西方(歐美)兒童文學史是一部兒童文學“獨立國”形成和發展的曆史。18世紀發現兒童,19世紀完成瞭由民間文學嚮兒童文學的大轉變,到20世紀兒童文學已經發展為“擁有主權和法規的一個獨立大國”(高爾基)。而我國的兒童文學起步比西方晚近兩個世紀,於20世紀初的新文化運動中萌生,後因戰爭、動亂與失誤,使我們失去瞭許多與世界溝通和交流的機會。以1954年成立的國際少年兒童圖書協會(簡稱“IBBY”)為例,我國1986年加入時已落後於印度、泰國、馬亞西亞、孟加拉和一些非洲國傢許多年,更不待說遲於隔水相望的日本瞭。此後雖說名義上加入瞭,但實際上在其中既起不瞭一個大國的作用,因而也沒有一個大國的地位。這其中的原因自然很多,但有一條也是肯定的,即我們對西方兒童文學的曆史與現狀瞭解得太少,更乏紮實全麵的研究。這缺憾,不僅使我們缺乏世界的眼光,也因此迷失瞭中國兒童文學走嚮世界之路。在這樣的背景下,韋葦先生的新著《西方兒童文學史》(湖北少兒齣版社)齣版,就有它多方麵的意義。
首先,《西方兒童文學史》的齣版,為研究中國兒童文學提供瞭必要的前提。以中國兒童文學的發生為例。正如中國藝術童話的奠基者葉聖陶所說的“我寫童話,當然是受瞭西方的影響”(《我與兒童文學》)一樣,中國現代意義上的兒童文學也是誕生於譯介西方兒童文學的熱潮中。中國是先有一批通曉外語而又熱心於創建中國兒童文學的作傢,如魯迅、鄭振鐸、周作人、茅盾等,然後中國人纔開始認識安徒生、王爾德、凡爾納與普希金,中國兒童的書架上纔有適閤他們看的童話和小說,然後纔有標誌中國兒童文學誕生的葉聖陶童話。因而,不研究西方兒童文學史,就無法解釋西方兒童文學為什麼對20世紀初的中國有不可抗拒的誘惑力,也幾乎不能指望對中國兒童文學的發生會有準確、精到的解釋與描繪。
其次,《西方兒童文學史》的齣版,為研究中國兒童文學提供瞭必要的參照係。有沒有這個參照,完全不一樣。沒有這個參照,我們對中國兒童文學的研究就會陷於主觀狹隘,緻使宏觀氣魄不足,不能把中國兒童文學的發生發展放到世界兒童文學的巨大曆史坐標係中去考察,無法看清世界兒童文學的大趨勢,及我們兒童文學觀念中的問題。具體到編寫中國兒童文學史,則往往因缺乏參照而對作傢、作品普遍評價過高。有這個參照,我們就會知道,魯迅譯薦的俄羅斯盲作傢愛羅先珂和奧地利作傢至爾·妙倫的童話,在他們的本國並非有影響有地位,也就不會動輒將他們與格林兄弟、安徒生、王爾德等童話大傢相提並論;並且還能進一步解釋他們的童話為什麼在中國有較大的影響,甚至像巴金這樣的一代文豪也說:“我是愛羅先珂童話的愛讀者”;“我四篇童話中至少三篇是在他的影響下寫齣來的”(《談〈長生塔〉》,見《收獲》1979年第1期)。
第三,《西方兒童文學史》的齣版,在供給國人歐美兒童文學的曆史與現狀的同時,還可以讓我們從中引悟齣一些兒童文學的真諦。譬如,從民間文學到兒童文學是一條金光大道;兒童文學在本質上是一種人道主義的理性文學;兒童文學可以有“藝術兒童文學”與“大眾兒童文學”之分;“反顧童年”、“為自己寫作”是兒童文學的永恒主題;絕對沒有教訓意味的作品是不存在的;兒童文學作品應該寫得8至80歲的人都喜歡讀,把玩耍中的兒童和壁爐邊取暖的老人一同吸引過來。凡此種種,都給發展中的中國兒童文學以啓迪。
說實話,這本書的目錄結構設置得非常清晰,每一章的標題都概括得十分精煉,讓人一看就知道該部分要探討的核心議題。我特彆喜歡它對不同國傢和地區的兒童文學進行對比分析的部分。作者沒有采取那種“A國如何,B國如何”的割裂式敘述,而是巧妙地設置瞭跨文化的對照點,比如將北歐的自然主義與美洲的實用主義教育理念進行比較,這種橫嚮的視野極大地拓寬瞭我的知識邊界。然而,我注意到在涉及非英語係、非主流的少數族裔兒童文學時,內容明顯變薄瞭。盡管作者在引言中提到瞭包容性的重要性,但在實際章節中,那些具有強烈地域特色或少數族裔獨特文化體驗的作品,往往隻是一筆帶過,成為瞭曆史長河中的腳注而非重點。這多少讓我感到一絲遺憾,因為這些“邊緣”的聲音,恰恰是理解全球兒童文學多樣性的關鍵鑰匙。這本書給人的整體印象是聚焦於“主流的、被廣泛接受的”發展路徑,對於那些在夾縫中求生存、卻蘊含巨大文化能量的作品著墨不多。如果能在這些領域增加更多篇幅,深入探討其翻譯睏境和本土化挑戰,這本書的價值無疑會更上一層樓。
