William Wordsworth - The Major Works

出版者:Oxford University Press, USA

作者:William Wordsworth

页数:0

出版时间:2000-11-09

价格:USD 16.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780192840448

具体描述

William Wordsworth (1770-1850) has long been one of the best-known and best-loved English poets. The Lyrical Ballads, written with Coleridge, is a landmark in the history of English romantic poetry. His celebration of nature and of the beauty and poetry in the commonplace embody a unified and

coherent vision that was profoundly innovative.

This volume presents the poems in their order of composition and in their earliest completed state, enabling the reader to trace Wordsworth's poetic development and to share the experience of his contemporaries. It includes a large sample of the finest lyrics, and also longer narratives such as The

Ruined Cottage, Home at Grasmere, Peter Bell, and the autobiographical masterpiece, The Prelude (1805). All the major examples of Wordsworth's prose on the subject of poetry are also included.

用户评价

读到《序曲》的部分，我仿佛置身于华兹华斯年轻时的心灵探险之旅。那不仅仅是一部自传式的诗篇，更是一场关于自我发现、关于精神成长的宏大史诗。他对于童年经历的回溯，对于自然教育的推崇，都充满了真挚的情感和深刻的洞察。我尤其被他描述自己在湖区田野间独自漫步的场景所打动，那些“寂静的喜悦”和“内在的悸动”，都是在他与自然亲密接触中萌生的。他对于“理性”与“情感”关系的探讨，对于“想象力”在塑造人格中的作用的强调，都为我提供了全新的视角去理解个人成长。这本书让我深刻体会到，真正的智慧并非来源于枯燥的学识，而是源于对生活的热爱，对自然的敬畏，以及对内心世界的持续探索。

《致斯凯尔格雷夫》这首诗，让我对人与人之间情感的羁绊有了更深的理解。华兹华斯在诗中表达的友情，温暖而深沉，充满了对美好回忆的珍视。他没有用华丽的辞藻去堆砌，而是用最朴素真挚的语言，描绘了朋友间精神上的契合与相互扶持。我尤其欣赏他对于“共享的宁静”的描述，那种在沉默中也能感受到的理解与默契，是多么难能可贵。这本书不仅仅是关于自然，更是关于人性的温暖与连接，它让我重新审视了友谊的意义，以及那些在生命中扮演重要角色的灵魂伴侣。

《雷文斯沃克》的诗歌，让我感受到了一种源自心灵深处的震撼。华兹华斯在这里展现了他对人生无常的深刻体悟，以及在面对变化时的那种沉静与豁达。他并非回避现实的残酷，而是以一种超越苦难的视角去审视生命，从中汲取力量。我被他对于“时间的流逝”与“永恒的追求”的对比所深深吸引，这是一种对生命真谛的哲学式追问。他通过对一些具体事物——可能是某个场景、某个瞬间——的描绘，将这种宏大的主题具象化，让读者能够感同身受。

《致艾米莉·赫姆》的诗歌，让我领略到了一种更为内敛而深刻的情感表达方式。华兹华斯在诗中对女性的赞美，并非流于表面，而是触及到了灵魂深处的某种特质。他所欣赏的，是那种内在的善良、坚韧以及对生命的热爱。我被他对于“纯洁心灵”的描绘所打动，这是一种不受外界纷扰，始终保持着自身独特光芒的品质。这本书让我重新思考了什么是真正的美，以及那些在不动声色中散发出迷人魅力的品质。

这本《威廉·华兹华斯：主要作品集》简直是我近几年来最令我心动的阅读体验了。从翻开第一页起，我就被华兹华斯那股源自内心的、朴实而又深刻的诗意所深深吸引。他不仅仅是记录自然风光，他是在捕捉自然的灵魂，并将这份灵魂与人类的情感深度连接。我反复品读《水仙花》这首诗，那“我好像一片云彩，孤独地飘荡”的意境，与其说是对孤独的描绘，不如说是对超然物外的宁静心境的极致展现。随后，当他笔下的水仙花“摇曳、起舞、欢欣雀跃”，与内心的欢愉产生共鸣时，我感受到了一种生命力的复苏，一种与大自然融为一体的喜悦。他对于“记忆”的思考更是让我醍醐灌顶，那些“在宁静中，在沉思中，它们重现”，成为生命中最宝贵的财富，这种将过往的美好内化于心的能力，是多么令人向往。

《我们三个》这首诗，宛如一幅温馨动人的生活画卷，展现了家庭成员之间细腻的情感互动。华兹华斯以一种充满爱意的目光，描绘了孩子们的纯真与活力，以及家庭成员之间的相互关怀。我被诗中那些充满生活气息的细节所打动，比如孩子们玩耍时的嬉闹声，父母给予的温柔注视。这首诗让我看到了诗歌在记录平凡生活中的力量，它能够将最日常的瞬间升华为永恒的美好。它提醒我，幸福往往就蕴藏在点点滴滴的亲情之中，需要我们去用心去感受和珍惜。

《远征》的诗歌，让我感受到了一种旅行的意义远不止于身体的移动，更在于心灵的拓展与视野的开阔。华兹华斯在旅途中，不仅观察了外部的世界，更重要的是，他在与自然的互动中，重新认识了自我。他对于“新奇感”与“熟悉感”的交织描绘，展现了他在陌生环境中寻找内在联系的能力。这本书让我意识到，每一次的探索，都是一次与未知世界的对话，而每一次对话，都能让我们对自己、对世界有更深的理解。

《老妇人》这首诗，以一种饱含同情的目光，描绘了一位历经沧桑的老人。华兹华斯没有回避生活中的艰难与不易，但他却在老妇人的脸上看到了生命的韧性与尊严。他关注的，是那些被时光侵蚀的痕迹背后，所蕴含的故事与智慧。我被他对于“回忆的重量”与“过去的印记”的描写所触动，这是一种对人生旅程的深刻体悟。这本书让我对老年群体有了更深的尊重与理解，也让我看到了生命在不同阶段所展现出的独特光辉。

《格雷塔·格林》的诗篇，为我打开了一扇通往乡村生活的新世界。华兹华斯笔下的乡村，不仅仅是田园牧歌式的景象，更是充满了活力的、有血有肉的社区。他细致地描绘了当地人们的生活状态，他们的辛勤劳作，他们的欢歌笑语，以及他们与自然的和谐共处。我感受到了那种淳朴的生活气息，那种与土地紧密相连的生命力。这本书让我对不同生活方式有了更深的认识，也让我对那些被现代社会忽略的、但依然充满魅力的生活方式产生了向往。

《无尽的孤独》这首诗，乍一看似乎描绘了一种普遍的、令人沮丧的寂寥感，然而，在华兹华斯细腻的笔触下，这种孤独却被赋予了一种别样的厚重与深邃。他笔下的“孤独”，并非是与世隔绝的颓丧，而是一种独立思考、沉浸于内心世界的宁静状态。他通过对个体与周围环境的细致观察，展现了人类情感的微妙变化，以及在孤独中寻找慰藉和启迪的能力。我反复阅读他关于“灵魂的独白”的段落，感受那种自我对话的深刻力量，以及在反思中获得的成长。这首诗让我意识到，孤独并非全然是负面的，它也可以是孕育创造力、激发潜能的 fertile ground。

有点意思

woeful...

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