中华艺术通史12

出版者:北京师范大学出版社

作者:孟繁树

页数:492

出版时间:2006-6

价格:198.00元

isbn号码:9787303077052

丛书系列:中华艺术通史

用户评价

坦白说，在拿到这套《中华艺术通史12》之前，我对于“通史”这个概念是有些模糊的，总觉得会是一部面面俱到但缺乏个性的作品。然而，这套书彻底改变了我的看法。作者在宏观把握中华艺术发展脉络的同时，又在每个章节中注入了鲜活的生命力。在谈到宋代瓷器时，我被那细腻的釉色、典雅的造型所深深吸引。书中对汝窑、官窑、哥窑等名窑的介绍，不仅仅是关于它们的烧制工艺，更是将它们置于当时宋代文人士大夫追求的“清、雅、静”的审美情趣之中。读到关于宋画的部分，我更是惊喜连连。那些山水画中的意境，花鸟画中的生机，人物画中的神韵，都在作者的笔下活了起来。我特别喜欢书中对《清明上河图》的解读，作者不仅仅分析了画面的细节，更是将其视为一部展现北宋都市繁华景象的百科全书，从中可以看到当时的社会生活、经济发展、城市管理等方方面面。这套书的独特之处在于，它不仅仅是关于艺术史的知识传授，更是一种文化的体验和启迪。

对于我这样一个对中国古典家具略有研究的爱好者来说，这套《中华艺术通史12》无疑是一份宝贵的财富。书中关于明清家具的部分，虽然篇幅不算最长，但其深度和广度却令人赞叹。作者不仅仅停留在对家具造型、工艺的描述，而是深入剖析了明清家具之所以成为经典的原因：精选的木材、精湛的雕刻技艺、以及蕴含其中的儒家哲学思想和文人审美情趣。书中对“苏作”、“广作”等不同地域家具风格的比较，让我对家具的地域性特征有了更清晰的认识。我尤其欣赏作者在描述椅子、桌案等器物时，所展现出的那种对材料本身的尊重，以及对使用者体验的关怀。读完这部分，我仿佛能感受到明清士大夫们围坐于书桌前，品茗论道，或是与家人围坐于方桌旁，共享天伦之乐的场景。这不仅仅是对艺术品的赏析，更是对一种生活方式、一种文化传统的追溯。这套书的价值在于，它能将看似平凡的器物，赋予深厚的文化内涵，让我们从艺术中看到历史的缩影，从细节中品味时代的精神。

老实说，我对艺术史一直抱有一种敬畏又略带疏远的态度，总觉得那是遥不可及的象牙塔里的学问。然而，这套《中华艺术通史12》彻底颠覆了我的固有印象。作者的语言风格十分亲切，没有过多的学术术语，而是用一种讲故事的方式，将那些曾经鲜为人知的艺术秘密一一揭开。例如，书中对唐代壁画的描述，不仅仅是简单地介绍其色彩的绚丽、构图的精妙，更深入地探讨了这些壁画如何反映了当时社会的开放与包容，丝绸之路上东西方文化的交流，以及佛教艺术对中国本土艺术的影响。我特别喜欢书中关于敦煌壁画的章节，那些飞天飘逸的舞姿，佛陀庄严的容颜，菩萨慈悲的眼神，都仿佛跃然纸上，让我身临其境，感受到一种超越凡俗的宗教魅力和艺术感染力。作者还将不同时期、不同地域的艺术风格进行对比分析，让我清晰地看到了中华艺术在发展过程中一脉相承又不断创新的脉络。这套书的魅力在于，它既有宏观的视野，又有微观的细腻，让你在欣赏美的同时，也能理解美的根源。

第一次翻开这套书，就被它沉甸甸的分量和厚重的历史感所吸引。虽然书名直白地标示着“中华艺术通史”，但它绝不仅仅是一本枯燥的教科书。作者以一种近乎诗意的笔触，为我们徐徐展开了一幅跨越千年的中华艺术画卷。从史前陶器的朴拙与力量，到商周青铜器的神秘与辉煌，再到秦汉雕塑的雄浑与写实，每一件艺术品都仿佛被赋予了生命，在文字间跃动。我尤其被书中对汉代画像石的细腻解读所打动，那些描绘着日常生活、神话传说、历史故事的石刻，虽然历经岁月沧桑，却依然能感受到当时人们的热情、想象与对生命的敬畏。作者并没有简单罗列作品，而是深入挖掘了每一件艺术品产生的社会背景、文化渊源以及它在整个艺术史中的地位和影响。读来仿佛穿越了时空，与古人对话，感受着他们的喜怒哀乐，他们的审美情趣，以及他们对美的永恒追求。这种沉浸式的阅读体验，让我对中华文化的博大精深有了更深层次的理解，也让我意识到，艺术不仅仅是少数精英的雅玩，更是承载民族记忆、精神寄托的珍贵载体。

作为一个长期关注当代艺术的设计者，我总觉得传统艺术与我所处的时代有些距离。但是，《中华艺术通史12》这本书，让我看到了传统艺术的生命力，以及它对于当代艺术的深刻影响。书中关于明代中后期，特别是江南地区艺术的论述，让我对当时的民间艺术、工艺美术产生了浓厚的兴趣。那些精美的丝织品、陶瓷、漆器，虽然是民间匠人所作，但其艺术水准和创新精神，丝毫不亚于宫廷御制。作者还探讨了这些民间艺术是如何与文人阶层相结合，形成一种独特的审美风尚。更令我欣喜的是，书中对近现代艺术的触及，让我看到了中华艺术在新的时代背景下，如何吸收西方元素，进行自我革新和发展。这种跨越古今的视野，让我重新审视了中国艺术的连续性和创新性。这套书就像一座桥梁，连接了遥远的过去与生动的现在，让我意识到，传统艺术并非僵化的遗迹，而是不断传承、发展、焕发新生的活态文化，值得我们去深入挖掘和传承。