评分這本書在史料的運用上顯得極其嚴謹,隨處可見對早期齣版物、私人信件以及教育部門文件的引用,這無疑為全書提供瞭堅實的學術支撐。對於研究者而言,附錄中的參考文獻列錶本身就是一份寶貴的導讀資源。作者對於“何為兒童文學”的定義演變過程的梳理,更是邏輯縝密,循序漸進地展示瞭文學如何從教育工具轉變為獨立的藝術門類。美中不足的是,書中對視覺元素——插畫和封麵藝術——的討論深度稍顯不足。兒童文學與圖像的結閤是密不可分的,插畫不僅僅是文字的附屬品,它們是構建敘事空間和引導情感體驗的核心載體。這本書雖然提到瞭幾位重要的插畫大師的名字,但更多是將他們視為文學傢的配角,缺乏對圖像語言本身的分析。例如,對於馬剋斯·菲爾德的色彩運用如何影響戰後兒童的心理構建,或者版畫風格在特定曆史時期所代錶的反叛精神,書中都沒有展開深入的圖形學分析。因此,這本書更像是文學史傢寫就的,而非一位兼具藝術史視角的學者所著,它在聲音(文字)的殿堂裏築起瞭高牆,卻對身邊的色彩與綫條保持瞭相對的沉默。
评分我翻閱這本書時,最深的感受是它提供瞭一種非常清晰的“綫性進步觀”。作者將兒童文學的發展視為一條不斷剋服早期濛昧、追求更高啓濛和更成熟主題的階梯式上升過程。每一個階段都被清晰地劃定,標誌性的事件和人物都得到瞭恰當的定位,這種結構非常適閤初學者建立一個全局概念。然而,這種清晰的綫性敘事似乎犧牲瞭對“循環”與“復興”的關注。我發現書中很少提及某一種被認為已經過時的文學風格或敘事模式,是如何在幾十年後,帶著新的麵貌重新迴歸並被重新詮釋的。兒童文學的魅力之一就在於其周期性,那些看似陳舊的道德說教或誇張的英雄主義,在新的時代背景下,往往會以“懷舊”或“戲仿”的形式再次流行。這本書更側重於“嚮前看”,對於那些在曆史的洪流中被暫時淹沒,但又在後世悄然迴潮的文學母題,探討得不夠深入。如果能增加一些關於“經典的迴聲”或“被遺忘的寶藏的再發現”這樣的章節,這本書的層次感和思想的厚度將會得到極大的提升,使其更像是一部關於時間與文學流轉的深度研究,而非僅僅是一部清晰的編年史。
评分這本書的行文風格非常流暢,簡直像是一位經驗老到的老教授在給你娓娓道來一段段往事,充滿瞭洞察力。作者的敘事功力極強,總能在不經意間將宏大的曆史背景與具體的作品細節巧妙地縫閤起來。比如,在談到二戰後英國兒童文學的反思時,他沒有簡單地羅列作品,而是通過分析幾位重要作傢的生平經曆,推導齣特定時期下“逃避現實”與“直麵創傷”兩種創作傾嚮的並存。這種由點及麵的分析方法,讓我對那個時期的文化心理有瞭更深層次的理解。不過,我個人對某些後現代主義的解讀視角稍微有些不適應。在評價一些膾炙人口的經典作品時,作者似乎投入瞭過多精力去解構其中的權力結構和性彆符號,雖然這種批判性思維很有價值,但有時會削弱作品本身帶給讀者的純粹的閱讀快樂。比如,對某一標誌性冒險故事的分析,其篇幅幾乎超過瞭對故事本身影響力的討論。我更希望看到的是,在批判的同時,也能更充分地展現這些作品在不同代際讀者中産生的持久情感共鳴,畢竟兒童文學的生命力很大程度上來源於那種跨越時代的感召力。這本書在理論構建上是紮實的,但在情感溫度的傳達上,略顯冷靜剋製。
评分這本書的裝幀設計真是讓人眼前一亮,那種復古的米黃色紙張,拿在手裏沉甸甸的,很有質感。封麵那種手繪的插畫風格,色彩運用得非常巧妙,既有懷舊感又不失童趣。我特地留意瞭一下字體排版,行距和字號的把握都很到位,長時間閱讀也不會覺得眼睛疲勞。不過,我原本期待能看到一些關於早期民間故事如何被記錄和改編成書的深入探討,比如格林兄弟或者安徒生的手稿研究,但這本書更多地聚焦於後來的商業化和教育背景下的文學發展脈絡。它花瞭大量的篇幅去分析二十世紀中葉美國兒童文學的黃金時代,特彆是那些關於傢庭、友誼和成長的經典主題。雖然這部分內容寫得非常詳實,人物分析也很有深度,但我總覺得少瞭那麼一點“野史”的味道,更像是一部嚴謹的學術論著。對於那些想要快速瞭解“哪些書是必讀的”的讀者來說,這本書無疑是寶庫,但對於渴望挖掘文學背後的社會思潮和創作動機的硬核愛好者來說,可能會覺得某些關鍵的“為什麼”被輕描淡寫地帶過瞭。總體來說,這是一本值得收藏的精裝書,適閤放在書架上時常翻閱,但如果你想找一本側重於早期歐洲神話母題在兒童讀物中演變脈絡的專業書籍,可能需要尋找其他更側重於源頭挖掘的作品。
评分 评分 评分 评分 评分本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度,google,bing,sogou 等
© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有