种情节跌宕起伏的小说，更像是一部精心打磨的散文诗集，用最朴素的语言，描绘了那些关于成长、迷惘以及对纯真世界的坚守的复杂情感。我尤其欣赏它对环境的细致刻画，那种萧瑟又充满生命力的背景，与人物内心的挣扎形成了绝妙的张力。读完合上书本时，留下的不是一个故事的结局，而是一种绵长、略带惆怅的余韵，仿佛自己刚刚从一场漫长而又必要的梦境中醒来，周遭的一切都蒙上了一层不真实的滤镜，需要时间去重新适应。它不是那种读完后让你拍案叫绝的“爽文”，而是那种需要你沉下心来，与其对话，才能体会其中深意的作品。

从文学史的角度来看，这本书的贡献在于它成功地捕捉到了一个特定时代背景下，知识分子群体的精神困境和文化焦虑。它不仅仅是一个人的故事，更像是一个时代的侧影，通过细腻的心理描写和富有象征意义的场景设置，描摹出那个特定历史时期，社会转型期个体在价值观断裂时的无所适从。书中对特定场景的描绘，比如对某个封闭的社区、对某种集体活动的刻画，都充满了强烈的隐喻性，暗示着制度对个体的规训和对自由精神的压抑。作者的笔触冷峻而精准，丝毫没有矫揉造作的煽情，而是用一种近乎记录片的写实手法，将那种压抑感渗透到每一个文字的缝隙里。这种冷静的力量，使得作品具有了一种跨越时代的批判价值，让今天的读者在审视过去的同时，也能看到自身社会中存在的相似的结构性困境。这是一部需要被反复研读的经典，每一次重读，都会有新的理解和感悟涌现。

其实就喜欢那一句'生活就是一场游戏'

这个翻译不喜欢！！

看到末尾觉得很沉重，虽然在那之后这一个劲儿想叛逃的孩子或许真的循规蹈矩了。其实大部分人都曾由当初的问题少年转变而来，我想说的是，以后的日子即使明亮得已成为定局，但每一次冲那些无处藏匿的记忆回首时，那黑暗可以随时被召唤出来，顿时包围你如身临其境。所以无论如何，每一刻当下，控制住自己，别放弃，别绝望。

好好的一本书，给翻译得这么烂

不怎么对我胃口